整部电影作为动画科幻冒险电影,整体观感还不错,无论是对巴斯光年的塑造,特效场景的设计,还有人物的轻幽默啥的。对于皮克斯来讲,绝对轻车熟路。
电影整体起伏很多,每一次的失误都是真的,都是不可挽回的,但每一次都要重新去解决这个失误。每一次我觉得任务要完成了?结果失败了。当任务真的成功了,又有更大的困难要处理了。
每一部电影都是导演写给观众的情书,在影片公映那一刹那,导演将带着忐忑与期待的心情迎接着关于这部作品的一切褒奖与批评,这部电影也不例外。作为导演与其团队精心打磨的一部作品,《光年正传》无论从结构到剪辑,从主题还是到细节,都有很多地方值得我们学习。
整部片子非常无聊,有不少小创意和致敬,但统统捡一个扔一个,没看到任何值得记住的点。
最想批评的就是片头字幕。
请问这是什么?
这不是前情提要,也不是宇宙联动。
这是宣传文案。是给记者的通稿的导语。是彩蛋类影评人才会写的第一段。是皮克斯曾经有的创新精神的自我阉割。是电影这一伟大载体向情怀营销的投怀送抱。
说白了,是露怯。
我不知道是哪个决策层的无能的脑子,想出来要加这这一段。
如同2002年的《指环王》的开头写:新线终于投资我们了,我们把托尔金的《指环王》拍出来了。这是第一部。
如同2021年的《黑客帝国4》的开头写:华纳要我们拍续集。可是我妹妹不愿意拍。所以这回只有我一个人拍了。
类似蠢的,还有同是迪士尼系的漫威。片尾经常会写:XXX WILL RETURN.
我谢谢你们。
光年正传讲述了一位小伙投资失误,被迫卖掉城里大房子带老爹搬迁乡下,心有不甘决定外出打工重新买到大房子让老爹颐养天年,这一走就是六十年,只每四年回家住一天。老爹在乡下靠种地的钱自给自足把房子院子修的像仙境,还和乡里朋友有着过命的交情,混到了乡长职位,甚至安排好了自己身后事,作古之后魂归青山长眠,只给小伙留下一段音频,小伙归来悲痛万分,直呼子欲养而亲不待。再说小伙奋斗六十年好不容易换的城里大房子,临近交房被恶霸从中作梗带人来胡搅蛮缠,小伙与他们奋力斗智斗勇发现实力悬殊打不过。此刻老爹乡下好友的女儿突然出现,让小伙醒悟老爹在乡下幸福一生吃嘛嘛香,换房子从来只是自己的执念。想明白的小伙将计就计,用恶霸在房子里设置的炸弹陷阱困住他自己,房子和恶霸在一声巨响中灰飞烟灭。小伙跟随妹子回到乡下,祭拜老爹的坟,修整仙境房子并住下来,在现任乡长手下谋了个小职位,过上了幸福生活。 以下是剧透 一个要看好几遍电影才能get到的点,那就是巴斯在建设外星的过程中几乎没有出力。第一年肯定是身先士卒,但后面,在他天上四分钟地下四年的旅程中,他做的就只有消耗燃料,飞行,失败,再回来,这个星球像他的旅馆,而小小的飞船也绝不是他的家。除了alisa,其他人几乎都把他当成吉祥物(四年一届,笑死,过于合适),当成可笑的殉道者在徒劳践行自己的幻想。至于弥补过错什么的,大家不觉得这里太烂,自然也不会怪他的失误,alisa也被改变,自始至终受到困扰的只有他一个。这就是所谓英雄的困境,像奇奇困在只有自己知道的14000605次循环里,每一个循环都能轮流光顾他的 梦境,让他一身冷汗地在床上醒来。 最后巴斯的觉悟,来源于alisa,他最重要的人亲口承认“我们度过了幸福的一生”(三体永远的神……),来源于izzy,他的好朋友,如果逆转时间会完完全全被抹去存在的痕迹。改变这一切的举动就像是,想想——程心要逆转时间,不顾那颗星球上存在又消失的文明,执意要等到云天明——这一事实般可笑。 还有一点,仰望星空,也要脚踏实地,我觉得是他终于想着脚踏实地了。看看身边的人,把这颗星球变得富饶美丽(就算是吧),时间是最厉害的东西了。他意识到这一点,发现自己不仅可以,而且必须在建设这里的事业中做出些贡献了。 所以为什么说巴斯望天就像Joe的I will live every minute of it,没有什么东西是一下子就改变的。身体经历了一两个月,心灵却要处理成百上千年的事,这非常人所能接受。但正因为如此,人意识到了自己的渺小,这种情况连哲学家都能催生,开悟也是必然的事了。 我的太空骑警啊😭没有人的旅程比你更完满了!!………
看完全片我竟然看出了本作两重哲学意味的表达,大概是哲学书看得有点走火入魔了。
第一重就是否定之否定,a时间上的巴斯要否定之前的生活,把时间带回未落地之前。a时点之后的b时点,由于对真实世界的经验,巴斯的意志发生了变化,因此他要否定a时间的自己,这是典型的黑格尔辩证法。
第二重意味则是比较常见且明显,是唯理论idealism与存在主义existentialism的交锋,a时点及之前的巴斯都是一个唯理论者,相信自己不变的理念,就是重回宇宙继续自己的space ranger的责任,现实生活的点点滴滴与理念相比都不重要,都是可舍弃的。b时点的巴斯则明白了并没有超出人类真实生活的理念,人的本质由生活构成,人生意义由自己决定而不能由他人的理念来确定。
全家一起看完都觉得好看,当然每个人觉得好看的点不一样,女儿戏称为喵喵队立大功。确实这个点作为成人肯定要吐槽,但对孩子来说往往又是另一回事。
太空游侠巴斯光年,有好莱坞标准的英雄脸,有美队的身材和声线。
在我们印象里,长这样的人不会犯错,没有搞不定的事。他自己一度也是这么认为的。
然而他带队远征外星球,却没架住植物凶猛+科技有限+猪队友拖后腿,把一千多人困住回不了地球。
面对困难巴斯说了句“I can do this all day”,坚持狂吃健身低脂餐加做飞行试验,结果只是报废了一堆飞船,还被该死的相对论诅咒,连战友年迈去世最后一面也没见上。
还好有萌宠助攻科技点数,巴斯化悲愤为力量,奋力一搏飞出了生涯最佳,也跟宿命大反派札克天王狭路相逢。
电影到这里,都还是合家欢冒险的标准配置,也是我们从预告片和《玩具总动员》已经了解过的情节。
但接下来,就是关键剧透,也迎来了皮克斯电影史上最黑暗的时刻。
札克天王摘下头盔,揭露身份:来自另一条时间线的未来巴斯。
他一心想修正最初的错误,不惜抹平百年时间线,即使把老战友的后代化为乌有也在所不惜。
你或许要问:就这?很黑暗吗?
我们常听电影里说,某某跟内心的黑暗面战斗,善恶抉择就在一念间云云。
也经常看到,有英雄接受住了邪恶的诱惑,有原本纯良的家伙一步踏错堕落成反派。
去年的港片《怒火重案》就是典型示范——谢霆锋遭遇背叛,黑化成法外狂徒;甄子丹正义凛然,拼死守住原则。
所以不管谢霆锋如何嚣张跋扈,武力威猛,甄子丹的存在会让你感到安全。
这就是传达一种信念:你永远威逼利诱不了某些人,他们就是无缝的蛋,叮无可叮。
有人最终会屈服,而有人永远不会,这两种人泾渭分明。无数电影让我们相信世界存在这种确定性。
但巴斯光年遇上另一个自己,却提醒你,他的世界里不存在那种确定性。
两个巴斯源自同一条时间线,拥有同样的价值观,然后在不同的境遇下被激活不同的选择,最终势不两立,我以我为敌。
所以英雄的底线不是无法击穿。只要时机对了,再正直无私的人也会被执念绑架。
试想假如《怒火重案》还有个来自平行宇宙的甄子丹,暴戾凶残目无法纪,那会比跋扈的谢霆锋更骇人一百倍。
皮克斯拍过英雄内心善恶交战,也讲过好人一念成魔一念投明等主题,但真正让那个恶具象成一个实在的反派,跟善的自己对立,这是头一回。
这是这个故事黑暗的地方。事实上所有这样的故事都会不可避免地黑暗起来。
我们上一次看到主角跟邪恶自己对打的大片是哪个?
很可能是《奇异博士2》,漫威宇宙最接近恐怖片的作品。
那里面妖魔鬼怪的造型,骨寒毛竖的拍摄手法,很大程度掩盖了这个命题的可怕。
而各方面都很合家欢的《光年正传》却让我们无法不清楚意识到,直到大团圆收尾,那个一心要抹去时间线、抹掉挚友充实一生的邪恶巴斯,还是蛰伏在伟光正巴斯的体内。
万幸的是,最初自信过剩的巴斯,在遇到另一个自己那刻,已经开始懂得更多。
他靠着一群不靠谱小伙伴的帮助,战胜了邪恶的自己。
有观众不理解,那帮家伙一路掉链子,给巴斯添了不少麻烦,为什么最后还力压一群职业军人,被他选为队友。
很简单,他们的战斗力也许弱爆,但这个团队充满了人情味。
没有他们,巴斯可能永远无法解脱出军人的执念,不可避免地沦为那个为达目的漠视生命的自己。
英雄的勇敢不只是无惧牺牲无畏冒险,真正的英雄还得有一份自省的勇气。
巴斯知道在漫长的冒险生涯里,这不会是自己最后一次遭遇灵魂危机。
他需要一群这样的伙伴,帮他驱散随时会聚拢的黑暗,在迷失的时候把他拉回来。
我们常说,人要跟对的朋友在一起。
20多年来《玩具总动员》系列不断教给我们友情的意义,如今《光年正传》依然不离这个主题。
什么样的朋友是对的?可以跟巴斯光年学学。
业务能力,身份头衔,技术职称,这些在别人看来很有用的指标都可以往后排。
重要的是,跟他们在一起,你更容易也更愿意去保持——
正直的品格,纯洁的心性,对感情的珍视,对他人的责任,还有自己与生俱来的一切美好的东西。
谈到皮克斯,你第一时间会想到哪部动画?是早前的《海底总动员》《机器人瓦力》《飞屋环游记》还是后来的《头脑特工队》《寻梦环游记》《心灵奇旅》呢?
这个问题显然很难产生统一的答案。毕竟,这家享誉世界的动画工作室,实在贡献了太多有口皆碑的优秀作品。
倘若一定要选出最具有代表性的一部,想必还得是“玩具总动员”系列。诞生于1995年的《玩具总动员》是具有里程碑意义的第一部皮克斯动画长片,还是首部全电脑制作的动画。
该系列的第三部《玩具总动员3》更以突破10亿美元的全球票房刷新动画史。无论大众评价、吸金能力还是对技术革新的意义,这个系列在皮克斯历史上绝对是耀眼的存在。
而随着2019年《玩具总动员4》的回归,这个曾经陪伴数代影迷成长的动画系列终于画上完美的句号。除非出现“迪士尼商业没落,而不得不炒冷饭”这种短期内不太可能发生的特殊情况,否则应该不会再有续集。
但这并不意味着“玩具总动员”这个系列将从我们的视野中彻底消失,该系列的衍生动画长片《光年正传》,作为后疫情时代的又一部皮克斯动画新作,已于多个国家公映。
影片《光年正传》的主角,衍生于“玩具总动员”系列中拥有超高人气的角色巴斯光年。但严格来讲,这部电影并非讲述巴斯光年的独立故事,而是聚焦于该玩具背后的宇航员原型。影片由安格斯·麦克莱恩执导,并邀请了“美国队长”克里斯·埃文斯为主人公巴斯配音。
你们还记得《玩具总动员》里那个名叫安迪的男孩吗?他在1995年的生日当天,得到“巴斯光年”玩具作为生日礼物。该玩具便来自他最爱的电影《光年正传》,影片中的主人公就是这位名叫“巴斯光年”的传奇宇航员。
星际日历3901年,巴斯光年跟随着载有1200人的飞船,来到距离地球420万光年的未知星球。巴斯是整个飞船里率先从休眠仓苏醒过来的船员。因传感器检测到这个陌生星球上有生命反应,巴斯光年便决定着陆,只身前往调查。
正当独自行动的巴斯光年四处张望时,霍桑指挥官突然出现在他身后,并对他的行为大加奚落。霍桑实在太清楚巴斯光年的性格了,毕竟这个有点骄傲自大、喜欢擅自行动的冲动的男人,可是她从学员时期就结识的亲密伙伴。
在俩人一来二去拌嘴的当下,并没有意识到这颗星球上的各种生物,那些可以随意伸展藤蔓的植物和巨星昆虫,正在向他们发起攻击。等他们终于意识到时,早已处于劣势,只能选择落荒而逃。但不幸的是,他们的飞船因部件损毁,已经无法飞出这颗危机四伏的星球。
在停驻这颗星球的一年间,飞船里的船员们对星球进行了快速地改造,尽管时常还有藤蔓植物出没,但已然无法对船员们造成威胁。今天,巴斯光年要亲自进行光速试飞,以检测他们制造的晶体驱动能否让飞行器达到光速。
然而,由于晶体驱动不够稳定,巴斯光年险些在太空中发生事故。等他终于回到星球时,却发现基地早已变样。由于近光速的飞行过程中出现时间膨胀,巴斯光年在太空中经历的数分钟,对星球上的人来说已经过去了四年之久。
霍桑提议停止这项测试,但抱有太空游侠信仰的巴斯光年却坚持要继续。他想要补救自己曾经犯下的错误,哪怕这意味着如果测试失败,他每飞行一次,其他人就会老几岁,他将错过跟朋友们相处的美好时光。
测试一次次地进行下去,巴斯光年在短短的时光里,便亲眼见证了霍桑成家、衰老和死亡。而其他所有船员也都经历着跟霍桑同样的生命轨迹,他们在这颗陌生的星球上被迫定居下来,生儿育女,已经把这里当成了最终归宿。当巴斯光年重新回到这里,已经是一批完全陌生的领导者,他们强行叫停了巴斯光年的试飞任务,认为没有必要再继续下去。
而对巴斯光年来说,这颗星球还很陌生,甚至这里的人也很陌生。被叫停任务的他,不愿意接受这样的现状,哪怕他在这里早已是声名远扬的传奇人物。最终,在智能机器猫的帮助下,他制作出新的燃料,躲过基地人员的监视,再次驾驶着飞行器向外太空飞去。
这一次,飞行器终于成功达到光速。然而,正当巴斯光年沉浸在试飞成功的喜悦中时,令他意想不到的恶劣情况却在这颗星球上发生,而他本人正是这番局面的始作俑者……
仅仅就以上的剧情简述,相信绝大多数观众都会产生这样的疑惑:这部《光年正传》,似乎并非我们所想象的《玩具总动员》衍生动画该有的模样。
或许正因如此,影片《光年正传》自全球上映以来,票房和口碑便接连失利,甚至IMDB上的评分只有5.4分,创造了皮克斯有史以来的最差纪录。而在向来对动画电影有着极高包容度的豆瓣上,该片的评分也已跌破7分。
影片在IMDB上遭到用户的大面积差评,某种程度上,跟电影中涉及到LGBT角色有关,准确来说是女指挥官霍桑和她妻子的吻。因为这个原因,该片在上映之前就已经遭到多个国家和地区的禁映。部分观众认为,这种全年龄向的电影并不适合强行加入LGBT角色。
在信教群体本就占比极大的美国,随着近几年保守主义风气高涨,原教旨愈发疯狂嚣张,取消堕胎权的荒谬成真……对准枪口的《光年正传》被打低分也就不难理解。这当中,显然有大量恶意差评是针对电影里的LGBT角色和同性之吻。
但即便客观上存在恶意差评,影片中LGBT角色的意图本身也值得怀疑。倘若只是出于一种呼吁性少数平权的社会责任或是电影情节发展的必需,那么观众当然没有理由反对。
但问题就在于,迪士尼这几年的LGBT植入总是显得过分刻意和僵硬。在漫威电影里,总是频繁地打性取向擦边球;而这次为了能够在更多地区上映,影片中的同性之吻原本是要被剪掉的,是在工作人员的极力反对下才得以被保留。迪士尼这种一会儿强塞硬给,一会儿为市场又不惜剪掉的做法,很难不让人揣测他们对LGBT的暧昧态度。
相比上述原因,影片《光年正传》无法让观众买账的更核心问题,恐怕还是它作为一部有受众基础的衍生作品,与经典的“玩具总动员”系列跨度过大有关。
作为皮克斯最具代表性的热门动画,该系列并非首次推出衍生作品。尽管之前的衍生作品都是不走院线发行的短片和节目,但至少紧扣原作设定。
然而,恰恰《光年正传》这样一部耗资巨大的正规院线发行的衍生动画长片,此前的宣传卖点都在紧靠《玩具总动员》,最终呈现内容却与《玩具总动员》几乎毫不相干。显然唯一的联系仅仅是《光年正传》主人公巴斯光年是《玩具总动员》里的原型而已。
除了与《玩具总动员》背景设定上的联系甚微之外,《光年正传》看起来也完全不像是我们所熟悉的皮克斯动画作品。
以往,皮克斯给大众的印象,往往都是脑洞大开的设定和蕴含其中的人生哲学,比如《玩具总动员》里拥有自我意识的玩具,《机器人瓦力》里两个机器人的浩瀚世界,《飞屋环游记》里随气球飞上天的木屋,《头脑特工队》里各种情绪的拟人化……这些稀奇古怪的设定,最终都会回到一个令人或感伤、或励志的人生感悟上来。
然而《光年正传》显然不是这样的作品,尽管影片中也有相应设定,即时间不对等的流逝,但最终并没有带领观众找到那个在“时间不对等”背后我们如何看待生命的哲学。
相反,影片在半个多小时后,便迫切进入到科幻动作片的叙事当中。导演安格斯·麦克莱恩最初的创作意图,就是把它打造成一部“《星球大战》式的太空歌剧”。可见,这部衍生动画从最开始就背离了我们对“皮克斯动画”的原有印象。
而即便是一部星战式作品,一部更加迪士尼化的动画,它的完成度也相当不理想。从科幻片的角度而言,影片在逻辑和情节上都存在着巨大纰漏,人物塑造上也极有问题。
影片试图让观众看到一个英雄般的传奇人物巴斯光年,发掘他从特立独行到愿意与他人合作的成长历程。但最终,这个真人版巴斯光年似乎还是不如《玩具总动员》里作为配角的玩具巴斯光年更有人格魅力。
倘若不做苛刻要求,我们当然可以说,《光年正传》是一部还算过得去的动画电影。但面对皮克斯,我们总免不了会有别样的期待和遐想。
作者| 多尼达克;公号| 看电影看到死
编辑| 骑屋顶少年;转载请注明出处
这一个吻,奠定了整部电影的基调,点明了整个电影的主题,那就是:努力追求的理想,其实就是和身边的人好好生活,放弃了生活,理想就变成了空想。所以你要求迪士尼删除这个镜头,迪士尼万万不会同意的,因为全片的精华就是这个接吻的镜头。
感觉像是在赶进度,但好像又什么都没讲…
所以巴斯知道自己是玩具时,才会那么伤心
这是Andy喜欢的电影,这是Buzz坚信自己“飞向宇宙,浩瀚无垠”的力量源泉。最爱Lzzy行于宇宙星辰之上救Buzz的那一幕,宇宙星际爱好者一定会喜欢,站在星球大地之上仰望天空与远方,和好友并肩作战,从力追任务到以此为家,Buzz和Woody永远是玩总系列里最像的两个人。
犹豫了半天 还是下不去4星的手 虽然摒弃执念 接受新生活的主题表达还是相当戳我的 但这又一部像极了这几年的皮克斯——无比工整 但也毫无新意 我已经快忘记我爱着的那个皮克斯是什么样子了
特效可以吊打一众游戏和动画公司了… 剧本我觉得以皮克斯的标准感觉还差一点
安迪你需要提高你的看片品味
“玩具总动员”里的一句字幕,衍生出了“星际迷航”式的光年大电影。机器猫真的太可爱了!光年的口头禅是“向无限和更远进发”,这次迪斯尼(跳跳灯)在同性情节上终于做到了,甚至让人看到了“Up”的影子。真心不懂有的人究竟在怕什么...
Top Gun: Sox / Andy当年要真看的是这部,那估计也就不会买巴斯光年,也就没玩具总动员什么事了,养个猫不好吗?
3.5。全片看下来,其实该有的东西一样也不少,完全是迪斯尼该有的面相,可能差就差在那么一口气让高光时刻来的更耀眼一些。说真的,比起那些动不动就又唱又跳的迪斯尼,我也许更吃这个路数的皮克斯。
开头第一句话,“巴斯光年是安迪看的电影里最喜欢的主人公,接下来是那部电影”一瞬间就把人拉回到了玩具总动员第一部的童年回忆中,让人无限感慨。这部电影虽然剧情很老套,但看到中间还是浅哭了一下。巴斯为了理想眼看着身边的人从结婚到怀孕、生娃、孩子长大再到看着她变老去世。直到她的孙女也长大成人陪在自己身边才最终领悟到,身边的人也一样重要,能够一直和身边的人一起为了理想努力才是最大的幸福。ps:猫猫很可爱,想要周边。迪斯尼加油。
耶!成为全球首批看到Buzz的观众!
就是爆炸无聊,想说啥一目了然,动作戏看得人昏昏欲睡,鸡汤桥段模式化到不行,但也是没想到短评里面会因为女同黑白配吵起来,这既不加分也不减分,几分钟的情节根本对这片的评价不产生任何影响啊
挺可爱的,我喜欢sox。前半段非常紧凑,好看。然后就是这些讨论真的散发着顺性别(自认为比黑色人种高级的黄种)直人的恶臭味,儿童剧里能出现白人异性恋,就是不能出现黑人女同性恋,我们活着但凡不是白顺直就是在叠buff,对吗?你的(异性恋)同事结婚生子:合理,你的(女同性恋)同事(和一位女性)结婚生子:为什么要在儿童片里讨论政治?骄傲的顺直想同性恋死光就直说算了,在这里装什么晓之以理^_^
在这个系列里,可爱的永远是玩具,人类不行。彩蛋惊到我了,居然还想出续集?
2.5。照着斯奈德节拍表写出来的剧本,工整有序得近乎于无趣,属于Disney正常发挥的基准水平。les情节穿插得太鸡肋,一方面当然为主流动画电影里光明正大地呈现LGBT而欣喜,但从叙事文本角度而言这就是个缺乏先在必要性的硬设定私货。道格特、拉塞特和斯坦顿三块Pixar金字招牌在内的联合编剧团队交出了这样一份无甚新意的作品,说不失望也是昧着良心赌气的话,毕竟二十多年过去,巴斯光年不该只是如此顺拐和保守的刻板诠释。
终于看到27年前安迪看过的电影了
顺利共情到“反派”,不觉得很不公平吗,如果不是“反派”,这个巴斯光年就会变成反派,总有一个人会宿命般的成就另一个人,以没有选择的悲剧成就另一个人的所谓的救赎和圣母心,草啊,凭什么。
看到那么多人声势浩大地反对两个女人接吻,我还以为是多么轰轰烈烈的LGBT主线剧情,结果就是蒙太奇展示另外一个宇航员的一生时很自然地背对屏幕一吻。没想到这也够让人破防大喊政治正确害死人,荒唐程度大致相当于对着《神奇女侠》说"女拳"。总之这部动画虽然不至于惊世骇俗,但是绝对值得一看,尤其是小朋友会喜欢。
絮絮叨叨的巴斯光年原来一直都这么神经质。有信念真好,相信自己是对的,但盲目自信千万不能,执念太深最后会变成自己最大的对手。宠物猫简直就是喵喵队立大功,如果陪伴型机器宠物喵宠物汪都这么强大还不得卖断货?啥时候给胡迪、翠丝、牧羊女也拍个前传?每个玩具都有它自己的故事。