托尔金

看这部电影时，不禁回想起大学时对《指环王》的热爱，就像你们现在追漫威电影一样狂热。而且讲真，至今为止，没有电影超越《指环王》三部曲在我心中的地位。这与托尔金本身的著作也有很大关系。是什么样的背景让他写出这个伟大的故事？显然是伤痛、离别、战争。。。

一群有才华、前途似锦的青年本来美好的人生，却因为一场战争被打断。大战后，很多人牺牲，而托尔金是幸存者，他回到了家乡，娶了心爱的女孩儿，但他的朋友们就没有这么幸运了。听起来有点像最近常说的某人的故事哈。但对托尔金来说，他并不觉这是他应得的幸福结局，反而让他意识到生存的意义，并且因为这场经历，写成了改变世界的《魔戒》系列。

太多名著都是悲剧和创伤启发而生，有时，越是残缺和不完美的人生，才会激发出最好的灵感。这绝对是真理。

影片前面部分我还以为会很闷，毕竟大部分是回忆托尔金儿时、长大及参战的经历，但好在四个风度翩翩美少年加Lily Colins出演的美女，让整部电影还是比较提神，看到最后也会被这些年轻人各自的人生起伏感到唏嘘。

《指环王》三部曲电影对我的影响是重大的，说它改变了我的人生一点也不夸张。在我最低潮的时候，是这个系列电影让我重新快乐起来，找到了人生的新目标，也是它们让我真正成为了影迷，甚至出国留学，做自己喜欢的事情。也是这个系列让我意识到魔幻电影并非只是特效大片，其背后的深意才是最打动人的地方。

托尔金自己也说，这是一个关于冒险、旅程、爱、友谊、魔幻的故事。而且故事中有着十分不同种族、形态的人物，却讲述了人们共通的内容。看过本片就会了解，这场世界大战实实在在启发了中土战争，如果托尔金只是个牛津大学的学生，过着平凡的生活，没有失去过爱人与朋友，那么也不会有这部杰作。

虽然演员、场景设计和摄影及配乐都很优秀，但看本片时，会让人感觉有点难集中经历于主人公身上，更多映射在脑海里的反而是他笔下的中土人物。 说着说着我又想重温魔戒了

无论是复联3、4还是权力游戏，我感觉大战场面之所以比不过《指环王2、3》里的大战，主要是因为反派角色特别弱，而且很单一。相反，《指环王》三部曲里有很多有趣的生灵和怪兽，而且每个都给人留下深刻印象，不是以数量取胜，哗啦一下扑面而来。很多动作设计、大战前的情绪铺垫也依然难有人超越。

相比之下，记得《复联4》的最后大战，反派本来从外星飞船上牵下大只的外星怪兽，我还兴奋了一下，结果除了那一个镜头就再也不见了。而那些外星狗大部分时候都看不清楚它们。我们看到的都是英雄，除了灭霸，其他反派完全没有特色。

PJ虽然在魔幻片上有其功绩，但其实说到底，还是原著写的好。有的人说这是西方西游记，其实并不是，它讲述的不仅是一个冒险之旅，更多的还有正邪之战，牺牲与友谊。希望看过本片让你能理解是什么样的生活经历让托尔金有了这些创造力。

3年前看过这部电影，当时对T.C.B.S.和托尔金青年时期很多细节并不了解，多是看得懵懵懂懂。如今重看，却感受到了不平与愤怒。难怪托尔金基金会声称不承认这部电影与托尔金的联系，难怪网友评分偏低。

当然编剧、导演可能请来了一些语言学家和顾问，也可能从电影节奏等角度考虑，调整了一些事件发生的时间，最重要的调整如下：

1、将T.C.B.S.成员告别的延迟到了托尔金来到福克斯通港。

2、全面打乱了托尔金与伊迪丝的各项要事。将伊迪丝的舞蹈提前到两人刚认识不久，将伊迪丝与托尔金的告白重聚拖延到托尔金出发去法国前，将两人结婚拖延到了一战后。

当然电影不等于纪录片，一些艺术加工是可以接受的。但我们想看到的是托尔金、是T.C.B.S.、是一战前的英国社会，不能将这些内容改得面目全非，挂羊头卖狗肉。

首先，T.C.B.S.到底是怎样的团体？这是一个有着崇高文学抱负的团体，大致来说，他们想要在复兴以前的传统文学和传统价值，以文学启迪人们的心智。他们在一起，主要是读前人的作品，交流自己的创作，也会畅谈对时事政治的看法。当时盛行以文学确立一个民族的精神，比如隆洛德编纂《卡勒瓦拉》，就奠定了芬兰民族的灵魂。这一点甚至影响到托尔金创作中洲神话，作为献给英格兰的史诗。

托尔金给怀斯曼的信，很能体现他们的共识和争论：

“ 对我来说，宗教、人类的爱、爱国的责任，以及对民族主义的强烈信仰，都是极其重要的…我当然不是个军国主义者…我不再为布尔战争辩护了，我现在越来越成为家园的守卫者…我并不是要为‘德意志高于一切辩护’，但我一定会为挪威人的‘一切为了挪威’辩护 。”

这就是当时的时代精神，这就是T.C.B.S.的信条，大家仍然相信文以载道，大家仍然相信文学作品可以带来改变国家乃至世界的力量，大家仍然相信爱和爱国的重要。一切发生在一战前，这是个纷乱但又充满希望的时代。

电影将其改编成了什么？

虽然也闪过一两个他们讨论文学的桥段，但电影里他们在玩桌球，在“玩大冒险”冒失地向女侍告白，在和女伴钻进巴士里嬉闹，这些不像T.C.B.S.的作为，最后一个甚至不像那个年代学生的作风（男生女生几乎不见面），西装革履之下，拍成了一部美国校园的嬉戏玩闹剧。

电影甚至没有拍1914年“伦敦会议”，即T.C.B.S.在怀斯曼新家里的聚会。他们畅所欲言自己的文学抱负，大家决定“ 自己注定要去点亮那么一束全新的光芒 ”，托尔金将他们比作复兴古典的拉斐尔前派画派。也正是在此次聚会后，托尔金决定成为诗人，后来由此创作了开启中洲神话的《埃雅仁德尔暮星的远航》一诗。

这些内容非常重要，事实上和一战时期托尔金痛失T.C.B.S.好友的悲怆休戚相关。得知吉尔森死去后，托尔金哀叹T.C.B.S.已死，他不仅是看到好友的逝去，更是看到时代精神的逝去。电影没有解释这些内容，所以观众很难从电影中明白，这些年轻人在所谓吃喝玩乐中如何能实现改变世界的抱负；观众也很难明白，G.B.史密斯留下的信件中，要托尔金说出的自己“未尽之言”究竟是什么。

而这些，都是托尔金创作中洲神话的重要背景。

此外还有一点，托尔金与伊迪丝的恋情。电影淡化了托尔金和伊迪丝走到一起的原因，即他们都是孤儿，彼此以爱互相抚慰心灵创伤。所以托尔金后来说妻子不是指引你前行的明灯，而是船难后陪你共度的难友。电影又刻意强化了伊迪丝的独立性，她可以让托尔金自由出入自己闺房，她走出福克纳太太的房间前往切尔滕纳姆是为了追寻自由，她主动去找托尔金挽回爱情。可惜，这不符合当时那个相对保守的年代，也不符合伊迪丝相对内敛的个性。更重要的是，这种改编将两人的恋情变成了老套的青年男女恋爱桥段，而完全忽略了是什么将两人一直维系在一起。

当然，本片也有一些亮点。而我觉得最大的亮点不是T.C.B.S.，不是与伊迪丝的恋情，而是托尔金和恩师在院士草坪和阿狄森小道上的对话，他们对语文学的理解和热情，颇为动人。

最后，附上本片与真实事件最主要的不同之处，以及我对其中一部分区别的看法。其中一些细节错误，个人认为体现出编剧、导演对相关内容的了解不足。

02：42 “热病……到前线还有很长一段路”——托尔金的战壕热是在从前线下来、在后方的博瓦尔得的。

04：03 “萨尔霍磨坊……去伯明翰……弗朗西斯神父给我们找到了住处”——托尔金及其母亲在萨尔霍磨坊的时候还不认识弗朗西斯神父，伯明翰的住处是托尔金母亲自己找到的。

11：51 不知道从什么渠道找到的爱德华国王学校图片，但Barry建造的校园建筑，如下所示，与此全然不同。

爱德华国王学校实际原貌

电影画面

17：26 福克纳太太：“哦，继续弹吧，伊迪丝”——伊迪丝都是趁福克纳太太不在，偷偷溜去弹琴的，而后者一旦听到就要她停下，除非是客人在时让她助助兴。

19：20 G.B.史密斯是最后一个加入T.C,B.S.的，不可能出现史密斯邀请托尔金加入的桥段。

20：05 四人在巴罗商店坐的地方并非如此，而是“一系列隔间，即两个大高背长椅之间放着一个六人桌，非常清净，大家称为‘火车车厢’”。

21：32 非常怀疑托尔金是否胆大到敢去伊迪丝房间里，和她幽会。当时社会风气依然保守，他们最多也就一起骑车逛街，一起在伊迪丝的窗台上聊天而已。

22：00 伊迪丝：“在那儿我不用弹琴”——弹琴是伊迪丝的终身爱好。

28：00-34：00 这一段是把托尔金在《英语与威尔士语》中关于“Cellar Door”的描述、托尔金献给伊迪丝的诗As Two Fair Trees，以及托尔金与伊迪丝在茶馆约会的内容混在了一起。但托尔金应该负担不起去如此高档的茶馆，伊迪丝也不会如此大胆对着身边的顾客扔方糖，他们是坐在楼上向楼下行人扔的。

34：56 这段伊迪丝舞蹈应该是托尔金从法国战场回来、伊迪丝生下大儿子前跳的，即《贝伦与露西恩》的灵感来源。当然，电影中有这段舞蹈总比没有好，莉莉·柯林斯跳得也很美。

35：47 托尔金是临近订婚才告知T.C.B.S.朋友自己与伊迪丝的交往，而有可能这些朋友未曾有缘见到伊迪丝。电影中安排的见面这一幕，现实中从未发生，现实中的托尔金也不太会主动让家人与朋友两个圈子彼此见面。

37：34 "Oh, Tollers,"——Tollers/托托是C.S.刘易斯等Inklings好友对托尔金的昵称，并没有证据证明T.C.B.S.成员也会这么称呼他，事实上他们都称呼他为约翰·罗纳德。

37：57 伊迪丝：“你知道我每天都是怎样过的，约翰”——基本上只有个别同学会称呼托尔金为约翰，伊迪丝私下都称呼他“罗纳德”（托尔金有时给伊迪丝写信会署名“约翰”，但后者还是惯称他“罗纳德”）。而后来还有弗朗西斯神父称呼托尔金为罗纳德的桥段，证明编剧知道这点，这一错误就更不应该了。

48：43 托尔金：“我母亲当时她生了病，如果我能付得起……”——首先，托尔金母亲得的糖尿病当时是不治之症，其次，托尔金直到成婚前都没有所继承财产的使用权，他当教授前也没有稳定收入，为母亲付治疗费根本无从说起。更何况，虽然他母亲收入有限，但弗朗西斯神父其实足够有钱，完全能承担。

52：07 袋底洞字幕组的注释说，托尔金对牛津入学考试的莎士比亚考题兴趣寥寥，暗示这是托尔金的第一次入学牛津尝试未能成功的原因之一。——未必，托尔金对莎士比亚戏剧应该有相当程度的了解，他曾在辩论中分析莎士比亚的成长背景，他在论文中也曾提及《麦克白》，汤姆·希比指出，他的某些诗歌明显收到莎士比亚影响。托尔金只是不喜欢莎士比亚戏剧的演绎而已。

52：43 弗朗西斯神父：“有人看到你从她的房间出来，深更半夜的。”——真实世界中，是托尔金和伊迪丝去乡下喝茶，给他们茶喝的人是奥拉托利会教堂（弗朗西斯所在教堂）守门人的朋友，守门人传话给厨师，厨师大嘴巴就让弗朗西斯神父知道了。当然这一过程太绕、人太多，电影要省略情有可原，但改成托尔金成天进出伊迪丝这一未婚少女的闺房，这点非常值得商榷（偶尔一两次，他和弟弟会去伊迪丝那里拿从房东那里偷来的吃的，但大部分时间，这些吃的都是由女仆通过吊篮送上去的）。当时社会风气保守，托尔金和伊迪丝也并非前卫激进之人。事实上他们每次约会都分头出入，隐蔽得很好。

57：17 T.C.B.S.身边出现了女伴，这在当时是不可思议的。当时大学里都是男人的社会，女学生在郊区的女子学院读书，年轻女性要上街都必须带着女伴，风气保守如斯。

1：01：31 托尔金：“我得退学了……我没考到足够的分数……用校长的话说，我在古典学方面没有天分。”——这句话又体现出编剧对牛津学制的不了解。托尔金参加的是荣誉古典学科考试（Mods），这几乎是最难考的考试之一，分两个阶段，第一阶段考完得到一个评级（degree），第二次公开考试后拿到学位。托尔金的评级是第二等，这并不意味着退学（奖学金到期），但如果他要继续走学术道路，就必须拿到第一等才行。而埃克塞特学院（是院长法内尔，而非校长）也并未劝退托尔金，而是直接建议他转去英语系研究中古英语、古英语，托尔金的学术和创作道路由此奠定。

1：07：43 托尔金：“（伊迪丝）她给我写了信，她订婚了。”——其实是托尔金21岁生日时写信给伊迪丝求重聚，伊迪丝回信说自己订婚了。托尔金的第一反应也不是买醉，而是立即前去见伊迪丝，赢回了后者的心。

1：09：51 托尔金：“（《哥特语读本》）没怎么阐述哥特语本身。”——这本书是托尔金老师、资深语文学学者约瑟夫·赖特的著作，事实上是引领托尔金进入哥特语大门的重要书籍，托尔金对其大感震撼，并不会如此贬低（唯一的不满，可能是觉得其中“没有文学的灵魂”。）

1：16：40 托尔金：“是故事，我创作的传说。”——托尔金系统创作中洲传说是从他自法国战场回来后开始的，一战前创作的基本只有那首埃雅仁德尔暮星的远航。

1：19：48 英格兰 福克斯通港。——1916年6月5日托尔金来到福克斯通港、准备前往法国之前，托尔金已经与伊迪丝结婚、度了简短的蜜月，并作了告别了。

1：20：41 托尔金在福克斯通看到了T.C.B.S.的其他三人，实际上托尔金是最晚参军赶赴现场的，此时其他三人早已身在法国。因为他最穷，拖不起学业。

1：22：10 伊迪丝：“我在教钢琴。”——伊迪丝从未教过钢琴，暂别托尔金、住在切尔滕纳姆时期，伊迪丝主要是给圣公会教堂演奏管风琴。

1：31：30 伊迪丝：“杰弗里他……他已经死了。”——托尔金是从怀斯曼的信件中知道G.B.史密斯的死讯的。关键是伊迪丝不可能是传话人，她并不熟识T.C.B.S.，怀斯曼也是在托尔金恢复了几天后再来看望他的。

这不是一篇专业的影评，请不要被笔者的外行观点所左右。

《托尔金》讲述了约翰·罗纳德·鲁埃尔·托尔金（1892-1973）的故事——准确地说，其前半生的故事。托尔金是英国牛津大学的一位学者，他之所以为外界所熟知，是由于他写作的《霍比特人》、《魔戒》等作品对现代流行文化影响深远。而我们之所以会看到这部传记电影《托尔金》，主要是因为根据《魔戒》和《霍比特人》所改编的电影引发了广泛的关注——其中《魔戒》成绩斐然，《霍比特人》也是前几年的热门大片。

实际上，抛开传记，托尔金的生平在不少相关纪录片中都有描述。但《托尔金》是故事片，剧组请来了两个年轻漂亮的演员，尼古拉斯·霍尔特和莉莉·柯林斯，分别饰演托尔金和他的妻子。

有不少人认为，托尔金前半生的故事确实富有戏剧性，但他成为牛津大学教授之后的日子则没有多少故事可讲。本片编剧和导演很有可能也持这样的观点，因此故事只讲到托尔金从一战战场上回国为止。

电影梗概

电影开始于战壕，此时年轻的托尔金在战壕里寻找他的朋友，一位忠诚的下属跟随着他。电影通过不断倒叙讲述他以前的人生经历。第一段讲到，他本来在乡间与弟弟欢快地玩耍，但家里的经济状况不好，他们不得不搬家，母亲在教会的帮助下，将他们带到伯明翰生活。母亲在家里给托尔金和弟弟讲古代神话故事，这在电影中被暗示为重要的托尔金的灵感之一。第二段讲到，母亲病逝后，他们被弗朗西斯神父收养，并在爱德华国王学校学习。托尔金显露了语言才华，也结识了后来对他影响颇深的几位好友，他们组成了T.C.B.S（然而后来的战争会使这个小团体分崩离析）。接着是托尔金与伊迪丝·布拉特的相遇，以及他没有通过牛津大学入学考试，被迫离开伊迪丝的经过。其中有一段情节，说的是伊迪丝想去听瓦格纳的《尼伯龙根的指环》而不得的事情，显然也是在暗示这是托尔金的灵感之一。电影继续讲到，托尔金第二年进入牛津大学，并得到了牛津大学约瑟夫·莱特教授的赏识和指点，他二十一岁时也与伊迪丝重聚，但不久他就奔赴前线了。影片的结尾，就是描写托尔金似乎在战壕中产生了幻觉，后因战壕热被遣送回国，几年后他成为了牛津大学的一名教授，开始写作《霍比特人》。字幕出现，说托尔金后来创作出了最伟大的奇幻作品如此云云。全片结束。

评述

整部电影的视觉效果——就传记片而言——比较华丽。影片拍摄和制作了不少优美的镜头，以展现20世纪初英国的风貌，还试图复原一部分索姆河战役的情景。战场上有一些托尔金的主观镜头，暗示了这场战争也是托尔金的重要灵感。

一般传记电影都会按照时间顺序来叙事，本片采用大段大段的倒叙，取得的效果却非常不明显。托尔金在战壕里的情节很薄弱，缺乏吸引力，这时候倒叙若能采取很巧妙的过渡方式，例如物品、景象的呼应，尚可提升观感，但实际上并没有。那些倒叙实际上就是全面回忆他的青春岁月，如果紧扣他对友情的回忆，才更加符合当下他要寻找朋友的情节。但问题就在于，电影想要描写的不仅仅是友情，其野心延伸到了要叙述影响托尔金的一切事情，但这些事情又怎样才能合理地安排进这样一部不到两小时的电影呢？编剧要给托尔金的母亲安排戏份，给神父安排戏份，给伊迪丝安排戏份，给他的三个好友安排戏份，好在编剧打算只讲到托尔金当上教授为止，否则还要为C.S.刘易斯安排戏份，说不定还要加入出版商。《托尔金》一片最大的问题在于叙事毫无重点。《美丽心灵》的故事着重描写纳什如何与精神疾病对抗，而他的妻子为他提供了精神支柱，这也是故事最动人的地方。我们不难想到，很多人看《托尔金》是为了看到他的人生与作品的联系。也就是说，托尔金的灵感来源和创作历程可能是编剧的最佳选择。这样的故事若是落在优秀的编剧手里，很有可能会帮助人们更好理解、鉴赏《魔戒》《霍比特人》等作品（以及电影）。

可是，《托尔金》也不是合格的流水账。影片在情节上有很多交代不清的事情。第一个这样的问题就是他母亲的离世。影片没有描写母亲身体上的任何变化，忽然就死去了。实际上，托尔金的母亲是在他12岁时因患糖尿病陷入昏迷数天后去世的，但影片的处理方式来得突然，显得无缘无故。接下来，托尔金成为孤儿，至于为什么他没有亲人可以投靠，影片也没有好好交代。弗兰西斯·摩根神父成为了托尔金以及弟弟的监护人，但他们之间的关系显然缺乏基本的描写，弟弟甚至基本上被遗忘，直到影片结尾才再度出现。影片似乎把重点放在了爱情上，但伊迪丝和托尔金的分离和重聚也没有细致描写，就连他们结婚都没告诉观众。

如果你把托尔金当成作家来讲，就必然要讲他的创作。托尔金的灵感起源，根据电影，先是母亲讲的神话故事（实际上不仅如此），然后是他的语言天赋和能力（但未深入），接着还有《尼伯龙根的指环》的影响（除此之外没提及其他作品），最后也是最重要的似乎是他在第一次世界大战中受到的刺激。这一部分剧情对不了解托尔金的人来说，看不出任何的错误，但偏偏与了解托尔金的观众过不去。不知为何，既然片中出现了那么多普通观众听不懂的语言，却没有那句极其重要的“Eala Earendel engla beorhtast”。而当托尔金说出Middle Earth的时候，显得这个词完全是他生造的，与英国文学传统无关。到了片尾，托尔金用了Fellowship这个词，实际上是在呼应《魔戒》，然而这本书还要等到《霍比特人》大获成功之后才会开始构思，呼应得太过遥远。最后我们看到托尔金正在写书，才刚开始《霍比特人》的第一句话，但是该情景与托尔金的回忆不符。托尔金生前说过，那时候他正在批改试卷，没想到碰到一张白卷，遂灵感突发，在卷子上写下了In a hole in a ground there lived a Hobbit这句话，然后他便开始思考什么是Hobbit，才有了后来的作品。有趣的是，电影确实也说到，托尔金对语言和名字有特殊的感受，托尔金与女友的聊天就体现了这一点，但是当他真正开始写作的时候，这样强烈的个性细节反而变得不重要了。

还有一点很令人困惑：为什么片尾的字幕不提及托尔金的《魔戒》和其他成就呢？为什么非要让观众通过阅读屏幕上的字幕来了解呢？

故事没有重点、细节缺失、对人物性格刻画不够有力、对主角的创作动力、历程、灵感、思想等话题没有深入考究，使得《托尔金》无法让观众理解托尔金的独特魅力。《托尔金》作为作家传记没有抓住人物的精髓，高要求是无法达到了，只能作为普通的、消磨时间的电影勉强达到及格线。

这样的结果其实不难预料，毕竟电影只打算拍摄了托尔金年轻时候的事情——这样至少还可以用得上漂亮的演员。最后，要拍好传记片的确不容易，但糟蹋好素材不值得称赞。

如果是非虚构的传记电影，又依据托尔金的真实个人生命史拍摄的话，我想这会是部好电影。不过艺术呈现总是有艺术化手法在，我不能苛责真实性，然而豆瓣评分居然不高。

和母亲因为父亲去世而陷入困境只能靠教会救济不得已要搬走的托尔金离开他的“夏尔”，激发童年想象力的温柔的母亲在一盏煤油灯的灯影下惟妙惟肖地扮演神话讲述中各种神奇的故事，原本会是贫苦而精神富足的童年。然而母亲不久也因病去世，托尔金和弟弟被一位太太收养，到了学校因为玩橄榄球与男孩发生激烈的肢体接触而被校长罚做什么事都要一起，结果成了开启一生友谊的钥匙。

先写到这儿烂尾一下

【9/10】

电影结束，与我一同包场的两位白发老太太慢慢起身离场，我没有动。一是公交车还没来，二是实在哭得太丑，没法走到灯光下。

想了好久该怎么形容这部电影："beautiful"。真的是一个很美的片子，美到每一帧里，美到场景画面，人物台词，节奏韵律，爱情友情，还有他和她的眼睛。欣赏这样一个故事，像是在欣赏着绘画、音乐、和诗歌。

能理解有人会觉得不好看，它不是一部激烈的电影，没有跌宕起伏，没有燃点泪点。但就在这平静细微之下，埋藏着的那些汹涌激荡的情感，对语言、韵律、故事、友情、爱情。强烈到仿佛他的心脏和血液就在你的胸膛里跳动、在你的血管里奔流。

小时候觉得传记片无聊，现在渐渐无法自拔。就像穿越了时间空间信仰阅历，一个灵魂触摸到了另一个灵魂的回响。

——————————

尼子眼睛真的太好看了，我沉沦。

小托尔金的演员选得真好，真的没有血缘关系吗？长大之后大概会和尼子一模一样吧……

兄弟情比爱情描写得好。TCBS的每个场景都让我想落泪，太美了，太美了。

英国男孩是全人类的宝藏。

首发于[电影七]微信公众号dy71992，未经同意，请勿转载。

判断一部商业片的好坏，票房可能是最直观的衡量标准！

毕竟，观众不是瞎子，分得清好坏。

前不久，《复联4》取代了《阿凡达》保持10年的记录，成为了新的票房冠军。

然而在许多影迷的心中，“影史第一”既不是《阿凡达》，也不是《复联4》。

而是它，有史以来最好的电影——《指环王》！

好于99%的奇幻片，好于99%的动作片，好于99%的剧情片。

当年，《指环王三部曲》一经上映，便迅速火遍全球，在北美甚至出现了一票难求的盛况。

最终，在全球狂揽29亿美元的票房，至今都无法超越。

但是，它当年所创下的神话，绝不仅仅体现在票房上。

在豆瓣上，三部曲分为位列“豆瓣top250”榜单的第53、51、31的位置。

其中，《指环王：国王归来》获得了11项座奥斯卡金像奖，与《宾虚》和《泰坦尼克号》并列成为了奥斯卡历史上获奖最多的影片。

由此可见，《指环王》在影迷心中的地位和影响力。

即使过去了这么多年，七哥也依然愿意为它拍手叫好的原因。

不是因为别的，而是它背后那位拥有“魔法”的男人，才是真正的神话：

《托尔金》丨Tolkien

其实看片名就知道，这是一部人物传记片。

讲述托尔金的友情和爱情故事，以及如何开启他的文学创作历程。

单方面去看剧情，未免会显得太无聊，提不起观众的兴趣。

然而当你深入去挖掘，你会发现它跟《指环王》有着很大的关系。

其实《托尔金》这部电影，就是在讲述《魔戒》的由来！

那么要有怎样的亲身经历，才能写出这么伟大的故事？

很显然，要有爱情、友谊、冒险、伤痛、离别、战争.....

影片采用插叙的手法，穿插着托尔金从童年，少年到成年的人生经历。

在年幼的时候，母亲每晚都会给他和弟弟讲故事。

伴随着微弱的灯光，为他们演示故事里的情境。

当母亲的肢体动作，被烛光投射到墙壁上。

这些影子在托尔金的眼里，便成为了霍比特人、半兽人、树人、迈雅、精灵、矮人.....

只可惜，母亲在他12岁时便去世了，要不然《魔戒》可能会是另一种样子。

在读书生涯，托尔金遇到了人生中最重要的四个人。

其中三个是他的死党，四人成立了一个名叫T·C·B·S（Tea Club饮茶俱乐部和Barrovian Society巴罗人社团）的艺术小团体。

他们只有在一起，便会分享彼此的奇思妙想，立志要一起改变这个世界。

整部电影用了非常浓厚的笔墨，着重描绘四人在伯明翰及牛津大学求学的生活。

在那里，他们接触了世界最好、最系统的精英教育，涉及了哲学、语言学、文学、历史、音乐等多方面领域。

而托尔金最特别的地方，就是他对语言学尤为的专注。

由于人类语言种类繁多且枯燥，学起来很考验人的耐心。所以当时语言学是一门极其冷门的学科，很多人遇到都会退避三舍。

唯独托尔金例外，而且当时现有的语言已经无法满足他的求知欲。

于是在《指环王》里，托尔金创造了60多种语言。

其中，精灵语（昆雅语）和灰精灵语（辛达语）拥有充足的词汇和完善的语法，甚至可以用于日常的沟通。

联系到托尔金强调，语言是一种传承，而不是亘古不变的延续。

那么奇幻文学就不是想象力的产物，而是基于现实的另一种文化表现形式。

在文学创作的过程中，托尔金的感官也发生了微妙的变化。

托尔金和伊迪丝从小青梅竹马，当他第一次见到她，觉得眼前的女子犹如仙女下凡。

很快，托尔金和伊迪丝坠入了爱河，两人的爱情羡煞旁人。

如果你喜欢《万物理论》，那么肯定会被同样的英伦浪漫爱情所吸引。

影片用精妙的年代美加工，让爱情变成了精妙的韵律，满足了一部分观众对美的要求。

特别是两人在乱世中的“定情之吻”，让我看到了爱情最美好的样子。

可能在托尔金的眼中，伊迪丝就是精灵公主阿尔温，美得倾国倾城。

然而，一切的美好都因战争而被破坏掉。

1914年，一战正式打响，托尔金和他的3个死党一起奔赴战场。

这场战争，让托尔金失去了两位好友，这也给他带来了极大的影响。

在《魔戒》第二版的前言中，他曾经写到：“到了1918年，我亲密的朋友，就剩一个了。”

幼年的父母双亡，青年的战争阴影，使得托尔金对「死亡」有着挥之不去的阴影。

同时，死亡也是《指环王》的核心主题。

《权游》的作者乔治·R·R·马丁曾经吐槽，要不是受到托尔金的影响，他也不会这么残忍，经常写死书中的某个角色。

当然，这是一句玩笑话。

导演用极其抽象的手法，不刻意去描绘战争的残酷，而是将战争幻化成《魔戒》里的黑暗。

托尔金在硝烟弥漫的战场上，看到了人性中的贪婪和软弱，以及善良和勇敢。

如果托尔金只是个平凡的大学生，没有失去过朋友，那么也不会有《魔戒》的诞生。

同样的场景，可能就是T·C·B·S俱乐部未来故事的延续。

在《魔戒》的中土世界里，托尔金创造出的那些散发魅力的小人物，充满了人性的光辉。

虽然看起来渺小，但是他们却能改变历史，拯救世界！

电影的最后，托尔金在一张白纸上写下了一句话：

"In a hole in the ground，there lived a Hobbit"（在地底的洞中，住着一个霍比特人）

相信不用我多说，大家应该知道接下来的故事。

“事物并不美丽，但是它们却听起来很美，只因为美丽是它们的意义！”

托尔金摧毁了地域的囹圄，语言的桎梏，想象的偏狭，凭一己之力革新了奇幻文学。

冒险，勇气，牺牲，忠诚、希望.....这些元素点燃了观众内心的火焰。

虽然那些魔幻世界，在现实中从未出现，但是却与我们的生活互为镜像，折射出我们内心深处的爱和理想。