红色,三色,我看完了最后一部那称作博爱的红色。红色的夹克、红色的毛衣,红色的广告,红色的酒吧、红色的吉普、红色的椅子,红色的房门,红色的书皮,红色的牵狗绳......就像这部影片的名字,在《红白蓝三部曲》之《红》中,基希洛夫斯基讲述了一个红色的故事。
我们的红色常常让人想起激情,热情,朝气等积极的词语。但在这部《红》中,基希洛夫斯基则在缓慢悠长复杂的叙事中向我们展示了三个普通人生活中的错失与感伤,当然,他们都在积极生活,在红色的世界里,人们理应充满积极的情绪。
这是一个很小的空间,只是一个邻居与一个邻居与另一个邻居的生活情感。他们离得很近,经历的吻合,还有就是命运的交叉。
我选择分析电影中人物的关系,是因为他们的相遇,结识,每个人的故事都是耐人寻味的。这种关系的设置渗透着导演要表达的博爱,而我更想称为矛盾。
女主角和老法官的关系,互相引领彼此走出迷茫,叩开心的铁门。
女主角范伦堤娜,是日内瓦大学的学生兼模特儿,有一忙碌且四处奔波的男友,男友在片中从未出现,由电话中的对话得知,他是个怀疑自己的女友且有强烈控制欲的男人,时常怀疑瓦伦蒂娜背着他和别人交往,虽有男友,她仍然时常感到孤单苦闷。但是,她积极地面对每天的生活,对感情忠贞,抗拒其它的引诱。因为无意间撞到一条叫希妲的牧羊犬,瓦伦蒂娜邂逅了牧羊犬的主人——位独居、孤僻的老法官。老法官在退休前,常以违法窃听作为明白事实真相的管道,退休后的他,仍维持此习惯。对他而言,人性的不忠、背叛是注定的,而窃听电话的内容更证实了他的观点。在窃听这段中,影评像我们展示了两段有意义的电话交谈,幸福家庭中,男主人与其男朋友的暧昧电话,而可爱的小女儿是热心的“听众”;二是老太太向女儿抱怨自己身体不舒服,冰箱的东西吃完了。事实上,老太太只是希望她女儿多关心她多去看她,生病、没有食物,都是谎言,女儿听多了之后,不再相信老太太。瓦伦蒂娜每每伤心,但是她能做什么呢?去揭发那个男人的秘密,还是去帮老妇人“买东西”?老法官用他人之语像瓦伦蒂娜揭示出生活的矛盾和无能为力。在这里涉及到影片中很重要的一个道具——电话。影片一开始,在镜头的快速运动和蒙太奇剪贴中,沿着电话线,连缀起两个远隔重洋的空间。而后老法官通过电话窃听,人类甚至对逃避还是面对都失去了选择的权力,他们被无形的控制住,瓦伦蒂娜电话另一端的恋人总会因为她延迟接电话而产生种种猜忌。
写着,我在想他们是否相爱?老法官和瓦伦蒂娜?他们一起喝着梨子酒,一起聊天,一起在戏院的聊天,在我脑海中一一划过,我慢慢地微笑了,他没有问关于她的爱人,因为她开出她的孤独,爱着一个男人,因此更为孤独;爱自己的弟弟却无法挽救他;爱自己的母亲,却始终疏离。爱作为一种存在,被孤独和痛苦更深沉更持久的代替。她问起他的爱人,他冷漠的回答,直到在最后,才慢慢讲起。他的故事在后文和年轻法官的人物关系中写。瓦伦蒂娜一直在追问老法官做的关于她的梦。他的梦预示着她会幸福,然而我在梦里读出那个她或许就是他,二十几岁的年轻人或许是她,他们会很幸福的生活,身边躺着自己的爱人,然后慢慢微笑,瓦伦蒂娜重新唤起了老法官尘封多年的爱。老法官通过梦传达了他对她的爱吧。而瓦伦蒂娜和老法官的关系中也有一点错失的意味,在影片中两个人似乎有很多心灵上的体谅和默契,但是,年龄、身份、经历上的悬殊,我自己真的希望他们能够在一起。他停止窥探别人的秘密而倾吐了自己的秘密。
老法官和年轻法官的关系,重复得如此“完美”。
一个名叫奥古斯特男子的故事,(他也是法官的窃听对象之一),他与瓦伦蒂娜是邻居,有着与老法官极相似的经历——譬如进行司法官考试之前,书本不小心掉落在地,翻开的那页,正是法学考试的考试题目;譬如他与一大他两岁的金发美女交往,同是自己的女人夹住了其他男人的大腿,他俩甚至喜爱同一张CD,这张CD也是瓦伦蒂娜喜爱的。当然最明显指出老法官和年轻的未来法官奥古斯特的相似,就是在对待狗的态度。这是电影中第二个重要的道具——狗。老法官不信任爱之后,放弃了他的狗,奥古斯特在被女友背叛后,也放弃了他的狗。但是在影片的后部分,我看见奥古斯特抱着他的狗上了游艇,这是一个有着希望的象征,他的爱情没有死。
他们两个的设置,使时间在影片中不再是单线单向的存在,而是由无数齿轮和卷轴运作的复杂机构,当老法官步入垂暮之年,他的前半生又开始在同一空间重现,这种时间错失让我们产生个一种奇妙的幻觉。这是这部电影中我最喜欢的编剧结构和人物关系,当老法官开始叙述自己的故事时,我们脑海中是年轻法官的影响画面,重复的如此完美,他就仿佛是奥古斯特的前世,让人心里为止一惊,没有觉得偶然的夸张。但是年轻法官或许是老法官的延续,延续和瓦伦蒂娜不可能的爱情,想的自己好变态。荒诞而真实。超赞。
瓦伦蒂娜和奥古斯特的关系,下一刻不知道会怎样?
瓦伦蒂娜与奥古斯特是两条平行又互相启示的线索。奥古斯特与瓦伦蒂娜每天都在见面,但他们仍然只是熟悉的陌生人,各自有着各自的生活。他们都只是会认为他们的下一次见面会是初次的见面。导演在影片中一直刻意安排他常常与瓦伦蒂娜擦肩而过的情景,但他们一直没有机会去认识对方。通过电话,通过老法官,他们两个陌生人,在观众的思维里形成了联系,奥古斯特会在红色巨幅口香糖的广告前伫立,微笑,瓦伦蒂娜会站在窗口仔细凝视着楼下的红色吉普车,你永远不知道下一刻他们自己和他们彼此发生什么?邻居的设置,一直生活的状态用同一个镜头就可以囊括的平行空间,却彼此不相识,直到两个人搭同一条船遇到船难,在老法官家的电视里,他们成为共同的生还者第一次被联系起来。电影最后,老法官在电视新闻中看到与他命运惊人相似的青年和瓦伦蒂娜在海难中获救,紧靠在一起的一幕。定格的镜头,与巨幅广告的神情惊人的相似,影片中当瓦伦蒂娜在海上遇到风暴时她的广告招牌也在经历风雨而导演用了特写用了很多个镜头进行表现,诡异的暴风雨,诡异的生还,诡异的神情相似。神秘色彩包围。一切似乎具有了某种暧昧温暖的气息和希望的光亮。一片红色的光中,她依然带着那样寂寞却天真的神色。残酷的命运在这一刻仿佛出现了转机,隐忍不明的慈悲。
瓦伦蒂娜、老法官和奥古斯特的关系,偶然的突然。
电话,纠结在一起,他和她窃听着他的电话,电话私人气象员的工作设置,是个超赞的设置,为背叛埋下伏笔,也为故事个发展和他们的结识和他们的宿命,找了个合适的理由。 还有更加诡异的是他们喜欢同样的CD,看到瓦伦蒂娜去买那张CD,却被奥古斯特和他的爱人买走,那一刻我突然忆起老法官给瓦伦蒂娜三十法郎时,钱正是放在范唐布德麦耶的画像上,导演给了一个大概三四秒的特写镜头,他们三者之间充满了诡异的偶然。影片最后,暴风雨后,当老法官焦急的在电视上寻找瓦伦蒂娜时,瓦伦蒂娜和奥古斯特都幸运的获救,两人站在一起,隔着屏幕是欣慰的老人,三个人的生活在那一刻仿佛结成一环,伴随着新生的希望,那一刻《红色情深》充满了红色。瓦伦蒂娜使原本对人彻底失望的老法官,超越了过去负面的经验;因着她,改写了奥古斯特重蹈老法官覆辙的命运。
获救后的七人之间的关系,宿命吗?
一千五百人罹难,七个幸存者,我在思考这个数字的含义,搜查资料时看见这种解读,代表耶和华的七个救赎之名。他们之间生还者是电影中的主角,宿命与神灵的意味作为了电影的结尾,深思的力量不可小视。这是电影以神的悲悯眼神关照人世的一缕光,人类真正获得了救赎与博爱。
也许巨幅的红色口香糖中哀怨的眼神,就是这场暴风雨的宿命暗示。
最后一部电影,导演还是给与我们感伤,但是这次是温暖的。
看完第一个感觉是 那个时候 电影已经可以把人拍的这么好看了 光线的画面感 很好,灰色跟秋天贯穿整个电影,有点看 亚特兰蒂斯之心+迷失东京的感觉,忘年交就好了,人年纪大了是像一桶酒,古井不波又不失凌冽的味道。
曾经看过伊莲娜的两生花,她的美是无缝渲染的,更像是一位青春的东欧模特,作为演员总有一种生硬的难以衔接的表演感,但这种感觉也许是这部导演正需要的,赋予影片那种“徘徊在原地”的叙事美
如何与自己独处?我们都明白,人与人之间是没有永远稳定的关系的,聚散离合,没有人会一直陪着自己。我们终其一生,都是在学着与自己独处。独居的老人,孤独的模特,热烈的恋人,那些来来去去的人和来来去去的故事,终日都在上演,我们自己也在里面。
并不直接,也说不上晦涩,似乎法国人说话都是这个特点——论点藏在上下文不接的灵感乍现和哲学观念中。生命中有太多发现了就会令人感动的巧合。太阳底下无新鲜事,我们永远活在对正义、善良、责任、爱的迷茫与探索中。
4月的倒数第二天,五一的假期的第一天,还未从工作状态中走出来的我有些烦躁。天气燥热起来,周遭满是汹涌过节的人潮,令我一度想放弃去电影院看《红》。令人庆幸的是,我还是去了。
基耶斯洛夫斯基的红白蓝三部曲对许多影迷来说都是特别的存在,对我而言也是入门的欧洲艺术电影。他们最早存在在青少年时期的dvd大碟封面。他们是最美妙的三部曲,像时间胶囊一样留存了三位女主角最好年华里的美丽,也一贯而下,彼此串联,匠气十足。静谧冷冽的《蓝》是女主从困境里中找寻自己的自由,充盈屏幕满溢的蓝,和游泳池的画面,像是沉入水底一般难以呼吸。《白》充满讽刺尖锐的黑色幽默,探讨男女在感情中的平等。而《红》,用完美的剪辑和调度,暖色的色调说了“博爱”这一个看似浅显,却最遥远的话题。
少年至今,我一直都最喜欢《蓝》,我一直向往像朱莉的坚强和毅然,独自救赎的女性哪怕在沉默入迷的呼吸里都能发出光芒。我如是想。但是感谢这次的基耶斯洛夫斯基影展,在许多年后,在第一次回顾了《红》后,我也终于发现了她的迷人之处。
故事的主线是美丽的女模特瓦伦丁和老法官之间跨越年龄的友情。瓦伦丁深爱的男友在伦敦,两个人只能通过电话维系着感情。她对男友的来电充满期待,但是男友对她却总是充满了怀疑。一日在捡到老法官的狗后,两人互相进入了对方的生活。老法官在被年轻时的恋人背叛后,再也没有敢爱过任何人,他将自己封闭,退休后靠偷听邻居的电话来满足自己的窥私欲。同时还有一名与瓦伦丁仅有一街之隔的年轻男子奥古斯特,他生活在瓦伦丁的左右,却从未相逢,他与一位金发女子热恋,后被抛弃,是老法官年轻时代的映射。
故事的最后,瓦伦丁用她的温暖唤醒了老法官的内心,她与奥古斯特一起登上了去往英国的船,并最终双双奇迹般地获救。而电视那头的老法官看到她获救的场面,也终于安心了下来。
主题为“博爱”这个十分宽广,时常被用到,却没有多少人真正能做到的品德。
人都是自私的,这仿佛是从兽性里带出来的,固有的保全自己,弱肉强食,为了繁衍自己的基因可以与别的同性决斗到遍体鳞伤的执念。而人之所以为人,其中一个原因大约是因为人,拥有立于他人的立场,去热爱,去宽恕别人的大爱精神。
瓦伦丁便是如此,她善良和乐观,在见到别人的时候总是带着笑意。她会救起受伤的母狗,会在男友无端质问的冰冷语气里,天真的提及两人的第一次见面,她说,两人如果没有那一次巧合就不会相遇。而对方对于她的控制欲显然超过了对她,对这段感情的珍惜,而她,却毫无察觉,甚至还在诉说着爱意与思念。只有在巨幅广告照片里的那一瞬间,她的眼睛里露出了迷茫和伤感。在三部曲的终章,她也终于毫不犹豫地,帮那位老妇人把瓶子丢进了垃圾桶。而导演的慈悲心也在此刻跃然纸上。
所以当这样的瓦伦丁遇见了老法官的时候,当她发现老人的偷听行为时。她跑到了隔壁邻居家,却看到了那位男士热情的妻子和可爱的女儿后,落荒而逃。哪怕老法官告诉她,即使现在不说,以后这同性之情还是会被发现,他的家人还是会陷入巨大阴霾。可瓦伦丁还是不愿意去做那个捅破一切“坏人”,也许在她心里,她不忍心这一切是因为她所谓的正义。她也不曾真的责怪或轻视老法官,相反地,我十分喜欢剧中那一幕,老法官突然停下来,夕阳撒入房间内,两个人的被橘色的光照亮,这似乎是老人对于这个世界的不多的热爱,虽然短暂,但是却很动人。
我想如老法官这般带有悲观色彩的人,都是敏感且孤独的。他站在博爱的背面,在被爱情伤害后,他选择逃避。他知道,爱像玫瑰一样诱人,却也在同时带着荆棘,不想被刺破手指唯一的办法,就是远远地看着,或者索性,闭上眼睛。就像是年轻的奥古斯特一样,电影对他与金发女子的感情线交代地格外直接,相爱时是直接打直球让观众听到他们再一夜欢愉后露骨地讨论身体的满足,情变的瞬间,用保龄球馆里一个破碎的啤酒杯隐喻,而当他被背叛时候,也选择了最露骨的方式————让他直接看到了女子与别的男人在床上赤裸缠绕。这仿佛与另一条故事的在温馨小屋里的风格大相径庭,却也是毫无掩饰地将老法官所惧怕的内容,用一个直球呈现在了眼前。你仿佛被带入到奥古斯特的身体里,狼狈地,疯狂地爬上了窗台,看着自己深爱的女人,就这么清晰地,躺在别人身下呻吟。昨日甜蜜像是空洞谎言,分崩离析。你开始咒骂爱情,希望自己从来没有爱过。
时间在这一刻交汇,这是四十年后,同样的故事演绎。不同的是,瓦伦丁出现了,她好像对爱这件事情,没有任何的惧怕,为什么会有人这样呢。这是傻吗?还是幸运呢。什么是错,什么又是对?在老法官冰封的心终于软下来,他说他觉得自己挺恶心的。于是他从书本后面拿出了(看上去听美味的)梨子白兰地,两个人像朋友一样聊天,他也与自己和解了。
人之所以为人,其中一个原因大约是因为人,无法拒绝一个真正的拥抱爱的人吧。拥抱爱的意义,是接受所有爱会带来的不堪,依然义无反顾地去爱上别人。哪怕还是那么一个悲观的自己,哪怕你必须接受寂寞的感觉会一直如影随形,只是更坦然了一些。
瓦伦丁也是寂寞的,她的寂寞体现在电影中对她平日生活里那些琐碎的描述。舞蹈房,酒吧,夜间的公路上。还是,那些等待电话的夜晚。
电话是可怕的,又盼着他来电,又有些惧怕他无端的询问。线路通过英吉利海峡,传到了她的房间里,看似是拉进了人与人之间的距离,却渐渐地在瓦解两个人之间的感情。这是20年前的电影,而现在,各种爆炸的信息,定位,上线提醒,已读信息等庞杂的功能更是时刻地联系着每个人。我们用它们作为宣誓主权的工具,以爱之名,将窥探合理化,控制,猜忌。也许也是这些令人窒息的距离,让许多人开始怀念歌颂起“从前车马慢”的生活了。那时候爱可以藏在心里,不需要证据,只需要用另一颗心去交换吧。
相比之下我更喜欢,老法官叙述的那个梦,那个梦毫无根据,瓦伦丁却深感兴趣,深究细节。梦里她将会幸福的在另一半身边醒来,在日光和笑容里度过新的一天。
我很喜欢红的结尾,不同于《蓝》结尾如古典乐一般工整的人物数次登场。《红》的结尾是老人在得知瓦伦丁获救后,站在窗边,房间里是母狗诞下嘤嘤叫唤的小狗们,象征着新的生命的开始,充满希望。老人落下浅浅的眼泪。故事戛然而止,一切都充满了正向的可能。也像是一个对于他梦境的肯定,瓦伦丁一定会有一个好结局,因为她也值得这样的好结局。奥古斯特也许会成为另一个时间线上的他,勇敢地迈出下一步,找到一份真挚的情感。
《红》就像是迷雾中的一束光线一样,她的底色是最狂热的颜色,却也透出一丝寂寥。今天一个人走路回家的路上,还是想起了美丽的瓦伦丁,想起她穿着秋装在大街上独自快步走的身影和她的惊鸿侧颜。想起她是愉悦的,哪怕寂寥,也会试着去相信,在这寂寥背后会有一天我也做了一个美梦,并告诉自己,这一切都会成真。不需要任何书面的,电子的,app或是ai创造的。从而,也多了一些在这个世界上活下去的动力。我想,一部好电影存在的意义,也不过如此吧。
轮船遇到强对流天气,暴风雨过后电视新闻上播放着轮船遇险的消息。一百多人罹难的同时,瓦伦丁和奥古斯丁双双幸存,他们觉得对方似曾相识……
能在不幸中自愈,能在报复中哭泣,能在欺骗后相信,才能在命运的风暴中幸存。
是一部技巧娴熟的杰作,虽然没有强烈的感情色彩,但是却展现了男女主角胸出色的表演。
多想结交这么一个古怪博学的老先生当忘年交。三部曲里最爱的一部。
二重身。奥古斯特正是年轻版的法官自己,多年前遭遇背叛生命轨迹从此改变无从救赎孤独终老,所以他会对瓦伦蒂娜说,“也许你就是我从未遇到的那个女人”——电影结尾,瓦伦蒂娜和奥古斯特一起得救上岸,他透过电视荧幕看到了另一个自己,如同两生花不是关于两个人的故事和精神联系,而是一个维罗妮卡的双重生命,奥古斯特和法官也因此不是两个人,而是同一个人的两个版本,两种可能。由此,我们的现实呈现出某种极端的脆弱性和偶然性——我们的现实只是开放情境中的一种可能,甚至并非是最大可能性的结果,其他潜在的可能结果并没有被完全排除,而是作为可能会发生的事件的幽灵继续缭绕着我们的“真实”现实。(Zizek)
我爱伊莲娜雅各布以及她的黑丝袜
影片的整个基调是红色的,莫名,猜不到的结局,费解的过程。然而,当我再回过去看前面的时候,才发现,原来如此,整个过程,是一系列紧密相扣的环。其实,在我看来,三部曲中,〈红〉是最难解读的,它涵盖了人生的迷茫,感情的机缘巧合,以及,宿命的救赎
三部曲中最爱红.
我们都活在别人生活过的轨迹里,或是窥探隐私,或是生命轮回。他梦见了未来的她,好像这一切在真实的发生。我以为这是错过,可殊不知,他们最终相遇。
蓝白红三部曲是一个从三星到五星的过程。连续性的看完感觉才最完整。
三部曲終於完滿了。那個扔瓶子的老太太,終於有人肯幫她一把了。這就是電影的主旨——博愛。
很好的看的电影,情节有铺垫而且环环相扣很精彩
三部曲里面,最浪漫的一部。红色是热情,红色是救赎,红色是博爱。
隐喻太多,又显得刻意巧合。终究不是现在所喜的类型。不过,三部曲里面,这部相对更好。另外,女角很漂亮
欧洲人的东西总是体现在细节,三部曲中最爱红
该片是一部成年人的童话故事片,是一部由厌世者构想和完成的浪漫史。影片令人信服地描写了两位主人公所建立的优雅、微妙但未必会发展的感情联系,而这种联系也是该片取得的主要成就之一。
[蓝]技法最先锋但略有形式大于内容之感,[白]最贴近传统叙事电影,终章[红]以"博爱"为主题,大格局,视听语言掌控也已达大象无形之境。老法官与新法官相同的人生轨迹及细节(掉书翻页中考题,养狗,被劈腿)有轮回之意。不少元素的复现把基氏后期影片联成网状脉络(绊倒同[两生花]),耐人寻味。(9.5/10)
三色之中最差的一部,不知道为什么被提三项奥斯卡,这片输给[低俗小说]一点不冤。偶然与轮回,监听与畸恋。伊莲·雅各布真美好,特林提格南特老得认不出来了。至此基老师所有能看到的片片全部看完了,以这部片子结尾,真真伤感。
红色的基调,浓烈、悬疑、隐喻,现在看起来仍然很不错。
她走在他过去时空的轨迹上,于是终于在现在,碰上了他。