黄沙武士英语

   看这部《黄沙武士》，有种奇怪的感觉贯穿于整个观影过程，那就是这部电影的景美丽梦幻，而人物形象却邋遢肮脏。
       
       很少看过这种影片，编导仿佛完全置故事情节的合理性乃至内涵于不顾，全无心思讲故事及做别的事情，而把精力全部放在特效画面上：苍茫大漠、皑皑冰川、明媚月光、漫天花舞，许多场景都做得宏大而精致，美轮美奂、美不胜收；许多画面效果都美丽得令人心碎、美丽到了失真的程度；尤其是男主人公（张东健饰演） 的那些漫漫黄沙背景，渲染着一派“长河落日圆”的浓郁的中国唐代边塞诗诗意。
     
       也很少看过这种影片，编导仿佛完全置演员的形象于不顾似的，甚至刻意糟蹋着演员的形象。影片里面的那群美国人，无论是杰弗里-拉什扮演的衣衫褴褛屁股都露出半截来的酒鬼枪手，还是和丹尼-赫斯顿扮演的一开始脸就被毁容的匪帮头目，无论是男的，还是女的，无论是好人还是坏人，包括女主角（凯特-波茨沃斯饰演），在形象上一个比一个邋遢，一个比一个肮脏，而稍微干净点的男主角表情又太单一，除了木讷，还是木讷------印象中也只有那位超萌小萝莉没有被损害形象了，脸蛋一直白白净净的，因而人见人爱。
      
       这是一部由韩国人导演，并由韩国人主演的美国西部片，讲的是一位想退隐江湖的日本武士（从所使用的武器看，更可能是中国的刀客），在美国西部小镇与美国匪帮，当然，还有来自东方的追杀集团发生血腥杀戮的故事，而它标明的电影产地是新西兰，因为是大名鼎鼎的新西兰维塔工作室做的特技。难得那些维塔CG工程师们的魔幻之手，营造出了本片美丽梦幻般视觉奇景的同时，也好像把影片中那些邋遢肮脏的人反衬得更邋遢更肮脏。

说真的看完这部电影最深刻的印象就是那些漂亮到失真的背景。【= =

一开始的对决我只能说虚无缥缈，武士啊武士你轻功实在牛叉到我无语了。风格古怪是否是某些韩国导演的拍片习惯暂且忽略，但是无论是动作还是动作（对你没看错）再加上东方背景都赤裸裸的把导演的野心表现了出来——中国的武侠形象与韩国的相比还是弱气了点。或许李升茂想要打造出韩国式的武侠形象，但是这样的“武侠”只能说有外无内。

逍遥走江湖不是随随便便就能走的。

不得不说我有被开头打斗的水墨画背景惊艳到。但是有了《龙之战》的观影经验我决定把期望值先打碎然后看情况再建立。新西兰的特效工作室制造出来的特效背景的确华丽虚实完美交替。但是这部片子主要还是定义为武侠片，科幻和武侠……就像是冤家碰头开打接着两败俱伤，就算你俩要和好相处起来旧账也算不清不是？

武士的动作是机械化的。看起来是挺流畅但是大家看得出各种僵硬。在把自己的敌人全部杀死剩下一个小女婴的时候，突然的樱花雨便让一个冷酷的人一下子侠骨柔情起来。这般戏剧化的转变要是有点倒叙的闪回镜头或许我这块还会忽略不计，但是作为观众的我对于稍大点的性格跳跃我就无法自控的过敏。而后的发展就是武士带着个女婴到处走，遇佛杀佛见鬼杀鬼。

再然后美曰其名说“找个朋友”就穿越到了美国西部。

原本看到这里我就想滚了，但是一听到西部气氛的配乐我又乖乖的坐了下来（我去这个习惯什么时候才好= =）。水墨化的背景转成了西方油画质感清晰，可转变生硬又奇怪，这种不伦不类的感觉让我用饱含深情的语气骂了句卧槽。而且这个小镇的出现确实莫名其妙，在我脑海中又没铁路也没见井，漫漫黄沙中有那么个荒芜的小镇居然还有不少人居住这真是人类奇迹。我们的武士呢，猛地一开挂语言就通了。还有个看似全镇最年轻活泼的妹子来勾搭（够）他，用后脚跟想想都知道导演拍着拍着想体验一把旧时的初恋了。【够

呃……当然武侠配美女很正常。武士在这么个地方接替好友的洗衣店当起了家居男，活泼妹子莱恩在武士教她耍刀终于成功以后自然而然对扑克脸皮包骨起了仰慕。或许小时失去双亲的经历让这两人越走越近，终于在一个星星满布的夜晚，一场练习式的打斗结束后飞刀小姐就吻上了扑克脸。

……好吧我承认其实这段里这两孩子的打斗看起终于不那么僵硬，女孩子灵敏的转身动作看得我好感一直Up。但是张东健的表情真特么万年不变妹子在那边吻得如痴如醉你的眼神就是僵在那里未免太木头。导演这时候还来个星空下360度的长镜头——这种方式不是老国产肥皂剧常用的吗？背景是挺漂亮，过假的观感我也只能无语了好导演兄。

某天8先生告诉了武士有关妹子的过往。记忆犹新的就是妹子母亲被匪帮头头射死倒下的那个第一人称视角的镜头。但是有件事我觉得挺苦逼：这么个小镇，妹子好歹17、8了吧，隔了那么长时间才来扫荡是不是太自信他们会被黄沙埋没？妹子自告奋勇现身（献身）杀首领，差点被X的时候武士又带着那把剑刷刷几下人头落地。你说让武士直接把首领杀了不了事了？妹子偏偏还要自己动手，结果跟武士学的身手一点没用上还让首领调换身份后跑掉。别啊，你怨念我还怨念呢。导演你肯定没给动作指导奖金。但是为毛摸个剑都能被恩师卫星定位？果然是人剑合一吗？

到最后半小时我不爽了。

掘个坟墓都能挖出一堆武器猛一下个个使枪可利索。神枪手老爷子你不知道你射程太远了吗你那时还没那么高科技的枪好吗！还有沙漠弄摩天轮真的没关系吗那东西要维修耗汽油啊亲做个保养啥的都贵死从头到晚一直转真特么神物！！！马匪那么多人十几年居然攻不下一个村首领你带了个傻叉团你知道不?一直冲啊向前冲人都炸没了= =。武士恩师追杀军团居然在几秒钟就飞到屋顶完成部署，一个个那么牛的样子干吗锲而不舍的送上人家枪口送死？武士兄一次又一次凌波微步砍得追杀兵团人头落地真特么干脆利落。一个个都是飞过来的诶……武士大开杀戒的时候难道只懂得举刀过头顶让武士攻击致命部位吗？

不过在武士攻入大厅的那段光影迷离倒是很赞——cult味正浓——要是说武士身手敏捷这里倒是看的很清楚（主要是实在）。但是武士第二次让妹子解决太不明智况且妹子又一次把学的东西交还给师傅……幸好胜在机灵要不妹子死掉我得心疼ORZ

至于最后对决，还是回到东方武士对决的方式。武士依旧是神一般的存在，而他孤身一人，在夕阳下愈发落寞。



其实这片子要表达什么我完全不懂。是说为了所爱的人应该带走危险远离他们吗？还是江湖永远残酷无情？不过这是导演的处女作，虽然我不大懂美术之类的，但是感觉特技画面还是可以的，摄影很不错。
……但这也不能阻止我对韩国电影的信心丧失。毕竟这种一看就是为了取悦好莱坞的片子我们大多不接受，而好莱坞也只会对这部电影表示质疑：因为它没有哪一点特别出色。如果不是西部风浓郁的配乐我也不会看完。

导演啊，你试水还是没成功啊。

斥资四千五百万美元制作的[沙漠战士]因好莱坞团队的加盟，具有东方色彩的英雄便披上了一层厚厚的洋装，让人有一种在看真人版[功夫熊猫]的感觉。而撇开影片质量好坏不谈，但就从接受度来讲，西方人应该比东方人更容易接受本片。
本片剧情绝不新颖，洗掉满身血污、改头换面重新做人的主角，武侠片里比比皆是。至于本片的杨，再后来的职业中为何选择洗衣房，又在多少有些不太现实的沙漠中种花种草，以及像一个父亲一样背着孩子散步......其中意义理解起来也并不困难。这些都是本片导演李升茂试图去迎合美国人口味的一种新尝试。[沙漠战士]从企划到上映，走过好几个年头。这来之不易的韩美合作不仅在技术方面，剧情上的融合也是非常彻底。它将东洋武士和美国西部时代融合到了一起，虽落后于[好家伙、坏家伙、怪家伙]的嫁接，于韩、美仍是偏门样式——多少带点怪调调的魅力，同时透着“随时成仁”的危险度。理论上，本片混搭程度的好坏决定着影片的质量，但因为两地观众的差异，观影感受也存在微妙的可变指数。
从合拍片的角度来看，不一样的视角与新鲜的素材着实让人眼前一亮。但就东方人对武士的理解，本片呈现出来的武士情节则过于做作。[沙漠战士]却是同之前的[忍者刺客]不同，剧情比重稍微多了那么一点点，但也就是一点点。而众望所归的张东健，在片中的演技也看不什么棱角，角色感情变化平平淡淡——大部分原因应归咎于语言差异。片中张东健饰演的武士，用的全是英文台词（请大家回想[无极]中他一开口所引发的笑场），这不但给东方观众带来些许陌生感，同时也令张东健的演技在本片中大打折扣。他的搭档凯特-博沃斯倒正相反，古灵精怪的表情和夸张的动作很有迪士尼的感觉。
也许我们不该纠结什么人物、剧情，因为整部影片的焦点自始至终都落在花哨的剑法、血沫横飞的场面，以及精彩的特效上。必须得承认的是，影片的摄影相当（此处省略两个字），镜头选择和动线设计在借助电脑特效后，让人不得不为它的完美惊叹。影片配乐也十分有心思，除黑暗中划过的刀剑，紧张的追逐等镜头在音乐帮助下得到了升华外，一段极具民族色彩的韩国古典音乐的植入也成了[沙漠战士]的一处亮点。只是这导演宣传韩国电影的一番良苦用心，不知能掳获多少西方观众的欢心。
近年来和好莱坞有关的韩国影片，或是韩国演员出演的好莱坞影片，都只限于武士题材。类似于早前Rain出演的[忍者刺客]，李秉宪出演的[特种部队：眼镜蛇的崛起]，还有全智贤的[最后的吸血鬼]，都跟武士脱不了干系，而这些电影都是雷声大雨点小。虽然大家难免猜想，[沙漠战士]终也逃脱不了同样的结局，但它究竟是会成为文化碰撞中的牺牲品还是战利品，还得由时间来判定。

     如果你这部电影，幼稚的情节，毫无创意的武打，莫名其妙的结构所迷惑。那你可真是浪费了导演和编剧的一片苦心了。
   为什么是两大家族，为什么是狄龙，为什么那个小公主是日本人，为什么隐居去美国 美国只是一个沙漠 沙漠里面为什么只是个马戏团，马戏团里为什么会结仇与代表西部片的马匪。很多的为什么 很多的莫名其妙其实都是编剧刻意的想通过这个故事表达一个寓意，这在文学作品里屡见不鲜。
   要解开这个寓言，很简单你得了解韩国这个狭隘民族的心理，自卑引起的自大。Warrior代表韩国电影，从这个角度看 所有的蹩脚的情节都迎刃而解了，两大家族是指日本武侠电影和香港武侠电影，所以狄龙（公认的香港武侠片的代表）成了一大家族的领袖，韩国电影师从香港武侠电影达到了高峰毋庸置疑，而且在电影里武士开篇便绝杀日本人 但是却留下日本人的公主象征着韩国电影对日本电影纯真一面的亲近，但是为什么狄龙带的都是日本忍者打扮的手下 代表香港武侠电影是日本电影的底子。隐居去美国那就更有点意思了代表了韩国电影通过打打杀杀的动作片达到高峰，渐渐地对武打片产生倦意，去了美国寻求新的出路 发现美国电影不过是一个文化沙漠的，只有娱乐片和强势的美国大片（黑帮势力）武士在美国生活的日子仔细推敲应该有很多隐喻，但比较明显的是最后狄龙代表的香港电影跪死在张东健的膝下 （可耻 可恨） 这部电影的英文名字 应该恰恰反映了制作者的心 韩国电影的路 或者是韩国动作电影的路
    第一次看 很仓促 希望各位通过这个角度看一下 很有点意思 都来发表一下看法 吾自当是抛砖引玉了.

「He found that it's nice to have a few friends around when the sun goes down. But most of all, the warrior learned there's a heck of a lot more pleasure makin' things grow than there is in cuttin' 'em down.」


「If you truly love somethin' or somebody, you get as far away from 'em as possible. 'Cause we're sand. They're flowers.」


「Did we win? → We survived.」

因父亲被剑客杀害，立志成为天下第一剑客，但真的成为天下第一的时候，也是最孤独的时候，他没有狠心杀了敌人的孩子，二十带着孩子浪迹天涯，去远方寻找早年的朋友，从心开始，做个正常人，到了这个小镇结果遇到一群善良热心的人，成为朋友，不成想土匪再次洗劫这里，杀人强奸，当年受害的女主角活下来，寻找机会报仇，剑客教他功夫，在第二次土匪来也是自己仇人来的时候他和全镇人一起消灭了他们，从此浪迹天涯