1 ) 我竟然参与过海选女主角...
群星荟萃,但是太狗血了,中国文化的元素简直是从指缝间插针似得硬插进去。。。青春片来说,唤醒了大学的汉服社团和去过北京的798的一点记忆,甚至。。还有曾经不顾结果的任性的大学初恋,哈哈~女主角的才艺会做汉服会写韵脚诗,吸引了摇滚渣男、用于演奏的5年前男友还有水墨释小龙,剧情也是硬拼得不要不要的。。。幸好,现在的文艺才华女都学会了保留感情,用经济保护自己,哈哈哈~再说,摇滚渣男:我真的看不出女主是真的喜欢你耶~“蜜汁自信~”
一切错乱都是诗意的青春,还未长成的爱情,我们听见下雨的声音......
2 ) 诗一样的方文山
听见下雨的声音,导演,方文山。
因为导演和电影名字,从2013年夏天就开始期待的电影,虽然没有想象中那么完美,但心情依然很美好:画面拍得意料之中的唯美,故事情节意料之中的小清新。我曾说过,我对小清新的电影没有免疫力,因为这类电影所营造的青春氛围,让我在看的时候总觉得是在举行某种仪式,就像是在和离自己渐行渐远的过往再次歃血为盟。更何况是台湾的小清新电影,骨子里都是潮湿而温热的,酝酿在这个一半是热带、一半是亚热带的岛屿上的故事,常年四季都弥漫着夏天干净的清爽味道。
这是一个并不复杂的故事,整个电影都在呈现梦想和爱情的主题,但回忆的不真实,背叛又并不那么真切,抉择那么艰难,恰好丰富了故事的维度:一个摇滚男孩爱上一个因车祸失聪失语的女孩,在爱情就要开始的时候,初恋女友的突然出现,打乱了故事原本的章节,旧情蓄势待发眼看就要复燃的时候,他惊奇地发现,自己喜欢的那个女孩居然是好哥们多年互通信件的对象……
这个故事很简单,正因为简单,所以那份感动才会直击人心,而且特别适合用来怀念旧时光,聊以慰藉日渐疲惫的身心。而能让人回忆起旧时光的电影,就是笔者心中最好的故事。
这部电影确有很多地方并不尽善尽美,比如男女主角无疾而终的爱情,比如回忆和现实之间切换得并不娴熟的镜头,故事角色的转换也显得有些突兀,那些小心翼翼的情绪和过分嘈杂的场景多少有些矫揉造作的成分,但这些都丝毫不能破坏整个故事温柔的气息和我对它的喜爱。也因此,这次我们不谈情节,而是讨论“情结”。
台湾小清新电影里必不可少的元素:和煦的微风、青草、雨水和阳光,扎着马尾的邻家女孩和轮廓分明的热血男生。这些,方文山的电影都一一顾及到了。他所营造的这种小清新,或许是受台湾此类电影的大环境影响所致,因此连酒吧和摇滚乐队也显得很温情;也有可能那就是方文山心中,诗一样的故事必须散发出的温度。
与一般的台湾小清新电影不同,《听见》的女主角并不十分漂亮,这或许会成为不少观影人诟病的地方,而我却觉得恰到好处,有些人,甚至可以说是大部分人的人生,都不可能十分完美,生活中真实故事里出现的女主角,也不见得每一位都倾国倾城。
为什么会选择她呢?笔者窃以为,可能是方文山在她身上看到过自己初恋女孩的影子,又或者在方文山心里,所谓诗一般的女孩,就是韩雨洁身上所具备的气质,所以才会在选角的时候,对她一见倾心。也的确,在电影里,韩雨洁身上所散发出的那种脱俗气质,让她在穿上汉服的那个画面,那一惊艳的回眸,更加美得不可方物。
值得一提的是,如果没有徐若瑄,女配角季芷依应该是影片最清新的面孔了吧,抛开表演功底不说,她纯净如洗的脸着实为画面的美感增色不少。
从电影的叙事手法来看,可以得见方文山对电影的热望和用心,但毕竟只是词人,他对这种动态影像的把控力,还远远不及他对文字的熟稔,所以有些场景给人的感觉并不像是电影,而更像是动态的明信片,不过每一帧画面都充满了诗意,像极了他本人,完全是一首被大雨洗礼过、沐浴在雨后阳光里的石刻诗。
方文山作词人的出身,注定了他和诗歌无法言喻的情谊,他对韵脚诗、对汉文化和中国风的痴迷,在电影中也体现得淋漓尽致:配合着美景以字幕形式呈现的诗歌,无处不在的汉文化缩影,诗一样的电影场景和对白。结尾处的一场时尚乐舞与汉文化碰撞的盛会,似乎与前后那些温馨的画面格格不入,但依然可以看出方文山身上那浓得化不开的诗词情结,这些让他不知“更与何人说”的心思,终于在电影中得以呈现,也升华了他独有的诗人气质。
最后,主角所在的参赛队伍并没有得到汉文化表演的冠军,但这已经不重要了。这种遗憾,恰恰与女主角的不完美形成呼应,告诉人们,不完美的事物,一样可以淡然如许,同样能够可爱如斯。
影片最后回忆的桥段,让所有的时光都回到最初的时刻,原来,故事里的每个人都见证了故事的开始,只不过那些不经意的擦肩延长了高潮到来的时光。不明就里的人可能会一味地咒骂剧情的结构混乱,笔者却认为,这是导演有意而为之,这种安排,恰见方文山对情节设置的匠心独运。电影有时候不需要过多的言语和画面,只需娓娓道来,告诉人们,故事才刚刚开始。至于结局如何,就像徐若瑄在影片里所说,顺其自然就好。
电影的结局好像并不如开场那般美好,在这种不知道最终谁会喜欢谁,也不知道谁该喜欢谁的情境里,导演给我们留下了回味无尽的想象空间,或许,我们只有用“这就是青春吧”来安慰自己。
一场瓢泼大雨正在蔓延,一切都很干净,很美好,不绝于耳的是,那绵延无尽的,下雨的声音。
(导演,我只能帮你到这了)
3 ) 你的韵脚
奔着导演去的。
方文山。
雨婕写的韵脚诗确实很适合做歌词。
真相是,在车站守到一个等待幸福的女孩儿的笑容,许乐山就这样画了五年。雨婕和小四在雨天躲雨的屋檐下相遇,初恋简单的让人怀疑。可是,一场事故。小四不在了,雨婕听力衰退,口齿不清。在许乐山做了她五年的神秘笔友。
五年后,她遇见了阿伦。准备投入全新的感情。
可是阿伦伤害了她。作为阿伦室友的许乐山出现,和雨婕一起去新加坡做手术。
一个很诗意的晚上,他们并排走在一起,乐山想牵雨婕的手,可是雨婕躲开了,然后拉开了距离。
问离开乐团的女孩为什么呢?她说,年轻。
没有情节,几乎没有情节,不紧凑,不严谨。
摇滚,初恋,汉服,琵琶,诗,水墨画,雨。
可是所有,都是美。
男主可以不帅,女主也可以不那么漂亮,谁说呢?初恋嘛。
台北的,一场小事嘛。
4 ) 热血
这部片子开始,让我明白方文山先生是如此的有才华。
电影是像众多影片一样在大学校园内展开的,同样的表现主题亦是青春,热血,爱情,焦虑,悲伤,所有的情感并且贯穿富有东方韵味的各种各样的文化,那些方文山先生个人风格的元素。
电影开始前缀,雨婕的服饰在空气中飞舞。这是一个由雨婕这个女孩儿开始发生的一系列故事,她的生活里没有声音,而面对自己喜欢的男孩博宥伦却只能眼神和长期压抑着的心情来表达。她的情绪贯穿这整部电影,所以特别妙的是用在她身上的剪辑,当雨婕的表现情绪时候。比如雨婕痛心让她觉得难以置信男主角阿伦说了背叛雨婕的言语及对话的时候,对于雨婕的画面采取重复的消音,表现在雨婕的角度那种想听听不到,有情绪却只能紧闭着嘴巴说不出来的既视感,也是真正只能用画面和表演来表现,失去声音显然失去更大空间的表现力,到这种只有画面的感觉去表现雨婕的心情却很是贴切的。当然在其他的部分还是有有声音的效果的,倾听和感受雨婕无法接受在当下那被欺骗的情感。
阿伦和雨婕看似不那么合适,一个只能用音乐来表达心事,另一个却只能看不能听也难以表达心情的角色,但是是彼此在适合不过的伴侣。雨婕的文字有特有的感受,而阿伦则是那个能够感知雨婕内心和真实感受,以及会用实际行动用对雨婕的爱写下音乐的旋律,共同谱曲了一首“《听见下雨的声音》”。由于阿伦太执着于音乐带给人的感受,他的热血和年少轻狂让他犯错,没能好好拥有雨婕,珍惜雨婕。后来的阿伦带来了“给一个说法吧”扭转了剧情,完全明白了自己的想法,了解自己。
倘若不是阿伦的笨拙,不成熟,阿伦的魅力也无法带来一支大家都满意的乐队表演。这一段大学青涩校园恋情。一次情同手足的友谊,让这些角色试着了解其他的每一个角色。当然,另一个角色以乐,在片中是最适合雨婕的男孩儿,电影的越发精彩的片段也是在结尾将一切悬念与开头呼应相应揭晓,故事显得有一点点的奇妙和浓郁的青春。
Sarash,在剧中是一个悲伤的角色,表面上活的开开心心,各种风姿风采。但是,能在其中伤害他人,愚昧的为爱情停留许多次。虽然拥有迷人的气场但总是不能让人满意,似乎我们的现实生活也总是有这样的角色,若上帝关上了你的门,他一定会为你打开一扇窗,同样为你打开一道门,总有一扇窗是紧闭着的。
最后来说说电影,方文山先生本身是学电影出身的,才华横溢,对于对电影的美术方面也是非常让人欣赏。影片的色彩前半部分满满的温暖的色调,舒心的感觉,与雨婕很是相称。后半部分由于情节发展变化,好像有一种像电影名字一样的变化色调:晴转阴的心情。影片的主题音乐歌词也好贴切雨婕的这个角色还有整部电影,好像一段概括性的音乐。
仅仅只是个人观点,方文山先生的艺术修养是非常让人敬佩的,起码对于本人而言。无论音乐上的词,优美的东方韵味,电影的美感,处理方式,细节。
5 ) 这本该是一个优秀的MV
据说是方文山导演的片子。
作为一个小清新的骨灰级粉丝,笔者一个月前就开始关注这部片子。
在网上终于查到场次后,终于决定今天早上和小伙伴两个人一起去看在市区电影院唯一的一场《听见下雨的声音》。
笔者一直觉得早晨去电影院看电影是一种很奇葩的行为,更奇葩的是和小伙伴都睡过头,以至于两个女汉子一直在路上忐忑,担心和上回一起看《惊天魔盗团》时错过了前面精彩的十分钟。
事实证明这种担心完全是多余的。迟到的十分钟刚好帮我们省略了片头。
从徐娇的第一句独白开始,电影屏幕上打出了方文山的诗句。楼主不由地和小伙伴一起颤抖了!!!楼主默默地把准备好的擦眼泪的纸巾迅速地塞回了包里。从此吐槽一发不可收拾。
柯有伦的地下乐团激情四射地开着演唱会,楼主也很想跟着屏幕中的粉丝们一起high, 但是那歌真的太难听了好吗!
还有团员们一起去的那个类似于跳蚤市场的地方,演得太假了好吗!!!
方导虽然致力于推动汉服的传播,但是汉服社的设定太让人出戏了!好不容易投入了一点,突然进行汉服百科知识大普及的节奏根本hold不住好吗!!!
此外特写时候不知道为什么要把演员的头切出画面之外,是演员得罪摄像了吗?
周觅在下雨天莫名其妙地掏出了瓶子开始接水这真的不是蛇精病的行为吗?女主因为这样爱上周觅真的大丈夫吗?
车祸、酒后乱性、前女友、四角恋、备胎这样的剧情真的没问题吗?
徐娇的那个角色完全是个鸡肋,她的旁白无比别扭。如果把她的旁白换成女主角自己的内心独白会好很多。
当然如果把女主角换成陈意涵会好很多,因为陈MM跟女主角长得真的蛮像的。
当然,本片也有值得肯定的地方,那就是片中的取景还是蛮美的,可以当风光介绍片了。片中的风景跟新海诚的《言叶之庭》有异曲同工的感觉。
简而言之,这就是一部剧情拖沓狗血、演员毫无演技可言、男女主角无法满足颜控需求、文艺过头的电影。导演又想进行科普,又想讲爱情和友谊以及亲情的结果就是让人感觉电影支离破碎。之前曝光的电影宣传MV比整部片子看下来优秀太多。
顺便提一下,在偌大的放映厅里,一共只有5个人。楼主后排的一对情侣全场无交流,旁边独自来看电影的妹子看完就沉默了。
这是一部男默女泪的电影。
下次要是有这样的文艺爱情片,楼主建议千万不要和同性别的朋友一起去看,不然你就会和楼主一样化身蛇精病,将忧郁文艺片变成笑出腹肌的喜剧。
6 ) 听见翻白眼的呵欠音。
观后感:
1、想看徐若瑄之前的A片(这是对女神的崇拜表现,谢谢。)
2、这个故事只要一小时二十分钟就够了。剧本可能败给了剪接。场景转换很跳跃。有些场次都挺鸡肋的。
3、最后那个所有人在同一个时间“相遇不相识”的那段还可以。前面一小时又五十分钟像是大学生拍的电影。
4、linda的声音好紧,高音不上去低音不下来,还要装台湾腔听了非常难受。
5、一些场景还没“演”够,就马上继续剧情,比如最后一场表演的打架。两三个人小打小闹,还没给够镜头就被截掉。又比如火柴头的老爹拿便当去加油,给儿子拥抱,抱得好尴尬,然后也是还没有任何交代就被切掉。
6、场景转换过于生硬。
7、我知道导演想要借机向外向内宣传汉服和中国传统文化。但这个泛亚文化比赛插的有点牵强,如果说前面所有的铺垫是要来放在这场戏,那么前面的铺垫真的太久了。而这场戏也没有充分表现,感觉就匆匆带过。
8、结局也没有交代清楚。“给个说法”乐团的前途看似有了点眉目,最后也是没有交代。我还期待女主角写的韵脚诗能和男主角的吉他来点火花,结果也无疾而终。然后就开始上工作人员字幕了。
9、方导,加油。
杰伦脑残粉路过~~ 文山哪 等你写完词 我就出下张专辑咯,没关系慢慢来,这首歌我自己来~~
MV电影,买了周杰伦专辑出门就被车撞……方文山你是闹哪样
海报排版没问题 只不过是抄了真爱至上
全片就是一部加长版的、很多曲MV拼接起来的长MV,方文山古典碰上台湾小清新,基本上就是画面美,音乐美。传统文化和摇滚的结合,这好像就是他为周杰伦写歌的初衷,十几年了,一贯的风格,不说电影拍的怎么样,就是最后小雨买的那张绝版JAY,也可以多加三分。
难看成屎粑粑了 sorry
女主角长得略像周渝民,尴尬
简简单单方文山。
每首词都这么强说愁,真的是方文山本人写的吗
只为里面的妹子打分,男主完全不喜欢。
干过个生日也要这么累老娘都要睡着了,伙伴们回来还骂了一个小时现在还在骂,come on啊这种片你们还抱有什么幻想啊老娘才是最有大无畏牺牲精神的好吧!去你妈逼的最讨厌看disabled的片了!不过回来的计程车上听到周杰伦的反方向的钟。
应该找周杰伦来打个酱油
释小龙徐若瑄10年后再次合作。。
冲着萌妹子的声音,还是不太好给一星哇
电影一开始,女主角在窗台上听雨的那段真是如诗一般,画面也是清爽至极。只是莫名其妙的画面里出现了一段诗。后面就是一个很青春的故事了,这个故事告诉我们,不要和玩摇滚的混在一起,贵圈很乱。片中徐若瑄看上去根本不像玩摇滚的,释小龙也不像画家,还有汉服文化,感觉是方文山想把自己的东西一股脑放到电影里,可惜感觉不好
现在是不是是个人有点儿钱就能当导演了?
听见退票的声音
画面和音乐都很小清新 就是剧情嘛。。。
不過誰能告訴我 結局女豬腳的笑是什麽意思呢 男豬腳和女豬腳是要和好的意思嗎
杂烩失败!!
听见释小龙的声音我就呕了~