五十米之恋

我一直以来都非常难以理解的一件事情，是导演编剧们基本叙事能力的缺失。作为导演或者编剧，不懂得如何有逻辑、有条理、合情理地把一件事情说清楚，这和作家不会写字，音乐家不会认谱，有什么区别？

有人可能会说，这是搞笑情景喜剧，夸张、无厘头是应有之义，你懂什么？我试着举几个例子。

比如，谢楠刚去乡下，遇到方力申，不小心摔田里了，一身脏臭。谢楠一身狼狈走到记者站，那里有两个不认识她但是知道她要来的小记者，谢楠是他们的领导。两个小记者一开始不知道她是谁，但交谈两句知道她是谁以后，不仅没有赶快说“领导您遇上啥事了？要不要我带你去擦洗一下”，反而在那里扯什么斗地主。几句瞎扯之后，场景结束在谢楠的一句，“接着我们就来梳理一下，最近有什么要跟进的新闻”。所以谢楠都习惯全身带着shi梳理新闻？

比如，谢楠买了测距仪，带着俩小记者去十全农场，远远看见方力申。谢楠拿出测距仪要测测距离是不是在50米之外，刚掏出来，女的小记者（忘记名字了抱歉）就大喊大叫“啊杀人啦”，还躲到男小记者身后要男小记“救我”。所以女小记生活在一个枪支很普遍的地方，所以她的领导一拿出一个有点像枪的东西她的第一反应就是“这是枪”，同时第二反应是“领导要杀我”？我认为一个正常一点生活在中国的人的第一反应是“这是什么东西啊？怎么有点像枪？领导你想搞什么飞机啊？”。然后在这样的反应之后，才接下来有更多的动作或者语言。

比如，赛龙舟，谢楠在船上报道，结果不小心落水了，方力申救了她。救上岸以后，一堆人先是围着谢楠，后来广播说方力申他们那条船赢了（方力申打鼓打到一半跳水去救谢楠还能赢，也就算了，船有惯性，桨手们训练有素，，，可以），一堆围着的人就一哄而散去看颁奖了，丢谢楠一人躺地上。俩小跟班记者还撂下一句“没事一会就醒啦”。你们特么的都不会把落水的谢楠搁一张草席上了再丢下她不管吗？有人落水了不用想要不要送医院，不用想要不要给她披件衣服？别人可以不管，你们两个小跟班也不管？

一个故事，不管是悲剧、喜剧，不管是大制作还是小成本，首先要存在基本的叙事合理性。建立这种基本的合理性，是让观众进入故事，产生代入感的必要条件。否则就会让人觉得假，觉得生编乱造。喜剧之所以能让人发笑，原因就在于“观众期望vs剧情“带来的落差和张力。但这种“剧情的出人意料”，必须是建立在“情理之中”的。

比如，《疯狂的石头》里谢小盟从缆车上丢可乐罐头，掉下来刚好砸到包哥的车上，包哥顾着骂娘，车子滑下去了。合理。比如，陈佩斯的《吃面条》，朱时茂想找群众演员演一段很简单的吃面条戏，他认为难度不大就让陈佩斯试试。陈佩斯没吃饭又贪小便宜偷偷大吃特吃，最后要正式开拍了吃不下了还得吃。合理。因为这样的情节设置符合观众的生活常识。之所以能让人发笑，是因为把这段符合常识的特定的生活片段，放到了一个特定的时间、场景中去并由此引发冲突，让人意料之外。

看了导演自己写的介绍，带着两个孩子拍成一部电影，不容易。小成本电影在大制作满天飞的夹缝中生存，不容易。但我还是想说，静下心来把一段故事说好，是导演、编剧的合格线。

很好看的一部三观非常正的爱情电影，与纸醉金迷的各种土豪式追女方式一条街相比，这种萌动更显得追爱中一股清流。一出场就是fit爆的身材啊，方方在里诠释了“真的喜欢她，就是从对女孩好实打实从行动出发，把她纳入自己的生活与计划中”才是真的爱情。很温情很感人，由一锅煲仔饭引发的爱之萌芽，💑细细的心动，也有一起共患难的情结，发生泥石流坍塌时女主为了不让方方过来，想起了50米的诅咒，在危难时刻反而是觉得自己拖累了别人，这种不推脱的精神确实是只有在真爱里才做得到，剧情轻松搞笑。👀哎呀不小心剧透了，大家快去看看，哈哈~

广州的每场《五十米之恋》都有可能“遇见”方力申，我们有幸在首映会看到他，咁多年，方方还是那么帅气，新的一年紧系继续撑佢啦，笔芯。

男女主不对眼，一靠近就会互相倒霉或者一方倒霉的设定并不新鲜。好像国产片就有过。还不如人家《倒霉爱神》的设定，好运与霉运的互换，有戏多了。

在很多电视台都发不出工资或者采用“拖粮”（延迟发工资）等办法解决资金问题，很多频道被整合兼并消失，广告收入持续飞速下降的今天，电视台早已经不是吃香的行业，甚至传统的记者都已经是夕阳职业，电影设定女主如何看重电视台职位，却选择了一宗小CASE去调查，真是一点追求没有，有本事去查地沟油、医疗黑幕、毒奶粉、黑矿山、拐卖儿童、假慈善、ME TOO等等。

还把大部分的背景放在农村农场，导演编剧一看就是闭门造车脱离生活的人。

方力申在内地“无数次”电影男主的经历，证明了他毫无票房号召力（票房毒药），而且是童叟无欺如假包换的烂片专业户。找他做主角的老板要么是钱多人傻，要么是洗钱。

谢楠是无论怎么努力都追不上老公吴京的了。不过男人得妻如谢楠，也是夫复何求了。

女配的红色内衣图案T恤太恶心了。

现代社会的发展必然是以城市化进程越来越快为主导，近十几年中国的变化就印证了这一点，但是同时，一味片面城市化，尤其是去乡土化的进程，也出现了许多问题。首先最直观的也是最简单的就是传统乡村田园的消失，另一个不那么直观的，则是人与人之间的关系在钢筋水泥丛林间，变得越来越疏离，甚至出现《五十米之恋》中这样奇葩的主线人物关系，人与人之间必须保持五十米的安全距离！

《五十米之恋》讲述的是代表城市金领生活方式的电视台节目主持人余美仁在追逐自己人生成功的同时，无意中找回了年少时的淳朴生活，同时收获了一段“五十米”开外的真心爱情。在这个故事里，余美仁与李十全分别代表的就是刻板、功利的城市与更加充满生机与毫无心机的乡土田园。而影片最终两人的走近和相恋，则可以看做是导演对城市回归乡土的一种美好愿望，或许不那么容易实现，但至少有梦最美！

余美仁和李十全之间五十米的魔咒，或许只是少年时的一种玩笑，但是从另一个方面也体现出自以为更先进的城市人对乡村生活的误解。从一开始想要揭开有机农场的“黑幕”，但不服输地亲身体验有机种植的过程后，余美仁在转换自己观念的同时，也让观众了解到，有机农业其实远不止是在种植和养殖上不施用化肥那么简单，其实还有更多复杂的工序，当然最重要的还是真心实意地对待土地，对待自己培育的作物。而这恰恰是急功近利，凡事都讲求效率到不近人情的大城市人犯下的病。

爱情同样如此，欲望和自身标准的遮掩，让每一个生活在浮华而又冷漠城市中的过客，很难产生真正的情感，即便有，也是在遭受挫折之后舔舐伤口时的自怨自艾，一旦面对真正适合自己的情感和人时，难免还是把各种外在条件当成情感的唯一，忽略掉一段感情中最重要的部分——一个真心实意的人，和一颗哪怕隔着五十米，也依然为你好的心！

当然，作为电影而言，《五十米之恋》表现的还是太梦幻，太理想化了，在现实生活中，即便每个人都能理解，却很难不被周遭的人和事物影响，最终还是会陷入城市浮华、浮躁的情绪当中，不止爱情，对待回不去也忘不掉的乡土田园，也是同样的态度。这是当下中国城市化进程中的一大常态，也是一种病态！

但至少，电影《五十米之恋》已经在好心提醒大家，忘掉那些附着在爱情和生活本质上的条条框框，更多关注事情的本质，从真心出发，找到那个对的人，也找到自己真正想要的，适合自己的生活，不假他人，求诸内心，才能获得真正平静又美好的生活与爱情！

恋爱是最难的一件事了，尤其是相处的过程尤为难拿捏。离得太近会放大缺点，离得太远美就没了；朝夕相处会失去神秘感，日日不见又会心生怀疑……究竟如何才能完美的相处，似乎这成为了当代年轻人恋爱的一大难事。

电影《五十米之恋》通过讲述争强好胜的女记者余美仁来到南方偏僻小城的农场采访时，偶遇儿时吊儿郎当的隔壁大胖子李十全如今留洋归来却风流倜傥的农场主。于是乎，两人的儿时记忆又涌上心头，那记忆好气又好笑，便是两个人从小像中了五十米魔咒一般，只要两人相距五十米之内，余美仁就会倒霉，所以从小余美仁便把李十全当做是命中的“克星”。

可人生就是如此啊，往往不想再遇见的人都会狭路相逢。偏偏余美仁要来采访的农场便是李十全的农场，走也走不掉的余美仁只好认命，但她依然相信那五十米的魔咒，不肯靠近李十全。国产爱情片中其实很少见这样的故事，用一种“欲擒故纵”的距离去讲述一个爱情故事，并且轻松有趣，最后还能够水到渠成。

大概故事从余美仁被蚂蟥咬的那一段，感情便开始升温了。虽然是相隔五十米的距离，俩人需要用喇叭扯着嗓子讲话，可当李十全喊着告诉了余美仁除掉蚂蟥的办法的时候，余美仁是不排斥的，并且发现这个方法受用的那一瞬间，可以看到小女人的感恩之情。虽然后来发现这虽是好办法却也是个恶作剧的时候，整个画面非常有趣，又气又恨的余美仁和幸灾乐祸的李十全形成了鲜明的对比。这也给观众造成了一种假象，就是这样的两个人，真的能够在一起吗？

在爱情的世界里，大概是永远没办法解释的。看似两个不太一样的人，最后走在一起的成功率反而更高。虽然余美仁一再躲在五十米之外的距离，李十全也配合着她坚守这条规则，可他毕竟是暗恋过她的，虽然是小时候的事情，可长大后再次重逢那种感觉也从未消失。想想片中李十全对余美仁的捉弄，大多是源于小时候男孩子喜欢调戏喜欢的女孩子一样的感觉吧，想要吸引对方的注意力，首先就是欺负她，成功的让对方发怒，从而被记住。从小到大的这种爱情逻辑，是我们每个人都深有体会的，也是李十全一直管用的伎俩。

通过这样一个你追我逐的恋爱故事，《五十米之恋》其实想要表达的是恋爱不易，恋爱的开始更为不易。当然两人最后的相守看似因为铸造了一座爱情的房子，其实本质是与房子无关的，而是两个人通过五十米之外的接触依然看穿了对方，也通过各种或吵闹或开心的小事了解了对方，从而才使得余美仁放下了心中的芥蒂，也不再坚持五十米的魔咒，因为即便相隔五十米，她也早已清楚的听到了对方的心跳。

让爱情保持一点距离，虽然没有那么靠近，但是可以更容易透过距离了解对方。大概《五十米之恋》这部电影过后，人们口口相传的会是“有一种爱情叫做余美仁和李十全”吧。

作为工科学生从事商务工作的我碎碎念以下，不喜轻喷，本身也不懂文这些东西，给看官们先垫上话。

下面是本人观看电影的体会 1.总括 这部电影用明暗线的叙事手法讲述故事，故事严格地依循了序起承转合地规律，虽然没有亮点，但也没有尿点， 这就是中规中矩电影的通病，本人打分65-70.逻辑基本合理，主演演技皆在线，且没什么尬点，就保住了及格。 2.结构分析 明线是虞美人和官二代竞争新栏目，由此展开整篇故事 暗线是李十全对虞美人单恋这条线，抑或是说男女主角感情线。 篇章结构包括了序起承转合，下面是本人的分段。 序：从开始到MR WANG叫虞美人去办公室谈话，告知虞美人，赴美机会被官二代抢走。这个序传递了三个信息，女主儿时有个克星，女主单位有个竞争对手，女主下一站要去个村里干活。导演内容反馈的很言简意赅，基本上可以提到的，都用这五六分钟提到了。（0-6） 起：自以上结尾到王部长给女主打电话，指示女主调查有机农场。这段“起”让我不禁想起意大利电影《欢迎来南方》中部分桥段，自由散漫但是热情好客的手下，巴拉巴拉。 （6-21） 承：自以上结束到泥石流事件男女主到达现场前。“承”的这段在电影中所占篇幅是最大的，其中包括了三连击，一是男主告诉女主有机作物的秘密，也正因此，女主明白了农场老人们的心意，最终成功采访。二，男主工作室，女主看星星，在这个场景中，男主正式向女主表白，但是女主HOLD住了这份冲动。三，脑门儿贴符，这个场景其实是女主在那个时刻表达心意的方法。可以说整个“承”都有着淡淡的清香，微甜的空气好过太多上来就满嘴腻乎的爱情电影。但是， 注意这个但是，很重要。电影在“承”这段剧情推进很慢，稍微有点拖沓。（21-60） 转：自以上结束到两个手下给女主打电话报喜。在这段剧情中。女主因为男主的衰气已经开始衰两个人了，最后选择回到城市，全力以赴应对新栏目的比拼，但是内心缺始终不忘男主。其实，本人感觉，电影或小说里的“转”应该是最精彩的地方，因为在这个阶段，大部分矛盾被激化，戏剧高潮到来。但是本部电影在这段的渲染并不浓重，而且篇幅也不多。甚至有一点，本来应该可以出彩的地方没有闪光，那就是女主给神婆还有神婆临时男朋友做砂锅饭这段。还记得《天下无贼》结尾。刘若英长达一分半的吃戏，太扎心了，这段也因此成为经典，其实这里的处理就是慢处理渲染气氛用的，但是50米这部电影已经没有时间再来这么玩了（60-75） 合： 自以上结束到剧终。男主告白，中规中矩，但是电影渲染的氛围有点差，主播礼物称为大家支持他俩在一起的载体，感觉不太舒服，毕竟这个载体和被寄予的思想，差的有点多。（75-90） 再说几句，两位主演去猪圈那场受罪了，运猪的车从我们车旁边过，都是一股骚臭，在圈里说这么久的话，得要疯啊，一开始掉泥塘里，和泥石流抓树根的楠哥好帅。是否科班出身确实重要，但是肯吃苦，肯拼搏的精神更加珍贵。

后面说几句本人对爱情电影的看法

曾几何时，像父辈那个年代，庐山之恋是男生追女生必须请看的电影。青涩的少男少女盼望通过爱情电影烘托气氛表达爱意。90年代，香港警匪片，赌神系列，古惑仔系列，星爷的无厘头搞笑系列，以及内地的剧情轻喜剧，各种类型的电影如雨后春笋般出现在银屏，其中不乏经典之作。可以说那个年代是个中国电影界封神的年代。但是到了00年代，也许是因为课业压力大了，加之上了大学没有时间看，又或许我现在的健忘症发作，根本记不起当年那个十年，有哪部国内作品可以封为经典。进入10年代，刚刚步入工作的我，在线上看到了几部小说一般的剧情电影，如雪花秘扇，失恋三十三天等等。这些电影在一个人安静的夜晚看别有情境。我不确定这类电影在院线上映的时候，是否也能给人带来如此的感受。另外，自阿凡达上映之后，3D技术逐渐普及了全国的主要影院。这在给观众带来别样观影体验的同时，也对那些突出特效场面的电影进行了加持，毕竟，3D的剧情片是没人看的。这给爱情片和剧情片带来了巨大的挑战，如何让它们在与其他场面特效大片的战斗中扳回一局，我想，这是将要拍爱情电影剧情电影的导演需要谋划的。 前阵子在中央6里看了一部叫闪光少女的电影，那个周末，我反复看了十遍。很多网友也有如此的经历，并声称下次2在上映的时候，会给他去补票。

观众不是傻子，好的自然去碰，最后祝中国电影事业早日赶英超美