1 ) 女性的觉醒与被压迫
越南影片《青木瓜之味》以娓娓道来、低吟浅唱的语调讲述了女主人公“梅”先后在两个家庭中做女佣的经历,她的成长境遇是影片叙事的线索,她的生命经验是影片叙事的韵脚。伴随着舒缓流畅的横移镜头,置身于潮湿青翠的热带夏季,影片向我们展示了梅身体和意识的觉醒,也让我们看到了男权社会对女性的压迫。
一、身体和意识的觉醒
梅与青木瓜有三次接触。第一次,是梅看到青木瓜的白色汁液滴落在树叶上,随后,小男孩故意在梅的面前向花瓶里尿尿,见到了男性的身体意味着性在梅身体层面上的觉醒;第二次,是梅将青木瓜作为食材,随后,梅在自己颇有好感的阿权面前,特地穿了件红衣服为他布菜,对男性有了爱慕之情意味着性在梅意识层面上的觉醒;在第三次出现青木瓜之后,影片已经接近尾声,结尾的梅怀孕意味着她有了真正意义上的性行为。梅对于性的体验有完整的递进脉络,即先有身体上的本能反应,后在意识上知性为何物,这符合人的本性——前者属于“本我”,后者属于“自我”。
二、物质和精神的压迫
“男人伤害女人,女人相依为命” 是梅童年时期生活的那个家庭中的人物状态——丈夫四次抛下妻子、带着妻子的积蓄出远门,而且最后一次远走的期限是永远,妻子只得和丈夫的母亲、和孩子、和女仆们一起省吃俭用地生活下去。不仅如此,影片中多次出现蚂蚁、老鼠等等动物,观察它们的生活状态,我们不难发现在这个家庭中,男人的地位高于动物,而女人的地位不如动物——男孩用蜡烛油玩弄蚂蚁,用老鼠惊吓梅致使她摔碎花瓶——最有象征意义的一个镜头是梅擦洗地板擦到小男孩的脚边时,镜头从下至上由脚部移到了脸部,这一个仰视的视角,一个有些卑微的角度。女性积攒财物,这财物却成了丈夫抛家弃子的资本;女性辛勤劳作,这劳作却让她有了被男性拿捏的机会,这意味着男性对于女性物质层面上的压迫。
在影片的后半部分,梅来到了自己童年时期就思慕的阿权家中做女佣,并与他终成眷属,这个桥段看似美好,但影片前半部分中的男权压迫并没有被颠覆——在梅的童年时期她做女仆的那个家庭中,男主人离开后,男主人的母亲对他的妻子说,“如果你知道怎么爱他,他就不会跟别的女人跑了”,在这段关系中,笔墨较多的部分是这个被抛弃、受伤害的女人,而那个男人是追求真爱去了;在梅成年之后做女仆的家庭中,梅成为了促使男主人抛下妻子的角色,在这段关系中,不是没有人受伤害,只是笔墨浓重的部分不是那位弱者。这是两段几乎一样的故事,男主人也是一样的爱音乐,只是讲故事的侧重点不同,所以影片的后半部分不是在反抗男权,而仅仅是通过略去动物符号、略去直接压迫,来掩饰女性所遭遇的男权压力。两个家庭中的男主人都追求到了真爱,影片中还有一位男性角色“阿双伯伯”,他处于这个三代人的故事中的第一代,是最年迈的一位,他在影片的前半部分中出现,爱慕的是那个家庭中的老太太,想见她一面却不敢被她见到自己,他是三代人当中,唯一没有追求到真爱的男性角色,但即使如此,他在爱情中也是主动的,而影片中所有的女性角色,在爱情中都是被动的。这意味着男性对于女性意识层面上的压迫。
影片中的女性形象都是传统的东方女性形象,她们沉默顺从,她们隐忍忧郁,她们爱不敢爱、恨不敢恨。《青木瓜之味》中最常用的构图就是前景遮挡式构图,尤其是用框架作为前景,在这样的东方建筑中,这种遮挡带有更多神秘感,但好似也象征着禁锢。
影片的导演陈英雄曾在法国学习电影,受新浪潮电影影响颇深,雷诺阿式的场面调度亦在他的作品中大量出现;同时,他也擅于从越南的传统文化汲取养分,开掘具有越南特征的故事情节和人物关系。通过上文的分析,我们可以整理出影片中许多与女性意识交错编织的意向,但我们很难判断,导演究竟是想邀请观众参与这种觉醒体验,还是想激起观众反思这种男权压迫。也有可能,他和另一位长于刻画女性生存心理的创作者张爱玲在创作《太太万岁》时的想法一样——“只是展示有她这样一个人罢了”[i]。
[i] 影片中的女主角陈思珍经历了丈夫的出轨,但在丈夫浪子回头后,她还是选择委曲求全将他原谅。张爱玲说,她对陈思珍并无袒护,只是展示有她这样一个人罢了。参见张爱玲:《〈太太万岁〉题记》,丁亚平主编:《百年中国电影理论文选(上册)》,北京:文化艺术出版社,2002年2月版,第315-316页。
2 ) 万事要发生,先种好种子,只待时机,无需焦虑。
万事要发生,先种好种子,只待时机,无需焦虑。
而离欲望越近,幸福就越远。
——题记【Scent of Green Papaya】
我通常感觉:相对于电影,小说更能给人以想象空间,不仅含蓄,且更富于表现力。
看了陈英雄的【青木瓜之味】,那些电影中本应拥有的丰富语言却在缓慢、婉约的叙事面前显得如此苍白、软弱。语言在这茵绿潮湿的空间中只是线性的而非立体的,在多层次、令人目不暇接的镜头面前显现出单薄贫乏,不堪回味…而导演就是准备了一部对白很少的电影给我们,一切都在用镜头说话——他用朴实与唯美诠释了一部名副其实的电影。
在电影中,观众理解故事、感受人物都需要首先透过镜头、捕捉画面来完成。东家的院子是主角梅的整个世界,而这个世界在镜头的表现下却是那么地丰富、精巧、细致。如果你不那么在乎电影的速度感和台词的多寡,那么,让这只越南的慢船,载你去看一个炎热潮湿但满目碧绿的,难忘的夏天吧。
———————————————————
晚上,月透过竹窗,从梅那张小床顶上洒下圣洁柔和的光,只照在梅的身子上,周围一切是暗淡的。小小的梅侧卧在床上,轻声和对床的老仆人呓语,身子薄薄的、软软的、静静的,像一只猫。话可有可无,眼睛似闭非闭,于是说着说着,便睡了…
清晨,日光湿润润地铺洒在院里的青石板上,又把木屋雕花的门窗擦出一抹光亮,满院的绿叶露珠,闪着珍珠般的色泽,叫醒了叶底的青蛙、檐下的小鸟、窗台上的蚂蚁和笼里的蝈蝈。梅醒了,用一双小手推开一扇扇竹窗,从小木屋的竹窗里轻盈地探出头,用一双玲珑剔透的黑眼睛和抿起来微笑的小嘴和新的一天打招呼…电影处处用南亚越南独有的氤氲、迷离的气息和温润、柔和的人性之美带给我们浓厚的感动。
在梅的面前,一切都是美好而新奇的,哪怕是最常见的细节,最普通的事物,青翠的树叶、浓郁的木瓜汁、长鸣的知了、跳动的青蛙、濯枝润叶的雨水、经常要做的饭菜…甚至每天早起后的洗手洗脸,都会带给她愉快的关注和欣赏。她带着微笑上楼,给少爷少奶和小少爷们送饭,悄悄地观察照片里和她年龄相仿的小姑娘,轻轻地跟院子里的青蛙打招呼,欣赏一切她看到的。
这样的心态并不绝于她的孩提时代,直到长成亭亭玉立的大姑娘之后,梅每次切木瓜也都面带微笑静静地欣赏着挂在树梢上那青木瓜表皮的光泽、木瓜断茎上滴下的乳白汁液,以及木瓜瓤里莹白饱满挨挨挤挤一触即破的籽粒——那是梅青涩的童年和饱满成长的象征。
镜头顺着梅的视线摇移,直到整个画面里便只剩下了一只纤细的手,手指尖上一颗乳白色、圆润晶莹、光泽诱人、青春少女的身躯一般成熟饱满的木瓜籽。少奶奶的二儿子闲来无事,会用滚烫的蜡烛油去粘蚂蚁,而梅却从来不会轻易去挤破一粒木瓜籽,而是任由那粒瓜籽在镜头前散发幽幽的青涩芳香……
导演在他的细节中把一个越南姑娘梅的天真善良、淡雅质朴、柔美清丽,还有她丰富的内心世界,以及富于象征性和禅意的生活,透过镜头呈现给了我们。整部电影细腻、温婉、恬静、唯美。画面如水一样,冲洗着人的灵魂,随着镜头展开的,永远是梅的均匀的呼吸和恬静的笑容。
梅的生活里也偶尔会出现一些小麻烦,比如三公子会把蜥蜴放在梅要擦拭的花瓶里,让她受惊吓;少爷离家出走之后梅就只能吃很少的东西,她会替主人担忧;女主人的三个儿子因为整日无所事事,常拿梅寻开心,但慢慢地,他们发现家里的生气,全是由温和善良的梅带来。再比如长大后的梅会被送到浩仁少爷家,走的时候她是那么地依依不舍;在那里她偷偷穿上嫁衣抹上口红照镜子的时候正好被回家的新主人撞见,是那样地尴尬而且幸福…
但是这些对于梅来说都不过是生活中必不可少的一部分,她把它们照单全收,一并接纳,之后仍然面带笑容,恬然自若,淡静如初,像一轮风过云开之后仍然散发清光的月亮。
———————————————————
女性往往是民族之美的化身,母亲与爱人的性格往往形象并孕育着民族的精神,因为只有她们才能使喧嚣变得宁静,使躁动变得安宁,使生活显示出永恒和意义,使远游与好斗的男人们享受到平和与回归的幸福。
如果把片中三位不同时代的越南女性的命运与生活态度联系起来,不难发现,陈英雄其实是在用镜头来表现自己的民族情结,赞美着越南的传统文化以及女性的善良美丽、坚忍与忠贞。影片中男人是被淡化的,甚至是抽象化的,女性则在他们的衬托之下显示出了平凡中的伟大。她们平静,但不缺少坚持;她们忍耐,却不会颓然退缩;在她们身上找不到平庸包裹的一团俗气,她们个体上鲜明突出,但整体上却非常和谐。
我们无从知道老太太是否了解还有一个门外多年追随自己的人,只从她的背影和木鱼声中感受到了她静如止水的心境;少奶奶为了一个随时离家出走、并不能给她关爱、负起责来的男人,心甘情愿地坚守着,等待着,她知道,只要有她在,他早晚都会回来,坚信那琴声还会再次响起,尽管她可能并不能听出其中的烦躁与孤独;梅,像青木瓜一样,在不动声色地成长,像花儿一样静静地绽放青春,对于她从小倾慕的人,她从来不急于让他知道什么,只是悄悄等待,从不舍弃,就像种好的种子,只待时机,无需焦虑。于是那道竹门自然会在一个月光如水的夜晚被浩仁悄悄打开,幸福如期而至……
———————————————————
影片的最后,导演为这个唯美的故事安排了一个童话般的结局,梅在浩仁的教导下学会了认字、诵读,此时的她正抚摩着腹中的新生命,望着远方浅浅地笑,那里应该有她等待的一切……
青木瓜的故事走到了头,樱桃树的故事正要开始,生命如此生生不息…
一声不响地看完这部安静的电影,在没有背景音乐烘托只有一个接一个的细节中,感受着人的生命制造的另一种张力,心里极为熨帖。
3 ) 青木瓜之味
深刻理解到一部电影就是一个世界,可以和电影中人物的情感对话,感受他们的人间烟火味,这点在久旱逢甘露的买米那段更加突出,让观众心中产生了一种美好生活的向往。女人真的是男人温暖的家,她陪伴男人生活,这种纯粹的美击中了他的心。本片画面细腻,色彩明艳,无奈音乐实在过于阴郁,而且色彩上使人产生一种不真实的感觉。
陈英雄导演的的电影,剧情有点拖拉冗长,需要耐心去看,细细去品这段青涩的爱恋。女主小的时候的样子和《艺伎回忆录》里的女主小时候好像,情窦初开的时候喜欢的人,至始至终喜欢到底,这份爱恋不掺任何杂质。电影对女主的形象塑造得很立体,无论是充满童趣的她还是寡言的她亦或是容易满足的她,看起来都是一个很天真单纯的女孩子,人物的塑造让电影生动起来,不再那么乏味。
4 ) 男人眼中的女人
是在影视评论课上,老师给我们放的,那节课是女性主义电影。
我的感受是,电影貌似清新温暖怡人,但是从光影上来看,我看到了它的沉闷,尤其是电影的一开始,女主以剪影入场,昏暗的光线,狭窄的甬道,潮湿的木头房子。(我还以为是恐怖片,课上刚看完《饺子》)
后来整个故事都发生在一个院子里,从不下楼的老太太,诡异的遗照,不正常的俩孩子,还有梅的床,是小桃的床。晚上,太太来偷偷看梅,镜头也很诡异。
恩,男主的出现令情节气氛明朗了~
我个人一直觉得电影很热很闷很压抑。(PS可能因为我看过越南恐怖片的关系,降头术啊诅咒啊什么的,很阴)
最后,我们老师介绍,电影是在法国的一个热带景区拍摄的,长大后的女主是导演的妻子。
从女性电影评论来说,整部电影是一个男人眼中的女人或者说妻子形象,
首先,她是出身卑微的,类似于奴隶的身份,
然后,她是从小就认定了他的,并且一心一意,为君欢喜为君忧,
还有,她必须是纯洁善良温柔的,
还有,她是崇拜他的,以仰视的角度注视着他,
还有,她的一切都是承自与他,是他赐予她智慧思想希望,
......
最后,我们同学都说,“啊,你看,最后她终于嫁给了他。”
谁说的,那是个梦,MS还是在某佛头下的梦,总之,也许导演是想“一千个观众,就有一千个结局”。对此,我认为导演心中的结局也许并不是那个梦。
我们老师说那是循环,老太太,太太,梅。
毕竟,并不是结婚就是结局。
有人说,批判性评论是偏颇的,极端的,可是这部《青》至少没有表面上的那么温和,那么青那么木瓜,至少,是潜意识。
5 ) 一部成功的坏片
打两星的并不是因为他是烂片,相反,他是成功的,不过在我看来是成功的坏片
开篇一个穿街度廊的长镜头,仿佛向我们缓缓展开越南社会的一个横切面,这也就奠定了电影重叙事轻人物的基调。人物的对白极少,特写镜头极多,所以符号化的指代极多
一、青木瓜,这个前人分析极多不再赘述了,尤其是最后那个剖开露出籽的青木瓜,衔接上小梅的怀孕。这个设置是极富匠意的
二、蟾蜍(青蛙),女主从一开始主人小儿子拿青蛙吓唬她时隐约而冷漠的抗拒,到后来用脚“挑逗”蟾蜍,到再后来阿权进入小梅房间后,给青蛙的一个特写镜头,其实是对性的隐喻。女娲通女“蛙”,因蛙产卵极多,因此蛙本身就是一种生殖崇拜(当然这个推断是基于东亚文化的相似性延伸的,不了解越南国情)
三、窗,电影的许多镜头都是通过窗摄录的,印象比较深的,一个是阿权从自己的房间出来,画面一转,一个透过窗的长镜头记录了他在门口犹豫、徘徊,最后进入小梅房间的全过程。窗代表着隐私,具有间离感,但同时也代表着窥伺。窗的运用也延伸了景深,加强了审美意趣。其实是使画面更具有唯美的色彩的。
分析了这些,为什么还要给两星呢?第一个就是影片所塑造的男女差别意识,影片中整日奏阮的老爷,时不时卷着家财出去挥霍,害得家里揭不开锅,只有夫人在铺子里苦苦支撑;阿权在某种意义上来说,也是整日弹奏靡靡之音,不事劳作的类型,但偏偏他们在影片中的地位是最高的。而且这部电影所造就的女性宿命论,丈夫死了就要上楼上去念佛,将自己“束之高阁”,静思己过,老夫人如此,夫人也是如此,夫人在楼上为送走小梅哭的那个镜头,四周有座颠扑不破的牢笼,这是女性所谓的“命运”。
第二就是影片中折射的阶级差别意识,首先小梅和主人一家本应该就是天然对立的阶级,化解矛盾的方式居然是怀上了主人的孩子,看到这里我都笑了!突然想起一句话,保姆还是要发工资的,但是妻子只要喂饱就可以了。
我还是细思极恐。
再就是主人家的二儿子,其实只是三五岁的小孩,但是对小梅形成了天然的威权,甚至是无来由的霸凌。恶意地打量,弄洒拖地的水,在花瓶里撒尿……甚至害小梅打翻了贵重的花瓶,但就是阶级差距,让小梅不敢怒,也不敢言。
第三就是影片中的雌竞意识,女主两次见阿权时穿的红衣服啦,阿权未婚妻给小梅的一巴掌啦,老夫人对夫人“你都不能照顾好自己丈夫”的责备啦…好想说一句:女人何苦为难女人!
最后一点算我瞎说,男性不思进取,女性顺从而有心机,在我看来是一部阴性的片子,是为了迎合白人的阳性凝视的,西方人眼中的东方就还是如此,二战风雨前夕,这里仍然晦涩而潮湿,延续着所谓的“东方美学”
这里静水流深,很美,但下面却是一潭腥臭的烂泥
6 ) 青木瓜之味,剪貼拼裝
這是很久以前和一個朋友討論這部電影的對話紀錄……
【形】
〈blueful〉
沒有多餘的話語,圓滑的流利讓人以為導演尋踏著DOGMA95的拍攝方式,手持且趨近自然光源的拍攝,拍活了小小的細節,卻一點兒也不悶,順順利利營造了片子中所要的氣氛:平淡中的靜美。
當所有的電影都以特技、音效、道具、演員、灑狗血的劇情來顯示其戲劇張力時,這部片是完完全全的對比,以致於我們深思:「他到底講了什麼?他在演什麼?」忽然間不大能適應,但,這就是它特別的地方,整部片給人一種很安靜、祥和的感覺,而且非常的「乾淨」。
在鏡頭的拍攝方面,自然的搖鏡攝影過程,使得畫面很流利,唯美且舒緩。在鏡頭裡,所有的東西都像是被放大了,大方的色塊配置,簡潔明快,讓你不得不去注意它其中的靈動。例如像:從木瓜枝葉流下來的汁液、水滴、青蛙、螞蟻,小朋友們觀察自然界表象的表情、兩男一女間的相處模式、肢體動作等等,都讓人覺得,這就像是「小孩子們常做的事」一樣的自然且會心。
〈atonny〉
還有,也許是因為沒有多餘的打光,整體色調顯得比較暗。不過這樣正好,這部片不適合太多的矯作。鏡頭很晃,手搖攝影的不穩定似乎也暗暗寓示著劇中各人命運的動盪。大量的俯視鏡頭很狠,一副鏡頭所見盡皆逃不出已被安排的命運似的。導演的宿命論觀點在此呼之慾出。
這部片可怕的地方,在於畫面語言表達能力驚人。台詞不多,因為導演要說的已經透過精細的運鏡組合說了出來。然而不知道是不是導演太花心思去安排鏡頭走位或者是長短鏡頭了,演員的個性在這裡明顯的單薄、導演對個別人物情緒變動的著墨也太少。事後回想起來,這部片子比較不像電影,而比較像是一幕一幕精彩的跑馬燈。
【音】
〈blueful〉
在音樂方面,貫串頭尾的幾乎是「蟬聲」,一種生機不滅;網路上面亦有評論者說,整部片也充滿了佛家的「禪意」。一個平淡的人生、單純的際遇、誠摯的念頭、天真的動作,在熱帶的越南,編成了另一種細緻;而青木瓜甜甜的感覺、平淡而純實的理想人生,終將降臨在女主角身上,像是被上天眷顧了一樣。而在琴聲方面,琴聲的音調大多較憂傷沈悶,承載起主人一大家子微微的不幸,微微的隱痛;一直等待老奶奶的老爺爺,和女主角的際遇成為極大的對比。而後段的鋼琴的「琴」聲,和開頭的「琴」聲是不一樣的,鋼琴是現代文明的產物,但同樣都是藉以表達演奏者的情懷。
〈atonny〉
很少有電影是這樣的,除了對白,所有的聲音都那麼赤裸。
影片一開始,小梅聽著媽媽講述這家庭的故事,窗外的蛙鳴、翻身時棉被衣服的摩擦以及木板床的伊呀將說故事的氣氛營造的更濃厚。老祖母的木魚節奏在老情人偷溜上樓窺視時也敲動了時間的流逝。三少爺將螞蟻壓碎一幕,忠實地配上昆蟲硬殼的碎裂聲,使得畫面雖然慘忍,卻仍不覺錯愕。
還有,梅早起用手掬水發出的聲響、揀選菜葉時菜梗啪喳斷裂,乃至於蟲鳴鳥叫、雨點滴打屋簷水缸、青木瓜刨丁時菜刀擊打著像老祖母奏著木魚、食物上桌時瓷器碰撞木桌、上樓梯時木樓梯呀呀作響、還有那音色過於明亮而清脆的鋼琴聲……
如果把導演比作個詩人,那麼,這整部片的詩情畫意,這些不做作的聲響元素真是居功厥偉了。
【義】
〈blueful〉
據聞,越南人吃青木瓜常常不在乎那些籽的,而女主角對青木瓜的垂愛,是得知喜歡的人愛吃;對籽的把玩,像是另一種生機的顯示,一如片尾帶有交代故事情節、浩仁教梅認字之後,由梅自己「獨立」唸出的句子:「那些木瓜,一棵棵地吊在樹上。熟透了的木瓜,有一種淡黃的色澤;熟透了的木瓜,味道甜絲絲的。」青木瓜的成熟,也表示著女主角的成熟;對於現下讓我們所見到的「王子與公主」式的結局,雖並不能演繹出其後的情節,但可以推想的是,仍能在平凡的人生中看見厚實之處。
〈atonny〉
如果把這部片子歸於女性成長類,大概不會有什麼異議。劇中第一代為寡居的老祖母。第二代,則為被迫守活寡的少奶奶。她們安於禮教,絲毫不敢踰越,並且彼此引以為戒。劇中老祖母因為兒子離家出走而責備少奶奶的話既凌厲又鮮明:「都是妳不好,好好一個丈夫,妳不會取悅他,他才會離去!」這是上一代的不幸。相對於笑臉迎人的小梅,她比較勇敢。她勇於主動釋出愛的訊息、她勇於主動打破階級的藩籬。於是說故事的人給了她最幸福的結局。
不過不得不稍微吐嘈一下:導演兩造之間的對比太過懸殊,使得劇情一路拓展下來張力略顯不足。劇情雖然略嫌八股,然而導演在劇末的巧思顯然有畫龍點睛之妙,餘韻一響,迴盪在美麗的平淡生活中。
看的同时仿佛能闻到南方热夏潮湿空气中清馨的植物香气。宵禁警报。摁死白蜡中挣扎的蚂蚁。习惯性携款落跑的老爷。剖开青木瓜后轻触堆积的白耔。混音过度:拨弦、蝉鸣、德彪西月光。佛像高深莫测的表情。温婉(同时卑微)的女人。
层层景象如同苏州园林一般别致,有着浓浓的东南亚风味。潮润的桑巴斯溪蟾,针灸细烟仿佛可以闻到淡雅的药香。导演喜欢回廊景象的描写~动、静之间有着别样风味,青木瓜是什么味道?可能是酸涩是清酸略涩吧如同电影里的爱情一般。【ost挺好的怎么诡异了。女主是要多看的类型,越南语真听不惯】
恐怖音效
萝莉期女主简直是透明的 后来长成了痴呆版谢杏芳 远拍还行,特写简直了。。。不过和男主的情儿比起来,女主磨下腮、把嘴整小一号,还是能看的。。贯穿始终的恐怖片音乐是怎么回事!凉拌青木瓜丝的滋味,我也想尝尝
趁黑摸进人家房间确实不地道
越南风情,闷骚男女,红了梅花,绿了木瓜。
本来想给四星的,摄影太好了,陈英雄太会设置空间,视听语言非常漂亮,不愧是学院派的身手,但是从梅成年开始(也就是从陈英雄的老婆陈女燕溪出场开始),整个故事传递出的信息就让人非常别扭,充满了殖民主义的暗示和一种“给西方人展示他们想看到的东方”的猎奇审美,而且陈女燕溪比起小时候的梅也确实不好看,而且神态里有种蠢笨惊惶感,太符合西方男性(故事里是受了西方教育的亚洲男性)拯救无知懵懂柔软的东方女性这个套路了。我很讨厌这种媚俗感。虽然导演确实有匠材。
这片细思极恐。背景的战机轰鸣声暗示着战争的背景,梅来到一个传统越南大家庭后,这个家庭中父亲角色缺失,女性角色沉沦,代际复刻的命运使其必然没落。其后转入受西方教育影响的钢琴家家中,与钢琴家达成交合,梅完成了从无知贫穷向有学识家庭幸福的转变。赤裸裸的政治隐喻。这片也是我见过性暗示最频繁的,从植物到动物到水到镜头语言,通篇都在性暗示,尤其最后取出一颗木瓜籽放在一朵绿色植物里,下一个镜头梅怀孕了,真滴牛逼。
《青木瓜之味》没有裸露,或性行为,但它是一部彻头彻尾的情色影片,即使在第一段,以笔触的方式暗示了性意识(包括阿昧,或是调皮捣蛋的男孩)的产生,发展:微观世界(手或脚),青木瓜或蜡烛油乳白色的液体,如此的象征主义难道还不能撩拨起性欲吗?用某种感官化的评论来说,就是一种潮湿的热带影像。然而,反讽的是,无论热带影像还是“东方巴洛克主义”实际上是一种远离东方的局部化remake(所有影片皆在巴黎形成了),通过影像,构建了一个文化意义上的封闭空间,如同好莱坞黄金时期,凭空创造的《卡萨布兰卡》,提醒着观看者,是否在“回溯”时,进行了一种东方学的观看。
从开头就觉得木瓜汁和木瓜籽是生殖的意象,果然最后一次抚弄木瓜籽之后就怀孕了。浩仁扔给梅一本书竟然是教识字,让人不能不以为这是在影射殖民历史。音乐颇为神鬼,偶尔的飞机声是?
前半部五星。闷热潮湿的空气中弥漫着绿植的清香,荷塘里蛙声一片,鸟儿清脆的啁啾始终萦绕在耳边,光脚踩在凉丝丝的彩色花砖上,风穿堂而过,浓郁的树影在墙上随风摇曳。 热得睡不着的夜晚,躺在凉席呆呆地望着窗外的皎洁月光,一阵微凉的风掀起纱帐 。这些充满诗意的画面如夏夜晚风般令人沉醉不已~
重温才发现讲了老人对老太太、太太对老爷、阿梅对阿权的三代人痴恋,还有做音乐家妻子的问题。一见钟情,有机会默默陪伴在暗恋的人身边,照顾他的起居,已经很幸福了,最后竟然还被他爱上,此生无憾。配乐相当诡异。越南美。传统,也没什么不好。
节奏会不会有点太慢了,好像说了又其实没说。导演玩轨道玩high了。猎奇式的西方视角看东方,我觉得就算告诉白人这是中国他们也会信的。女孩儿、明亮的摄影和躁动的音乐不错,女孩儿长大之后(导演老婆)颧骨好高。
满满的荷尔蒙,像滴落下来的木瓜汁,一切都在暗涌。陈英雄太会拍女人,特别是偷擦口红的镜头拍的太惊心动魄。
生命也就那回事,爱情也是
据说全片是在法国的摄影棚完成的而非在越南本地取景,难怪感觉贵气许多
看的第一部越南片,很特别的画面美。1950年代。木瓜菜。洗澡美。“在梅的眼中世界是美好的。梅的美好从她的每一个动作体现出来,从她洗手时候的表情,她的简单的微笑,她看世界的眼睛。总是给人无忧无虑的感觉。”另,刚过9.18,看了一篇关于中国远征军遗骸在越南受到的破坏,对这个国家委实不爽。
陈英雄镜头下的洗头和洗脸真的是无敌了。光滑的皮肤上闪动的水珠真是看得让人心动神摇。
陈英雄早期电影给人的第一感觉就是湿热的东南亚气候,那时的他还是植根于乡土,浓烈的南越殖民地气息与没落的儒家传统纠结在一起,构成了奇妙的视觉冲击,现代文明与传统竟然也能和谐相处,不得不叫人心生吊诡,再加上凄绝的电影配乐,民族乐器与钢琴协奏交杂在一起,看似风马牛不及,却没有丝毫的突兀
潮湿的夏季,怎么也干不了的心事,墙上淡淡的水痕泛着淡雅的香味……全部弥散在电影的每个角落。梅穿过院墙,洗干净手,不多说话,古琴的声音倾诉,女孩的心事没人知道……镜头实在好看,干净利落,细细想来情节有很多瑕疵,不过这样漂亮的电影实属难得,气氛真的很好。女孩长大,爱的男人被她吸引……还是喜欢小时候的她,轻轻的走路,吃饭的时候静静地看蚂蚁,抓蛐蛐,树叶婆娑………我喜欢的电影。