非诚勿扰200

　那天去影院看完《非诚勿扰》出来的时候，看到门口有人拿着一个箱子在卖东西。
　　看到我出来，那个人立马迎了过来。是一个年轻人，穿着黑色的羽绒服，把帽子掀开才能看到他带着微笑的脸。
　　“先生，请看看你对我们的商品感兴趣吗？”他边说边把箱子打开。
　　我没有阻拦，反正天还早那就看看他是卖什么东西的吧。
　　箱子打开好几层，我才看清楚，是一个和电影里那个“分歧终端机”相同模样的东西，只不过颜色是白色。而且在把手的地方有点不一样，是个实心的突起。
　　我感到又惊讶又好笑：“分歧终端机？”
　　年轻人笑了：是啊是啊，你觉得这个发明怎么样？其实电影里的那个终端机就是我们公司生产的。
　　“哦！”我仔细打量了一下他的发明，说：“好像你的比电影上要小？”
　　他点点头：你想啊！电影那么大的银幕，当然会显得很大，其实现实中终端机是很小的。
　　我拿起来体验了一下手感，很轻巧。我举起来透过终端机的圆洞对年轻人说：你准备卖多少钱呢？我这里可是连1000日元都没有。
　　年轻人又笑了：我这里也没有日元。你只要给我40块钱就行了。
　　“这么便宜？”我又惊讶了一次。
　　“当然先生想多给点的话我也不嫌多。其实，这分歧终端机最贵的地方就在于它的专利。现在已经批量生产了，就值一张电影票钱。”
　　“哦，那我还不如再去看一场电影呢！”我说，“你想啊，我把这东西拿回去和谁解决分歧啊？跟老婆？她能把这机器摔了！跟领导？我就别想再干工作了！跟朋友同事？太伤感情了吧？”
　　他有些着急：“那你可以跟我呀！我们先用这个机器解决一下我们现在的分歧。”
　　“什么分歧？”我有点不忍转身就走。
　　“很简单。我们使用一次，你输了，就把这机器买走。你赢了，就证明你发掘了这个机器的可以利用之处，我就再优惠点卖给你！”
　　我虽然觉得这个年轻人说得有点问题，但是可以尝试一下。
　　于是我们使用了分歧终端机解决了这个分歧，然后我买下了这个小一个型号的白色终端机。
　　当我出的剪子被他的锤头赢了的时候，白色的终端机被打开。我觉得有种电影里的感觉，那滋味很不错。
　　四十块钱买个电影道具，也值。
　　不过当我把钱递给年轻人目送他离开之后，才发现这个终端机怎么也合不到一起了。我还发现在分开的地方有些不太整齐。拿到鼻子边闻了闻，还有点胶水的味道，我甚至还看到了我的手上也被染白了。
　　这时候，旁边看车子的大妈问了我一句：你买了那个小伙子的石膏绷带？他前段时间胳膊摔断了，今天刚开线，抱着个石膏在这里呆了一天，没想到还能卖钱。

   《非诚勿扰》的时候，我就琢磨，舒淇这姑娘估计是白羊吧。因为在剧里葛优一个劲说，这姑娘心眼实诚，一个筋。回来一查，果真，舒淇是个白羊。
   《非诚勿扰》里，舒淇演的不是什么笑笑，我觉得就是她自己。跟一个男人长达N年的纠缠，得不到又深陷其中无法自拔的纠结，自我折磨，怀疑，挣扎……像极了她，和曾经的黎明。

——————有点跑题的分割线，但我的确想起了这部电影——

   《非诚勿扰》让我想起了1998年的《玻璃之城》，因为葛优和舒淇实在太不配了，舒淇在演自己，葛优在演自己，所以两个人根本就是不来电。而《玻璃之城》，这部在我眼里，比《甜蜜蜜》更能代表香港城市气息的电影，成就了舒淇和黎明的一段七年之恋。
     1998年啊，那是多遥远的年份，香港刚回归！黎明和舒淇就在这部电影里深陷爱河了。据说当时黎明刚摆脱了和李嘉欣和周海媚的纠缠，转头就碰见了舒淇。舒淇是白羊座，黎明是射手座，两火像，就这么碰到了。
    有一个八卦很逗。据说当时黎明刚演完《半生缘》和《甜蜜蜜》。香港的影评家都说，黎明是天生衬女演员的。张曼玉和吴倩莲相继凭这两部电影获得了赞赏。其实黎明的演技也不算差，但是只怪他倒霉碰上更好的对手。《玻璃之城》当年送给某电影奖项评奖时，影评家都挺高兴的，觉得黎明奉献出了出道以来最精彩的演出。有一段是黎明和舒淇在若干年后，在伦敦久别重逢的戏码，两个人隔桥相望。镜头先给了黎明，黎明表情从惊喜转为无奈，然后是淡淡的忧伤，影评家都惊呼：凭这个特写，黎明可以当影帝。但是镜头一转，给了舒淇，舒淇的脸上没有任何表情，只是从眼神中传达出一种欲说还休的绝望。黎明就这样，又一次败在了女演员的演技下。只不过这次，他败给的是一个深爱着他的女人裙下。那时，舒淇的确深爱着黎明，眼神不做假。所以她根本不用演，整个就是在跟黎明抒情。
     看过《梅兰芳》，所有人都在骂黎明苍白无力的演技；看过《非诚勿扰》所有人都在感叹舒淇的风骚和气质。但是如果你看过《玻璃之城》，你会相信，这两个人曾经在大屏幕前如此旁若无人，生龙活虎，海誓山盟的爱在一起过，因为他们没有在演谁，他们把自己，一路走来的爱情，悲欢离合，爱恨情仇，全浓缩在这部电影里了。
      一对明星的七年，我相信，不是真心相爱不可能断断续续，谈一场时间如此之久的恋爱。舒淇真的爱过黎明。依照白羊座的个性，爱就爱得轰轰烈烈，投入彻底，自杀过，逼婚过，隐退过，默默的不被承认过，受尽了各种委屈，还有各类比自己更美的第三者的攻击，却甘心做一个天王背后的女人；黎明也真的爱过舒淇，依照射手座的个性，随便玩玩绝对不会超过一年半载，黎明七年的考验和考量，显然是把这场感情放在了人生的重要议题。他们后来最终没有走到一起的原因，肯定是没有在对的时间碰到。千夫所指黎明的花心，还有舒淇永远不再提黎明。我想，有种感情，到不是恨，是一种没有了断的爱。
     对于射手而言，白羊太猛烈了，如果舒淇再成熟一点，不要什么事情都横冲直撞，非得分个你对我错，你死我活，愿意多等待黎明，并相信他，今天，乐基儿的位置就是舒淇的了。
    乐基儿是那么的像舒淇，长相简直可以以假乱真，只是她不是白羊，换成了狮子，且更年轻，更独立。都是火像星座，到也算搭配黎明的射手天性。黎明这辈子刻骨铭心爱过的女人，也许只有舒淇，七年间，他们之间发生什么，两个当事人三缄其口。记得，当时黎明顶着歌迷的压力，带着舒淇这个曾经的三级艳星，去日本北海道滑雪，这跟《非诚勿扰》里的场景是何其的像，我真怀疑，是冯小刚刻意这样安排。
     舒淇至今没有感情的归宿，在接受记者多次采访，谈及择偶条件时，她的心中另一半，让人很容易想到黎明的样子。旧情难忘吧！《最好的时光》里舒淇和张震有情欲，但是没来电；在一系列乱七八糟的电视剧里，舒淇大失水准，只有在演自己，演《玻璃之城》，演《非诚勿扰》里那个挣扎于感情的女孩时，舒淇才流露出自己的性感和细腻。
   我想，她忘不了黎明。一段刻着她七年青春的日子，从22岁到29岁。
     就像周杰伦把《我不配》作为献给侯佩岑的分手礼物一样，不知道，黎明和舒淇老了，会不会用《玻璃之城》缅怀自己曾经的那段爱情。在他们人生最好的时光，相遇。记得好的，忘记坏的。
    我觉得电影有时候就是人生的预言和宿命
    忽然想用《玻璃之城》的一段话做结尾。黑夜里，黎明演的男主角因为家庭的原因，无法跟舒淇在一起。他隔着沙发对她说：记得，在你身边的每一天，我都是最爱你的。”
    舒淇正欲匆匆走远，忽然停下来，喃喃自语：“你也记得，不在你身边的日子，我才是最爱你的。”
    她总是比他多爱那么一点。 所以才会伤得更重一点。

        

    一千个人眼里有一千个哈姆雷特。《非诚勿扰》和许多商业片一样，难免褒贬不一，捧的人挖掘台词剧情隐情剖析道德伦理人文关怀，也有人忿忿的抨击大量置入性广告和抄袭《AV》《征婚启示》的影子。我想说的是，难得有人把小三拍的那么惹人怜爱。一心想着某权篡位的人未必就是坏人。偷情的未必都是可耻的。
    一直很忙，以致错过了这段时间上映的电影，对这部贺岁剧，过了档期，本来没有想看的念头，完全是某人的竭力推荐，看完有些后悔。这类片子理应让人从头笑到尾，可我只乐到秦奋和梁笑笑见面之前，此前，都还算挺正统的冯氏喜剧路线，葛大爷的京腔和置入性广告一点也不让人厌恶，挺好。如果你被影片感动，引起感情共鸣，就不会在乎那些桥段的不合理和细节上的矛盾。基本上来说，有两类人会找到共鸣，一种是身处梁笑笑的身份，自然是感同身受，一种是经历世事变化内心保持理想主义的中年男人，会在秦奋身上看到自己的影子，更会为片尾邬桑的哭泣而生出难以名状的悲哀。
    梁笑笑在餐厅喝着剑南春，说：一见钟情，不是你一眼看上了我，或者是我一眼看上了你，不是看，是味道，彼此被对方的气味吸引着，迷住了，……气味相同的，不用凑上去，相同的气味隔着八丈远，你都可以闻的到。这种吸引是双向的，不只是吸引，而是一种迷恋，其它的都排斥。……迷恋而又不能在一起厮守。在迷恋中挣扎，每一分钟都撕心裂肺的，每一晚不喝晕了都过不下去。……跟谁也不能说，心里堵的难受，太委屈了。
    这段话，舒淇说的百转千回，压抑，哽咽，已经让无数身陷此种情感中的女人揪心裂肺了。妻不如妾，妾不如偷，偷不如偷不着，千百年来，人性中的矛盾和原始性一直都存在着，某人曾经说过“如果能娶两个老婆就好了”，这是很多男人的心愿吧，不过，我想，如果有这样一天，还是会有这样的事情存在，只是小三的称谓会换成小四，这只是一个数字问题。偷情是会上瘾的，没有一个女人是乐于维持这样一种痛并快乐着的感情的，然而，梁笑笑的这段话，多少诠释了这些女人们一部分的心态，明知周边有很多条路，走过去，就是美景，转过身，就能看到阳光，可偏就迈不开那一步，那种纠缠难舍，会耗尽你全部的情感。不是没有想过要自救，只是恋爱中的女人会变笨，像玻璃窗前瞎头瞎脑的苍蝇。而心里，已经容不下另外一个人。
    梁笑笑拉着秦奋来到那人面前，说：我和秦先生原先就认识，不过只是一般朋友，这次在飞机上又遇上了，不知道为什么特别有好感，算是二见钟情吧，下了飞机之后，秦先生给我打了个电话，希望我在杭州多待两天，加深彼此的了解，所以这两天我们一直都在一起，我们都觉得自己很幸运，没有错过对方。……你不是一直都希望我找个好归宿吗。她把“一直”两个字说的很重，以为这样就能演好这场戏，以为这样就能解脱自己。这段话表面听来干巴巴的，因为这些貌似应该很美好的事情，都只是托词，微笑也是牵强，心下都是隐忍的痛楚。然而眼里看着那人的眼神还有些微询问的期盼，很细微的，希望奇迹的出现，希望转折，哪怕心下知道没有可能的，她们不断失望着本就没有希望的事情，可在这种情感中依旧无法离场的女人们，支持她们的只是那一丝一毫渺茫的希冀。
    那人说：我没你有福气，我把笑笑托付给仁兄了，你要善待她，她很任性被我宠坏了，希望你能包涵，如果她不开心，我也会很难过。
    听到这里，我忍不住哭出了声音。因为某人也曾说过类似的话。这种交代的桥段最初是在野蛮女友里听到，如果说那时是一种浪漫的感动，在这里只能是一种痛彻心扉的酸楚。任谁都明白，这里面，不是没有感情，只不过：爱，却无法深爱。男人有男人的苦楚，女人永远没法了解。她们以为爱，就是两情相悦，就是相聚相依。
    我会用我的身体我的精神我的全部去做让你后悔的事。有人说这是梁笑笑跳海的预示，其实女人恶狠狠的说这样的话，通常未必代表什么。决心，就是放在心里的决定。而她无法脱离这种情感，自然舍不得去惩罚他什么。
    我以为可以爱你一辈子的，没想到剩下的日子，已经屈指可数了。
    你是否知道，对于时间，我很矛盾，有时嫌太快，有时又嫌太慢。每次见面都觉得太短，有好多好多事都来不及和你一起做，比如一场电影，一次旅行，或者一起逛超市，轧马路，一起煮饭，还想有个我们的孩子，一起分辨眉眼之间究竟像谁多些，……。其实你不必迁就我，哪怕小小的心愿，因为我会越来越贪心，想要的总是更多更多。
    梁笑笑和那人的铺垫很少，可能是导演不擅长此类情节的设置，怕言多必失。三年的纠葛源于一个不可能实现的承诺，其实生活中，多少男女，明知没有结果，在无声无息中，被彼此的气味吸引，迷恋，缠绵，无法抽身。没有承诺的感情，像空中楼阁，像海市蜃楼，更虚幻，更脆弱，也更难被捕捉和驱散。
    
    梁笑笑终于决定要在这没有结果没有阳光的感情中先抽身离场，因为三年的时间到了，而秦奋是她目前所能抓住的唯一稻草。在教堂外面，她对邬桑说，结婚是靠缘分，再好没有缘分也走不到一起。我想，这就叫情深缘浅，我终于相信宿命。越是绝望的人，越是容易相信所谓的迷信和宿命。或许，以为把一切归于虚空和未知，就能让自己好过一些。好像不是自己的错。
    梁笑笑说，如果一定要结婚，又不可以和自己爱的人在一起，也得找个知己吧。这应该为像我这样的大龄女青年们的箴言，见不得光的感情固然要不得，秦奋这样的知己也不是唾手可得，却不能饥不择食，漫漫长路，总得找个能说上话的吧。
    记得有这么句话：当爱情违反了哲学中的私有性后，爱情已经不再是传统意义上的爱情，表面看来更加无私，更加高尚，实际上却更加卑微，更加脆弱。所以，任北海道再干净美丽，秦奋再诚恳可靠，梁笑笑越是发觉自己的无助和猥琐，本来是想换回些美好的，却背道而驰，无路可退。
    偷情这种在生活中被卫道士们谴责的行为，放在电影里，看来都那么美好都那么的光明正大，梁笑笑们的悲伤都那么理所当然，人们永远只能用观赏的眼光远观，一旦发生在身边，注定只能成为茶余饭后的谈资，被唾沫星子浸泡被臭脚丫子践踏。因此，在现今小三无处不在，却处处被人喊打的时代，这片子显得尤为可贵。而人家的开始，告别，冲突，转折，也都是那么不食人间烟花，无关利益，无关金钱。而杭州，北京，海口，北海道，风景如画，自如穿梭，让我们这些浸染在现实生活中每天为柴米油盐忙的焦头烂额的俗人们该把感情置在什么地位呢。我以为，舒淇来演绎梁笑笑，再适合不过了，偷情都偷的那么理所当然，引人无数同情。
    理想和现实的冲突无处不在，秦奋代表现实，梁笑笑代表理想，他们的对话像相信童话的孩子和揭露现实的大人：
    你知道什么叫一见钟情吗？我一见你就挺钟情的。咱们三见也钟吧了情。
    动物之间隔着几十米远都可以闻到气味。动物可不是死盯着一个。
    我愿意娶你的前提就是找不到比你还傻的人。我以后不会再那么傻了。你啊，想三心二意还没那本事，逢场作戏你都不会，全写在脸上了。我把话放这儿，他这一页你是还没有翻过去，一旦翻到新的这一页，你照样会一心一意。我就是看准了这一条才容忍你现在的表现。你傻，我可不傻。
    你看见熊是你的幸运。那是熊的幸运。
    梁笑笑跳海。真他妈傻死了。
    秦奋摩挲着梁笑笑的手指说，你可真够淘气的，我就算不省心的了，你比我还不让人省心。梁笑笑红肿的眼睛就流下了眼泪，秦奋凑到上去，轻轻擦掉眼泪，说哥知道你心里委屈，有哥陪着你，没有过不去的事。
    
    船上，梁笑笑拿了秦奋的手机，给那人打了电话，道别。然后把手机扔到海里。对秦奋说，你也不需要和别人联系了。意思是你从今得和我一心一意的过日子了。心和身体，都不能开小差。
    貌似很完美的决绝。我心里却隐隐不安，因为，要是真的放下了，是不需要任何形式上的告别的，只有不确定，才会需要一些形式来证明自己，提醒自己，以此坚定信念。而在梁笑笑心里，扔了电话又怎样，那个号码，一辈子都烂熟于心。那段感情，怎么都不会真的“谢谢你爱过我”。有些感情，是属于宿命的，是生命的一部分。

最终还是一个人去看了电影，这不是第一次，当然也不会是最后一次。
一个人也好，就可以肆无忌惮选择自己想看的，
不是《叶问》，不是《女人不坏》，而是《非诚勿扰》。
即便很多人说，它很一般，也许是不值得买票进电影院的。

这是本温暖的电影，没有一定年纪一定经历的人却不会多喜欢。
虽然它还是可以让你哈哈大笑的，可同样也会让你哭。
为偶尔响起的抒情音乐，为北海道美丽的空景，
以及那一丝一缕被笑声掩盖的寂寞。

我想会有很多人喜欢这片子，
也许年纪没有太老，却多多少少还是被触动了。

兜兜转转很多年，却始终孤单没有归属感的那些，会微微怔神：
当秦奋写下那篇看似好笑却很真诚的征婚广告词时；
当面对形形色色各有心思却唯独没了真实的那些相亲对象时；
当在羽毛球场寂寞的挥拍，寂寞的汗流浃背时；

曾经爱上得不到的人的那些，也会在笑过后突然安静：
当笑笑和秦奋初次见面，神不守舍，对自己极度自卑的时候；
当笑笑说：“我知道你不会要我的，但是我就是要好好疼你”的时候；
当笑笑在茶馆里含着眼泪一拳又一拳重重的捶打那个深爱却不能拥有的男人的时候。

还有那些人到中年，事业有成，却发现朋友缺失真心难觅的，
定然也会在邬桑驾车高歌末了却潸然泪下时，怀念过往的真情岁月。

不长不短125分钟，
其实更像是人到中年的冯小刚跟你唠的一场温情话。
从分歧终端机这个可爱的发明里，就可以看到，
即便容颜老去，可冯导的内心却依然是纯真而乐观的。

所以在结尾，他让笑笑为了爱去死，从而终于知道了幸福的含义。
虽然我们都知道现实生活里，肯为爱去死的人已经越来越少。
所以他调侃股市，调侃经济危机，
却还是在分歧终端机中，让你看到好的未来
他其实不过是在用半辈子的生活经验告诉我们，
即便生活有许多的不尽人意，只要你乐观的面对了，
一切就没有想象的那么糟。

那么，我想我也会努力快乐一点，
即便可能还要一个人看很多场电影。
可谁又说这个偌大的城市里，
那个同样期待能两个人一起看电影的人，
不会在下一次的电影院里相遇呢？

1、心眼别太多，岁数别太小，会叠衣服，每次洗完烫平，叠得都像刚从商店里买回来的一样，说得够具体了吧。自我介绍一下，我岁数已经不小了，日子小康，抽烟不喝酒，留学生身份出去的，在国外生活了十几年，没正经上过学，蹉跎中练就一身生存技能，现在学无所成海外归来，实话实说应该定性为一只没有公司、没有股票、没有学位的“三无伪海龟”。人品五五开，不算老实，但天生胆小，杀人不犯法，我也下不去手，总体而言还是属于对社会有益无害的一类。有意者电联，非诚勿扰。

2、刘德华和阿汤哥那种才貌双全的郎君是不会来征你的婚的，当然我也没做诺丁山的梦。你要真是一仙女我也接不住，没期待您长得跟画报封面一样，看一眼就魂飞魄散，外表时尚，内心保守，身心都健康的一般人就行，要是多少还有点婉约，那就更靠谱了。

3、找一仙女怎么了，我想给我们老秦家改变改变基因有什么错？还非得找一难看的，天天想着越狱吗？

4、别的事儿我可以不劳而获，娶媳妇生孩子这事儿，我还是想自力更生。

5、“你这不是给我捣乱吗？我登的是征婚广告。”
　　“想见见你，你的广告上又没说男人免谈。”
　　“那不是废话吗？我还能找一男的？我又不是同性恋。 你是……”
　　“嗯。”
　　“可我不是……”
　　“你怎么知道不是！从前我也觉得我不是，可其实是我不敢面对……你是不是特看不起我？”
　　“不是不是。我是觉得，我也检讨自己为什么那么庸俗，心里那么大地儿，怎么就装不下一男的！”

在如今正常的人类社会里，一个男性如果胆敢说自己不明白舒淇到底好在哪里，是会受到其他男性的团体攻击的，“你还是不是男人”？没关系，如果你的确不明白，那么现在就可以去看《非诚勿扰》，这不仅是一部北海道风光片，招商银行和清华同方广告片，还是一部舒淇的写真片，至于葛优的存在，那是为了怕观众看不明白，随时出来现身说法，提醒观众，“看，舒淇的魅力就在这”，作为一个评论轨道，葛优的台词很直白，为什么肯答应女朋友心里有人？因为“就冲着你傻”，“等你心里有了我，你就会对我一心一意”。

没错，这就是戏里的梁笑笑戏外的舒淇魅力所在。与方中信扮演的已婚之夫一见钟情也罢，为了不可能的恋爱而夜夜酗酒也罢，在机场大厅凄楚的说“你不能这样欺负我”也罢，还是在机舱里忍辱负重，面对情敌温柔礼貌也罢，以至于到最终终于从死亡里再生与葛优重新开始也罢，舒淇的核心魅力就在于：情不知所起，一往而情深，生者可以死，死者可以生。

说得通俗一点就是，舒淇满足了这么一种幻想：你穷吗？没关系，舒淇只要爱上你，她就会一往而情深；你丑吗？没关系，舒淇只要爱上你，她就会一往而情深；你道德感有问题（如戏中不负责任的方中信）？没关系，舒淇只要爱上你，她就会一往而情深。至于最后，怎么让舒淇爱上你，没关系，她擅长一见钟情，然后她就会一往而情深！真是，每一个男性在舒淇代表的女性面前，都有着无限的可能性。

并且，是一位长腿、细腰、丰乳的美女。这是成为男性女神的另外一个必备条件。

冯小刚在《非诚勿扰》里充分利用了舒淇的特质，满足男性的幻想，也满足女性的自我代入——某年某月某日，我也曾这样没有来由的爱过一个其实不配我的人；我至今没有一场深刻的恋爱，不是因为我挑剔或者其他，而是因为他们都太物化爱情，我只是还在等待一个人出现让我轰轰烈烈的抛弃所有。无论是不是舒淇，都可以想象自己其实都和舒淇一样美好，并且值得男人去爱、去等。

当然另外，恋爱市场上多一些舒淇，而不是电影中的胡可，也是让人顿觉轻松减缓压力的一件事：那些美女可都是为了真正的爱情而恋爱的呢，她们都视绩优股为无物呢。

纵观至今活跃的女明星，和舒淇平分女性观众缘的还有一位周迅，男性观众缘稍差的原因是她虽然娇俏可爱，但可惜缺了长腿丰胸。吴倩莲基本上也是同类项，多年前爱过小倩的人现在一定都在默默的爱着迅迅。

除此以外，林志玲显然是走美女配英雄路线的，对于大多数来说，她缺乏宜泡可能性，所以“我爱台妹台妹爱我，对我来说林志玲算什么”，章子怡男女观众缘都一般，不仅不要美女配英雄，而且还要自己做女英雄。至于范冰冰，她的那些民间传闻，正反应了大众对她的警惕之心。

从来没喜欢过冯氏喜剧，总觉得那不是幽默，不是搞笑，只是耍嘴皮子。周星驰的电影，我能看第二遍，冯小刚的绝对不行。这也不能怪冯小刚，我看《疯狂的石头》也没笑。国产片就是不合我口味。
   《非诚勿扰》同样没有任何惊喜，熟口熟面的剧本，像那部台湾电影《征婚启示》的山寨版。如果把这两部片摆在一起，我会得出一个奇怪的结论：广告片导演陈国富比喜剧老手冯小刚更有幽默感。或许，很多人会反对我的意见。电影院里，我百无聊赖，但我旁边的一对男女就笑翻了。不过，我总觉得那是葛优和范伟的功劳，完全是表演带来的，和编导没有关系。
    整部电影乏善可陈，只有一个细节让我难忘。在北海道，葛优和十几年没见的老朋友邬桑依依惜别。葛优拿出一沓钱来说，这趟来日本没带什么，这些給嫂子和孩子吧。邬桑推辞，但葛优还是坚持把钱放下了，说：“钱对我不算事，我就是缺朋友。”之后，邬桑开车回去，路上唱着歌，突然浑身一哆嗦，哭了。就是这一段让我觉得不可思议：一个大男人开车、唱歌、哭泣。这是煽情，我当然知道，但时间拉得太长了，太拖沓了，极不寻常。邬桑流泪时，我都不好意思地闭上了眼睛，鸡皮疙瘩全起来了。
    虽然我不喜欢冯小刚，我也知道他偶尔会有“我把青春献给你”的滥情冲动，但始终无法理解他怎会这么安排，粘粘糊糊的，不像他的风格。散场，回家的路上，我也一直琢磨这事儿。突然间，就想起以前王朔的话来：“冯小刚一直待我很好，跟我合作的导演里就数他给我的钱多。”
    烟花绽放， 鞭炮齐鸣。原来秘密在这里，“钱对我不算事，我就是缺朋友”是冯小刚的自我嘉许啊。邬桑车越来越慢，歌越唱越沉，泪越流越多，这是一个男人被感动后的情感流露。冯小刚实在太期待朋友被他感动了，也太喜欢看见朋友被他感动了，所以他坚持一刀不剪、全程播放。他和我们一同慢慢欣赏，他和我们一起细细品尝，他告诉我们男人一生中最大的骄傲是什么——那就是，让另一个男人为自己流泪。
    感动，多么主旋律的大词，感动中国，感动世界，感动全人类。我们希望能感动统治者，那是想他们高抬贵手，不要处处打压；统治者希望我们被感动，那是想看到我们的忠诚顺从，不要没事折腾。冯小刚希望自己的朋友被感动又是为了什么？他付了钱，朋友感动了，他自己也感动了。他看到自己的有情有义，也看到了别人负上了这一笔难以偿还的情义债务。
    感动是一种回报。当我的付出不能让我笑，我就希望别人哭，这就是感动了。