大护法

（本文有剧透） 知乎ID：maxhorowits 豆瓣名号：钱德勒卡夫卡 公众号：电影渣 都是本人～（没办法这些名字我都好喜欢） 独家授权视频up主：相妄 谢谢各位帮我维权的小斗士，笔芯～ 光线的片子向来很舍得下本宣传，我很早就看到了《大护法》的消息，几张定档海报都漂亮得不像话，在各路劣质儿童向动画海报中更是鹤立鸡群。 然而我是个有些偏科的动画迷，对日漫无感，偏好欧美公司出品。我心目中国产动画的巅峰是“中国风”到极点的《大闹天宫》《天书奇谭》和《九色鹿》，对新千年之后整体偏向日漫风格的国产商业动画没什么好感。 号称“国漫”里程碑的《大圣归来》催生了一大批自来水，我并不是其中之一；宣称“十八禁”的《一万年以后》我连开头都看不下去，带情绪的影评到今天都有人跑来留言私信骂我是卖国贼；“十二年磨一剑”的《大鱼海棠》虽然毁誉参半也不乏拥戴，但我实在也喜欢不起来。 所以当我看到《大护法》的前期宣传物料时，我也担心这部以“成人化”“水墨风”为卖点的动画，会不会更多玩的是“表面功夫”？ 尤其在看过预告片后，更是感到这有可能又是一部雷声大雨点小的鸡肋之作——从预告片来看，人设太过简单，场景不算精细，砍头、枪决之类的暴力内容也有些流于表面之嫌，况且“PG-13”不就是美国的“普通大众级别”么？“没有粗野的持续暴力镜头，一般没有裸体镜头，有时会有吸毒镜头和脏话”，可参考《阿凡达》。 带着这样模棱两可的期待看完了《大护法》的点映场之后，老实说，我并没有想到会超出预期这么多，几乎可称得上是“惊艳”了—— 说“几乎”是因为影片整体人物造型、对白设计都更偏向日漫，处处是日和既视感。 但画工确算得上良心，多处水墨场景都非常美，大银幕效果比官方放出的剧照和预告好了不是一星半点，看片时身边的几个妹子一直称赞，“哇！美！” 而更出乎我意料之外的是，《大护法》在我看来最值得品味的是剧情和整个设定。 “无心政治的太子微服出游，却误闯暗藏猫腻的偏远小镇，世代侍奉君王的大护法千里寻主，却撞破了世代传承的惊天阴谋……” 相信我，影片远比这干巴巴的无剧透版简介要有意思得多了，不信……你们就自己去影院看吧。 那么，这让人细思极恐的“惊天阴谋”究竟是什么呢？ 以下剧透预警！！！！ 太子误闯的小镇上空悬浮着一颗黑色的大花生，故名“花生镇”。镇民以一种当地特产生物“蚁猴子”为食，日夜点灯熏香，对外来者极不友善。 手持法杖的大护法在寻找太子的过程中发现，外表和正常人相差无几、有意识有思想能说话的花生人，竟是该镇掌权者吉安大人“饲养”的“牲畜”，而被花生人当作“食物”的蚁猴子，是他们蛹化前的幼仔。 每到秋天，这些花生人就会被集体“收割”，从脑中取出一种剧毒黑石头，作为朝庭的生化武器。 这听起来已经足够瘆人，但吉安大人控制花生人的手段才叫一个让人细思极恐—— 通过灯油熏香将他们共同的母亲大花生逼上半空，强迫花生人与母体隔离，失去根源自我意识，成为浑浑噩噩的行尸走肉。 利用宣传画和舞台效果“造神”，大搞“偶像崇拜”，潜移默化地让花生人嫌弃自己的本来面貌，贴上假眼睛、假嘴唇模仿”神“的样子。 请来了法力高强的雇佣兵罗丹，领着高薪以武力威慑花生人，让花生人产生对“权威”的恐惧，无条件服从”神“的安排。 以说话是神才有的“特权”为由，剥夺花生人说话的权利，避免了交谈与集智所可能产生的“不稳定因素”。 散布谣言，宣称花生人成熟的标志“鬼蘑菇”是一种瘟疫，煽动花生人对同类的恐惧，心甘情愿看着自己的同类被屠杀而无动于衷。 利用花生人蛹化后会忘记从前记忆的特性，让花生人误以为和自己形态不同的同类是一种食物，并以夭亡的同类幼仔饲育花生人， 从花生人中培养“刽子手”来执行枪决，实现最低成本的“产业化生产”。 而黑石头的“加工”过程则由一个与花生人无交集的“第三方”完成，避免了花生人内部的骚乱。 总的来说，就是全方位立体化的法西斯。 然而相比仅仅是沿袭祖训，遵从君命将花生人当作鸡犬一样饲养收割的吉安大人，本片最可怕的人物无疑是外表人畜无害的、吉安的孙子小鸣。 和从明面上就没把花生人当人看的爷爷不一样，小鸣从不自称“神”，和花生人小姜有私交，更了解自己的“牲畜”，让花生人不将自己视作威胁，因而也更容易获取关于他们的情报。还养了一个花生人当作“宠物”，并且向他灌输“只有让他人恐惧自己才能获得安全感”这样的思想，将它与同类隔离，成为自己的傀儡与耳目。 利用和太子、小姜的友情，自导自演了一出“兄弟情深”，而真实的意图则是赢得太子的信任，离开世袭的“养殖厂厂长”官位，一越成为太子的国师。甚至很有可能，小姜险些掉下悬崖、幸得太子相救的桥段也是他的一手安排。 这信息量可太大了。 看完之后，我还在怀疑自己是不是走神遗漏了什么东西，产生了二刷的冲动—— 比如天上的大花生产下的幼仔是如何不为人知地被输送到地下制成食物的，比如大护法掉进蚁穴深洞里为什么会产生幻觉…… 《大护法》又名《大护法之黑花生》，说明这是一局大棋，而片中也留下了不少伏笔—— 尖脑袋保镖罗丹和他的爆乳姘头是什么来路？ 自带发电功能的大护法又是什么来路？ 小姜脑子里的蓝石头和普通花生人脑子里的黑石头，效用上有什么区别？ 知道了真相太子即位后会如何处理即将造反的花生镇镇民？ …… 想到这里我颤抖着查了一下本片导演、编剧不思凡的资料，原来是闪客时代的flash大触，才发现《大护法》的故事是早有预谋…… 从不思凡所属的咕咚动漫工作室2014年制作的《妙先生之火泽睽笑人传》中，已经依稀可见《大护法》的雏形，不过毕竟是短片，场景要比长片精细得多了。

念念有词飞檐走壁的主角和大护法迷之神似，独眼、手臂长包的“鬼” 也可见花生人和吉安的私人保镖保镖罗丹的影子，还有白胡子老头、圆咕隆咚的萌系小鸟等等熟悉的元素。 《大护法》延续了《妙先生》系列里不思凡对“恐惧”这一概念的执迷，人设的弱化细节式调整大概一方面是为了节约制作成本，一方面迎合时下观众的喜好，相较而言，我还是更倾心短片的整体风格。 不过总体来说，《大护法》节奏适当，画风感人，剧情和设定也基本完整，已经很了不起，而且从内容隐晦的映射含义上来看，说是“PG-会思考的人群”也不为过。 所以即便xxxxxxxxxxxxxx，我仍旧能够很开心地说—— 虽然这不是一个xxxxxxxxxxxxxxx，虽然我们xxxxxxxxxxxx，但近年来还是涌现了像《驴得水》《我不是潘金莲》《健忘村》这样xxxxxxxxxxxx的xxxxxxxxx电影——现在还有了《大护法》，也许xxxxxx内部也有一个隐婆，即便小姜们倒下了，花生人也总有一天会xxxx。 写在后面 我留意到大家主要争论的点在于，最后花生人的反抗是否具有积极意义。有人认为，花生人撕下了假眼假嘴、勇于反抗强权，即代表着“开悟”，是进步的体现；也有人想得更远，“开悟”后的花生人仍然选择了自相残杀，反抗只不过是新一轮暴政的开始。 在我看来，这完全取决于观众当时的心态和看待这个情节设置的角度。我们当然可以选择相信，人类永无法逃脱根植在人性中的自私贪婪愚蠢，与对其他一切生物的敌意，历史只不过是一种重复，人类从未真正进步，追寻善与美毫无意义，而人穷尽整个族群的努力寻找的真理、一切的答案，也许并不存在。事实上，我也是这样认为的。《驴得水》的结局里，佳佳前往延安投靠大哥，我并不觉得那象征着希望。 然而，纵使我坚信，人类作为一个整体始终走向不可避免的自毁，但那些超脱于“劣根性”的人，那些对世间之恶了然于心，却仍然坚持善待他人、坚持追寻真相、坚持创造美的人，又总让我执拗地选择搁置我对人性的失望，我不觉得他们所做的一切都是徒劳，仅此而已。

这个动画，有亮点，剧本构想很好，在世界设定上花了心思，但是仅此而已，槽点很多，一个一个说： 1、平铺直叙： 电影是演给人看的，就算不追求紧张刺激，好歹也有个起伏，但是叙事如流水账一般：太子逃跑，大护法来抓太子回去→在花生村找到太子，太子被孙子设计抓住，大护法继续找太子→隐婆告诉小姜真相→隐婆被抓，煽动花生人起义→孙子利欲熏心，告诉太子真相→最后决斗，大坏蛋被杀手干掉，杀手和大护法对射，杀手死了→红衣女来收尸→全剧终。 我看完内心不仅没有波动，而且不想笑，搞什么，还钱，就这种叙事手段和安排，导演以后就不要拍电影了，拍喜羊羊和熊出没吧。 2、主次不分： 全剧主题大概就是：奴隶反抗压迫，民主意识觉醒，打倒专制暴政，主题很大，可是片名叫《大护法》，全剧经常可以看见大护法在发波，在洞穴里跑来跑去滑来滑去，但是这和花生村的民主觉醒毫无关系，花生村的民主觉醒是因为隐婆在主席台上跟村民说出真相。有人会说，大护法来了一枪救了隐婆啊，但是隐婆和小姜才是在花生村宣扬自由与真相的人啊。大护法之前跑来跑去，我承认打斗场面干净利索，但是对主题有什么服务？主角和主要事件的关系有多大？ 3、一些角色设定没有血肉，有硬伤： 说一说人设，大护法只能体现出可爱的小胖子和武功高强的面，但是最后说他侍奉朝廷三代，可是却不能从他身上感受出沧桑感，声优的选择是一个问题，这个声优念那些沧桑的独白的时候，没给我沧桑感，倒觉得有点装逼；屠夫的设定本应该是一个变态杀人狂，但是这里设定暧昧不明，张嘴梦想闭嘴梦想，保有一些人类的良知，但最后还是痛下杀手，这些暧昧不明就导致不伦不类，有一种熊二的感觉，为了过审可以理解，但是他的设定完全可以搬到杀手上，肢解挖石头交给小喽啰干一点事没问题；老头是个彻头彻尾的蠢货，隐婆一席话语让朝廷鹰犬拱手而降，全民起义，考虑到只R了13的原因，都可以理解。但是那个风车花生人到底是干啥的，一开始以为他有战斗机能，但是最后看起来好像是孙子的性奴？就算是性奴，这种设定有什么意义，还有红衣女，看起来是老头的小妾，并且和杀手有关系，但是他是干啥的，根本看不出来，这两个人的设定可以说几乎没用。 当然有好的，比如杀手，反派武力值担当，外形的设定赞一个，一看就看出凶神恶煞。 4、广电没瞎，是你瞎 看电影前后习惯性是上豆瓣搜一下评分，8.1分，我震惊了，真有那么好看吗？无论什么电影，一旦稍微影射政治体制，总有人奉若神明，贾樟柯拍的天注定，就是四个流水账拼凑的大流水账，烂到了极致，照样有人喜欢，你们参政的意愿是有多强烈，还看见有人评论说：“广电是不是瞎了，这都能过审？”我就在这说，广电没瞎，是你瞎，你每天被像猪一样圈养？每天就等着被养肥了杀？每天被当权者喂食婴儿？你有被迫害妄想症吧，广电闲的没事天天禁你，心里有鬼的人才会瞎。

（文/杨时旸）

太阳高悬，却极度深寒，这就是《大护法》给人们营造出的总体上的印象。这个故事里的一切黑暗与杀伐，恐吓和欺诈都发生在耀眼的正午阳光之下。当电影结束，回忆起故事中的色调，永远是一片连着一片的夕阳的红。那和煦、温馨又平静的阳光照耀之下，那座村庄中的居民“花生人”们却长久地处于囚禁、幽闭和系统性的残暴之中。之前，在为这部电影发起众筹时，导演不思凡曾明确地概括了这个故事的主题，“有关于反抗与觉醒。”

《大护法》是中国动画片中一个绝对的异数。长久以来，人们都盼望着中国动画能超越童稚化的娱乐和教化范畴，而把它的形式当做一种独特的载体去呈现更丰沛的故事和意涵。如果说，《大圣归来》和《大鱼海棠》都还停留于“画”这个层面的、技术性的雕琢，那么《大护法》终于得以进阶到了作品本身——依靠完整的故事、清醒的意识和明晰的主题，让成年观众得以从中反观自己所处的真实世界。在发行策略中的“13岁以上观众观看”的提醒，不只因为情节里的手起刀落和血肉横飞，更因为它内在的气质——幽暗的呈现，冰冷的自省以及残酷的拷问。这一切长久地从中国电影中缺席，更遑论中国动画。从这个意义上说，动画片的外在形式一方面保护了《大护法》严肃的主题得以被完整地表达，另一方面，却也强调着一切。因为只有动画的形态能够如此夸张、极端、近乎肆意地渲染。相较于真人作品，它更能形成一种抽离的视角，让人们得以把这个看起来荒诞的故事当作一面镜子和一则寓言。所以，有时，当你面对这部电影，就会发现，它或许不只是在呈现另一个空间中的虚幻离奇，或许它还在对应叙述着时间，真实世界中的过去、现在甚至将来。一切恐惧与希冀都由此涌来。

它的故事以及主题非常简单，奕卫国大护法去寻找离宫出走的太子，太子一心游山玩水作画流浪，弃江山于不顾。这次寻找让大护法意外闯进了一个村子。这个封闭的城邦，由一个装神弄鬼的神仙管控，有一个专心练习一刀取人心脏的莽夫，一群到处追杀叛逆者的刑法者，奴役着一群村民“花生人”，这些人浑浑噩噩，道路以目，默默无语，他们呆滞，恍惚，混沌，像兽像鬼，却有人形。这次意外闯入最终终结了这一切。所以，谁都能看出，这个故事有关于蒙昧，有关于启蒙，有关于造神，有关于揭露。它的所有隐喻都近乎明喻。

那个神仙终日依靠着让人们用柴火烧出烟雾假装仙气，来圣化自己。而同时，又用恐吓和欺骗的方式一个个杀掉花生人，只为了取出他们脑中独特的石头作为武器的原料。说到底，这座村庄更像一座养殖场，神仙想把这些人变成肉鸡，供给他们食物和物质，但一定阻断精神，让他们生产，然后赴死。

“一边坏，一边蠢，这就是这里正在发生的一切。”故事中秘密的反抗者隐婆这样说道。这几乎概括了村庄何以至此的一切原因。

其实，除却这些明确的有关奴役和反抗的内容，《大护法》还隐藏着一个有关“寻找”的主题。从外部层面去看，大护法去寻找太子，意外撞破了一切。这是所有事情的开端。而内在的层面，则是更多的人对于自己身份的寻找和疑问。花生人们在寻找自己——他们不知道自己是谁，甚至不知道“自己”的概念，而当他们被启蒙，被团结，被联系，他们才一点点勇敢地问出“我们到底是什么？”。那些负责捉拿反叛者的刑法者在被启迪之后，才会游移一会儿，抬手给了自己的头目一枪，然后对隐婆说，“请告诉我们更多的关于我们自己的一切吧。”这种对于自我身份的寻找就是最彻底的觉醒，那个古老的哲学追问——“我是谁，我从哪来，我到哪去”——在这种蒙昧的世界里，已经成为了一种武器。对于把人们分割而治，让人们自我厌弃，既阻断历史又模糊未来的统治者神仙来说，越来越多的人开始寻找自己的身份，那些欺骗就失效了。

而除此之外，其他的几个人也都在进行着“寻找”，大护法本人疑惑于自己的身份，数千年来，那么多皇帝更迭，他却一直是大护法，他又是谁？而他那些“让我自己都感到害怕”的神力到底从何而来？一个谜。而皇帝，那个引发了一切，却又一直置身事外的男人，也同样在寻找和追问，寻找栖身之所，寻求安放之地，皇宫还是山野？龙椅上称王，还是流浪中作画？这是个问题。如果说，那些花生人最终打败了假神仙，找回了自我的身份。那么对于大护法和太子来说，一切似乎就没有这么简单。他们想要追问和寻找的答案，更像是无人能回答的，命运排布中的冥冥注定。那不是战胜谁就能取回的东西，那更像是一种有关“存在”意义上的精神困境。

这部动画片，笑点清奇，台词古怪，主角大护法的那些自言自语，犹如矫情的诗歌，但是那些书面化的抒情、反诘和慨叹，还有那些突如其来的俏皮话，在那座沉默的荒村里都如此炸裂。

这部作品如果到此为止已经算有着不错的完成度。但是，它仍然难得地向前推进了一层。假神仙和被愚弄的村民之外，还隐藏着一种被包装和柔化后的险恶。假神仙的孙子，一直以亲近于所有人的面目出现，他与花生人为友，对陷入绝境的太子和大护法鼎力相助，但最终却发现，这个年幼的孩子有着比爷爷大得多的野心。他攒起了大量从花生人头中取出的石头，献给太子，他把这些制作生化武器的材料当做献礼，要求一个国师的职位。他哪里看得上这个养殖场和屠宰场，他要的是万人之上。换句话说，假神仙是个直白的敌人，而这个孙子则是一个进阶版的，懂得掩藏目的又善于打扮的敌人。前者是明枪，后者却是暗箭。就像他在恳求太子带自己进宫的时候，有意无意说了一句，这些石头做成武器，如果落入敌人之手，也不可收拾。你看，这哪里提醒，这分明是威胁。明确的敌人可以被提防和战胜，可敌人柔化了身段，以无辜无害的样貌出现之后，又有多少人仍然能保持警惕，看穿一切呢？

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《大护法》在宣发时主打自己是“国内首部自主分级动画电影”，这也的确是一部对小朋友不怎么友好的“动画片”。片中的杀戮场景虽然都进行了风格化处理，枪杀爆头碎尸这样的行为动作还是十分明显，最重要是影片所传达的主题绝非大多数孩子可以理解：极权统治的阴谋，个体的命运与自由。《大护法》的风格令我赞叹，整部片子看下来却让我不太舒服。

不要误会，并不是难看的不舒服。散场时我想起片中太子与小鸣的对话，大反派的孙子欧阳鸣只有十几岁模样，却相当冷静冷酷地劝说太子收下从花生人们脑中提炼的宝贵石头，以备未来稳固江山之用，文艺青年挂的太子一脸惊愕，欧阳鸣答道：你只是听到一个小孩子这样说话，很不习惯罢了。我在看片时的懵逼感受大概和太子异曲同工：看到一部动画片这样表达，我很不习惯。

《大护法》的故事外壳十分简单，造型像红色大蛋又像招福达摩的大护法，为了寻找造型像拜月教主又像耶稣基督的太子，误闯进一个名叫花生镇的地方。花生人们被一个假装成神仙的名叫欧阳吉安的老头控制着，缄默地生活在集权阴影之下，只有一个叫小姜的花生人好奇自己的命运，并意外与太子一行人结识。欧阳吉安的”卫士“罗单将大护法视作最强对手并展开追杀，遍体鳞伤的大护法最终救出太子，破解了阴谋，小姜了解到了命运的真相，却仍旧死在了刀下。

影片给自己的类型标签是动画和喜剧，而全片在这两个关键词上达成的效果都令人惊喜。从《大圣归来》到《大鱼海棠》再到这部《大护法》，不思凡导演的这部作品是我看来真正形成自身独特风格的。《大圣归来》情绪浓烈美术却比较工业化，《大鱼海棠》画面精致故事却稀里糊涂，《大护法》虽然剧本也有缺憾，却在画风和台词上做到了独树一帜且风格自洽。

两位主角，大护法和太子承包了全剧几乎所有笑点，这两位花生镇的外来者思路清奇，自带日和风格话语系统。太子自恋又絮叨，长着凶悍的脸却有着敏感文艺的小心灵，大护法喜欢吟诗和发表人生感慨，看上去蠢萌却自带魔法武力值爆表。这样的强反差立人物方法并不新鲜——好莱坞早已是英雄尬舞拯救世界，反派杀人自带古典音乐，却是在国内动画甚至真人电影中难得一见。无厘头的人物设定很容易玩脱，需要导演对整体风格把握好才能成为有机组织部分，《大护法》里的喜剧段落虽然做不到完全贴合，但至少完成了不违和。

在主角大护法圆滚滚外形的引领下，全片毫不费力地完成了其“暴力萌学”风格的建设。比起暴力美学教主昆汀的路数，《大护法》的表达更像《王牌特工》中烟花爆头的调调，枪杀流血包括庖丁卯卯碎尸后的液体都是以紫色和绿色呈现，以卡通风格完全化解了生理上的不适感。不过作为把《大护法》看作《黑鸟》升级版的观众，我对一个中国风故事抛弃了刀光剑影以热兵器作战这样的转变是不太理解的——若非导演有明确表达，我只能猜测是枪战比近身打斗更好画，更省事。

《大护法》的slogan是这样一句话：献给时代高墙下的自由灵魂。对极权的隐喻是影片的核心，也是注定会被拿出来讨论的部分。同样是动画片，对比定位为合家欢的《神偷奶爸3》我不仅要想，《大护法》这样的动画片导演究竟是在拍给谁看，而大公司助力这样一部“小众影片”发行究竟是对市场做出了怎样的预期。

前后脚看了《神偷奶爸3》和《大护法》，两者似乎完全没有可比性，却让我思考了很多。《大护法》更像一部小众的作者电影，在等着与它有缘的观众走进影院；而《神偷奶爸3》则商业得近乎谄媚，巴不得靠卖萌笼络所有人的心。《大护法》的场次影院里没什么小孩，《神偷奶爸3》的场次我身后几个孩子从头笑到尾。中国动画需要《大护法》这样有独立思考和审美的作品，但中国的小黄人会在哪里呢？