糖果世界大冒险

孩子的世界谁懂，娃娃喜欢就行了！
导演徐克，不是那个老的，是年轻的。他的教育背景和从业经历，他本来可以在美国过上清闲滋润的生活。但在2000年时，徐克毅然选择回到了中国。 徐克到了上海，加入复星集团出任投资银行部总经理，但很快发现这并不是自己想要的生活，便辞职离开，当时，一位好朋友问他到底想做什么，徐克说，自己的理想还是拍电影。 一直钟情于画画的徐克发现国内根本没有好的动画片，日韩欧美的产品占据了绝对的市场优势，就连自己的儿子也成了日漫的忠实观众，放眼望去，国内的动漫市场被外国人瓜分殆尽，他由此做出决定，做中国人自己的原创动画，做中国人自己的动画大片。

剧情抄了《无敌破坏王》吧？那些蓝色怪物抄袭《阿凡达》无疑。

两个人在同一框里对话时怎么看怎么像木偶。“说多都是泪”这种台词过时一万年了。看了一段就看不下去，强迫症下快进完的。

导演就是那个小徐克，凭借动画电影应该捞了不少钱，国家的补贴，家长的傻，便宜了这么一帮国产动画片的炮制者们。

片子没公映，水军已经上线了

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打五星的全是空白用户


我倒是对这个短评很感兴趣



如果片方对豆瓣公关到位的话，我这个文会被管理员删掉吧

如果不是资深的国漫迷，可能不会知道《糖果世界大冒险》中布勒、穆勒、图勒这些奇怪的生物是什么物种。它们是世界树种种族，与主人公小雨在2012年的前作《绿林大冒险》中相识并结下深厚友谊。

我特别不理解的是，明明是续作，为什么影片从命名到剧情都刻意在回避《绿林大冒险》，难道回避前作就可以避免前作票房的失利么？何况，一直以来我都认为，《绿林大冒险》是一部相当有意义的国产动画电影。可能票房不太好，但是无论是科幻素材的引入，还是异世界种族令人印象深刻的造型设计，都堪称地理穿越类型片的代表。

这下好了，《糖果世界大冒险》中没了绿林中那种从大自然而来的神秘和敬畏感，取而代之的是一个臆造糖果世界那不接地气的视觉奇观。与茂密的森林、高低错落的树丛、和那一抹从林间透露下来的阳光相比，影片中那些莫名其妙的照相机、糖果、场景道具，和布勒他们完全不搭。影片显示出一种必须要借用《绿林大冒险》中的人物，又特别想塑造一个孩子们喜欢的糖果世界，于是生硬地把二者结合在一起的不协调感。

在影片中，小雨与布勒的友情因坏人的挑拨而经受了挑战，而小雨的情绪变化显得特别突然，因为在观众看来，她与布勒之间实际没什么值得情感破裂的矛盾。这时候，影片就出现了“为赋新词强说愁”式的强力扭转，小雨的情感被极端化，陷入个人的漩涡，观众接受起来有种被揪住鼻子生生被拽着往前走的感觉。

更何况，小雨并没有经历最坏的情况，一切就好转了。最坏的情况是，她自己也被变成糖果了，她自己快要失意了，她自己就要丢失对妈妈、对布勒这些生命中最重要的人的美好记忆，那时候能唤醒她的将是让观众非常感动的东西——真挚的爱与友情，超越了一切魔力、法术的爱与友情。可是小雨只是在别人的失意危机中充当救世主，她从未给观众带来对危机真正的带入感。

哪怕是上述这种情况下，我所希望看到的最最感人的一幕也没有发生，就是当小雨误解布勒后，当布勒被变成糖果时，小雨会怎样后悔、怎样懊恼、怎样失落。我现在已经记不起来当布勒变成糖果时，小雨是什么反应了，反正没有冲过去，没有大哭，甚至没有刻骨铭心的伤感。于是，作为观众的我，反而要伤感了，难道这就是小雨与布勒之间的深厚情谊吗？

影片开头所描写的一大段丛林追捕怪兽的戏，没有用在结尾挑战坏主人公的一场戏中，使影片丧失了一个非常不错的照应机会。不过，片尾主题曲响起后的一段画面中，弟弟与哥哥的一次拥抱还是挺让人感怀的，算是影片中最不错的一个镜头吧。


动画影评俱乐部 inside

可能是因为有了孩子，每天家里人都围着孩子转，让笔者的内心深处由衷的羡慕孩童的世界，孩子们只要想要什么想吃什么想玩什么，只要使出他们的杀手锏——哭，一切都能满足。而成人的世界呢？现实的残酷没有人可以让你撒娇，只能自己去奋斗去赢取想要的东西。这就是成人和孩子最大的区别，这也是成人羡慕孩童世界的最主要原因。

动画片《糖果世界大冒险》就为我们展示了一个最甜，最令人向往的孩童世界。电影凝结着幕后制作团队河马动画和导演徐克奋战十几个月的心血。它没有令人失望，一直追求高品质画面的徐导这次也是十分用心，看过这部动画电影就会发现，片中色彩绚丽的颜色不是每一部动画片都能做到的，看得出来每一种糖果的造型和颜色都是经过精心设置的，所有糖果虽然都是拟人化的人物，但在观看的过程中还是有一种很甜的感觉。

电影《糖果世界大冒险》讲述了小学生小雨和绿林家族的小伙伴们在糖果王国展开冒险旅途的故事。影片以欢乐温馨的方式向孩子们展示了成长经历中的酸甜苦辣，让孩子们了解勇气和友情的重要意义。电影围绕“奇”、“幻”、“逗”、“暖”四大关键词展开故事，以奇幻励志的情节设计，唯美梦幻的画面风格，逗趣斑斓的主角形象吸引观众的眼球。

国产动漫作品在一部《大圣归来》让所有国人兴奋不已，当然也经历了“喜羊羊”的低幼叙事阶段，终于将创作的主题回归到了儿童动画电影的最大主题——“成长”。在一个完全陌生的环境，小雨要和小朋友重新认识友谊，重新理解小小的自我和妈妈的关系。《糖果世界大冒险》在营造明媚温馨的幻想世界的同时，加入了对于儿童冒险题材创作母题的理解，这无疑属于河马动画的一个进步。鬼马的咕噜族人“布勒”这一角色的拿捏恰当好处，他不仅是本剧的颜值担当，搞笑捣蛋的本领还让观众获得不少开怀大笑。作为小雨的性格的对立面，编导者让二者的冲突代表了儿童成长过程中必不可少的挫折，更丰富更立体的还原了现实情感，也因此获得了家长和小朋友的一致认同。

电影在影片色调上同样也做足了功夫，整体画面设计走清新欢快的少女风路线。在美仑美奂的糖果世界里，粉嫩的糖果精灵手舞足蹈，天上飘着棉花糖似的云朵，现实世界的各种零食在这里统统拥有了生命，原本刺激味蕾的美味甜品在电影里变成了充满诱惑力的视觉蛋糕，让小朋友们欲罢不能。

每个人都有一个英雄梦，每个成年人都有一个孩童梦。在《糖果大世界》中，小雨是一个拥有自己梦想和野心的怪小孩子。不过，在现实生活中，这个小女孩似乎不被周围人理解，处处受挫。而在糖果世界里，小雨则富有童心地实现着自己的理想和荣光。

孩子们对糖果的热情是难以想象的。无论贫穷或富有，无论南方还是北方，每一个孩子都在糖果的伴随下度过童年，那些或甜蜜或清凉的味道，大白兔、高粱饴、大虾酥、花生牛扎、果丹皮，简直就是五彩缤纷的年轮，记录着童年的点点滴滴。而已经上映的《糖果世界大冒险》建立了一个由糖果组成的世界，想法别致，流动着奇光异彩，而充斥着亲情与勇气、元气满满的冒险故事，更是让人心旷神怡。

估计关注中国动画的观众都知道小徐克，这个和香港大导演同名的内地导演专注于动画，曾拍摄过《超蛙战士》《特功明星》《81号农场》《绿林大冒险》等一系列勇于挑战新技术的精品动画，而这部《糖果世界大冒险》则沿继了《绿林大冒险》的人设，地球女孩小雨这一次遇到了全新的挑战，妈妈文静被魔法相机变成了糖果人，小雨必须和绿林小伙伴勇闯糖果世界，从坏蛋的手里把妈妈救出来。

糖果世界的设定比绿林星球来得更具想象力，而且更容易被孩子们所认知，糖果是甜美的，但甜美的事物往往潜藏着诱惑与危险，这是一个挺深刻的话题，影片用通俗直接的动画语言，传递给观众。

小雨这一次的冒险无疑是升级了，无论故事的曲折与惊险程度，还是视觉画面的细腻感与冲击力，都可圈可点，小雨和小伙伴们陷入了大反派“咕噜”的圈套，本性固执的小雨一度忽略了团队的力量，然而个人英雄主义在糖果世界遇到了空前的危机，小雨必须信任她的小伙伴们，才能打败咕噜，获得最终的胜利。一波三折的剧情，惊心动魄的氛围，影片都表现得相当成熟。

而影片在视觉上，小徐克导演依然坚持追求做到极致，全程依照迪士尼的设计流程，电脑技术建模，使糖果与拟人特征完美结合，神态动作都很生动，在一些视角宏大的场景上，糖果构成的世界更是让能产生荡气回肠之感。在技术的支持下，片中的角色丰富多彩，各种各样的蛋糕人、糖果人、冰激凌人、巧克力人、甜甜圈人，每个角色都是特质清晰，性格明确，这样庞大的角色体系以往只出现于好莱坞的大制作中，《糖果世界大冒险》有此表现，算得上是国产动画的一个突破了。

除了糖果，影片中另一个让人印像深刻的元素是游戏，小雨和绿林家族的闯关环节中，出现了大量曾经的热门游戏，篮球机、祖玛、俄罗斯方块、魔方等等每一出现，便让观众备感亲切。

由这个设计，不禁让人想起了几年前的《无敌破坏王》，也是充斥大量的游戏元素，有一段故事也发生在由糖果组成的世界，两相对照来看，好莱坞动画的技术更成熟，风驰电掣的糖果赛车激动人心，而咱们的国产动画则更加好玩有趣，东方视角意境悠远，各有各的特色，虽然实力差距明显，倒也无需妄自菲薄，科技时代，技术的差距很快就会被抹平，故事才是未来比拼的重点，动画片更是这样。

从《绿林大冒险》看到《糖果世界大冒险》可以看出一种可持续开发的动画片体系，并不是单纯的系列电影，而是像漫威宇宙一样可以把不同星球不同角色进行灵活的混搭，从而形成一个大而有序的世界观，小雨的下一站又会是什么样的星球呢？现在就可以开始期待了。