发胶2007

文/狐狸梦见乌鸦
 
   恰好狐狸是一个性情中人，恰好这几天因为学业身心疲惫，恰好这几天因为牙疼上火着急。正当如热锅上的蚂蚁一般时，这部《发胶》给狐狸这倒霉的几日带来了一丝快乐。

    电影不是良药，他无法帮你搞定任何事情。但是，电影却可以作为一种精神依托，有时可以成为一种精神食粮，来填补你空虚的心灵世界。好的电影并不一定令你心情舒畅，而另外一些电影却能够使你身心愉快，《发胶》无疑属于后者。本片是一部普通的歌舞片，虽说有那么几个榜上有名的“Star”助阵，但是本片在如火如荼的北美暑期市场杀开一条血路而获得上亿元的回报还是让狐狸有些意外。带着一丝疑问，狐狸看罢此片，不但打消了之前的疑虑，而且“节外生枝”的给狐狸最近阴云密布的日子带来了一丝曙光，令我暂时忘却了平时的烦恼。《发胶》不是一部喜剧片，片中几乎没有什么特意的搞笑内容，但是影片就像一台永远在制造微笑的机器，会让你的嘴从头裂到尾。
    本片改编自同名百老汇音乐剧，严格上来说本片还算不上有一个新颖的故事。片中通过一个做着明星梦的白人胖妞的视角，去看待取消种族隔离运动，并把它融入到一个轻松愉快的环境中。而且，在影片中无时无刻不再阐述着一个关于审“美”的观点。尼基·布朗斯基饰演的胖妞，一个似乎会注定失败的人物，最后却赢得的最后TV选秀的胜利，而且帮助了黑人女孩获得了一个历来只有白人才登顶的冠军，这无疑挑战了我们传统的审美观。影片表现的那种“内在美”并不算创新，但是表现的方式却新颖独特。本片不像《浅薄的哈尔》那样去刻意的强调“内在美”，而是把这一点融入到一个历史的环境中，通过一系列的事件而逐渐表现出来，最后再加以一个大团圆的完美结局，画龙点睛，使影片的主题更加明确，毫不做作。而且能使观影者在看片过程中了、体会到最大的观影乐趣。
    即使你对本片的故事毫无兴趣，那么本片中的歌曲和舞蹈也绝对值得你反复欣赏。影片始终处在高潮状态中，配以上世纪60年代风格的欢快歌舞，似乎又回到了歌舞片盛行的60年代，通篇展现出一种复古的情调，令人兴奋，狐狸在看完电影第一件事就是寻找本片的OST。除此之外，几位大牌明星的精彩表演也不容错过。约翰·特拉沃塔这次可真是豁出老脸，反串了一个肥硕的老女人，不仅一展歌喉，最后也不忘秀几下舞姿，以找回当年《油脂》的感觉。米歇尔·菲佛（Michelle Pfeiffer）的复出表演也堪称精彩，年近半百的她依旧光彩动人，饰演的蛇蝎美人栩栩如生，真不知她平时是怎样保养的。还有越老越不正经的克里斯托弗·沃肯（Christopher Walken），曾经的坏人专业户最近也开始走俏，这次更是与约翰·特拉沃塔上演“夫妻档”，令人喷饭。不要忘了“电眼”（《X战警》）詹姆斯·麦斯登，这次终于脱下了绿帽子，虽说出镜不多，但是给人印象深刻。
    也许你会觉得狐狸对本片的赞誉有些过火，但是这确实来自本人的内心体会，就像在上课时间偷看漫画一样。《发胶》的成功超出了人们的预期，这是一部令人轻松愉快的电影，而且绝对是07年度值得一看的佳片！
 
IMDB评分: 7.9/10

 

狐狸评分：
观赏性：★★★★

娱乐性：★★★★

回味性：★★★

总 评：★★★★

2007年9月20日美國路易斯安那州一個小鎮Jena（耶拿），有二萬名示威者遊行示威，抗議種族歧視。差不多同時候在紐約和華盛頓，亦分別有數百民眾響應耶拿的這次反歧視運動。上世紀六十年代美國的黑人大規模示威遊行景象，原來在今天亦會重現。美國歌舞電影《Dreamgirls》（夢幻女郎）（2006）和《Hairspray》（戀愛大爆髮）（2007）照顧黑人觀點、為黑人說話，原來很配合美國社會現實環境。

大概26年前，我在美國看過《Dreamgirls》的舞台演出，當年的製作以豪華歌舞為賣點，那裡會提到黑人被白人剝削的情形。想不到2006年的電影版，竟然將上世紀六十年代美國娛樂界，白人欺壓黑人的狀況化作劇情衝突場面。我看電影《Dreamgirls》的時候，已感覺美國電影改變了，之後，看電影《Hairspray》見劇中有黑人示威、抗議的場面，深深感覺這是承接今天美國歌舞電影緊貼社會形勢的潮流。

當然，一切歌舞作品內容都是輕飄飄的，就算是黑人大規模示威遊行場面，亦只是另一場歌舞而已。不過，有這樣一場示威遊行歌舞也是具備社會意義、增加劇情內容的份量。另一方面，大量年青黑人男女在本片裡有相當多演出機會，例如說，劇中有多場學生留堂戲，都讓那些黑人學生表現歌舞；不只如此，故事劇情還不時提到黑人有歌舞才華，值得電視台特別安排一個Negro Day（黑人歌舞日）出來。本片作者以如此心態拍戲，明顯是吸引新一批觀眾。

《Hairspray》是部以中學生為主角的歌舞劇，那是美國歌舞劇的強項，以前的名作可以數《油脂》，今天也有一部來勢洶洶的《High School Musical》。英國歌舞劇甚少有這類作品，所以美國中學生的精采歌舞，特別值得欣賞。果然，今回這部美國歌舞製作又一次凱旋，片中那位可愛肥妹Nikki Blonsky扮那個角色，活靈活現，簡直演得入木三分，相信她可以在歌舞作品中留名。光是看這位肥妹的歌舞演出和趣緻表情，便知道幕後人花了無數心血。片中的青春男演員是當今少女偶像Zac Efron，他演電視《High School Musical》走紅，今回他演電影亦稱職，比過去同類型的脂粉小生好。其他著名演員（Michelle Pfeiffer和Christopher Walken）亦稱職，只是John Travolta反串演肥媽，沒有甚麼歌舞演出，是遺憾，他的反串變成商業噱頭而不是演出效果的需要。

導演Adam Shankman是編舞出身，由舞蹈人來拍攝舞蹈戲，當然比較集中舞蹈本身，像電視鏡頭紀錄舞蹈演出而已，至於鏡頭和畫面結構、組織，則沒有突破性安排，只是平平穩穩而已。這部電影中的歌和舞沒有《Dreamgirls》的精采，但仍然好看和值得看。（完）

2007年最好看的歌舞片！喜欢《红磨房》、《芝加哥》之类影片的朋友千万别错过！影片比前两者更轻松简单。故事看似就是一个励志题材：喜欢唱歌跳舞的小胖妹一直梦想着能上当地的歌舞秀节目，但制作人对她的身材大加打击。而且在这个60年代的城市中，黑人还是得不到可以表演的机会。在小胖妹的努力下，黑人得到了歌舞大赛的冠军，而她也实现了自己的梦想——歌舞片么，故事其实并不重要，关键看歌舞编排和表演者。影片的前三分之二都看起来赏心悦目，尤其是那段“The Nicest Kids in Town”，非常养眼而且富于煽动性。初出茅庐的妮琪•布朗斯基歌舞表演都轻松自如，长相又非常可爱，尽显胖妹魅力。众多名角也都献声献舞，尤其是反串胖妈的约翰•屈伏塔，着实让人“又惊又喜”。总之，除了结尾部分稍嫌平庸，这是一部相当让人过瘾的歌舞片。

John Travolta，《断箭》的主演，冷酷狡诈的狠角色
跑到这里头顶发带，翘着巨大的臀部，伤心欲绝时也要嚼块巧克力，是10年未出家门的洗衣店绝望肥主妇
单凭这一点，也要看看这部《发胶明星梦》，夏天来了，John Travolta会嗲到你冷得鸡皮疙瘩掉满地

曾经黑人在美国是奴隶，如今种族问题依然存在，但早已今非昔比。60年代反对种族隔离的运动轰轰烈烈，在那个反叛的年代里，上演着无数的运动，影响至今。
曾经同性恋被看做精神病和性障碍，有精神科医生“治疗”这种所谓的性向疾病，如今，不会再有医生“治疗”同性恋，在某些国家同性恋可以结婚。
曾经，在古代，我国的唐朝，女人以胖为美。今天，胖被认为是难看的，女人们的话题总是离不开减肥，即使多数女人身体健康身材匀称。
曾经，在1988年，约翰•沃特斯（John Waters）拍摄了关于种族斗争的影片《发胶》，2007年，也就是现在，《发胶》的新版本上映。
曾经，里基•莱克（Ricki Lake）还是个胖女孩的时候主演了《发胶》，19年后，她再次参演了新版的《发胶》，但是我认不出她在新版的出演的角色，因为她变瘦了不少，现在的体态丰满匀称。她是电视节目“大家说”的主持人。
曾经，杰里•斯蒂勒（Jerry Stiller）在1988年出演了《发胶》中父亲一角，19年后，他在新版《发胶》中出演平基先生，一家服装店的老板，只卖给“有品质的女孩有品质的衣服”。
曾经，迪文（Divine）是约翰•沃特斯的电影“女”神， 19年后，约翰•特拉沃尔塔（John Travolta）在新版《发胶》中重新演绎了《发胶》中母亲一角。

新版《发胶》和1988年的《发胶》相比少了锐气，综合了改编自约翰•沃特斯《发胶》的百老汇歌舞剧中的元素，票房成功，但在我眼中，是一出非常失败的喜剧。
约翰•沃特斯是我非常喜欢的一位导演，他的锐气另人乍舌，被誉为垃圾电影大师。他的电影是非常自然的，愤世嫉俗，不遵循通常的电影语言，把他的所思所想自然呈现，尖锐的嘲讽现实中的一切。新版《发胶》导演亚当•山克曼 （Adam Shankman）擅长拍摄轻松喜剧，经他演绎的《发胶》是对旧版《发胶》的反叛，旧版《发胶》之所以用发胶来命名就是对60年代群体的嘲讽，60年代夸张的发型和60年代夸张的人们是一致的，虽然60年代群体反叛精神值得怀念和发扬，但是并不发自内心而是随潮流而动的反叛不过一出做作的戏，带来的只会是失败。约翰•沃特斯做为同性恋曾经受到群体歧视，但他的反抗并不是愤怒吼叫，而是把现实中的荒谬荒谬地呈现在胶片中幕布上。他把黑人运动的荒谬表现出来，因为这一切本身是非常荒谬的，人类这种生物内部会因为肤色的不同相互歧视，还要为了平等而奋斗，这简直是太荒谬了，外星人一定早把地球上人类的故事当做最好笑的事情拍成了喜剧，还要做些关于地球生物群体内排斥性的研究。而亚当•山克曼翻拍的《发胶》却把这一切变成另一番意味：逆时代潮流而动是必定失败的。力度没了，独特视角没了，卷进了群体浪潮，赶时髦而做。说是时髦，早已是旧事，赶时髦这种事一般都是落后于先锋，流俗，缺乏独立见解，却讨好，体现在票房上。把两部电影比较一下，有些细节是非常有趣的，约翰•沃特斯电影中的颜色是饱和鲜艳的，现在，很多电影中色彩都是这样的。新版色彩柔和，没赶这个时髦。约翰•沃特斯电影中出现过几次爱吃糖的可爱姑娘，爱吃糖到病态。新版《发胶》中爱吃糖的姑娘也很可爱，长相甜美，总是吮着棒棒糖，这个角色再次重复了电影中将棒棒糖搞成性联想的陈词滥调，姑娘和黑人少年跳舞那段黑人飞吻后拿掉了她口中的棒棒糖手指贴在姑娘唇上。
有一点，新版的点子挺好，就是最后在选秀中获胜的是黑人小姑娘，而不是为黑人运动代言的白人姑娘获胜。
新版中约翰•特拉沃尔塔饰演的母亲一角是一位因为肥胖而自卑的女人，善良胆小。他在一些细微之处捕捉了迪文的神态和气质，我想他捕捉的是真实的现实中的迪文的影子，迪文曾经创造的角色都是非常自信夸张邪谑的角色，夸张的表情背后难以捕捉的属于他本人的善良脆弱在新版中由母亲一角体现出来。约翰•特拉沃尔塔也怪不容易的，要贴上一套肥胖胶皮还要舞步轻盈在结尾歌舞一场。他和克里斯托弗•沃肯 （Christopher Walken）的戏让我想到年老的约翰•沃特斯，可惜迪文88年去世了，要不他俩是多好的一对。
复出的米歇尔•菲弗 （Michelle Pfeiffer）的冷傲美艳和88年版本中演同一角色的Deborah Harry模样有点像，神态气质也很相似。约翰•沃特斯又在自己的影片中过了一把跑龙套的瘾，88年的版本他演的是一位精神病医生，2007年版本中他客串了一个暴露狂。
约翰•沃特斯是在巴尔的摩的两种文化的交叉下长大的，他那时候和很多白人少年一样，背着父母收听电台里的黑人音乐节目，喜欢看电视节目“巴迪•迪恩秀”。　在约翰•沃特斯看来，他1988年创作的《发胶》实际上是在通过一个白人的视角去看待取消种族隔离运动的：“我相信这会是一部引起共鸣的影片，有趣的同时，也在关注着一些社会问题，绝不会唠唠叨叨地讲大道理。这里我要说明的是，从来没有过胖女孩参加现实生活中的‘巴迪•迪恩秀’，这也是为什么我会创造特蕾西这个角色的原因。对于我来说，像特蕾西这样的女孩，是一个注定会失败的人，她的梦想是在‘柯尼•科林斯电视秀’跳舞--代表着每一个受到歧视的人的愿望。”
如今，无论黑人还是胖姑娘，都可以成为明星，虽然比率还是小些。

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百老汇新宠--《发胶》(Hairspray) 2003年09月 音像世界

　　《猫》在上海上演的时候，它似乎就是音乐剧的代名词，大街小巷报纸荧屏几乎全为这只21岁的“老猫”而狂热。人们不知道也并不关心那个已经和《猫》说过再见的世界音乐剧中心——美国百老汇到底在发生着什么，而此刻，那里恰恰正在为另一部全新的音乐剧而疯狂，这就是《发胶》(Hairspray)。

 
　　八座奖杯把剧组乐晕了

　　内地最早有消息报道这部音乐剧是在今年6月9日。因为6月8日，《发胶》“疯狂地掠夺”走美国戏剧界最高奖项“托尼奖”中的8座奖座，其中包括最佳音乐剧、最佳男女主角、最佳剧作、最佳作曲、最佳服装、最佳特色演员和最佳音乐剧导演，成为第57届托尼奖的最大赢家。翻看《发胶》在今年上半年的成绩，这部2002年8月15日在百老汇内尔西蒙剧院(NEIL SIMON THEATER)正式上演的新剧，几乎抢占了2002年度美国戏剧界的所有奖项--戏剧桌奖、戏剧联盟奖、纽约戏剧评论界奖以及葛莱美最佳音乐剧奖。

　　《发胶》的主角是1962年美国巴尔迪摩城一位留着卷发的胖姑娘翠茜-特布兰德(Tracy Turnblad)，她心地善良乐善好施。喜欢跳舞唱歌，并一心想参加当地著名的舞蹈电视节目“考利考林斯秀”。终于有一天她成功地成为竞争该节目组织的“发胶小姐大赛”桂冠的候选人，成为当地名人，由此引发了和周围人们的一系列故事。

　　作为一部怀旧色彩浓重的新编音乐剧，它受到美国音乐剧界的一致赞誉和追捧，并被寄希望为振兴美国音乐剧低迷市场的力作。甚至，在2月7日美国股市纳斯达克的当日开市仪式也特意邀请该剧中的三位女主演来主持。据悉，目前该剧的票房相当出色，已经收回了1050万美元的投资，9月起将开始陆续到美国各大城市进行巡演。

　　一个另类导演惹的“火”

　　与以往音乐剧《贝隆夫人》、《芝加哥》等成功地改编为电影不同，《发胶》却是由1988年的一部同名电影改编而来。当时这部由新线电影公司出品的独立制片影片并没有造成特别的影响。该片的导演是另类导演约翰-沃特斯(John Waters)。约翰生于中上阶层的天主教家庭，在巴尔迪摩长大，童年时代对车祸和谋杀案的兴趣带给他不同寻常的个性。作为美国70-80年代著名的独立制片导演，他的影片大多游走于主流之外，1972年拍摄的《粉红弗拉明戈》是他的代表作。他常常喜欢在片中设置肥胖女人和性别反串的角色，《发胶》中也有同样的现象。这部1988年上映的影片，在约翰导演的十多部影片中，是最接近主流风格的一部，由约翰改编自马克-奥多内尔(Mark O'Donnell)和托马斯-梅汉(Thomas Meehan)的原作，剧中使用大量的音乐。也正是在他的帮助下，《发胶》才得以在14年后重新在音乐剧舞台上找到属于自己的荣耀。

　　音乐剧《发胶》的创作团体相当豪华。作曲由马克-西曼(Marc Shaiman)完成，他是集作曲、词作、编剧、导演和制作于一身的音乐人。马克曾为50多部电影配乐，并5次获得奥斯卡电影奖提名，分别是《大婆俱乐部》、《西雅图夜未眠》、《美国总统》、《心灵点滴》和广受争议的动画片《南方公园》。他入行时，是担任歌手贝蒂-米德勒(Bette Midler)的声乐编排，逐渐成为她的音乐剧导演和制作合伙人，为她带来了葛莱美获奖作品“迎风展翅”(Wind Beneath My Wings)和“来自远方”(From A Distance.)。音乐剧导演杰克-奥布莱恩则曾获得过5次托尼奖提名，今年终于以该剧获得最佳导演奖，他在2001年执导的由英国电影《光猪六壮士》改编的同名音乐剧也是百老汇近年的成功新作之一。舞蹈设计、置境设计也都是由多位托尼奖得主担纲。

　　两个真女人和一个假女人

　　《发胶》在一年不到的时间里，横扫百老汇，一举成为音乐剧新贵。这直接与该剧阵容中的三个“女人”有关。玛戈-莱昂(Margo Lion)是《发胶》的制作人之一，她从事音乐剧制作已经25年，在她有喜有忧的制作人生涯中，2001年她成功地制作了受到极高评价的音乐剧《制片人》。按她的话讲，完成了《制片人》使她了却了制作一部戏剧杰作的愿望，接下来所要的就是创造一部全新的卖座音乐剧。玛戈对艺术的狂热，甚至可以使她甘愿抵押自己房产来获得贷款排演音乐剧，2001年的春天她的这种狂热终于又找到了新的表达。当她第一次在纽约剧院工场见到业余排练的《发胶》时，简直抑制不住兴奋。“我想它一定会象《租》(1996年获托尼奖4项奖)那样受欢迎，因为它是约翰-沃特斯的作品，我想保留它的原味，这不是一部只为纽约剧院工场准备的戏。”

　　玛丽莎-杰里克-维诺克(Marissa Jaret Winokur)是该剧的女主角，出演剧中留着一头大卷发的胖姑娘翠茜。她曾经出演过不少热门影片，其中有《美国丽人》、《恐怖电影》、《一吻定江山》等，她还担任过众多知名电视节目的客座嘉宾。她在《Dharma and Greg》和《Moesha.》中出演过连续角色。她的首部百老汇作品是重新上演的经典剧目《油脂》(Grease)，近期她还参加了在加州重新上演的70年代著名摇滚音乐剧《长发》。玛丽莎的演出得到评论界的一致好评，她将一个善良豁达、古道热肠可爱的胖姑娘形象展现在舞台上，她模仿小孩子嗓音演唱的曲目诙谐幽默又不过度夸张，在女演员中一枝独秀。

　　而该剧的另一大看点，还在于由真男人扮演的“假女人”角色--翠茜母亲埃德娜(Edna)。托尼奖获得者、作家、男演员哈维-菲里斯坦(Harvey Fierstein)出演这个角色，哈维曾创作了著名剧目《感伤歌曲三部曲》(Torch Song Trilogy)。他曾出演过《独立日》、《白色谎言》、《百老汇上空的子弹》以及由他自己作品改编的《感伤歌曲三部曲》等影片。他还客串过许多电视剧，如《埃伦》、《辛普森一家》、《迈阿密罪恶》，以及使他获得艾美奖提名的《干杯》。他因热门剧目《La Cage aux Folles》的剧本创作而获得托尼奖。在《发胶》一剧中，他每天要背着重达25磅的假身躯，花4个多小时化妆，每周在舞台上扮演8次那个肥胖臃肿又注重打扮的明星妈妈。哈维之所以同意反串扮演埃德娜，也因为这并非是走龙套的配角。约翰沃特斯作品中的反串角色，向来有很大的表现空间。他以沙哑嗓音演绎的多场唱段，都是剧中相当重要的戏份表演。

　　《发胶》的音乐以流行爵士歌曲为主，风格大多为传统流行乐和流行摇滚，是那种热闹有余老少皆宜的音乐。光鲜艳丽的服装、场面庞大的舞蹈以及怀旧气息浓郁的音乐，都极力营造上世纪60年代的流行氛围，以吸引目前的美国中年以上观众。这也是百老汇戏剧界极力拯救音乐剧市场低迷的举措之一。在“为妈妈们保留戏剧”的口号声中，《发胶》的脱颖而出给市场注入一剂活力。据悉，9月9日起该剧将在巴尔迪摩上演，并将启用全新演出阵容，将由18岁上下的新人出演剧中年轻角色。该剧投资方之一的新线电影公司也相当有兴趣在音乐剧上演一段时间后，将该剧重新拍摄成电影。该剧海外巡演的事宜也已经运作，英国和日本都将是剧组首先考虑出访的国家。希望早日能在上海大剧院见到这部百老汇新作，而不是总拣别人的“旧货”当宝贝。