大兵小将

（“山下土肥呦，地呀地五亩啊，五亩良田呦种点啥……鸡肥鹅肥呦，牛呀牛羊壮啊，种豆种稻呦，油菜花！”
原来小人物的梦想，就是“开心农场+开心牧场”）


                           一

有狐绥绥，在彼淇梁。心之忧矣，之子无裳。
有狐绥绥，在彼淇厉。心之忧矣，之子无带。
有狐绥绥，在彼淇侧。心之忧矣，之子无服。
                                   
在成龙的电影里听到《诗经》，惊诧度不亚于在张艺谋的电影里看到了二人转。那场戏，我不知道有多少朋友看懂了，因为它复杂地就像余则成的眼神。梁兵（成龙）俘虏了卫太子（王力宏），押着他到一处废弃民居，遇到一个流浪歌姬（林鹏）。歌姬下了药汤，并解衣歌舞助兴，唱的正是这首《诗经•卫风•有狐》。那场戏不长，在剧情上似乎可有可无，但细究起来很有意思：

●歌姬下药汤，原意是想迷翻梁兵，因为梁兵戴着卫太子的将盔，而歌姬的亲人都死于卫太子的连年征战；她选唱《卫风》，也是以为梁兵是卫将。
●这首《有狐》，是女向男求爱的情歌，说良人虽贫无衣裤，但自己仍然爱他。当时梁兵正是衣衫褴褛，此曲正是十分应景的挑逗；而同时也是质询：为什么你是卫将，却穿乞丐装？可惜对牛弹琴，梁兵哪里懂得这些？
●梁兵听不懂的，卫太子却听得懂。他认定歌姬是卫人，所以当歌姬捧汤近前时，低声向她求救。歌姬本意就是想救他，但见他此举，却说：“这汤本来不想给你喝的。”于是灌他喝汤。
●可能由于对两人身份琢磨不透，所以歌姬没有加害他们，只是在卫太子耳边说了句“报应”。这两个字，最后才由卫太子道出，辉映着挂在许愿树上的“太平”。而“报应”就是，怕死的梁兵以身殉国，而不怕死的卫太子，却投降秦国；从此天下太平。

（另一说，《有狐》是妻子怀念久役不归的丈夫。歌姬在许愿树山崖再唱此曲，应是此意，借以呼应和平的主题。故而前者妖冶，后者超然出尘。）


                            二

不仅如此，这部“成龙电影”竟向刚去世的塞林格致敬，这比成龙大哥上百家讲坛讲《诗经》，更让我惊诧。尤其是那场梦境：梁兵在跟麦田一样黄澄澄的油菜花地里，喜悦地奔跑，突然油菜花丛中，闪出他曾救过的小乞丐，拿箭指着他，将他射倒……那个小乞丐是片中象征意味很浓的符号，出现了好几次，有兴趣的朋友不妨留意一下。我想成龙大哥借用麦田意象，是想和霍尔顿一样发出“救救孩子”的呼声，毕竟“爱护和平，从娃娃抓起”，成龙大哥甘当“油菜花田守望者”。

除了油菜花田、小乞丐，电影里符号性的东西还很多，有考据癖的朋友，不妨探讨一下其中的深意。比如：
●旗
影片由护旗而始、护旗而终。卫军遭梁军伏击，卫太子拼死保护卫旗不倒，却被装死的梁兵偷袭，成了俘虏，故事由此展开。而故事最后，梁兵回到梁国，却发现梁国已灭，原本贪生怕死的他，为护最后一杆梁旗不倒，被乱箭射死。

●我爹说
本片中出现频次最高的台词。作为极为重要的隐藏人物，“我爹”能说、能画、能写：说话像赵本山，满嘴跑的都是“老鹰小鸡，放在锅里都是肉”之类，期待有过耳不忘的朋友，整出“我爹”语录；能画地图，其实这地图本身作用不大，关键为亮出背后“我爹”的书法：太平（在那个时代能写字的，可不是一般人）。

●挺好的
本片出现频次第二高的台词，“我爹”的口头禅，其核心思想是“只要活着，挺好的”的乱世生存哲学。在“我爹”光辉思想的忽悠下，一心想重建大国荣耀的卫太子，完成了从“热血男儿”到“缩头乌龟”的伟大转变。

●小人物
又一高频台词，卫太子的口头禅，但说得多了，让人感觉有点生硬，成了强贴的标签，就为了告诉大家：大哥这次真的只是一个“小人物”哦。
故事的结局还揭示这样一个道理：小人物干大人物的事，只能自取灭亡；而大人物有小人物的胸怀，却能泽被苍生。

●五亩田
梁兵俘虏卫太子，是为了回国换五亩田，种油菜花，过上“农妇、山泉、有点田”的幸福生活。
其实，当时的100亩只相当于如今的29.07亩。也就是说，那么帅的卫太子，只能换1.45亩的田；原来小人物的梦想，就是想有块“开心农场”。

在一部电影里，安插这么多符号性的东西，成龙大哥是在不断提醒人们注意他的改变：成龙的电影，也开始有深度了。尽管这个“深度”，早在《英雄》、《墨攻》、《麦田》就被别人探底了，但成龙大哥还是找到了一个不错的视角，发掘了一个不错的“新人”（王力宏），加上成龙电影一贯的打斗、搞笑元素，即使抛开那些符号、深度，也是今年最值得一看的贺岁片。

                          三

看电影，最怕孩子多。今年的贺岁档，竟撞上了三次“小鬼当家”：《喜羊羊和灰太狼》自不必说，另两部则是成龙的《邻家特工》和《大兵小将》。或许在小朋友眼里，成龙大哥就跟灰太狼一样可爱吧。只是《邻家特工》里，56岁“灰太狼”的插科打诨，多少让我有点心酸。
我常常将成龙的电影混淆，因为每部电影是那么相似，成龙老是那个成龙。所以，我对成龙大哥这次的励精图治，先给以3颗星的支持。
1颗星给片中的两位佳丽：林鹏和新七小福中的徐冬梅。林鹏的两段歌舞很惊艳，但在剧情上，似乎可有可无。徐冬梅演的是蛮族女将，因此除了哼哼哈哈就没像样的台词，但扮相充满野性美，很让人心痒痒。
还有1颗星，要给王力宏。作为歌坛天王，王力宏在电影上的表现却乏善可陈，惨到要去拍三级片《色戒》。但这次他演的卫太子，不着华服，却气质雍容、从容淡定，“龙-王组合”也配合默契，34岁的王力宏，总算被成龙大哥领上道了。

                        四

本片的背景设定在战国末期，卫、梁交战。这有悖历史常识。因为，春秋战国800年，卫国一直很弱小，几次被灭，都是在别国帮助下复国。正是因为它实在太弱，秦始皇后来都懒得灭他，一直到秦二世废掉卫君角（就是片中的卫太子），卫才算正式亡国，这时距秦朝统一天下已经12年了。像卫国这样弱得不能再弱的国家，要说它有称雄天下的野心，真是扯淡了。而当时的梁国，指的是战国七雄中的魏国（因定都大梁，别称梁国），不知比卫国要强大多少倍。

当然，对于这样一部好看的电影，这点硬伤只能算是吹毛求疵。


无锡日报：http://www.wxrb.com/501/pdzx_mspd/201002/t20100224_714554.html
河北青年报：http://www.hbqnb.com/news/Html/HqKulturSimple/2010/223/102235619423220986.html

(Spoiler Alert! 以下内容有小部分的剧情泄露，可能影响观看)

《大兵小将》是个绝对思想正确的片子，天下一统，秦国横扫天下的大势难挡。更有小国能化干戈为玉帛，以和为贵，避免了生灵涂炭。这些无一处不契合当下的社会主题，稍有遗憾的可能是张艺谋在2002年就率先发表宣言了，毁誉参半。围绕国与家这两项东西，影片加入了带有指涉意味的政治诉求。成龙的角色一手撑起家，上面两个哥哥战死，他谨记老父亲的教诲在心头，只求不打仗了好回家去种田。他身上的小农愚昧促使他不识时务，以为打完这一仗，俘获了对方将领就不会有下一仗，好在这个希望借助另一个人的行动得以实现。那个人就是王力宏的角色，他一心装满国，既是高高在上的王太子又是带兵打仗的将军。他不服输，更看不起小人物，希望重振卫国雄风。结果呢，高高在上的将军落到敌国逃兵手上，对方渺小到不值一提，时不时就刁难捉弄他这个俘虏。

仅从电影片名来分析，一大一小，编导的说事重心就不存在有天然平衡。大小上还指代老兵经验丰富，将军年轻气盛。后来老兵几次出手相救，总算打动了将军，双方达成一个日后约定。也许有人会从成龙自身去分析说，大兵之所以大是因为他关注度高，票房吸引力摆在那。比起被一把端掉的《新宿事件》，成龙在里面失去了中国人的身份，惨死异乡。借助《大兵小将》，成龙找回了属于自己的身份，哪怕他是一介草民，背后却有了一个强大的国。《十月围城》里，双陈没有国可以爱，他们用近乎主旋律的方式去呼喊一个救星的到来。当然，《大兵小将》远没有上面提及的两部影片那么惨烈，恰恰相反，故事始终在轻松幽默的氛围中行进，直到结尾才流露出一些扼腕无奈。

成龙在《大兵小将》里恢复到以往打闹喜剧的风格上，动作场面也是以充满趣味跟技巧的小打斗为主。这固然和角色约束有关，他不可能再有盖世武功和上等身手，他只是一个装死经验丰富的逃兵，能从死人堆里捡回一条命。再者岁月不饶人，成龙还能爬树打滚，可身上的改变已经无可挽回。印象深刻的几段包括小屋打斗，成龙和王力宏再次较劲起来，夺兵器、你推我挡，这些仿佛重现了往昔摄影棚内搭景拍戏的好时光，搞笑在于这居然只是个梦。中间成龙打不过王力宏，耍赖去碰人家伤口，一个按一个叫的戏法也很恶搞。打匪帮时候，成龙四处捡石头、掰石块去砸人，这些完全能见到旧日风采。

如果算上中箭的小机关和王宝强的本色客串，《大兵小将》确实有不少地方能合家欢乐聚一堂，扮丑搞怪完全能带动气氛。可惜由于主题先行的指导思想，成龙和王力宏不可避免地谈起了小人物，此番需要观众去自行意会的东西全部通过人物之口讲出来，那就未免有说教和啰嗦之嫌，再到几次出现无边无际的油菜花地，无巢可归的小鸟和神出鬼没的弱女子，这些掺杂的东西都不同程度地打断了影片打斗和幽默的连贯性。

影片最有趣的段落发生在匪帮驻扎地，当时大兵小将两人都当了奴隶，儒生游民也混杂在其中，卫国小王子的人马赶到，跟匪帮对峙。三方各有心思，最终演变成一场大混战，彼此损失惨重。战斗至高潮，成龙骑大水牛破墙而入，挽救对方于危难，令人忍俊不禁。这个段落环环相扣，有张有弛，实乃调度有方。反之到了后面恩怨清算的山洞戏，几个配角死得叫不明所以，就有点强作戏的感觉，未免处理得有失草率。

歌伎会骂打仗的活该，没出现几眼的迂腐儒生成了嘲讽对象。匪帮未开化，蛮勇斗狠，结果还是懂得冤有头债有主。这一副乱世景象无不在呼喊结尾的到来，以他们的能力都不能解救天下民众。大兵没有明白，他还是不想梁国的旗帜倒下。小将倒是明白了，归位后他主动求和。真明白还是假不懂，这个电影里没有一个明白人，因为明白人躲在了幕后。

一个安稳的家，背后需要一个强大和平的国。直观来说，如果把家国与和平等关键词先放在一边，《大兵小将》卖点突出，哪怕仅以动作喜剧来考虑，比之此前的《麦田》等片更见自然、剧情流畅，小丑型人物不会有做作嫌疑，逗乐观众不在话下。然而几个电影不约而同地发出反战信号，倒是成了一种集体思维和奇特现象，我们需要弄清楚的是这类故事到底在替谁着想，小人物或者是另一方……【新浪】

PS.标题摘自成龙献唱的《国家》歌词，其实我也不知道它什么意思，只是觉得贴切，看完后也许你也会这么觉得

“一玉口中国 一瓦顶成家
都说国很大 其实一个家

一心装满国 一手撑起家
家是最小国 国是千万家

在世界的国 在天地的家
有了强的国 才有富的家

国的家住在心里 家的国以和矗立”

《大兵小将》是新年档让人平添惊喜的作品。

巍峨突兀的山脉、凛冽的刀光剑影、随刀锋发出沙沙声响的鲜血、欲望、背叛、信任、荣誉……这些战争片中屡见不鲜的元素却因为一首简单质朴的歌谣、一声气壮山河的呐喊、一棵兀自生长的小苗显得恰到好处。

力宏同学对“将”的塑造拿捏得不错，配上英俊的脸庞，基本上完成了本剧中“全民偶像”的任务。将的责任、傲慢、荣耀与隐忍虽然只是只字片语，但是却打开了无限想象的空间。那些隐藏在金戈铁马背后的争斗，曾经热望却只剩惋惜的情谊，攘外抑或安内的抉择，随着剧情的铺陈，逐一赤裸裸的浮出水面，惹人思考并为之扼腕。

将，敬畏的是军人的荣耀。一开始不屑地对小兵挤出了“小人物”三个不值一提的称呼，就说明了将的荣耀永远与傲慢相关。他相信战死沙场是令人骄傲的，于是力宏同学最后的遗愿是告诉别人“我是战死沙场的”。他看不起逃兵，宁可死于流民的手下也不愿讨巧地在假冒身份的掩饰下苟活。当力宏同学站在山崖的神树旁，对着苍茫的山脉大声呐喊，惊起阵阵飞鸟的时候，你可以看见一个军人的无上荣光有多么得气壮山河。

然而，将的敬畏却是残忍，因为荣耀往往与另外一个词语密切相关。它叫做“权力”。于是手足相残成为了司空见惯的戏份。这个流血不流泪的家伙，面对迷蒙的夜色，想起了与胞弟一同想要建造的描龙引凤的大船时，眼中浮现出一丝寂寥。


成龙大哥在剧中摆脱了以往救民水火的大侠形象，饰演“兵”这样一个朴实单纯的角色，为着“农妇、山泉、有点田”的梦想而取巧的“小人物”。

兵，敬畏的是大自然，是采菊东篱下的质朴生活。兵不识字，兵的父亲就是他的老师。不捕食有崽的动物、恪守本分、为国尽忠也要为己留后，那些质朴的价值观念，是中国的农民祖祖辈辈的信仰。兵最大的出息是有5亩土地，种瓜种豆种油菜花。面对将许诺的千亩土地，大兵却以一句轻描淡写的“地太多了，我种不了”轻易拒绝。他拒绝进入“大人物”圈子，对太复杂的局势采取回避的态度，他说，你们大人物的事情太复杂，我搞不明白。

然而，小人物的奢求却比大人物的更加“野心勃勃”。他渴望太平。这卑微可怜的梦想却是那些大人物穷极一生都无法赠与的。小人物的敬畏自有他的博大之处。在流血漂橹的事实面前，将只能叹息：“这两个字写起来容易，但是做起来不易啊！”

同时还应提到两个角色分别代表了大、小人物的立场。

先说小人物，寻找神树的歌姬。她利用了大人物不耻的手段骗取财物，然而目的却及其单纯，只为祈求天下太平。歌姬的无奈，说明在残忍的现实面前，小人物只能采取投机取巧的方法力求自保。但是谁心中没有一方乐土？又有谁喜欢尔虞我诈？（歌姬的身材不错~在崖边唱地歌也不错~）

再说大人物，将的胞弟——公子。公子的傲慢不亚于他的哥哥，为达目的甚至弑父杀兄与敌国勾结。但是公子是纤弱柔软的，他的野心终究敌不过那个造船的梦想。他无法用哥哥赠与的小弩杀死他（话说那个小弩真是好看啊~光从小弩的款式上就看出这个家伙是受了啊~），他的软弱使他不具备一个王的资质。（公子出场的时候觉得导演咋能找一个普通话这么不标准的家伙来演古装呢，后面发现他的发音与他纤弱病态的气质真是相得益彰啊~~~~~导演用心良苦啊~~~~~比起《无极》上面谢霆锋不自然的女人音要流畅好多啊~~~~棒子果真适合此类角色啊~~~~公子这个角色好有由贵漫画主角的气质，与力宏哥哥暧昧的情感让人热血沸腾啊~不好意思，题外话，题外话！<话说，你就是为了表达这个意思才写这段的吧！>我错了~~）。

电影中不乏幽默搞笑的桥段（王宝强那段笑得我喘不上气~），这是成龙电影的精髓么。力宏哥哥也演得很努力，总的来说是部不错的电影呢！支持下！（于是就草草结尾了~什么情况~我错了~）

       本来没有对《大兵小将》抱什么希望，一来成龙大哥近来作品水平质量参差不齐，一个威风依旧威力锐减的大哥留给我们的只有叹息岁月的无情；二来国产近年来国产贺岁电影“杯具”事件太多了，以至于我们早已习惯了那种口碑与票房背道而驰的“传统”习惯。不过所谓希望越大失望也越大，而对于那不抱有什么幻想的电影，有时候还真会出产一点小惊喜。《大兵小将》就属于后者，虽说惊喜不大，但总比没有好。


                                    惊喜尚存
    1.这部安排在大年初一公映的电影晚上8点档竟然来了一个爆满（包括《锦衣卫》、《全城热恋》这些片也通通“票已售罄”），原本以为大年夜的人们还像往常一样在家里蹲点、垒长城，没想到此时此刻电影院也能活成这个样子，看了俺有点凹凸了。

 
    2.这是一出“洗剧”，不光是标志般成龙式的肢体语言，就连演技生疏的王力宏也有点“冷面笑匠”的意思，还有一些小角色、小台词也颇具喜感。不过最大收获不是电影里的喜剧风格，而是本片沉重的主题，竟然以这样一种方式表现出来，算是苦中作乐。

 
    3.成龙大哥演了90多部正义英雄，其形象不可不伟岸，行为不可不光明。请不要希望一个55岁的成龙还能像10年前那样在银幕上飞檐走壁，以一敌百，所以我们只求在电影里看到一个原汁原味的随性成龙。而在本片中大哥的却饰演了一个贪生怕死的“装死兵”，这个角色的原型可参考《西游记》中的猪八戒，《大话西游》中的“二当家”，《太极张三丰》中的“老道”。原本这样的角色是用来为主角配戏的，同时也为了润滑情节，而在本片中成龙却成了当仁不让的第一角色（其实成、王二人戏份相当，只是前者风头太盛了），发生在其身上的戏份也是最多的。

    《大兵小将》中成龙就是一个小丑般的角色，头一回看到大哥如此狼狈，灰头土脸，破衣烂衫，而且诡计多端，逃跑起来比兔子还快，甚至被人追的打，但唯一不变的还是成龙电影中惯有的那种善良心态，还有结局短暂的高大。这样一个角色给人很大的亲和力，也更能深入观众的心中，而其注定的结局也更能引起共鸣，突出主题。

 
   4.还是成龙，这个一贯饰演打不死的动作英雄的大哥，人称“老不死的”，却晚节不保，接连在《新宿事件》和《大兵小将》中归西，这也是成龙寻求的一种转型吗？

 
   5.由小柯创作，成龙演唱的主题曲《油菜花》很有乡土气息，且朗朗上口，成龙厚实的声音把歌曲演绎的不错，专业唱歌的王力宏也在片子吊了几下嗓子。



 
                                       败笔依旧
    1.还是要说这部片子的“洗剧”感觉，是凡成龙、王力宏以及那些那些被定义为“小人物”角色的出场，都很有点笑场的镜头，也就是说很有“戏”。而一旦那些耀武扬威的大人物出现的时候，总给人一种“奔丧”的感觉，死气沉沉的，的、相比之下这帮人没什么“戏”可言。正反人物对手戏不多，交替出现，给人的感觉就是一冷一热，当观众习惯了主人公的那种风格，冷不丁切换到那帮冷冰冰，死了亲爹一样的人物中，就像一部电影中间插播广告那样令人扫兴。
 
   可以对比一下《快餐车》中一帮打手在漆黑隧道里追逼成龙等的那段戏：
   甲：你们谁有手电？
   乙：我有。（一个比萤火虫屁股大不了多少的微型手电）
   甲：省点电吧....

 
    2.最大的败笔当属刘承俊的卫公子角色，在开始的部分表现的如何残暴和狂妄，视人命于草芥，那小人物当猎物玩，手段何其残忍。没想到这个人物竟然前后矛盾，整天横眉冷对的家伙竟然是推行结盟反对战争之流，而且最后面对自己的竞争对手竟然如此激动，救人不说，还以命抵命。真可谓送佛送上天，该杀的人不杀，不该杀的全杀了这样的竞争对手令人匪夷所思。

 
    3.这是一部纯爷们电影，但还是有一个女性角色。不得不说，由林鹏饰演的这个女子在爷们戏当中真的很多余，不知道她短短的几分钟出场目的何在？难道是神仙姐姐？

                          
                                         其他杂论

    主题
   战乱时期的小人物实际上是最“杯具”的，不论片中出现各种人物有不同的追求，最终的愿望只有一个，就是对和平的渴望，在战火纷飞的时节，片中的小人物何去何从，只能淹没在历史的潮流里。

 
   动作
   电影打斗场面不多，大部分时间只看见成龙和王力宏在练摔跤，其实在电影里大哥只是伸展了几下懒腰而以，极为稀少的灵巧动作还能看到昔日的风采，不过有限的动作场面和脸上的沧桑还是能看到岁月雕凿的痕迹，大哥是老了，也该改行了。

 
   傻根
   王宝强的客串算是引爆了电影院，这个角色似乎有点破坏当时电影的气氛，但对于一部贺岁片来说，王宝强在1分多钟出场中竟然笑场不断，恐怕除内地观众之外是无法体会到其中的故事了，“傻根”威力不减。

 
  丁晟
   导演上一部作品《硬汉》由于故事有点进水不做评价，但是却让人记住了这个年轻导演对镜头、色彩和剪辑的精彩运用。《大兵小将》的叙事手段还是很一般，但对于色彩和面画的掌控，本片确实给人留下深刻的印象。灰色基调的画面，时而对比出一两处梦境般鲜亮。而且画面在断壁残垣下谈不上漂亮，却让人和舒服，包括对慢镜的使用和远近视角的切换。不管怎么说，在画面感觉的肯定下，导演功力有待提高，丁晟值得期待。

这算是近期花钱看的一部比较有内容的戏吧。
王宝强让我笑了笑，真喜欢他那憨憨的样儿。
只是出场就那么一小小段。。。。
还有王力宏被一帮野人抓着时，大喊。
那人拿鞭子欲抽之，结果抽到后面的大胖子。
那大胖子竟然还“哎哟”了一声，还挺无奈的。

这段也挺好笑的。
只是成龙的表演平平。。。。。
记得小时候，妈妈带我去看红番区时，我的印象好深啊。
当时真是超级无敌喜欢成龙的。
现在他的戏就是来来回回那几出，不过老姜还是姜，
出场还是比一些时尚明星的戏来的优良一些。

这中间中出唱的那个平民女，又唱歌又跳舞又悔又哭的。
真是多余。其余她整场不出现也没什么，感觉像硬闯进来的人物一样。

其实电影啊，各花入各眼。
喜欢就是喜欢，不喜欢也就是不喜欢了。
但，凡事都不要太过于认真，
能在烦闷的生活中，搏君一笑，
又或是让您的心中一颤的，
我想。。。。那就是好电影：）

有什么东西可以永世流传？
统一六国的嬴政永料不到自己现在会成为陕西发展经济的主力；英勇盖世的李世民也阻止不了后人将他妃子的尸骨挖出来衡量长短；成吉思汗到处征战，得到的土地多的不敢公开自己的埋骨地址；一代枭雄曹操不仅自己的墓被发现了，连儿媳甄宓的墓葬以及孙子曹魏的墓地也被后人挖掘研究。如今古以色列国第二代国王大卫也不过是美术课上的一个临摹的石膏。


有什么传奇可以永世传诵？
耶稣基督从诞生到现在也才两千多年；在百度上搜那曾经辉煌的“泰坦族”搜出来的也全是“泰坦之旅”；公孙轩辕出现频率最高的地方都是rpj游戏或者网游小说，他们曾经哪一个不是曾被万众颂扬千古。时间的摧枯拉朽将信仰掩埋。神庙的基座顶层是教堂，而神庙又在祭坛的屋檐上面。谁会知道下一座殿堂的形状？

在自己闭上眼睛之后……
开天辟地的意义不过是自己存在的这几十年，阿育王也不会看见自己的血脉是如何的骨肉相残。那么，几亿光年外的恒星爆炸也不如面前这一杯早春绿茶。

那么，做小人物，不是真的，“挺好的”么？


多久了？只能在梦中，看到那漫山遍野的油菜花？

一心只想着，能有五亩地，只要五亩地，多一亩都分配不过来，只是想种稻种豆种油菜花。
将“太平”两字放进怀中，贴近心脏，所有的一切，都只是在心中期盼这两个字能够成真。

我只是个小人物，我没有远大的理想，我从没想过，我要拥有这大好河山，我从没想过，我死的时候要有多大的墓穴，要有多少珍宝多少奴仆陪葬。我只是希望能够在属于我的五亩地里种上我想种的植物；有钱的话就买两头牛，公牛耕地，母牛挤奶，我不会挤奶，那么就讨个会挤奶的老婆；再有钱就开个药材铺，我家祖传的刀伤药很有效；然后日出而作日落而息；给家里传宗接代，一代代幸福平和的生活下去。

这样，挺好的。

有狐绥绥，在彼淇梁。心之忧矣，之子无裳。
有狐绥绥，在彼淇厉。心之忧矣，之子无带。
有狐绥绥，在彼淇侧。心之忧矣，之子无服。
                       ——《诗经·卫风·有狐》
（百度来的，注解：抒写女子对流离在外的亲人的思念和关怀，情感细腻，反复咏叹，正见情意深节切。以“狐”起兴，实是因有所见，在对比中，穿着狐裘的贵人的暖和，更比照了自己身上的寒冷，由此即彼，联想到亲人在外的饥寒，又从“裳”到“带”，再到“服”，由下而上，层层透出细致如微的感情，和盘托出女子的心态。这里没有风花雪月，只是生活的如实叙写，也正因为真真实实，才有了动人和力量。）

我也是个小人物，我知道自己的身份和地位，我不过是想在许愿树上刻个铭牌，祈求天下太平，不再到处战乱。

如果没有战场，我们会不会一起奔跑在那绚烂的油菜花地中……

这样，该多好。

小人物有小人物的信仰，当国破的时候，他完全可以放下一直系在腰上的梁旗跪下投降。他不是想不明白，他没有忘记“我爹说了，怕死不丢人，冤死才丢人。”，他这次不怕死，也不是冤死的，他死的很壮烈，他的最后一句话是：“我没有丢梁国的脸吧……”你一点都没有丢梁国的脸，自从你认真的说出那句：“永不侵犯我们梁国！”的时候。

……

这部电影，我很喜欢。

六合八荒不如油菜花。那么，油菜花，我来了！