蛇形刁手

本文节选自《留给成龙的时间不多了，剩下的希望都在吴京身上》 原创宅少宅总有理 //b23.tv/Rd3s0Bp 03

当年吴思远去戛纳卖港片，发现好多电影都卖不动。一打听，人家说你们功夫片太暴力了。吴思远就想，能不能拍一部比较轻松的？ 看到成龙后，他觉得他那个相貌，根本不适合演什么大英雄，鼻子那么大，很搞笑，不如演喜剧。随后找来袁和平，拍了《蛇形刁手》。 《蛇形》一出，卖爆全港。更重要的是，它开创了一种新港片类型，功夫喜剧。那之前，人人争做李小龙第二，可哪有人能做到李小龙那么“稳准狠”？狠人功夫片，李已经到顶了。成龙聪明，拿到剧本后，充分发挥喜剧天赋。李小龙一拳打倒人，他就边打边跑，打别人，自己痛。李小龙是硬桥硬马，他就偷奸耍滑。所有的表演逻辑，都跟李小龙反着来。 《醉拳》上映后，成龙迎来了自己的时代。

影片主要讲了一个，被老粉欺负的小青年，天天去当拳靶子，最后，武功超群出人头地的故事，令人振奋，激励人心。影片还融入了喜剧动作等元素，使人在感动之余又热血沸腾。剧中的武打动作也是巧妙又吸引人，主人公简符练武过程中的辛苦，更是激励了不少人。片尾结局，人物身份的隐藏，也是一个巧妙的转折点，不过好在造化弄人。

江湖风云诡谲难测，仅为门派之间的斗争，鹰爪门血洗蛇形门，仅有白长天一人大难不死，鹰爪门的掌门人上官逸云对白长天穷追不死，欲将其置之死地。白长天为躲避鹰爪门的追杀，隐姓埋名在市井。一日，被流氓欺负，幸得武馆打杂简福所救，翌日，白长天受伏击而重伤，又被巧遇的简福所救，并悉心照顾他。白长天百般试探终于信任简福，并把蛇形拳传授给简福。

宏威武馆的门徒来到简福打杂的武馆生事，简福为保护武馆和馆主，使出蛇形拳打退了敌人，但同时也暴露了自己的身份，间接的将白长天的隐身之处也泄露。上官逸云随后找到白长天，二人展开生死对决，最后简福介入决斗，使用自创的猫爪和蛇拳的混合功夫击败了上官逸云，保护了白师父，然后两人将这套新拳法取名叫“蛇形刁手” 了。

说起成龙的功夫喜剧，我想不能避开和袁和平合作的《蛇形刁手》和《醉拳》，都上映于1978年，一前一后，也是这2部片子，奠定了成龙的功夫喜剧风格，

跑偏下：

袁小田是谁？

这部片子中的白长天的饰演者和《醉拳》中的苏化子的饰演者，袁和平的老爸，电影史上第一位武术指导，

本部电影主要讲了2大门派之争，蛇形拳一派就剩下白长天一人，白躲避人追杀，而成龙是武馆里打杂的，经常被馆主欺负，偶然间成龙遇到了白长天，白看到成龙被欺负，最终教会他蛇形拳，白被鹰爪功打伤，成龙到场，用蛇形刁手（蛇拳和猫爪结合）击败对手，

优点：动作设计巧妙，蛇形拳惟妙惟肖，与杂耍相融合

缺点：

1.馆主这个反面人物过于扁平化，脸谱化，

2.剧情一般

3.成龙看到猫抓眼镜蛇，自己钻研出蛇形刁手，并在结尾很顺利地击败对手，救了师父，感觉这一段轻描淡写，太过顺利，就算有天赋，习成也非一日之功。

《蛇形刁手》1978

《新精武门》1976

《拳精》1978

《龙兄虎弟》1986

《特务迷城》2001

成龙主演的新片《神探蒲松龄》将于大年初一公映，但我对影片的品质表现和票房表现都感到担忧。从成龙近年的作品来看，他仍然很拼命，但已经拼不出新意，再加上剧本往往比较烂，一再拉低了“成龙电影”的下限。回顾上世纪七、八十年代的“成龙电影”，真可谓生龙活虎、精彩纷呈。这些影片不一定都是佳作，但大多不乏闪光点，就算非“佳篇”也有“佳句”。

《蛇形刁手》（1978）是成龙的成名作，袁和平（《蛇形刁手》导演）和成龙一道，开启了“谐趣功夫片”的浪潮，同年，他们还合作了更为精彩的同类作品《醉拳》（1978）。

《蛇形刁手》之前，成龙已经演过很多电影，但始终红不起来。成龙主演的早期电影中，我印象较深的有吴宇森导演的《少林门》（1976）。这个片子在导在演，都只是勉强及格。

罗维导演的《新精武门》也是1976年的作品。李小龙逝世后，曾经为李小龙执导筒的罗维想再“制造”一个李小龙，于是力捧成龙——“成龙”这个名字就是罗维给当时还叫陈元龙的成龙起的，推出《新精武门》一片。《新精武门》的故事紧承《精武门》，类似于续集，其故事结构也几乎套自《精武门》，不过它把故事发生的地点移到了台湾。

李小龙是不可复制的，罗维拍《新精武门》并不是一个明智的选择。再说，成龙和李小龙不属同一类型的演员，这种生硬的复制注定只会有形无神。但罗维做了一件非常了不起的事情，就是他给成龙起了一个超一流的艺名。成龙用过的名字很多，我知道的就有元楼（在京剧学校的艺名）、陈元龙、陈港生等，但真正让我们耳熟能详的只有“成龙”。李翰祥在《三十年细说从头》一书中谈过电影明星取艺名的种种“潜规则”。名字虽然不能决定一个演员的命运，但多多少少会对演艺生涯产生某些影响。念念今天的电影演员的名字，我们就会知道，这些名字大都朗朗上口，或者清新可人，或者意味深长。

《拳精》也是罗维导演的，1978年出品。1978年是成龙的丰收年，这一年一共推出了5部作品，除《蛇形刁手》、《醉拳》、《拳精》外，还有《飞渡卷云山》、《蛇鹤八步》。这5部作品拍摄的顺序我没有办法完全弄清楚，但我猜测，《拳精》是在《蛇形刁手》和《醉拳》之前拍摄的。在《拳精》中，成龙的形象已经和《新精武门》中的仿李小龙形象有了很大的不同。成龙的“鬼马”本色已经初具雏形。如果我的猜测不错的话，那么，袁和平拍摄《蛇形刁手》时多多少少参照了成龙在《拳精》中的“鬼马”形象和作风。这样看来，罗维对造就成龙的“鬼马”形象同样做出了很大的贡献。顺便说一下，《新精武门》中，潘垒是编剧之一，而《拳精》中，潘垒更是独力担任编剧。《新精武门》的编剧并不出色，《拳精》的创意却相当不错，剧情设计也胜《新精武门》甚多。不过，《拳精》在武打场景的设计上略显粗枝大叶。该片的武术指导不是别人，正是以“陈元龙”名字出现的成龙。看来，初为武术指导的成龙能耐有限，到80年代初就大不同了。

《龙兄虎弟》（1986）和《飞鹰计划》（1991）两部影片相隔五年，看似风马牛不相及，但其实可算同一系列——主人公都是“飞鹰”Jackie，都“卖”异国风情。《龙兄虎弟》是1987年（影片1986年先在日本上映）香港华语电影的票房冠军，这让我感到有些意外，因为我觉得同年的《监狱风云》、《秋天的童话》等片都比它要好很多，娱乐性也不比它差。但成龙就是成龙，他的号召力就在那里，况且《龙兄虎弟》是作为贺岁片上映的，非常讨喜。《龙兄虎弟》的经典动作戏主要是头尾的几场戏，成龙确实很卖命，足以博得男性的喝彩和女性的尖叫。但《龙兄虎弟》的剧情漏洞百出，有些对白更是傻得要命。《龙兄虎弟》的另一个卖点大概是谭咏麟的演出并在片中献歌——那首传唱极广的《朋友》就出自该片。谭咏麟和林子祥、张学友等歌王歌神一样，以唱歌为主，演戏只是副业。不过，几位歌王歌神的演技都相当了得，滑稽也好，搞笑也好，都毫不含糊；而且，他们往往都不放过在片中推销自己的歌喉的机会，让观众大饱眼福之外，再大饱耳福。

八十年代中期到九十年代，香港电影掀起了一股“卖”异国风情的热潮，还是那些人，还是那些招牌元素（武打、犯罪、谐趣等），但故事却发生在海外，以当地的风土人情为“卖点”，影片也适当加入一些“能打的”外国演员。《龙兄虎弟》和《飞鹰计划》外，同类作品还有《快餐车》（1984）、《卫斯理传奇》（1987）、《圣战风云》（1990）、《红番区》（1995）、《我是谁》（1998）等。这些作品中，有不少是成龙主演的，因为成龙自八十年代中期开始，已经具有了一定的国际影响力，他的作品不止在华语地区大卖，也能卖到海外去。这些作品成了成龙后来闯荡好莱坞的“敲门砖”。成龙作为国际巨星，

2001年陈德森导演的《特务迷城》算是一部把异国风情发挥到极致的“成龙电影”。陈德森把剧组拉到遥远的土耳其，尽情挖掘“土耳其风情”。土耳其是个伊斯兰国家，但在伊斯兰国家中，又算是相对“开明”的。拍一部能够展示神秘的、独特的伊斯兰风情的电影，确实是一个能够吸引眼球的聪明的想法。除了伊斯兰风情，土耳其还有着闻名遐迩的土耳其浴。所以，《特务迷城》注定是一部卖点十足的“大片”。

从七十年代末成名，到八十年代“打拼”出一片天地，期间的作品可算是成龙的“早期作品”。此后，成龙逐步成长为“国际巨星”，成为华人世界的骄傲。“国际巨星”成龙的作品相对于他的“早期作品”，制作往往更加精良，却鲜有经典之作，反而是他的许多不无瑕疵但鲜活生猛的“早期作品”成了他电影生涯的经典之作。从去年开始，欧洲（尤里卡，英国）、美国（CC）等最重要的影碟出版商先后发行（或即将发行）了成龙的作品，但所选的作品都是他的“早期作品”，如《警察故事》系列（前两部）、《A计划》系列等，足见他的早期作品的重要性——在欧美，成龙的早期作品，已经成为电影“亚文化”的重要作品。

童年时在乡下，看过一本连环画，是《醉拳》还是《苏乞儿》？里面有一句话“强中自有强中手一山还有一山高”。还有里面那个老乞丐造型跟《蛇形刁手》的白长天非常相像。

成龙练功那段，没太多出彩的地方，蛇拳其实更多像花架子。对了，曾经全国的武术的比赛是有蛇拳这一项的，李连杰的前妻黄秋燕就获得过冠军。

作为喜剧动作的创新之作，这个片子的喜剧感还是很不足。成龙真正成名还得等到《醉拳》。