想哭的我戴上了猫的面具

这电影真不咋地，故事线也比较老套都能知道接下来要发生什么剧情。我看着是不咋地你们看这好那就是萝卜青菜各有所爱了。没出时还挺期待看完之后太差了，我感觉这电影太幼稚了没有什么营养，这电影要是在电影院播放也不可能有出奇的票房才选择在网络播放同步上映。没什么好看的你们看不看取决于你们自己，这电影还没上映就被捧得高上映之后自然会经历摔得惨。

作为一个被拒绝经历丰富，暗恋经历丰富的人，电影超级细腻了。女主吃了男主做的芋头，回家说没啥事，回到房间头埋进被子里，高兴地脚乱踢，哈哈哈。

电影确实是套路剧情了，不过人物塑造很优秀，较为立体，男主套路化一些，经典日系温柔觉醒最后疯狂救女主。

女主遍体鳞伤，抓住男主这根救命稻草，有点年幼爱情纯真的可怕的感觉。“毕业就和日之向结婚呀”“这世界有一点好，有日之向就好啦”，标准中二，有点让人不适的同时，也让人回忆和心酸。老老实实的孩子第一次喜欢人的时候，大多这样吧，况且女主又处在浑身是刺，不肯接受爱的状态。日之向同学也没好到哪里去，家庭经济条件每况日下，母亲支撑家庭，生活压力，至少是精神压力提早压在小帅哥肩上。

所以最后小帅哥和女主说:“无论在什么地方，都是你给我了活力。”两人颇有一种抱团取暖的感觉。这是一份复杂的感情，用现实的眼光来看，很让人不看好哦，哈哈哈。开个玩笑，故事依旧是让人动容的，特别是bgm响起的时候，最近刚刚被拿不拿种草，甚至可以说是听了bgm才有看电影想法的。（经常这样，嗯）

电影还有一点做的比较到位的，是不过火。这与电影本事节奏把握比较平稳也有关系，情节一步一步推进，一切都按套路走嘛，比较标准。故事本体确实是一个平庸的故事，为了使故事能成为电影，就容易过分夸张人物情绪。男主女主相爱相杀的过程没有表现得矫情，反而让人很容易沉浸，引发共鸣。我这方面经历较多，所以可能比较容易沉浸。

卖面具的猫还是很可爱的，这个角色也比较复杂。他是神通广大的，甚至有些死神的感觉，本来他可以伸出爪子了结了小苍蝇的，也就他会飞，会摄取人的性命，留在酒馆的人猫，都是绝望的成年人。反而他其实更有一种以毒攻毒的感觉，“变成猫就可以无忧无虑了，只需要每天舔舔屁股，睡觉吃饭睡觉”。那么，你对人世的留恋还有多少呢，你真的那么讨厌这个世界吗，你真的想过猫的生活吗？你要是真的愿意，想逃避了作为人的责任和一切，那就来做猫吧，把寿命给我，我给过你最后与世界和解的机会了，你要往深渊里跳，那就来吧，人最根本还是靠自救的。某种意义上来说，其实是卖面具的猫拯救了男主女主，帮他们解开了成长甚至人生中的重要心结。成年人的不堪与崩坏的无可救药，可能也这样体现了。

最后，我很喜欢这部电影，值回票价，值得一看吖。

等我大一点，现在慢慢就能理解为什么说喜欢看动漫、或者说过于认可许多日式动画的三观会被说是“中二”了。 对于自己的感情一厢情愿、对方也应该同样如此。对方不喜欢我，我即使知道我也不要接受。 我的微笑与坚强就是在强作坚强，就是不容易的、应该被人心疼的。 父母的妥协与努力我不要看到，她们不爱我，他们为了他们的爱情与快乐结的婚就是自私的。后妈就算努力对我温柔对我好，只要我微笑我就是心里藏着苦痛的。你们爱我不能不结这个婚吗？爸爸你和妈妈在一起爱我就行了不香吗？ 我心里有多少苦说不出来？我面上的微笑与坚强都是在故作坚强、掩饰伤疤而已。 我只有我的世界，这个世界无比糟糕、丑陋，不值得爱(除了我痴汉的对象）。 我的世界崩溃了，世界都要给我让步。 我想要什么，努努力也都要最终属于我。无论我多幼稚、多任性、多自以为是多憨批。 ——全都是在传达这样的感受与观念。细腻……但是，真的作

那都是你自己选的啊妹妹。

世界不是围绕着我们转动的，许多事物、感情、情境也绝不是非黑即白。在我们或许不愿意接受的领域，还充斥着许多他人同样重要的情感与理由。这些人与他们的情感不是我们情感世界的填充，而是两个或多个小世界产生的交集罢了。我们身处同样的世界，就必定要看到他人。

每个人都有他们的世界，我们的世界重要，他人的也是。 我不管后面还有没有什么女主坚强、学会理解他人的爱之类的情节了，真的看不下去了。男主还是不要和女主一起吧，后面碰到的互相喜欢的人也会对你这么好的。 二星给画面与制作。

平时被百般嫌弃，表白也失败，家庭也有芥蒂，但只要离家出走，突然消失，大家一下子就离不开你了。撒娇成功，你心满意足，鸣金收兵。最后家庭和解，拐到男友，皆大欢喜，前途光明。

概括起来说，这是一个舔狗舔到最后应有尽有的故事。

对导演主观想给大家关怀表示感谢，但是实在抱歉，这糖我磕不下。我不但没感受到关怀，相反，我看到的是对现实中所有爱而不得的人的讽刺。

喜欢猫的人大概都曾幻想，自己变成一只猫会是什么样子呢？

朝闻晨露，夕望晚霞……

信步碧瓦朱檐，饱卧篱下花阴……

如果真有这样的机会，你会接受么？

今天要说这部电影，就是关于一个变成了猫的少女——

女主美代是个初中生。

虽然看上去是个咋咋呼呼、大大咧咧的元气少女。

但父母的离异其实让她一直沉浸在消极的情绪中，对这个世界也心生厌恶。

唯有暗恋对象日之出让她对灰暗的生活燃起一丝希望。

平日整天幻想有朝一日可以成为他的妻子。

想得到，就要全力争取！

与一般动漫女主羞涩被动的画风不同，美代对心上人发动了死缠烂打、穷追不舍的猛烈攻势！

有时甚至会做出一些大胆出格的举动。

这样的行为自然受到同学们的嘲讽取笑和挖苦捉弄，但这些美代都表现的满不在乎。

最扎心的，其实是日之出一次次的拒绝。

到最后甚至连话都懒得说，直接把美代当空气无视。

这场战役中，美代无疑处在不利的位置，但一次意外的经历让事态有了一丝转机。

祭典上，美代从一个狸花猫幻化的商人手里得到一个面具。

戴上面具的美代变成一只猫，偷偷接近日之出。

这招果然奏效，喜欢小动物日之出对猫咪毫无抵抗力。

亲亲抱抱举高高，美代沉溺在他的怀里无法自拔。

一边是作为人的美代被嫌弃，作为猫的她却得到完全的宠爱。

美代在这样分裂的状态下有些迷失了自己。

最开始，她只是打算借机更多的了解日之出，拉近现实中二人之间的距离。

但随着一次次的碰壁和家庭关系的影响，美代有了一辈子成为猫的打算。

比起人类，猫的生活可轻松多了……

而这恰恰就中了面具贩子狸花猫的圈套，

一旦契约达成，美代不仅无法再变回人类，连寿命都会被拿走一半。

慢慢喵化的美代开始听不懂人类的语言，她就要成为一只真真正正的猫了……

奇幻题材、变为猫的少女。

本片的设定和情节处处洋溢着《猫的报恩》《千与千寻》的既视感。

但不同的，是在影片的情感处理上。

说到这点，就不得不好好说说本片的编剧，素有“脚本魔女”之称的冈田麿里。

只要对日本动漫稍有了解，应该或多或少都听闻过她的大名。

《我们仍未知道那天所看见的花的名字》（未闻花名），《于离别之朝束起约定之花》（朝花夕誓），《心灵想要大声呼喊》……

这一长串辉煌的作品履历除了字数超多的标题外还有一个相同的特点，

极其细腻的情感和人物间错综复杂的纠结关系。

冈田的字里行间还会充斥着一种“暴力感”。

这种暴力指的不是肢体动作。

而是角色在发生情感冲突时那种拔掉指甲、戳开伤疤般的效果。

这样的文字借着角色的言语道出，通常能产生胃部翻江倒海，心上火煎油烹的力量。

就比如片中促使美代舍弃人面、选择猫生的两场重头戏——

化身猫咪的美代听到日之出的倾诉，

他虽然想要继承爷爷传下的陶具作坊，但迫于糟糕的业绩家里只能选择关店。

他也有真正想说的话却说不出口。

某种程度上，两个人的境遇有了那么一丝丝相似，美代能够理解这种感受。

于是下定决心一定要“把自己的想法好好地传出去”，鼓励他振作起来。

美代将自己的心意写作书信，准备在教室里交给日之出。

可是没想到却被同学抢走，并当着全班的面读出来……

美代虽然无惧尴尬，只是不愿发自真心的心意被别人嘲笑。

但日之出的反应却格外强烈。

虐不虐？虐死啦！

美代虽然表面上整天没心没肺的，但其实这也是她的一种自我保护机制。

父母离异，小学的美代就因此而被同学霸凌。

但她从不会说示弱的话，反而会摆出满不在乎的样子，其实心里一直备受煎熬

她一直都觉得自己被母亲抛弃，内心的空虚是无法被填补的。

而和父亲跟继母住在一起，美代又何尝不是整天戴着面具生活。

通过细节的描绘，我们透过屏幕都能感觉到美代在于继母相处时的不自在。

每一次谈话都在想尽办法逃避或尽快结束。

从始至终挂在脸上的笑没有一丝真心。

而教科书般的礼貌其实透露着拒人千里的戒备。

所有的问题都被粉饰得风平浪静，而对日出的爱就是某种情感上的转移。

日之出对美代其实也是有感情的，只是不知道该如何表达。

甚至连他都没有发现美代在自己心里其实已经早已有着无法替代的位置，不过这都是后话了。

在公开处刑之后……

美代终于受不了了，哭着的她跑回家里，继母察觉到反常便上前询问，

希望她有事被别憋在心里，没想到却让积蓄已久的美代彻底爆发。

而这两件事也成了压垮美代的稻草，更让心灰意冷得美代下定了决心。

偏激、冲动、典型的青春期中二言论，但谁年轻时不这样啊？

冈妈这喂药的本事真是炉火纯青、这拧巴的情感着实让人一口老血。

而剧作中能有这么真实的描绘和如此层次丰富的感情，

这和冈田自己的人生经历和轨迹是分不开的。

冈田三岁的时候父母离异， 年幼内向的她因此遭到同学的欺凌。

这也造成了她孤僻、细腻，恐惧外界的性格，从小学五年级后便一直辍学在家。

《未闻花名》里辍学在家的宿海仁太。

《心灵想要大声呼喊》里不能表达自己的成濑顺。

每部作品中都深深地刻下了她自身的印记。

她毫无保留，完全赤诚，一层一层把自己最真实的内心扒开给观众看。

这种将自我经历融入创作中的手法更容易调动情绪、引起观众的共鸣。

这是冈田的强项，但这也恰恰是她的短板。

强烈的情感的确可以弥补动机和行为逻辑上的不足。

这个问题在《未闻花名》《心灵想要大声呼喊》《花开伊吕波》等强调情感纠葛的作品中就被掩盖的很好。

但是到了《迷家》《机动战士高达：铁血的奥尔芬斯》《朝花夕誓》……

这种需要强有力的情节逻辑动机来推动的宏大题材时，

就会暴露出冈田对整体架构缺乏把控能力的问题。

而本作后半段的铺垫没有展开、情节用力过猛、结尾流于俗套也是正因如此。

但要说虎头蛇尾倒是也不至于。

起码制作上没有问题，人物动作流畅、景色赏心悦目、镜头绚丽唯美。

有日式纯爱，也有温情感动。

但偏偏就差了那么最后一口气，让人颇为遗憾。

但还有更无语的。

一个主旨是要“好好传达心中话语”的电影居然遭受了翻译的魔改。

通篇把“喜欢你”换成“谢谢你”，

纯真之爱突变恩重如山。

想说的话虽然说出来了，但是却没办法完整准确地传达给观众。

这可比冈妈让的胃药拧巴多了。

《无限》跟《隐秘的角落》一样，是一个发生在炎热夏天的故事。

带着创伤成长的少女/少男在明晃晃的夏日阳光下，过着隐秘的内心生活。他们的人生仿佛一盘录像带，向阳的A面明朗，避光的B面阴郁。

与《隐秘的角落》不同的是，《无限》用动漫的形式，给粗粝而残酷的现实问题覆上了一层柔光滤镜，用“少女为爱化身为猫”的萌系外壳，隐藏了一个“创伤少女不想当人”的暗黑故事核。

如果说《隐秘》中的朝阳/东升是互为镜像的“长大后我就成了你”，是明晃晃的杀人狂，《无限》中的美代/虎斑猫妖就是“一体两面”的照妖镜，是暗戳戳的诛心魔。

下面我就截取《无限》中三个片段，结合日本特有的妖怪文化，聊聊我看这部电影的感受。

1.夏日祭的驱魔烟火，反而定格了小美代的心魔

夏日祭，是日本的传统庆典，通常在7月至8月举行，人们穿上和服，吃小吃，捞金鱼，赏烟火，相当于我们的夏季夜市。

跟着妈妈逛夜市，是孩子们开心而满足的时刻吧，抛弃过小美代的妈妈，却在这样的美好时刻给了女儿又一次重击。

美代的妈妈在美代很小的时候就走了，爸爸有了新的爱人薰阿姨。虽然薰阿姨努力示好，爸爸也对女儿察言观色小心翼翼，可小美代还是关闭了心门，开始学习用礼貌乐观的态度去掩饰内心的苦恼和日益增长的愤怒。

其实在这个夏日祭，小美代的心门还是留着缝儿的，假如她妈妈能别那么自私的话。可惜，就像朱朝阳的母亲周春红、朱晶晶的母亲王瑶一样，美代的妈妈也是一个不懂如何正确爱孩子的、而把孩子当成实现某种目的那种大人。

在电影中的夏日祭夜晚，小美代捞着小金鱼，听见妈妈对她说：“你爸爸跟她结婚了吗？没有吧?我现在后悔了，想回家，你去跟他说说，让她走。”

这样的妈妈，没有问一句美代现在过得好不好的妈妈，在小美代心上又重重戳了一刀，她扔下小鱼网，说：”你们大人真是太自私了！“

记得吗？这熟悉的台词，朱朝阳也对周春红说过。

美代愤恨地甩开妈妈走了，走上一条僻静无人的小路，嘴里恨恨地说，“希望世界现在立刻就毁灭，全部都毁灭。”

黑暗的念头，会触发来自黑暗的回响。在美代起心动念的时候，路边的“御神灯”（驱妖除魔的灯），变成了“猫灯”，美代来到了猫妖的地界，相当于希腊神话中踏入冥河的少女。

胖大的虎斑猫妖，狞笑着向这个受伤太重而导致厌世的小女孩，兜售神奇的猫形面具——只要戴上它，就可以化身为猫，交出人类的灵魂。

种种迹象表明，这是一场属于黑暗的交易，却因为“小猫咪”的可爱属性，而显得像个随机的游戏。

更令人心惊的是，美代后来跟朋友说起这天的经历，却是完全失真的。在她的讲述中，这一天是她跟日之出的“定情日”，他们在烟火的绚烂中亲密相依，美代还轻轻吻了日之出。

伊坂幸太郎曾说：“烟火带来的那种原始的畅快感，洗涤了在场所有人的疲惫与各种无意义的执着，让每个人都回到了最天真无邪的孩提时代。”

这意味着，美代从出卖灵魂的那天起，就将自己全部的感情都倾注在日之出身上，即便化身成动物，也要得到跟他在一起的机会。夏日祭的烟火，将美代内心的黑暗变化，定格成梦幻甜蜜的一吻，从妈妈那里求而不得的爱，已经转移到日之出身上。

少女美代，正式进入了危险的“神游”阶段。2.青春期的三次“跳楼”，背后是“九命猫妖”的文化原型

日本的妖怪种类繁多，数量巨大，大学里甚至专门开设”妖怪学“，一本《日本妖怪大全》也冲出日本走向世界，在中国也有不错的销量。

在形形色色的妖怪中，猫妖又是日本妖怪文化的重要分支，猫的形象席卷日本几乎所有的艺术创作门类。日本著名作家夏目漱石的《我是猫》，透过猫的眼睛透视人类，最近火遍全网的伊能女士，年轻时尝过一首《我是猫》，其中便有这样的歌词：“如果你厌倦去做个人类，不如跟我们做猫”。

几百年来，日本人始终认为猫具有神秘的力量，它们眯着眼睛洞悉人心的样子，在《无限》中既是虎斑，也是黄豆粉，让人产生一种”成了精“的畏惧感。

九命猫妖，在日本传说中是可以幻化成人的，甚至由此衍生出”化猫节“，专门祭拜猫妖，后来成了cosplay爱好者的节日。人和猫妖的界限消融，在日本文化中是有清晰路径存在的。

在《无限》中，戴上面具化身为猫的美代从阳台上轻盈一跃的样子，让我后背发凉，无论那只小白猫多可爱，我还是被牢牢地困在”少女跳楼“这个意象中无法自拔。

尤其是第二次跳楼，发生在美代学校的楼顶。美代听见楼下两个男生在说日之出坏话，就立即奋不顾身地从楼顶一跃而下，朝男生扑去，穿过树丛，两条小腿被树枝刮得血迹斑斑。

这一跃，是人形的一跃，因此更让我心惊肉跳。

初二的美代正是13、4岁的年纪，打开各种媒体，这个年纪跳楼的青少年数量不算少，而《无限》中这样的情节设定，会不会也像前段时间曝出的某位大陆儿童文学作家在作品中，宣扬“从楼顶一跃而下是多么自由多么美”那样，给青春期少年带来某种危险的误导呢？尤其是，跳楼受伤的美代，还因此引起了日之出的特别关注，让少女心里甜丝丝的，这是不是也有可能让身处暗恋中的少女，为了引起对方关注而伤害自己？

美代的第三次跳楼，是决绝地离家出走那一跃。因为日之出说讨厌她，她便再次化成猫形一跃而下。这次，她在虎斑猫妖的带领下，朝着彻底出卖灵魂的方向继续前进。

3.人猫互化，爱是连接光明与黑暗的唯一通道

《无限》中，梦幻般的猫树岛上，聚集着一大批化身为猫的“厌人者”。他们受过各种伤，做够了人，他们冷眼旁观，他们牢骚满腹，看似超然物外，实则落寞悲哀，是一群实打实的“loser”。

这个地方全然黑暗，“太阳从不升起”。这里虽然让美代感到不适，却也同时令她感到某种亲切感，归属感。正当她准备做出最后的决定时，听到了赶来寻找她的日之出的声音。此时，日之出手掌和小臂已经变成了毛茸茸的猫爪，看似萌萌哒，细想很可怕。

猫在日本的多神宗教中扮演着“跨界”的角色。

日本作家赤濑川原平在《猫的宇宙》中说，“人总以为失去了猫也没有什么大不了的，因为还有狗还有鸟还有鱼还有蛇还有牛还有猪。但人忘记的一点是：人原本是猫的本体，或猫的本体是人。”

而寿数将近、洞悉美代秘密的黄豆粉，为了能永远陪在主人薰阿姨身边，竟然趁机幻化成美代的样子，试图取代她的人生。

这又是一个看似充满爱，实则黑暗惊人的设定：美代是通过黄豆粉与虎斑猫妖之间的灵魂交易，明白了做人的道理，打开心防拥抱生活，重新作为一个人类少女而生活。

在我看来，《无限》并不像它表面看上去那样平顺阳光，那样“轻甜治愈”。

它的厉害之处藏在夏季、撸猫、纯爱、少女心等“可可爱爱”的泡泡中，等待观众去戳破泡泡，碰触到青春期少年少女脆弱而容易滑向黑暗的内心，碰触到“爱无能”的、自私的大人们的心，让父母和孩子们不必通过任何黑暗的方式，彼此可以在阳光之下亲密拥抱，真正地沟通和交流。