1 ) 提到暴力美学,我们究竟在谈些什么——细数电影《罪恶之城》中的“英雄式”人物
暴力美学,一个关乎生死、关乎哲学的概念。提到“暴力”,人们往往会第一时间想到“血腥”、“凶残”、“权力”,但当它与“美学”结合在一起时,就显得十分高深莫测,使人摸不着头脑。“暴力美学”究竟是怎样的呢?
《罪恶之城》堪称暴力美学的巅峰之作,原因不仅仅在于它的拍摄技巧、剪辑手法的精良,以及它将“暴力”经过形式化的处理和改造后使观众观影时不至于有不适感。《罪恶之城》最突出的地方在于它的故事内核,在于影片中每一个角色鲜明的性格。在罪恶之城中,一些有权有势的人影响了故事的背景,故事的背景造就了这个城市里的所谓“英雄人物”。
每个时代每个国家都有自己的英雄人物,罪恶之城也不例外。在这个满是荒诞、满是不公的地方,英雄人物就显得尤为突出。他代表的是在权力制约下,每一个还心存正义的人,他代表的是被黑暗笼罩着的罪恶之城中残存的一丝丝光亮。影片中的唯一正直的警察哈提甘、为了女孩歌迪报仇的马弗,甚至是浪子德怀特、女杀手美穗和维护老城秩序的女孩们,都是罪恶之城的英雄人物,他们或坚持自己的正直理念,或是为城市中的罪恶打抱不平。他们每一个角色都是令人心生纠结、难以回答是非对错的个体,原因无外乎他们用暴力来维护所谓的正义与公平。但在罪恶之城里,法律已成为了上位者手中的玩物,不采取以暴制暴,结果就是要么被同化,要么被湮没。
哈提甘,整部影片中唯一正直的警察,他有很严重的心脏病,并且马上就要退休,和恩爱的妻子过上美好的晚年生活,但未破的连环强奸、分尸幼女案使他难以心安理得地脱掉一身警服。所以,他最终选择去营救那个刚刚被抓走的11岁小女孩南茜,而他的这一行动影响了他的整个后半生。在强权面前,他选择不妥协,他知道作案者是城里最有权势的人的独子,仍然用子弹射穿那个人渣。而最让人心伤的是,自己多年以来的搭档竟然在背后射击自己。哈提甘的内心一定无比复杂,我大胆猜测他在那一刻曾有过放弃追寻正义的念头,连自己多年的好友搭档都被罪恶同化,辨不清是非,世上还有什么可以令我相信的人呢?难道我就这样一个人战斗一个人走下去吗?但无论他心里想了些什么,他最终还是拼尽全力保住了小女孩的平安,尽管代价是被关进监狱,他仍然是欣慰的。“老家伙死掉,小女孩活下来。交易很公平。”这句话两次从哈提甘的口中说出,一次是在他第一次救了小女孩,以为自己就要死了的时候,一次是在结束自己生命之前。他也许知道凭借一人之力无法改变整个城市,但无论是因为正义,还是因为爱,他挽救了一个人的生命,他觉得这是值得的。哈提甘是影片中相对来说最正面的人物,虽然因迫不得已杀了许多人,但他给观众留下的印象,只有正义。
马弗是一个面貌丑陋,肢体粗硬,脾气暴躁无常的壮汉。他曾患有严重的精神疾病,需要靠假释官露希尔的药来控制自己。一天他偶遇性感的女孩歌迪,歌迪给了他从未感觉过的温暖和理解,却在他面前被人杀死。马弗接受不了这个事实,想为歌迪报仇,从此走上了一条追寻真相的不归路。他不断地找人询问相关的信息,一步步挖出杀死歌迪并且吃人的黑帮头目凯文、凯文背后的支持者红衣教士两个不断作恶的人。他在与凯文搏斗的过程中,不仅自己受了严重的伤,还将露希尔的性命搭了进去。露希尔的死更加证明了在罪恶之城中,警察——在社会中应起到维护社会秩序与公平的角色,已然沦为掌权者手中掩盖自己罪恶的工具。他得知自己力量的渺小,但他仍然没有放弃,只因歌迪是他生命中遇到的最美好与温暖。他提着凯文的头去找红衣教士并杀死了他,不出意外地进了监狱遭受死刑,但他从没有一刻后悔过,为了歌迪,一切都是值得的。马弗是影片中比较复杂的一个人物,原因其一在于他与恶势力对抗并非是为了维护城市里的公平与正义,仅仅只是为了一个女人。其二在于观众会对马弗本身的精神疾病产生疑问,这一切究竟是真的还是只是马弗的幻想?罪恶之城的恶势力究竟有没有因为马弗的报仇行动而削弱丝毫?这些都是需要细细思考的问题,并且因理解角度不同,每个观众的回答也会各不相同。但可以确定的一点是,观众不会对马弗报仇时的暴力行为有强烈的反感,也许还会拍手叫好。这就是暴力美学的魅力所在。
老城的姑娘们,性感而可爱。她们与警察签了长期协议,只要警察不来骚扰,姑娘们就可以自由地把皮条客和黑帮人赶出去保护自身安全。而这种平静被德怀特和女杀手美穗误杀了表面上十分正义英雄的副警长拉夫提打破。老城即将门户大开,马上就要开战,唯一的办法是掩盖拉夫提来过老城的事实。在德怀特抛尸的过程中遇到了一系列变故,并且老城姑娘之中有奸细,黑帮集中火力对姑娘们进行围攻,姑娘们不甘示弱对其大开杀戒。最后的镜头充满了隐喻,它或许想表达女性解放,或许想表达在罪恶之城中暴力比别的什么都要有效,故事的立意可以有很多种,姑娘们的样貌性格也会在观众的脑海中迟迟挥发不掉。每个姑娘都是自己的英雄,这个世界容不下姑娘们的火焰,就让这火焰把罪恶之城的一切都燃烧干净吧。
暴力美学作品塑造了很多“英雄式”人物,这些英雄人物在追求正义或找寻真相的过程中,自身的暴力行为往往不会被社会主流观念所认可,但故事本身设置的背景会将这种否定的声音弱化,会使观众在观看暴力美学时,内心并不会过多谴责。可以说,暴力美学中塑造的“英雄式”人物体现了暴力美学的魅力之一,《罪恶之城》的英雄人物角色和故事内核增强了整部影片的魅力所在。
2 ) 重新梳理错乱的时间线
为了伊娃格林,我看了《罪恶之城2》,然后才看了风评更好的第一部。看完脑子里是一团乱麻,这都是哪跟哪啊,第一部挂掉的居然能在第二部复活?后来查了无数资料,理清了时间线,才明白是怎么回事。
That Yellow Bastard
哈迪根故事线最早发生。在南希幼年时,他把她从变态恶魔小洛克手里救出来,还把小洛克打成残废。当然小洛克的爹狗官洛克不干了,把哈迪根扔进监狱并且把儿子的罪行全都栽赃在他的头上。
监狱中的八年,只有南希化名给哈迪根写信。当哈迪根出狱后,从酒吧遇到了成为脱衣舞女的南希。马弗的镜头一闪即逝,同时德怀特也应该在酒吧里。
这时候重生为That Yellow Bastard的小洛克出现,暗算了哈迪根并且绑走了南希。当哈迪根历经艰难从郊外农场救出南希时,为了他将来的安全,他饮弹自杀。
电影里,吃人肉的凯文的镜头一闪即逝。当然这时候他没空理会堂兄弟的死活,而是忙着读圣经,想办法拯救自己的灵魂。
A Dame to Kill for
这时候,德怀特的故事从此展开。旧情人伊娃来找他帮忙,他立刻带上马弗同闯伊娃的府邸。马弗很给力的把看家护院的黑大个打趴下还抠出了他一个眼珠(这是第一部末尾那个独眼黑大个的来历)。可惜德怀特中了埋伏,身受重伤,被带到老城妓女处医治。
德怀特伤愈后,带着妓女们到伊娃家复仇成功。几枪把黑大个打到了水池里,并且杀死了伊娃。给他最大帮助的是冷面杀手米霍,神挡杀神佛挡杀佛。
The Hard Goodbye
与此同时,马弗正驱车前往食人魔凯文的家里准备复仇(很难想像弗罗多先生会干出这种事情)。因为之前和马弗发生一夜情的妓女歌蒂被意外害死,而马弗一路寻找真相,终于摸到了敌人的老巢。经过一番剧斗,他终于将凯文虐杀而死,然后提着他的人头到了红衣主教洛克家里。虐杀了老洛克之后,他也被警方处死。
一直觉得这一段是最畅快淋漓的一段。
The Big Fat Kill
之前被德怀特几枪打进水池子的黑大个幸运没死,这告诉我们在罪恶之城里人的要害只有头部。他投靠了黑帮老大。后来警察杰克来到老城区寻欢作乐,反被妓女们杀死。德怀特决定毁尸灭迹,不料中途被内奸出卖,老情人妓女盖尔被捕,德怀特决定大杀四方。
这次米霍又一次大放异彩,一次又一次救了德怀特。最后更是用镰刀将黑大个竖着劈成两半,这厮死得不能再死了。
The Customer is Always Right
第一部中很短的一小部,初次看没看明白什么意思。后来想起来,那个内奸妓女在混战中中了弹。医院的电梯里,她遇到了扮成医生的德怀特。她会有生还机会吗?
以上是容易混淆的部分。其余的,赌徒约瑟夫的故事相对独立,感觉在哪段都不影响主线叙事,不过肯定在黄混蛋挂掉之后,南希报仇之前。而南希报仇时马弗仍然在给她帮忙,必定是在劫杀凯文的前夕。
虽然观众对第一部给出了更高的评价,但是我仍然固执认为拥有伊娃格林的第二部更好看,更无法忘怀约瑟夫对狗官洛克的蔑视,那是一种把生死置之度外的蔑视。他死了,但是永远的赢了。
所谓罪恶之城,无外乎这个城市里有很多犯罪的人,但是罪恶的根源却在统治者身上。红衣主教洛克,狗官洛克,还有他们的子弟,都是彻头彻尾的恶棍。比起他们,杀人如麻的马弗和德怀特根本不算什么。
3 ) 红与黑
刚看完电影<罪恶之城>。电影的色调只有两种红色,黑色。我喜欢。
不是喜欢它的血腥,黑暗。而是真实,可信。一味的粉饰太平自然让人感到虚假,一味的激扬昏暗也不免令人窒息。罪恶不可怕,正如南茜最终知道要挺住不要尖叫。哈提根警察虽为一个陌生的小女孩丢掉了安稳生活,尊严,直至生命。但他知道南茜“会永远知道善恶的”,'老家伙死,年轻人活”这就够了。
马洛说:“如果我觉得这做的对,我会笑着去死”。“正如我像你保证的,唯有更好”。他替心爱的女人歌蒂报了仇,虽死不悔。
德怀特为躲避杀人罪,警察的追杀整了容,却为了帮忙自己出生入死。“有时候选择一个好的战场是可以以少胜多的”。他赢了。
4 ) 女子是光
你是世界的光,我在黑暗里走。——题记
因为太喜欢,所以看一遍又一遍。
被相熟的人斥为变态亦全无所谓。
其中的暴力太极端、太酷烈、太血腥、太匪夷所思。
换言之,太过瘾。
三个故事。分四段讲来。
每一个里面都有美女与硬汉。
像古龙的小说,触目皆是女人中的女人和男人中的男人。
女子皆为金发,双唇艳红如裂,似一道伤。
身体曲线上有危险凹凸起伏,如绝壁深渊鬼斧神工,分明是要叫人血脉贲张想入非非的。尤物。
黑白影片。
若有色彩,则都属于她们。她们像暴戾花朵开在颓败阴森黑墙壁上。
行将退休的刚正警官,为将十一岁的幼女自变态强奸杀人狂手中救出,不惜以死相拼。
八年后,他与被搭救的她相爱。
布鲁斯•威利斯到底是宝刀未老,额上十字伤狰狞诡异,偏生内心柔软一如绸缎。
肌肉虬结如战神庇护周全的城,柔情都自眼神泄露。
克里夫•欧文的角色十分冷静,且酷,似是吝惜面部肌肉,笑一笑要牵动七十多条肌肉呢,如何肯笑?
终于他一扫《Closer》中的猥琐,于黑暗雨夜为着一群妓女的性命上天入地,龙潭虎穴亦肯闯,大开杀戒时简直称得上神武。
最惊为天人却是米基•洛克。
《九周半》里那温柔的做爱之前会得铺出白色床单的英俊男子哪里去了?
在罪恶之城中他丑陋凶残孔武有力,为着一个妓女的死八方奔走,大肆屠戮,只因她给过他一夕欢情。
呵,换了面貌,换了人间,原来他仍是情种,至死不渝。
好厉害的女人,竟能将欢情翻做恩情,驱使这男子至万劫不复境地,甚至在她死后。
女子。
时空万变中的光,命运流转中的光。诱使你,蛊惑你,飞升至最高处,跌堕至最低处。
出生入死都为着她。
她是理由,或是借口,甚至有时,她是帮凶。
印象最深,是那名为美穗的女子。
着短和服。应是日裔。
一张猫似的小短面孔,扁扁。
下巴线条无辜,柔和如婴儿,双唇小而饱满,像随时在怄气的孩子。一双吊梢眼,眼角长入发鬓。
谁也料不到清浅如她竟杀人不眨眼。手起刀落,取人首级,还不是一息间的事。
她自沼泽中将克里夫•欧文救出。昂藏男儿,终于还是收取小小一个女子的搭救。
使用武器的女子真是性感得一塌糊涂。尤其当她们穿的是SM装的时候。
情欲与屠戮之间完全消弭了界限。
枪抵在胸口,匕首来自大腿内侧,小腹上有十字文身。
呵,牡丹花下死,做鬼也风流。
穿过最黑暗的城市最黑暗的角落,高跟鞋清脆到令人心中惊动。
女子携带柔情和欲望,缓缓归。归至苦难未至的时刻,屠戮未至的时刻,眼泪未至的时刻,血光未至的时刻。
是有这样的感情,比一宵短,比一生长,不用终老,可回忆便够。
并非每一则爱情故事都要用梁祝伴奏,你说可是?
即使是在罪恶之城,即使是在黑暗里走,但女子是光,你仍可抚着她的膝,向她说一些温柔的话。
罗帐昏灯外,自有妖兽人间,险恶风雪,要一寸寸攻城掠地开疆辟土。
然而女子是光。女子是光。
2005-7-14
5 ) sIn ciTy
唉,罗得里格兹这家伙果然合我胃口。那一双凤目、樱唇娇横的二刀流Miho,十分罗莉、肌肤如蜜的热舞女郎Nancy,穿长风衣、身怀暗疾的冷面侦探,不死之身、一怒为红颜的卡西莫多杀手,眼神澄澈、手持圣经的食人美少年,双胞金发艳女,阴谋政治家,太子党,枪械展览,肥白大腿巡演,SM,肢解,人头喋喋不休,蝙蝠侠,泥潭沉尸,细腻柔肤上的血红玫瑰刺青。一切邪恶符号、反英雄大集合。黑白漫画,冷静分明。Always and never。每个人都在这儿找到想要的,每个人都在这儿找到隐藏的。连保守型观众都能找到坚贞爱情、出淤泥不染和绝对正义。又何必问漫画美学到底代表什么?
6 ) 【美学作业】昆汀·塔伦蒂诺与他的《罪恶之城》
有人说,昆汀是个鬼才。而所谓“鬼才”,就是“鬼才知道他在想什么”。
在现代电影史上,昆汀·塔伦蒂诺是一个绕不过去的导演。暴力美学、非线性叙事、美国独立电影革命旗手……围绕在他身上的标签太多太多,人们为他和他的电影争论不休。在本文中,笔者尝试以七个关键词,浅析昆汀导演2005年与弗兰克·米勒,罗伯特·罗德里格兹合作拍摄的影片《罪恶之城》。
关键词一:环状结构
昆汀导演在1994年就以《低俗小说》一片的环状结构一鸣惊人。而在时隔十年的《罪恶之城》中,昆汀又大玩了一把非线性叙事。
传统的线性叙事总是以事件发展为线索,按照正常的时间顺序,步步推进故事。而厌腻了按部就班讲故事的导演和编剧们,就开始在探索不同的结构类型。典型例子如克里斯托弗·诺兰导演的《记忆碎片》一片,通过倒叙和剪辑手法,将一个简单的故事讲述得悬念丛生。
而昆汀无疑也是玩结构的高手。《罪恶之城》和《低俗小说》都是运用多线叙事的方法,打乱时间顺序,让不同章节的主角相互穿梭,将三段式小故事讲述得饶有趣味。
《低俗小说》的人物围绕黑帮老大马沙展开,三段章节分别讲述了马沙的下属在咖啡店遇到的劫犯,马沙的下属与其情妇,马沙与老拳击手的故事。而在第一段为主角的下属,在第三段中只是露了一面就被打死的龙套。这样的安排无疑让人很新奇,当观众看完全片了解了整个故事之后,冥冥中就有了站在上帝视角俯视芸芸众生的命运的奇异感受。而环状结构的妙处在于,由于全片的时间顺序是被打乱的,无论从影片的那一段开始看,都可以了解故事的全貌。而影片的收尾呼应,全片的多处前后照应,也增加了“环”的循环和圆满感。
《罪恶之城》的结构相较之下要松散很多,三个故事并没有直接的联系,主角除了南茜也没有直接出现在故事中。然而仔细看的话,就会发现三段长片中故事的人物是有一定联系的。
三段长片可以这样概括:
第一段 哈迪根&南茜 反派:小罗克(黄杂种)
第二段 马福&歌蒂(温蒂) 反派:凯文(眼镜男)
第三段 迪怀特&格尔 反派:杰克(坏警察)
在第一段哈迪根和南茜的故事中,反派小罗克(黄杂种)的父亲是罗克议员,罗克议员的哥哥是罗克主教,出现在第二段马福和歌蒂故事中。歌蒂为罗克主教为首的神职人员提供性服务,从而惨遭杀害。
而第一段中的小南茜,八年之后长成了酒吧的舞女,在第二段故事里为主角马福提供帮助。而此时南茜还没有听从哈迪根的话远走高飞,可以看出这段故事发生在第一段(后编)之前。
三个故事的共通处是酒吧,哈迪根为了寻找南茜来到酒吧,此时背景里出现了马福和杰克。第二段马福出场时,旁白介绍马福也提及南茜,此时是第三段的主角迪怀特作为视点人物说出旁白的,也为下一段迪怀特做主角做了铺垫。
第一段后编,哈迪根去农场找小罗克报仇时,第二段里的眼镜男凯文坐在农场里读圣经的镜头一闪而过。
关键词二:黑色幽默
即使是在如此血腥暴力的影片中,昆汀导演也没忘了加入黑色幽默。在血浆与残肢中,这些荒诞的情节显得如此滑稽。
比如在迪怀特抛尸过程中,头上还插着枪的杰克的尸体突然开口说话,甚至还会拿烟抽,喋喋不休直到迪怀特撞车才闭嘴。之后为引蛇出洞,美穗一箭射穿黑帮光头,此人中箭后震惊的反应与周围人漠不关心的态度形成对比,产生强烈的喜剧效果。诸如此类的细节还有很多,紧张的观影过程中会心一笑,张弛有度刚刚好。
关键词三:邪典电影
Cult film,通常翻译为邪典电影。意指拍摄手法独特,题材诡异,剑走偏锋,风格杂烩,带有强烈的个人观点,富有争议性,通常是低成本制作,不以市场为主导的影片。
虽然市场表现不俗,但昆汀导演的影片无疑是邪典电影。邪典电影的几大特征都可以在《罪恶之城》中找到对应。
1.低廉的B级片
B级片是指缺乏预算,成本低廉的影片,从20世纪30年代开始兴起。由于成本低,为了吸引观众,B级片往往是粗制滥造的恐怖片,又夹杂着怪兽、僵尸、飞碟等观众喜闻乐见的元素,还有色情的擦边球。也因此有了天马行空的想象力,金刚大战外星人等天外飞仙的剧情是B级片导演的最爱。
很多大导演童年时受B级片的影响,在自己的片子中也喜欢放入B级片元素来致敬。比如蒂姆·伯顿导演就是一位有名的B级片爱好者。
在《罪恶之城》中,昆汀也放入了很多B级片元素,使影片有了低廉恐怖片的质感。典型如美穗和凯文出场时天空电闪雷鸣,将人物的脸照映得阴森可怖,配合扭曲的表情,分外诡异。
2.粗俗夸张
《罪恶之城》未必粗俗,但刻意的夸张是一定有的。正面人物的仰视角度大特写和定格,符号化的女性服饰设计,使得片子有种舞台剧版的不真实感。
3.元素杂和
背景设定在未知年代,使得影片有科幻片的反乌托邦传统和社会批判意识,又有恐怖片的血腥暴力,漫画般的分镜头感和黑白定格,人物持枪时的西部片感,以及不时的黑色幽默。
4.亚文化
影片中的正面人物都是传统意义上的边缘人群——妓女,流氓,逃犯,他们信奉以血还血以牙还牙,通过个人的暴力手段,表面上对抗的是代表政治的罗克议员和代表宗教的罗克神父,实则颠覆主流价值观,对抗的是整个病态的社会。
5.自成体系
Cult Movie中一般都有一个完整独立的世界体系,《罪恶之城》也一样。漫画改编使得本片有详尽的背景设定,条子与妓女的停火协议、超速一样会被交警追、被警察拷打胁迫签下认罪书……现实与虚构交织,令人罪恶之城的魅力别具一格。
6.不同于艺术
不像艺术片需要正襟危坐,cult片嬉笑怒骂中自有“接地气”的风味。不需要找寻那么多象征和意义,坐下来享受血浆横飞的快感就好。
关键词四:个性影像
《罪恶之城》的画面无疑是让人眼前一亮的:几乎全黑白的画面有着黑白片的特殊质感,而偶尔的彩色在清一色的黑白中极为亮眼,飞溅的血液、金发女郎和她鲜红的衣服、蓝色的小轿车、黄色的变态小罗克……阴暗中又有着华美。此种手法在斯皮尔伯格导演的《辛德勒的名单》结尾惊鸿一瞥,在此片中大量使用。
漫画改编使得本片生来就带有漫画特质,而漫迷导演昆汀则将此点发扬光大(关于昆汀对动漫的痴迷可以参看《杀死比尔》插入的动画片段)。定格、大特写使得影片有着漫画分镜头般的镜头语言,而不时的全黑白剪影处理也有着出人意料的效果。
此片的西部片元素也很多。人物拔枪时刻意的pose,正面人物的仰视角度大特写和定格,使得片子有种舞台剧般的“做作”效果。在中国50年代的主旋律影片中,塑造英雄人物时也常用此方法。
关键词五:另类英雄
传统设定中的英雄往往是警察等正义角色,而审美疲劳的观众早就不吃这一套,他们更喜欢《基督山伯爵》、《西游记》等反叛的英雄角色,甚至是诺兰导演的《蝙蝠侠》或者《V字仇杀队》这样有些黑暗的英雄。
而以小混混、流氓、杀手等传统意义上的坏蛋做主角,让小人物成为大英雄的片子也不鲜见。远的如法国导演吕克·贝松的《这个杀手不太冷》,近的如国内导演宁浩的《黄金大劫案》。本片中,除了退休警察哈迪根是“正义”主角外,其他主角的身份都不那么光明磊落。马福是有精神病的流氓,迪怀特是整容的逃犯,温蒂是妓女联盟的大姐大。
在这扭曲的世界中,靠自己双手力量和打不死的小强精神拯救弱者、拯救爱人的“坏人”反而更可爱。他们信奉拳头硬才是硬道理,他们为钱做事但绝不为钱权出卖人格,他们看到这个社会的黑暗却仍心存希望和美好,他们愿赌服输遵守这个世界的规则即使放弃生命也无怨无悔。
权势熏天的罗克家族构成了影片的主要黑暗势力,虽身为议员、神父,罗克们却比罪犯们更为邪恶。且比起小流氓的明目张胆的恶来说,隐藏在金钱和权力之下的黑白勾结、借刀杀人等等看不见的恶更为可怕。
关键词六:女性主义
乍看下昆汀未必有多女性主义,在《罪恶之城》中女性基本扮演弱者和尤物的角色,是男主角奋力拼杀的动机。但第三段故事中,妓女联盟这一设定着实亮眼。结尾女孩们站在高处持枪朝不可一世的黑帮爪牙扫射的画面也相当帅气。
细究起来,昆汀是很喜欢表现女性拥有力量后强硬一面的。《杀死比尔》中,无论是乌玛·瑟曼饰演的犹如不死小强的主角,还是吹口哨的黑曼巴、使流星锤的gogo、刘玉玲饰演的日本黑帮大姐头,都是非常强大的,所拥有的力量很多男性都不是对手。在本作中,美穗这一日本杀手的角色也同样强得像鬼一样,在片中佛挡杀佛,所向披靡。
也许柔弱的女性使用与娇小身躯不相称的巨大武器,爆发出坚韧力量所展现出的力与美的对比,是昆汀所热衷甚至痴迷的吧。在日本ACG术语中,这种美感被称为“反差萌”。昆汀深谙此道。
关键词七:日本情结
毫无疑问,昆汀相当迷恋日本风情。这点在他的影片中多有展现:
《杀死比尔》中的一段就是以日本为背景的。前文提到,栗山千明扮演的gogo、刘玉玲扮演的日本黑帮大姐头都有非常亮眼的表现。乌玛·瑟曼用日本刀大战黑帮百人众的场面也十分精彩。
《低俗小说》中退役拳击手布奇逃出黑暗当铺又折返救黑帮老大马沙时,在当铺左挑右选,选中了日本刀作为武器。
《罪恶之城》中杀人不眨眼的美穗,使用日本刀、苦无,像忍者一样轻快敏捷的身手,刷刷几下就结果了几个大汉再顺便剁成几段装箱,血溅满脸却一脸漠然,彷如修罗在世。
即使是打酱油,也一定要有日本元素出现,昆汀导演的执着无人能及。也许黑泽明等日本电影大师,也如同张彻的中国功夫片一样,给予了昆汀的动作片之路深远的影响吧。
2013年,《被解救的姜戈》在国内上映,无数影迷得以在大银幕上体会昆汀的魅力。而2014昆汀依旧高产,新片计划近日也曝光。这位以“暴力美学”著称的导演今后又将带给我们什么精彩?让我们拭目以待。
7 ) 断肠人,在天涯
相见恨晚。
不知道为什么,看完《罪恶之城》后,我翻翻滚滚的总想起二十六个字,很不搭的另一种意境:枯藤、老树、昏鸦,小桥、流水、人家,古道、西风、瘦马,夕阳西下,断肠人、在天涯。
天涯远不远?人就在天涯,怎么会远呢?
坚忍不拔一往无前的男人,婀娜多姿妖艳性感的女人,快意恩仇暴戾血腥的江湖。
还有别的吗?也许还有一点点,末世的彷徨?虚伪的幻灭?
其实,《罪恶之城》血脉喷张的影像毫无意义,简单凌厉的故事缺乏内涵。
不过,有的时候,有没有那些,也都无足轻重吧。
喜欢片头那个温柔得不能再温柔、冷血得不能再冷血的杀手。
喜欢那个刀枪不入、被电椅过电之后一边吐血一边说“就这些本事吗”的大块头。
喜欢那个脸蛋比天使纯真、出手比寒风凛冽的娃娃脸女杀手。
喜欢那个神出鬼没、生活在一堆美女头颅中央的食人恶魔。
还有那个金发美女的脱衣舞,嗯,杰西卡·阿尔巴?我会记住的,尤物在人间。
肯定会有人觉得,《罪恶之城》的道德含量太低。
我们生活的世界,总有许多榆木疙瘩。
我们生活的世界,就是一个垃圾场。
是的是的,谁不曾年少轻狂,一腔热血,策马扬鞭,以为所有的功名所有的理想都在远方,以为孤身仗剑就可以纵横捭阖睥睨天下?王侯将相,宁有种乎?再旷世再绝代的英雄,也不会是这世上唯一的一朵浪花。长江后浪推前浪,前浪死在沙滩上。
然而结果无非是,所有的壮志雄心,都在疲于奔命的时光中,一点一点的麻木蠢钝,一点一点的化为灰烬。翻云覆雨,千帆过尽,到最后也不过是心底深处轻轻的一声断裂。
一首滥俗的歌里面说,只要人人都献出一点爱,世界将变成美好的人间。
其实,有人的地方就有罪恶,这个世界的背面从来都无可救药,诗意的栖居从来都是绝望的呼喊。
8 ) 纯色暴力的背后
看《Sin city》,我目不转睛,甚至忘记点上一支烟。
该怎么形容这个电影呢?纯色的视觉盛宴还是绚烂的暴力鉴赏?
斯文的恶魔Keven一成不变的微笑着,即便四肢被肢解之后,仍然是那副麻木的表情,即便是被疯狗撕咬,依然是那冷漠的眼神。垂直的雨线,白色的血,Sin City的杀戮是那么的普遍、肆意和低沉。
如果本该作为正义维护者的主教、议院和警察们成了黑帮,那么拥有较好的面容和火辣的身材的妓女们,也不得不歇斯底里地用冲锋枪的扫射来维护自己的利益。所谓的英雄,他们竭尽所能地维护着正义,依据的不是法律,是类似本能的道德判断。神勇盖世的人,最终还是死了。等待弱小者的又会是怎样的结局呢?酒吧女只能被警察英雄打酥了下巴。
丑陋的Marv为了生命唯一爱她的女人而杀戮;Dwight为了保护自己所爱的人而抗争;Hartigan更是为了让心爱的女人活下去向自己的脑袋开枪。这些做法在现实社会中都缺乏可行性和可信性。但是,在一个不真实的社会下,以一种不真实的方式,去保护自己所爱的人的行为,却呈现出这个世界唯一的一点人性的光辉。没有大道理,不用拯救全人类,为了爱,简单,有力。
我是一个不懂爱的人,所以感受到了这个电影的力量。
这是一部注定属于少数人的电影,不论看过的人有多么多。
上初中的时候曾看过DVD,如果没记错这是看过的第一部DVD电影吧?当时就被震撼了。居然能有这么牛X的电影?对某些情节记忆深刻。多年过去重温,依旧能被震住。视觉风格实在碉堡。这次特意对比了剧场版和所谓未分级重新剪辑加长版,后者精巧结构荡然无存,让人失望。给剧场版五星//20160709资料馆大银幕
AlexisBledel那湛蓝的眼睛
完美!黑白风格下的罪恶都市,杰西卡女神真的美哭了!
少儿不宜
RECUT AND EXTENDED
没有色彩的暴力更让人浑身舒畅,喜欢各路硬汉,喜欢黑人大妞儿
我一直觉得我早就看过,结果看完之后发现真的没看过,这就是所谓的幻觉吧(¯﹃¯)
黑白与血红视觉效果的冲击,光影的运用
6星。太喜欢了。Nancy很美。我依然那么爱Bruce。
都得死!
没有一切絮叨的说教,只有血和残肢..说话的死人和爆炸、断头、割喉、肢解..这些简单的黑白色夜晚和冷硬场景让我每次再看一遍都重又充满活力..即使是腐烂的尸体和黑色的血和腐败也没有比杀戮的那一瞬间更让人感到血液沸腾了,这是本能的驱使,阻止一切理智的主张:在这一刻我理解维特根斯坦为何了
烈焰红唇点亮罪恶之城,美学比故事更醒目。真是冷静的嗜血与疯狂啊!
摒除无止境的装酷和纷繁的美学暴力,请给我所谓“内涵”或说…“含义”?一部看完后令人感叹“欧文那红色帆布鞋还不错”的电影,除了遗忘,就是鄙视
值得看五遍以上几乎完美——我永远不知道她在逃避什么,明早我将去领那赏金
美学质感一流,赤裸直白的罪恶与暴力似乎无穷无尽,却让人看过只想向善。这里是罪恶之城,这里有自己的秩序和尊严,和以恶制恶的逻辑和正义。【我永远不知道她在逃避什么,明早我将去领那赏金】赏金情人杀手不愧是整部戏最完美的注脚。以及我最爱的米基洛克。
比较无聊
old man dies, young girl lives ,fair trade!
嗯,屌。
狂拽酷炫叼炸天的暴力美学电影。黑白高反差光影,适当点缀鲜艳色彩(白血、黄杂种、红心毯、蓝眼睛印象最深,手法让我想到[辛德勒名单][另一个故乡]),简直是视觉盛宴!漫画场景+黑色电影布光+西部片式人物设定+Cult片的粗粝剧情,达到感官娱乐的极致。ps:看的是加长重剪辑版,JA美翻了。(9.0/10)
上海电影展参展