命运之夜——天之杯Ⅲ：春之歌

也许这篇影评不是那么针对本剧场版，只是借此机会写一下我对fsn樱线的感受。

我理解很多人喜欢凛，喜欢她坚强独立自主、行动力强、充满自信。樱的拥趸估计并没有那么多，主要的点可能有这么一些：人设上有媚宅的嫌疑、柔弱、被动、病娇。

在很久很久以前我也是喜欢凛多一点的，对樱非常路人，在玩樱线的时候注意力也是比较分散，跟其他人一样关注樱线中士郎与凛线中的士郎区别、关注故事背景的补充、关注伊莉亚啊等等。

但随着岁月的推移，我对樱转粉了。

诚然，凛积极主动、心态正面，到哪都光芒四射受人瞩目，被人喜欢，但不是每一个人都一点阴暗面都没有。樱就是，有着普通人的阴暗面。她嫉妒、她渴望力量，她一直缺乏关心和爱，她也有去争取过，所以她才一直顺从，她后来也学会反抗，她亲手杀死慎二和爷爷。言峰绮礼道出樱的本性，她内心本来就黑暗。到了很后期她都还能维持着自己的意识，说明她本身也很强。连爷爷也被她杀死后，她自言自语说一句，“那我该怎么办才好？”她不曾知道，没有压迫的生活是怎样的。最后之所以能战胜她，是因为她弱吗？是因为她能控制住自己黑暗面，她的善良真的很强大。最后结局她学会面对自己的罪恶感，回归到那个普通温柔的樱的日常生活。这种转变是非常细腻、微妙的，也是从头到尾贯穿的。

樱的人物变化刚好与樱线士郎“只做樱的英雄”相互对应。凛线中，士郎和凛，都携手迈步走向更光明的未来，实现自我价值。而樱线中，樱和士郎都一样，只是竭尽全力，回到原本的温馨日常，珍惜这种幸福。或者我们小时候都想过自己的未来一片光明，但当我们长大，身边总有更有优秀的人出现，自己的成长条件原来远比别人差很多，会嫉妒他人，然后发现自己确实也不够强、也改变不了世界，这种幽暗如果没处理好说不定就会自暴自弃走上歧途。能维持好平和的心境，珍惜拥有的幸福，这也是一种成长，这就是我从樱身上中感受到的。

我不奢求人人都能理解樱的人物弧光，可能其他人内心就是光芒耀眼，也或许他们从未曾真正面对过自己内心的幽暗，所以无从了解而已。

观后:《春之歌》有感 初听樱线最终章之名《春之歌》，仿佛就能听到一股如流水般肆意涌来的浪漫诗意。熟悉古典音乐的朋友大概都知道，《春之歌》是门德尔松无词歌中最著名的乐章；门德尔松，很厉害的一位音乐家，而且又会画画文笔还好，二十多岁就成为了欧洲最顶尖的指挥家，大家所熟知的巴赫也是经他指挥才声名鹊起。 讲这么多也只能说明ufo或者蘑菇的格调品味挺不错，就这一点细节也能带来很多信息和体验，这或许就是一个对作品认真的人的敬业精神，抒情时候的真诚，思辨时的艰苦，大概就是《春之歌》的魅力之一吧，而不是在于他使用了“象征主义、意识流一类方法”（评论家语）。 一看fate，就能听到蘑菇沉重的叹息。岛国的都市简直是个迷。黑色的圣杯直铺到大不列颠的金色原野上，这是一个迷。时间的洪流朝东方流去，不知所终，这是同一个迷。一个又一个凄美动人的史诗在空旷、孤寂、灰色的空之境界上演人类共同的命运，令人神往。这就是那个迷。 蘑菇也许已经走到了谜底？我们从他的字里行间看到斗争涂黑的躯体，看到黑色里诡谲的蓝光，看到强者与弱者共同书写人类的命运，强者为弱者开辟道路，但是强者往往为弱者所奴役，也许这就是他发出的信息？说起这个我又想起《老人与海》我佩服老人的勇气，也许拿蘑菇和海明威来做对比有些不大妥当，但也只是一家之言有所感而已。 但《春之歌》毕竟是不错的作品，除了给大家以良好的体验，评论家提供素材它还指出:强与弱有同等的魅力，善与恶有同等的魅力，生与死有同等的魅力，毁灭与拯救有同等的魅力，正如汤因比所言，我们生活在阳的时期，在史前阴的时期，人类散居于地球上。据有空间也向空间学习，杀戮生命，也向生命学习。如今我们拥挤在一起，周围的生命除了人就是可食的肉类，也许这真的值得惋惜。 我真的很喜欢这部作品，被酣畅淋漓的打戏所吸引，后面看到标志性的中村方块时也就“那没事了”，不过还是觉得非常棒，不愧是中村丰，看的我是热血沸腾；音乐方面梶浦由记坐镇当然没什么好说的，这个看了空境的朋友想必深有体会；哦对了还有Aimer献唱的ed前奏在耳畔回响之际还以为是纯音乐，没想到Aimer低沉婉转的声音紧接着就如一阵清风般袭来，真是叫人心驰神往荡起无数思绪。全篇最精彩的一段我认为是士郎在最后的抉择:士郎朝着伊莉雅大喊“我想 活下去”，应该也加上之前的姐妹大战，探讨了不少东西，的确不错。 我们也能想象到那涕泗滂沱和那些艰难的抉择，这里深藏着多少辛酸和无奈。蘑菇或说ufo的仁厚之处就在于在此之上交了一份较为稳妥的end。我看有不少朋友评论说士郎是放弃了“正义的伙伴”的确，这种说法也不是没有道理，士郎身上不断从内向外的剑也可以理解为自我破境的过程。但我始终觉得蘑菇想表达的是塞林格在《麦田里的守望者》里阐述的一个真理——一个不成熟的人的标志是他愿意为了某个理由而轰轰烈烈地死去，而一个成熟的人的标志是他愿意为了某个理由而谦恭地活下去。 而这个理由是什么就见仁见智了。 算是人格理想上的破镜重圆，趋于饱满吧。 还有最后的橙子和人偶，也很有趣。 总而言之是三章中的最终章也是最美章。 以上仅代表我个人观点，写的有些乱。见谅。

时隔两年，终于将HF线的最后一块拼图完成了，樱的故事在我的心中落幕，Fate也终是在我的青春里暂告一段落。借由此文，正式向《Fate》系列暂别。

一、我与《Fate》

刚开始追Fate的时候，还是在初中。学校是异地办学、半封闭式管理，那个时候我与同学们都是来自同一个地方，同样远离家乡，半个月放一次假，有大周小周。一群远离父母的孩子周末不能出门，不能回家，于是借用教室的电脑看视频成了我们那个时候乐此不疲的事儿。《Fate》系列、《黑子的篮球》、《闪电侠》第一季、《奔跑吧兄弟》等等，什么都看，大家喜好不同，所以想要看自己喜欢的内容，周六就必须早早到达教室占领遥控器（我们是电视电脑一体机的那种）。我印象很深刻，当那个下午，我走进教室时，屏幕上正播放着《Fate/Zero》Saber一身西服开摩托疾驰的画面，也许是她飒爽的身姿，也许是她英气与秀美并存的脸庞，我被吸引住了。后来，花了几个星期的时间，将Zero和stay night追完，了解了这个故事。不得’不说，各国神话之类的故事，以及其二创改编，加上一些悲情色彩，很符合当时年少时中二病的心态，是“为赋新词强说愁”在观影偏好上的真实映射。但我也真心感谢那段时光，如果不是这部动漫，我也许不会对历史，以及各国的传统风俗文化产生比较强的兴趣，尽管现在回想起来那个时候自己的一些想法有些好笑，可欢乐是真实的。现在大’学毕业正式步入社会的我，仍然喜欢《Fate》，虽然好像是“热恋过去步入平淡时刻”，但提到《Fate》依旧会发自内心有所触动，好似“老友久别，再见乍欢”。

二、一元与二元，“善”与“恶”

《春之歌》第三部交代了大圣杯被制造出的根本原因——“超脱世界”，亦或者说“到达根源”，而实现这一目标的必要手段就是将人的一切“罪恶”剥离，让人回归到“至善”的状态。在基督教神话中，只有上帝才是“至善至美”，如果想要达到“理想乡”，只能以“超越人类的形态，全新的存在形式”，即神的姿态。

那么被“剥离”的罪恶应该如何处理呢？这份罪恶并非被消解，而是被集中转移至一个新的载体，在圣杯战争系统中，以第八职阶Avenger的形式显现。本篇的核心矛盾出现，“罪恶”被视为一个被抽象出来的，独立且客观存在的客体，那么这个客体的“存在”是否应当存在？这个问题还可以这样问，“罪恶”作为一个独立且客观存在的客体，它是否应当被消灭？卫宫士郎和言峰绮礼在大圣杯前的战斗正是基于此展开，他们各自代表了相互对立的两个阵营。士郎所代表的阵营认为，“罪恶”被剥离并成为一个独立的、具体的、物质性客观存在，应当被消灭，他否认这一客观存在拥有独立意识，载体（肉体）和内容（精神）具有一致性。绮礼则处于相反的立场，他所代表的阵营认为，这一客观存在既然已经成为了一个独立的、有生命力的个体，载体（肉体）和内容（精神）不再具有一致性，因此不应当被消灭。进一步概括梳理，可以发现二者之间的矛盾其实是就是哲学一元论和二元论的对立。

琐罗亚斯德教的神学观点“善恶二元论”认为，世界有两个本原——“善”与“恶”，两大本原从最初就开始彼此争斗，灭恶存善是一直是斗争的主题。但究竟什么是“善”，什么是“恶”呢，这个问题在哲学上争论了数千年也没有定论。每个人对善恶的认识不同，定义也有所差异，善恶存在共性，这建立在我们大多数人普遍性的价值取向和价值判断之上。价值取向和价值判断并非一个静态的标准，而是一个动态的过程，处于各种变化之中。所以我们有的时候对于同一件事情的态度，在不同情境下会有所转变。将这一点带入看，士郎和绮礼的情感及观点自然就明了了。

电影当中还有一个细节，樱原本的服装是由罪恶的力量交织而成，士郎的“惩罚”可以理解为外部世界的谅解和惩罚，将樱变回了本来的样子，而后来罪恶的力量再度变为她的服饰，却没有侵蚀她，我认为可以视作樱对自己过去的和解，接纳不完美甚至有些“讨厌”的自己。

大圣杯最终破灭，剥离“罪恶”的奇迹是一个伪命题。人本身就是复杂多变的，而人的生命正因为如此才显得独特。樱同自己和解走向了春天，有了新的希望，凛问樱：“幸福吗？”樱回以甜甜一笑：“幸福。”无论过去有多么狼狈，无论自己之前犯下了怎样的过错，人都应该向前看，努力地活着，已经是一件不容易但却幸福的事情了。

我取名标题：樱的春天来了，我的春天落幕了。因为我的生命已经进入缤纷的夏天了呀~

可以说《fate stay night》里一半都是这个男人的故事，作为一款AVG（文字冒险游戏）究其根本还是一个“ boy meets girl ”的故事。

玩过原作的都知道，只有通关fate线，才能解锁ubw线，通关ubw线，继而解锁hf线。

而fate线，ubw线，hf线亦是层层递进的。

fate线的士郎是略显平庸的（士郎沦为saber的背景板）

ubw线的士郎形象才渐趋完善（他有过怎样的经历，他是个怎样的人，他的理想于自己而言有多么重要！）

而HF线中，士郎放弃了ubw里贯穿始终的“理想”，选择了樱！！！

简单总结就是:

fate线自我实现，士郎成为saber的剑鞘，与saber走完圣杯战争。

ubw线自我认同，士郎和未来的自己红A对决，让红A认同自己最初的理想。

hf线自我超越，士郎为了樱，放弃了（坚持至今甚至视为比自己生命还重要的）“正义的伙伴”，为自己而活！

三线中，HF线里的士郎是最强的，同时圣杯战争也是最惨烈的。同样HF揭开了樱真正的神秘面纱（前面两线，她剧情一半就没了）

该线中，移植了红A手臂，导致每次动用都会回归本源，士郎本源是剑，即万剑穿心。移植红A的手臂后以“每投影一次精神便会被英灵的手臂吞噬”为代价（超乎一般的痛),可以使用红A程度的投影魔术。但是由于“世界相差太大”而无法使用固有结界UBW（所以HF的士郎没有剑咏）。由于此时的卫宫士郎已经不坚持“正义的伙伴”这条路，心像世界已经改变，故无法导出和使用“无限剑制”因此在使用红A手臂时会被UBW反噬，最后被侵蚀而死。

士郎在HF几条分支线战绩:投影出“射杀百头”绝技，将黑Berserker击杀。按照凛提供的远坂家传的的设计图投影出第二魔法使魔导元帅泽尔里奇的第二魔法限定礼装“宝石剑泽尔里奇”。在黑Saber战的选择支线中，以鹤翼三连绝技（干将莫邪)压制并正面击败黑Saber（单挑）。投影Rule Breaker切断了樱与安哥拉曼纽的契约，在黑圣杯前与言峰绮礼大战，因身体刃化和言峰绮礼被黑泥侵蚀的缘故获胜，最终以自灭为代价投影了誓约胜利之剑轰碎了大圣杯法阵。

纵观三线，HF线的士郎相比其他两线更加有血有肉，形象趋于饱满，更像一个正常的个“人”，为樱而战，为樱而活，为自己而活！！！

附上某知友的看法，我很喜欢他的观点。

（蘑菇在UBW尽力诠释理想之后，在HF线一百八十度大转弯，放弃了所谓理想是想表达什么呢？ 我想他应该是想说： 不管理想如何远大，如何光彩夺目，如何令人心醉。 在追求理想的路上，无论如何都不要放弃作为人该有的幸福。因为这才是人该有的样子！）

补充下：士郎起源是剑，而体内埋有圣遗物阿瓦隆(saber Ex的剑鞘)，在Saber被召唤时被激活，开始拥有不死体质。 阿瓦隆修复身体的方式为，先将人体组织转化为剑，然后将剑修复，因此阿瓦隆生效时，身体硬度也会瞬间提升。所以到最后，即为万剑穿心。

(二更：

几个月前写的影评，不时还有人点赞，感谢大家支持。

目前来说国内没有正规渠道可以看，要等日本发售正版BD之后，我们才有机会看，毕竟国内没有引进，估计要到四五月左右，

届时也是真正的春之歌！！！

三更：

最近不时有人点赞，我就料到春之歌已经来了。

看完电影，特效足够诚意，可是总感觉少了点什么，不是太燃，至少本可以很热血的。

回归电影本身，横向对比UBW电影确实够看，但是纵向对比UBW的tv版，就有些相形见拙。（UBW的tv版剧情特效足够诚意，强推）

HF线有很多故事可以讲，三部剧场版，六个小时左右，讲完其实是不太够的，总归会遗漏细节。期待能出tv版，把这个故事完完全全呈现给观众。

三部剧场版都有同样的问题，剧情节奏过于拖拉，很多重点剧情由于电影时长问题都被一笔带过，给人云里雾里的感觉，如果没有提前做功课，可能会看的一脸懵……

总得来说，hf剧场版三部曲落下帷幕，回归故事本身还是很精彩的，但是三部剧场版却并没有讲好这个故事。

我大一就在等天之杯，大二等迷途之蝶，如今大四已经实习终于等到了春之歌。或许当初过于中二，被ubw里的士郎所折服，即使是错误的投影魔术，每天都会练习，即使面对未来自己的对峙，英灵实力天花板金闪闪的单挑，他都未曾退步。(大战即将开始，士郎低吟： Trace on…….)

三线各有各的精彩之处，就如同三位女主一样，并没有高低之分。

这应该也是这篇影评的最后一更，当然也感谢所有小伙伴们的点赞和收藏QAQ)

最后的最后分享几张壁纸

左边都是他投影的宝具

干将莫邪最终形态

单挑黑saber

全家福（几个世界的士郎，C位？）

HF剧场版第二部对樱的心理描写和行为处理的很好，但是对伊莉雅戏份的删减和修改会造成隐患。士郎的主动换回了伊莉雅的主动才有了伊莉雅救士郎的“春天归来”结局，电影表现得更像是伊莉雅单方面主动跑来示好。

卫宫切嗣为了当正义的伙伴，拯救无关的多数人，抛弃了自己的家人（虽然另有隐情，但爱因兹贝伦家族误导了伊莉雅）。故而，伊莉雅对卫宫切嗣抱有复杂的感情。卫宫士郎成了卫宫切嗣的养子，还继承了切嗣正义伙伴的理想。于是伊莉雅把这份复杂的感情也转移到了士郎身上。士郎在伊莉雅的相处中融化伊莉雅的心，士郎在关键时候的抉择让伊莉雅感动，这才有了“春天归来”结局伊莉雅救士郎的行动。

但是，电影里士郎跟伊莉雅的互动删的很严重，电影留存的部分也改的很有问题。对比原作可以感受到，原作的士郎的积极主动和关键时刻的抉择影响了伊莉雅；而电影则表现的像是士郎自顾自的哀伤，士郎的主动感被削减了，表现的像是伊莉雅单方面来跟士郎示好的感觉。

现在看不出什么，等第三部如果出春天归来结局就会因为缺乏铺垫而产生违和感。所以等第三部看问题会不会发作，制作组如何巧妙地解决问题。

一个补救方法，是电影版走伊莉雅没来救士郎的“樱之梦”路线；BD补完士郎和伊利亚的戏份，附上“春天归来”结局。

没错，fate stay night，大体来说就是这么一个糟糕的故事。

fate线（06年TV版），攻略认真的淑女，吾王Saber。

ubw线（无限剑制），攻略傲娇的淑女，远坂凛。

hf线（天之杯）就厉害了，拯救失足的少女，间桐樱。

包含了男生们最喜闻乐见的两大类型。

简单来说就是非常行货的boy meet girl感情故事。

编剧可能觉得太简单不够深度，于是像新世纪福音战士那样，搞了一些奇奇怪怪不想让你看懂的设定。

无论是fate线还是ubw线，圣杯战争的很多东西，剧情里都没有交代清楚。

直到hf线剧情，才将所谓的圣杯战争说明白。

简单来说，御三家远坂（远坂凛前人）、间桐（间桐慎二前人）、爱因兹贝伦（伊利亚前人）想闷声作大死憋个大招。

御三家最终目标都是启动大圣杯（某个超大型魔法阵），让魔术师抵达“根源”。

抵达“根源”后，御三家各有自己的诉求，诉求似乎都比较扯，估计编剧也是瞎整的，不用太关注。

三家没法单靠自己力量搞定，所以三家合作，创造出一个奇葩的系统：圣杯战争。

所以圣杯战争是什么呢？

大圣杯：一个需要耗蓝接近无穷大的魔法阵，让魔术师抵达“根源”。

小圣杯：一个魔术师作为容器（该魔术师大概率会牺牲）的魔法阵，接收英灵（Servant）的能量。成功接收7个英灵的能量可以启动，使用者在极短时间拥有无穷的蓝，穿上天之装后，可以启动大圣杯。

冬木市灵脉：每天回复n点蓝，每隔若干年就能积累足够能量，启动Master-Servant系统。

Master-Servant系统：让7个魔术师成为Master，使用冬木市灵脉长年累月积存的能量召唤7个Servant。7个Master和Servant为了获得圣杯许愿的权利自相残杀，死亡Servant的能量都被小圣杯吸收。

Servant：魔力由Master供给，为了赢得圣杯，也可以杀害普通人获得魔力。

如果最后剩下的Master是御三家，理论上御三家会用令咒让最后一个Servant自杀，7个Servant全灭激活小圣杯，然后让爱因兹贝伦的后代伊利亚穿上天之装，用小圣杯激活大圣杯。

天之装是爱因兹贝伦家族的传家物品，保证大圣杯使用者是爱因兹贝伦家族。

伊利亚本身就是设计为小圣杯容器，从小被刻印魔术回路，所以外表看起来长不大。

无论大圣杯还是小圣杯，都是魔法阵，跟圣没什么关系，跟杯子也没什么关系。

很明显，参与圣杯战争的Master、Servant都被御三家骗了。

最终剩下的Master和Servant获得的圣杯，是小圣杯。小圣杯一瞬间无限蓝，能许愿干些事情，但这并不是御三家建立这个系统的初衷。

御三家想做的事情就是三步：

1、冬木市灵脉提供Master召唤Servant所需的能量；

2、Servant通过杀人或者榨取Master的魔力提升能量，然后自相残杀激活小圣杯；

3、爱因兹贝伦家后代用小圣杯激活大圣杯，抵达“根源”，做些爱做的事情，比如没什么用的灵魂物质化。

就这么简单的事情，前面失败了四次，hf线已经是第五次圣杯战争了。

大圣杯的启动，实际上消耗了冬木市的灵脉、Master的魔力、Servant的能量，以及被Servant干掉的普通人的生命。

除了普通人，每个贡献者都有自己的心思，或许这就是为什么一个如此精巧的系统，前几次最终就是没有奏效。

整个圣杯战争的系统，很明显是一个隐喻。

魔术，可以理解为权力或者财富。

御三家就是某三个有权或者有钱的大家族。

Master/Servant的设定很有意思，他们有魔术和能力，看不清大家族想干什么，为了大家族抛出来的一些好处（圣杯），就自相残杀的一批人。

大概相当于民企企业家和寒门精英的组合，在大家族眼里，这都是些最后会被收割的对象。

尽管事实上由于大家族不齐心，收割的过程（圣杯战争）老是出问题。

平民是有魔力的，但没有魔术回路，用不了魔术。在圣杯战争里，平民就是作为提升Servant能量的燃料，放在现实世界来看，额应该就是作为打工人的意思。

所以别看这些主角年纪轻轻、性格中二、造型诡异，其实都是精英阶层的隐喻。

远坂凛，就是某个大家族的唯一千金。技能是用钱（宝石）砸人。（大雾）

Saber，大概相当于某个寒门出身的职业CEO，唔。。钢铁侠的秘书大概就这种吧。所有Servant前世的经历都可以看成他们成为打工皇帝以前的成长奋斗经历。（大雾）

卫宫士郎，就是某个民企大股东的儿子，大概相当于王思聪？别纠结是不是养子的问题。继承似乎不太顺利有点家道中落的意思。至于最终成为了红A的结局，从股东沦为打工皇帝，应该是经营不善阶层滑落。。

间桐樱：某个大家族过继回来的远坂家二小姐。剧中间桐慎二没有魔力，那么现实中慎二这种情况应该是隐喻傻了或者某种原因废了之类的先天缺陷/生理问题，间桐家只能找个过继的女儿完成儿子本该做的事情。

间桐家的情况比较特殊，间桐脏砚本身不老不灭化身万千，换言之间桐家的后代是没有继承权的。让慎二和樱乱搞，让樱黑化最后成为小圣杯容器，都只是把樱当做工具人来用。

所以间桐樱在这样的大家族里，明面上似乎可能有继承权，实际上成为了失足少女，编剧到底是在影射什么呢。。

看到这里，大家就不用对卫宫士郎在fate线/ubw线里各种发正义春的圣母言行感到惊讶了。

民企企业家嘛。。很多看起来都怪怪的。

他们大都有自己的信念，随时在搞企业文化，行不言之教，不然很难走到这个阶层。

士郎只是癖好特殊，喜欢舍己为人，总比那些玩阴的好。

那么回到主题，额主题就是想到哪写到哪。

fate线和ubw线，主角士郎的理念，都是作为正义的伙伴。

尤其是ubw线，士郎看到未来不够坚定阶层下滑沦为打工皇帝的自己（红A），更加坚定不移拥抱正义思想的企业文化不动摇。（大雾）

穷则独善其身成为核弹剑仙（红A），达则妻妾成群坐拥Saber和凛。

让淑女疯狂，正义真香。

说到底士郎正义的企业文化，吸引了凛。卫宫家和远坂家后面就是。。并购上市了。

有那么多有能力的伙伴（女伴）支持，击败悪徳商家言峰和闪闪，是非常合理的。

hf线，主角士郎放弃了成为正义伙伴的理念，要成为间桐樱一个人的保护者。

樱自己都说了，自己是失足少女。

士郎义无反顾，选择了樱。

不再搞那些正义理念的企业文化活动之后，士郎看起来就很正常。也许是隐喻在爱情面前，每个人都只是普通人。

在其他线也有类似的表达，例如在fate线士郎就曾让Saber放弃圣杯战争的事业。在桥上和Saber并肩而立的士郎，只是一个自私的男人，并不是正义的伙伴。士郎也明说，一开始参与圣杯战争是为了作为正义的伙伴结束战争，现在只是希望和Saber在一起。

最有趣的，是hf线的间桐樱。樱才是这条线的主角。

被长辈折磨，被兄长凌辱，樱在间桐家作为工具人，早就已经逆来顺受，自己都甘心做一件工具。

就像没有见过晴天的人，并不会认为雨天有多么不便。

尽管这样，间桐樱是有能力的。和间桐慎二不同，樱自己是一个货真价实的Master。

hf本质上是间桐樱拉下家主自己上位的故事。

樱的心境转变在于，遇到士郎，和士郎相爱以后。

看见过光明，就再也没法忍受黑暗。

再也无法接受兄长的凌辱。也无法接受间桐家对自己曾经的折磨。

借助有巨大反噬作用的Servant安哥拉纽曼，樱杀了很多人，收了Saber和B叔，干掉闪闪，摆脱了间桐家的控制，或者说执掌了间桐家。

典型的家族权力转移过程。

间桐樱付出的代价是养大了一个尾大不掉怪物：安哥拉纽曼

远坂凛帮间桐樱擦屁股，付出的代价是钱（宝石），不过每条线凛都是在砸钱，并没有什么不同。

士郎帮忙擦屁股，付出的代价是自己的肉体，也得到了御三家闷声作大死的遗产灵魂物质化，寄居人偶当没事发生。

伊利亚帮忙擦屁股，牺牲自己，解决了所有问题。

从此间桐樱和远坂凛相认，除了没有继承人的爱因兹贝伦，御三家里有两家是这三个年轻人说了算。

fate线是最经典的感情故事，boy meet girl，建立最深的感情和羁绊，然后永远不能在一起。

在感情最美好的时候戛然而止，把最好的东西摔碎给你看，然后你才知道什么是难能可贵的感情。

ubw线是编剧借角色的口来说理，什么才是正义。剧情很行货，主角就是开挂的龙傲天，凛都显得有些白给。

hf线反而是最深沉的救赎的故事。也许因为不好懂，所以游戏需要通关fate才能进入ubw，通关ubw才能进入hf线。

救赎当然是要付出代价的。

最后主角们似乎结局还不错，一方面是因为主角士郎在这个过程竭尽全力，近乎400%发挥，甚至能单挑解决B叔和黑Saber，表现出来的战力远胜fate线那个弱鸡一样的士郎。

另一方面，拯救失足也得选对人。

樱在成为失足之前，可是公主啊。