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此片屏幕宽高比2.39 : 1,<老男孩>(2003)、<亲切的金子>(2005)、<蝙蝠>(2009)、<小姐>(2016)的宽高比皆为2.35:1,这部是朴赞郁作品中屏幕最宽的一部。
此片主题是借用山海喻男女感情,选择这样的宽屏幕非常合适,观众也就能看到视觉上更广阔的山和海:
看完电影发现整部电影采用了变形镜头+球面镜头的组合拍摄:
在瑞莱和海俊的戏份时几乎都采用了变形镜头,这种镜头价格昂贵,但它拍摄出的画面很有电影感,而且其在视觉上表现出的扭曲和梦幻也很贴合电影主题的情绪。
在警察两人追逐嫌疑人的场景中使用了定向拍摄,三个演员身上应该都穿戴了身体支架(定向拍摄器),这样出来的画面就更动感,观众好像跟着演员一起跑:
在拍摄时摄影机的位置基本上不可以打破轴线关系。在瑞莱帮助海俊入眠时出现了越轴(跳轴)拍摄,但结合影片的氛围又很合理:
瑞莱的手将台灯慢慢拧暗 靠近海俊低语,这时黄色灯光消失,光线变为绿色,然后摄影机越轴到另一侧。绿色代表山的颜色 是两个人相识的开始。视觉上他俩被绿色包围,表现了瑞莱和海俊对两人关系的沉浸。
摄影机的角度也很能体现电影中角色的强弱势关系,比如史哲成找上门来这场戏:
奇特的视点镜头(POV镜头 或叫主观镜头)例如菜市场这里:
如果只拍图1,不拍图2这种视点镜头也不影响叙事,但拍了图2且多以这样的视点镜头拍就形成了电影语言的风格和作品的标识:
死鱼眼睛、尸体眼睛甚至手机这种无生命特征的的“thing”都在盯着角色们,就有了股死亡的味道。这也是这部电影气质特别的原因之一。
此片的剪辑也是肉眼可见的凌厉。从瑞莱在海俊家看照片墙过渡到助眠这场戏的转场只有10秒钟,却一口气使用了3种剪辑手法:
首先从照片墙旁的两人叠化到烧照片的火(黄色) —> 由火叠化到较亮的灯光(黄色,灯与火的相似)—> 灯光变暗,没有慢慢过渡 直接切到卧室的助眠场景(较暗柔和的灯光与卧室台灯的相似性)
也有不少转场手法同时配合摄影机运动的炫目做法,例如史哲成对瑞莱在医院的回忆性叙述:
从骑轴镜头开始 摄影机向左移动 —> 瑞莱医院捧花的插入镜头 —> 快速变焦至照片上的花 —> 医院里瑞莱手中的花(相似性转场)—> 史哲成的声音对瑞莱的口型讲完 摄影机向左移动 —> 通过史哲成的后颈作为遮罩(剪辑点的隐藏处)完成再一次转场。
这部电影是很擅于用转场剪辑来 加快叙事节奏、表达人物情感及表现惊悚:
电影的美术也是完全配合电影的主题,室内美术做得到位,室外美术也很认真:
最夸张的是下面这个场景,楼顶那么大范围的绿色:
如果选取的拍摄地点不是本来电影想要的颜色,那就要去粉刷成这样的颜色,如果要粉刷 那美术组可是很大的工程量
朴赞郁暌违六年再次推出长片电影《分手的决心》,入围第22届戛纳电影节,他凭借此片一举斩获最佳导演奖。
这部新作无论是从剧情内容亦或视听语言,我们都可以看到大量前作《小姐》的影子。首先是影片的选材,虽然基调都是悬疑,但是《小姐》和《分手的决心》中都主要描述了身份悬殊具有差异性的爱情:前者是高贵冷艳的日本小姐与卑微率真的朝鲜女仆,后者是神秘美丽的中国嫌疑人与孤独执拗的韩国警察。国籍上的差异导致了语言的隔阂,进一步加强了身份的对峙,但也由此引发出歧义误会的微妙笑料;身份上的差异造成了了双方关系的不平等,往往一方处于自知的监禁被观赏状态,而另一方是出于职责的窥探却饱含私人的怜悯;性格上的差异使角色之间产生吸引力,泾渭分明的性格对立是文艺作品塑造二人关系的简单办法。朴赞郁明确地划出了角色之间的那条分割线——《小姐》里小姐房间与女仆憩息的壁橱之间的走廊、《分手的决心》里警察审视嫌疑人的单向玻璃和监视居住时的窗户,导演用突发的事件打破这条边界线,用窥视的视线或望远镜设备拉近距离,让角色双方迅速从远距离缩减为亲密距离,既满足了观众的原始窥视欲望又让观众从剧烈的戏剧冲突中获取惬意的快感。
此外,《分手的决心》与《小姐》有着一样的镜头破碎感,但是通过调度、摄影、剪辑都呈现出了凛冽、简洁和干练的视听风格,我们可以看到在一个相对稳定的空间,摄影机是一个不稳定、亢奋且充满可能性的构成元素,它自然地越轴、变焦、拉远推进和夹杂正反打,甚至让影像在各种媒介诸如玻璃、镜子和显示屏上跳跃。如此丰富变幻的镜头语言形成的原因一方面是朴赞郁熟稔老练的导演技术,他有意地用匠气的手法将电影作品变成秀技的视觉游戏,而另一方面是他不自觉流露出类型叙事方式的作者特质。朴赞郁同他所欣赏学习的前辈一样,如好莱坞式的悬疑大师希区柯克,他们同属于对自己作品完全支配富有野心的“君主”,他们可以用不顾一切的高傲和蔑视来创造私人的电影玩物,正是这种自恋式的创作意图与随意不羁的创作心理,我们可以看到朴赞郁作品形成了非常浓烈高度统一的个人风格,一种略带解构的后现代荒诞风格,用花样百出的技法包裹不见得有什么深度的内核。
最后是影片的主题,朴赞郁虽然效仿了更具现代性的西方导演风格,但是由于自身韩国人的身份,即使是西式的框架也遮藏不住东亚式的气质与精神。《分手的决心》明确提出了“山海”的内涵,虽然山与海在影片中有具体的所指,但还有一层抽象的隐晦意义蕴含其中。山海是东亚古代绘画的常见素材,久而久之对山海的描绘形成了固定化的技巧模式,从而变成了某种可以代表东亚社会人文的精神图腾与符号,印证了影片中出现的那句孔子名言:“智者乐水,仁者乐山”,朴赞郁正是将此符号意义做了现代化挪用。《小姐》中对民族特色的表达远没有《分手的决心》这般含蓄,巍峨的樱花树吊着过去的冤魂,古朴繁致的建筑和服饰充斥着屏幕,山野和园林里的对角戏,无时无刻想要向我们强调这是一部描写历史的、亚洲的电影。
由此看来,《分手的决心》与《小姐》具有十分显著的相似性,那么《分手的决心》是否是朴赞郁对前作简单刻板的延续呢?是否是为了获奖而走上的套路化捷径?在笔者看来答案是否定的。如前文所述,朴赞郁影片主题的表达是富有东方特色的,但他同时也深知自己即使在《小姐》中再强调亚洲属性,影片也会像原作《指匠情挑》那样完全由西方情感逻辑堆砌,所以在《分手的决心》中他不会再用直白的亚洲元素表达主旨,而是更加细腻、融会贯通地将自身的亚洲气质渗透到影像之中,影片除了男女主雨中在古建筑漫步调情,其它的意象如开始时云雾朦胧里里的奇松怪石、中国女人家里雅致复古的壁纸、最后山与海的交集,以及本片恰到好处的带有民乐特色的配乐,我们可以深刻感受到古典雅韵的美感。无论朴赞郁是否有意追求民族叙事,我们都可以看出在自身强大的现代化叙述风格的锋芒之下,他对古典意象的运用愈加熟练精妙,既不会喧宾夺主成为视觉奇观,也不会黯然失色成为附庸的累赘,在《分手的决心》中成为暗线点缀全片的状态非常自然高级。
《小姐》中有一幕是女仆佯装上吊自杀却真的无法逃脱造成了喜剧效果,朴赞郁试图在紧绷的人物关系之中穿插些许无厘头的轻松桥段来进行缓解和稀释叙事节奏,但我觉得这样是刻意的甚至是突兀的。不过在《分手的决心》中朴赞郁可以做到更合理的松弛有度,在密集的叙事剪辑下,我们往往还没有在上一个片段结束得到停歇就进入下一片段,这样头尾相衔的模式使在有限的容器内填充了巨量情节和文本。为了减轻观众的观影紧张和疲劳,朴赞郁采用了两个办法,一是魔幻的过渡,利用特写进行叠化转场和同时不同空或同空不同时的拍摄手法,制造了非常有趣的障眼法魔术,虽然这种技法并不新鲜,但是朴赞郁几乎全片使用这种手法使之成为一种常在的状态,当魔法时刻不再短暂和惊奇,观众就进入了更加沉浸式的幻觉体验之中,毋庸考虑虚实真假,任由身心荡漾其中受导演操纵。另一个办法是延宕的玩笑,朴赞郁延续了在《小姐》中的喜剧创作,但更加成熟自然,那些不经意间透露出的尴尬时刻,无论是滑稽性动作或是语言,都不会过分渲染喜剧气氛,而是透露出自洽的荒诞气质,与整部作品的适配度更高。
外界对朴赞郁最大的质疑莫过于自淫式的男性凝视与物化女性,在《小姐》中表现有甚,神化的金敏喜和观赏性的性爱表演遭人诟病,在《分手的决心》中却是一反常态,甚至有些失去他暴力、情欲特色,不过这不是朴赞郁作者特质的流失,而是一次内敛含蓄的尝试。虽然本片也并不乏男性凝视的镜头,但我们要看到本片的特别之处,从女性主义角度解读,本片的女性是完整的独立的,不需要附庸男性,有了自己主导和控制一切的权力,摆脱家暴进行复仇就是女性觉醒的直观表达。此外,朴赞郁刻意地隐藏起了汤唯的面庞、虚化了她的神情,不像是《小姐》中金泰梨在山上撞见金敏喜欢愉时的那种媚态,长达数十秒钟的虚晃和后期的色散处理,活脱脱地将其塑造为纯洁诱惑的圣母或魅魔供人欣赏端详,这在《分手的决心》中是看不到的。两个有强烈视觉冲击的场面,汤唯清洗游泳池和风雪天在山上与警察见面,朴赞郁用水波和灯光雪花遮蔽起了汤唯美丽的面庞,增添了神秘属性与人物魅力,同时削弱了男性凝视。在这里值得一提的是汤唯的表演无功无过,拿不到奖是情有可原的。
《分手的决心》在声画关系处理上精准玄妙,也是值得深掘的点,以及剧情编排的可圈可点,本文就不做过多赘述。虽然朴赞郁是电影的暴君,角色只是作为他的棋子,表达着浮于戏剧冲突之上的情感,但微观拆解之下他对每个镜头的奇妙构思耐人寻味,影片也算是质量上乘的类型片。如果本片再多些无意义、彷徨和空白,那么情感将更加真诚。
剧组在戛纳走红毯时,记者问了汤唯一个问题,大概是说扮演一个蛇蝎美人有什么心得,汤唯当时没太理解什么叫beauté fatale (蛇蝎美人)是什么意思,经人翻译后也却也发表了更具包容性的回答,大概是说这是一个特别的、非常有张力的角色。“蛇蝎美人”代表了一类人物角色,她们危险、迷人、性感、狡黠,银幕上有太多蛇蝎美人的形象。无论是出于在倡导多元包容的今天,任何标签化、类型化的解读都有失妥当,还是从电影剧情本身出发,宋瑞莱这个角色都不是典型意义的蛇蝎美人,汤唯无意用“蛇蝎美人”将这个角色的内涵一概而论,而她的诠释也确实跳脱类型化,流露出自然的直觉。
宋瑞莱确实是一个特别的、有张力的人物形象。外表平静如水、与世无争,但内心却有着隐秘的执念,这执念让她痛苦而寂寞,于是散发出隐忍的气韵,她是脆弱敏感的,可在外界触碰到她的执念时,又表现出惊人的强悍,这多少有些异于常人,正如朴赞郁此前作品中的其他角色一般。张海俊表面是一个家庭幸福、兢兢业业的刑警,但他的内核却是和宋瑞莱一样的 —— 现实的寡淡唯有在命案发生时才能被一种对高于生存的生命状态刺穿,这时他才拥有一种冲出“此在”的纯精神存在,这种追求源自他的自傲,作为优秀刑警的使命感以及长期负担各类案件的精神压力,这也是他的“执念”。至于宋瑞莱的“执念”则是基于长期极度缺乏安全感的状态、家暴和年少时应母亲要求对其实施安乐死的心理失调。两个有精神伤痕的人,碰在一起,如果不是警察和疑犯的关系,必然会顺理成章靠近,而这一层冲突的社会关系,则让他们陷入更加危险的互相追逐之中。
张海俊起初对宋瑞莱的感情不是爱情,而更像是一种职责。可是当一个正直的男人、看到一个脆弱而美丽的女人承担着对她来说过于痛苦的命运甚至还逆来顺受时,张海俊内心产生的是惋惜和嫉妒。 之前看到过一句话,叫做“嫉妒有时候不一定是因为求而不得,而只是因为你觉得得到的人不珍惜、不配”,这里用来形容海俊的心理恰如其分,而到后来两个人更加接近、互相调情、宋瑞莱开始帮助张海俊重拾睡眠的时候,他才开始爱上这个是他案件疑犯的女人,以至于一路走到“我原本是一个称职的警察,可是却为了一个女人神魂颠倒,到现在已经崩溃”的境地,直到她第二次出现,他也一直在竭力抵抗她的吸引,却又不由自主沉溺其中。剧中很多细节,比如宋瑞莱吸烟、她看透他内心般的比喻、猫一样看似不经意却蓄意留下的线索,都是在引他上钩,他的理智在抗拒可内心却在享受这种追逐。
宋瑞莱起初对张海俊亦是防备的,只是他因失眠而过于密切的监视,基于他作为一个警察和一个男人的品格,在长期缺乏尊重、缺乏安全感的她心里却成了一种温情,那个时候她决定去爱他、去纠缠他,去迷惑他,因为她舍不得失去这种温情。如果换一个其他什么刑警,宋瑞莱或许不会隐藏她杀死丈夫的罪行,因为一开始她便当作自己已经死了,从汤唯的演出可以看出来,宋瑞莱一开始是非常消极而疲惫、犹如一具行尸走肉那般生活的。而当他讲出那句因为她而不得不放弃原则既而崩溃的表白时,她知道他爱上她了,因而要包庇她的罪行,可那也是她不得不继续制造罪案,再次将他吸引到她身边的原因。可罪案总有结束的一天,她知道总有那一刻,他将再一次发现她的企图、再一次包庇她或者忍无可忍而逮捕他,追逐就会结束,所以剧中才宋瑞莱有一句台词,“当你说你爱我的时候,你的爱就结束了”,她才会对他说“反正你不能够娶我”,才会把他引到外公的坟前、让他撒掉她母亲的骨灰,说是带了一个可靠的男人回来,在那里决绝地吻他,其实在坟前,宋瑞莱恐怕暗自当作那就是她的婚礼了,她把灵魂已经嫁给了她,最后她选择了离开和死亡,不过是在向他宣告,想让他永远记得她,她的爱情便在精神意义上永存了,不会变成夫妻之间日复一日的家长里短(片中刑警的家庭生活提供了兼具幽默与讽刺的对照组)。宋瑞莱这个角色的独特和张力,正是在于她矛盾的两面,即敏感脆弱和强悍决绝的冲突与融合。她在他身上找到了她一直渴求的所有男性的良好品格,她必定会爱他,为了爱他,她可以勇敢到以至于疯狂,可当她真正面对他的时候,其实她和他一样,“神魂颠倒以至崩溃“。
两个变态的人相互救赎,魔幻现实的外景、蒙太奇闪回,这部电影确实是很典型的朴赞郁风格,而汤唯确实和角色浑然一体,淡漠疏离的外表下是岩浆一般一触即发的炽热情感,朴海日也演出了那种冷硬表面下的脆弱空虚以及对某种精神状态的隐秘饥渴。
英文片名是“Decision to Leave",比起“分手的决心”更为准确表达了剧情的两个触发点,即宋瑞莱的两次犯案与离开。第一次她离开他,嫁给了和他截然不同类型的男人,不像是为了爱情,过着截然不同与以往的生活,而他也离开了原先任职的城市,搬去和长期异地的妻子团聚,可她却又一次毫无预料、鲜活地出现在他的生活里,像是一个讽刺的玩笑,一个奖励一般的惩罚。当张海俊问宋瑞莱为什么要嫁给新一任丈夫,她回答她是为了让她下决心离开一个男人;第二次她离开他,是为了了结一切,永远地结束这蓄意制造的追逐,内心虽有遗憾,却无不甘,宋瑞莱删除了所有的语音文档,驱车到海边自杀时,她的表白,直白而热烈的,全部已经存在了移动手表里,作为案件证物送到了张海俊手里。两次,她都是更勇敢却又更卑微的那一个,爱一个不能爱的人,处心积虑地接近他,却又迷惑他,只是为了不要过早地失去他,可当追逐即将结束之时,她却又决定离开,抢在他离开之前,这样的爱情,浪漫而残忍。在宋瑞莱这个角色身上,你看到一种近乎荒谬的韧性,她的计策手段不过是为了一个赤诚的目的,把爱的人引到身边,把心双手奉上。
蛇蝎美人只是表象,其实是个命运多舛的女人用尽她全部的力气和方法去爱。
本人低收入外来工科文盲,不否认朴赞郁的拍摄技巧手法花招很多很娴熟,但是关于剧本内容,实在让我忍不住口吐芬芳。
1. 电影的情感塑造
看完整部电影,我几乎没有感受到男女主之间的爱。什么是爱?是男主利用职务之便,像个跟踪狂一样偷拍监视女主?是男主见色起意?是男主阳痿而只好听女主冥想引导入眠?
那女主又图男主什么呢,随便一个老好人警察就可以冲了?还是自己杀了人,需要有帮忙销毁证据的警方工具人呢?女主只是勾勾手指,男主就像发情的公狗什么都愿意帮她做,帮她隐瞒。这种不正义和男主本身对杀人案的上心程度截然相反(从他原配的反应看出,男主算个工作狂),很难说有什么铺垫。
我可以理解女主是缺爱的,但是男主给她的东西太贫瘠了。女主本来就一无所有,她可以忍受有钱的家暴狂在一起,可以把自己埋入地下,偏偏不能抢走男主踢走原配?
全电影的人物都相当扁平,可以说没有什么记忆点,如果不是男女主镜头戏份多,我都不知道女主还喜欢男主。
接下来就说到男性凝视。
2. 女主的角色塑造
女主,一个漂洋过海吃尽苦头的偷渡客,一个缺爱的有钱人包养的情人(算是妻子),一个与有妇之警察两情相悦的杀人凶手。
她不是蛇蝎美人,谁是蛇蝎美人?OK,我接受你们关于女主蛇蝎美人的设定,但是啊,整部电影,除了女主趁着老人快去世了,就给他们喂一粒药,送他们上西天,要么就是自己累哧哧地攀登上山,推老公下山。理论上心理素质这么好,即,手上多条人命,依然可以淡然地生活。一边心里甜蜜蜜地想着阳痿的警察,一边主动和家暴有钱男在一起,明明知道人品差,却被家暴忍气吞声,忍不了再杀人。
我寻思这不啥比么?她既然能吸引老实人警察,那为什么不找个人傻钱多的老实人呢。反正自己好看,好看就是男凝正义嘛。OK,我接受女主就是吊在男主这个树上了,诶,她就是像找到一棵救命稻草,把男主当成自己的心理寄托,至于有没有爱嘛。我不知道。很多影评说这是什么旷世畸恋,我是否定的。
我的结论是,女主对男主只是有点好感,吃过太多屎了,好不容易找到一个巧克力味的屎,多亏同行男的衬托啊。她更多是需要被保护被纵容的依赖,顺便懂得滥用自己的美色。男主属于是自己不行,老婆天天暗示不交配就要离婚,这下有个比自己老婆漂亮的女人,哎哟,他就觉得他又行了,利用自己身为警察的权利,给美女走个随便杀人的后门,他爱女主吗?他和在bilibili上看软色情直播视频刷礼物的屌丝有区别吗?还真有,后者不违法。(划掉)
有人说,男女主是柏拉图式的爱情,这不侮辱柏拉图呢?他们算是萍水相逢,掩盖秘密,是利益共同体,顺带有点异性的吸引,至于精神层面么,没看出来。
3. 男性凝视的深渊
在男人的眼里,似乎女人的美色无所不能,女人犯罪有一种病态的美感——其实这本身是对女性武力的蔑视,无论一个女人是个多么冷酷无情的杀人犯,面对“心爱的”男人就柔情似水,算是男人的意淫吧。因为男人压根没把女性的犯罪与“男人的犯罪”放在同一个严重程度上,终究是小打小闹。论及女性杀人犯,killing eve or why women kill里女主的形象不就比汤唯立体多了?就拿朴赞郁自己的作品来说,小姐,斯托克,都相当成功地把女性的杀人动机铺垫得很合理(或者有供观影者想象其合理成立的空间,不突兀),汤唯的动机就非常无厘头,或者说是一种充斥异样感的矛盾。
女人怎么可能那么脆弱呢?为了爱,就要自我湮灭,为了爱,傻傻地为阳痿男杀弱势群体?蛇蝎大女主就这?对弱势群体我重拳出击安乐死,对男人我挖个沙坑跳进去自杀?
关于电影(ABOUT THE FILM)
来自朴赞郁的刑警侦察 / 浪漫爱情
一个能让人慢慢地 深深地沉浸在这部电影的世界里的故事
走近朴赞郁的新电影
《分手的决心》开始于刑警张海俊(朴海日饰演)调查一个从山顶上掉下来的人的死亡案。当他遇到死者的妻子宋瑞莱(汤唯饰演),他开始怀疑她的同时 又感觉到来自她的吸引力,随着犯罪调查日益紧张,这部电影巧妙地捕捉到了 两个角色间互生意外之好感 对对方又特别好奇 的情感,提供了一个有趣的悬念和浪漫的混合。尤其是 宋瑞莱的话和动作让她很难被读懂,不仅对张海俊 对观众也是如此,这就提高了戏剧性张力。
当故事的地点从山上转移到大海时,当他们之间发展中的关系在怀疑和吸引之间被撕裂,随着调查慢慢地揭示出更多关于过去的细节,把这两个角色联系在一起的那种复杂的、微妙的情感将给观众留下一个难忘的印象。电影融合了警方侦查和爱情,是有趣的角色、意想不到的幽默、朴赞郁的感性场景和有力方向,让《分手的决心》成为2022年最经典、最具原创性的电影。
宋瑞莱,老公去世 端庄沉稳的妻子
张海俊,礼貌干净的警察
两个戏剧性又迷人的人物
《分手的决心》遵循两个人物的情感轨迹:死者的妻子,以及对她着迷的警察。 在突然事故中失去了丈夫的宋瑞莱并没有表现出任何悲伤或激动的迹象,警方开始将她列为嫌疑人 对她展开调查,但她仍旧态度寻常,让观众觉得她真的是罪犯。 她在与张海俊的交流中毫不犹豫 即使他怀疑她。 尽管她的韩语能力有限,但她出人意料的表达和回答阻碍了那些质疑她的人。宋瑞莱可以把对手打得措手不及 而不失冷静,使人永远不可能知道什么是真相,什么是她真正的感受,以及她到底是谁。 在这个感觉中,宋瑞莱以她的不断变化的魅力进入了朴赞郁所创造 另人难忘的女性角色行列,从《老男孩》的Mido和《亲切的金子》的Geum-Ja 到《蝙蝠》里的Tae-ju和《小姐》里的Hideko和Sook-hee。
与此同时,从他第一次盯上宋瑞莱的那一刻起,就感觉到了一种微妙的兴趣,尽管他作为刑警的直觉告诉他 应该怀疑她。由于他的能力和刑事犯罪部领导人的认可 他被任命为队长。张海俊以整齐的穿着,干净的性格,以及与他人礼貌的互动方式 在刑侦题材的一众警察角色中脱颖而出。一个从未丝毫感受到内心扰乱的人,在他开始会见宋瑞莱后以意想不到的方式改变着,失眠经常折磨他,到最后他才得以沉睡。 这两个人之间产生的微妙而紧张的感情,从警察和嫌疑人之间的关系开始,就很难显现它的真实性,再加上迷人的角色,这将会为观众留下难忘的印象。
对朴赞郁导演的采访(INTERVIEW WITH DIRECTOR PARK CHAN-WOOK)
问:发展出《分手的决心》的过程是什么?
这是从伦敦和编剧CHUNG Seo-kyung的谈话开始的,我和他合作过很多电影。在那之前,我脑子里有两种来源材料。首先是一首我从小就喜欢的韩国歌曲“雾”,由LEE Bong-jo作曲,只知道这首歌是CHUNG Hoon-hee女士录制的,但后来我发现Twin Folio也录制了这首歌,我听完这首后就爱上了它。我心想,用CHUNG Hoon-hee的声音拍一部电影,再用SONG Chang-sik的声音拍这歌的另一版本怎么样?很自然 我认为它应该是一部爱情电影,以一个雾蒙蒙的小镇为背景。第二,我想拍一部以我喜欢的性格特征为侦探角色的电影,类似于我最喜欢的瑞典侦探小说系列中的警察角色Martin BECK。我想看到一个温柔 安静 干净 彬彬有礼 和蔼的警察。这两个故事通过与编剧CHUNG Seo-kyung的对话而融合在一起 逐渐成形。
问:《分手的决心》这个电影名意味着什么?
当他们说“我不认为我们之间的事情会解决” 他们决定分手,但是当他们这样坚决地表达他们的意图时,在外人看来并不是很有说服力,他们可能想要分开 同意分开,但考虑到他们内心深处并不是真的想分开,这是一个表明他们不能离开对方的电影名字。
问:当你在拍这部电影的时候,你考虑了哪些新元素?
如果说我以前的电影是紧张的,目的是提供一个非常刺激的观影体验,那么《分手的决心》则是一部微妙而潜移默化的电影。能抓住观众的兴趣点 让观众有代入感,所以没有太多的暴力、裸体或者性内容。而且我想描绘的这些复杂情感,任何一个人、任何成年人都能感受到。
问:汤唯和朴海日的选角背后的原因是什么?
CHUNG Seo-kyung说,如果女主角是中国人 那就太好了,所以我们找了汤唯来演。当然 自从看到《色,戒》了解更多后,我就一直想和她一起工作。我们认为她来演会很有说服力,她就像我和CHUNG Seo-kyung想要塑造的角色。我想汤唯和朴海日会成为一个迷人的组合。我认识朴海日很久了,好像我和他已经一起拍过一两部电影似的,但有一天,我意识到我从来没有和他拍过电影。在电影中,海俊格外温柔、整洁有条理、有礼貌、有古怪的幽默感,除了朴海日以外 没有其他演员能让我想到这个角色。从这个意义上讲,剧本几乎是为他量身定做的,不过“海俊”中的“海”代表着大海 这也让我想到了朴海日。
问:宋瑞莱和张海俊在对方互相看来是什么样的人?
对于一直认为自己不快乐的瑞莱来说,海俊就像一份珍贵的礼物,她一定很惊讶地想到“像他这样的人真的很关心我”。对海俊来说,瑞莱就像大海上的海浪,有时她是冷静的,有时是暴力的,有时是无法抗拒的,有时她把你包裹在她的怀抱里,但她总是变化无常的。
问:你希望观众从《分手的决心》中得到什么?
《分手的决心》是成年人的故事,是爱情故事,也是刑侦片儿。但我真正想强调的是,这是一个关于失去的故事,任何成年人都能与之相关,我没有把它看成是一场实实在在的悲剧,而是试图用微妙、优雅和幽默来表达它。
主演、电影主创的采访
演员 汤唯
宋瑞莱是一个即使在危险面前也有冷静的一面的人。 瑞莱的许多反应和决定会让观众大吃一惊,她也有坚定的一面,在任何情况下,她只有一条前进的道路 没有其他选择。她是一个非常有吸引力的角色,《分手的决心》是我很久以来一直想拍的电影,演员们总是渴望像这样的剧本,我想通过这部电影向观众展示我的另一面。
演员 朴海日(PARK Hae-il )
我能匹配上朴赞郁正在制作的电影色彩吗?当我得到这个角色的时候,我有点儿担心,但看完剧本后,我却变得很好奇。我认为这是一部 你与其勉强解释 不如完全沉浸到仅从视觉上就可以带来享受的电影。当你看完它后回首,它会在你的心里留下隐痛,但也伴有导演独特的黑色喜剧成分。一部只可能由朴赞郁制作的新片已经上映,对我来说,这是一个非常有意义的机会 能够参与其中。
编剧 CHUNG Seo-kyung
我认为在《分手的决心》中,最重要的是人心。比“ 谁是罪犯 ”这个问题更有意义的是“ 那个人爱我吗?”随着任何新的证据或证词的出现,关键不是“ 这意味着那个人有罪吗?”而是 “ 这是否意味着那个人在想我?”,因为电影的信息是以一种轻微的方式表达的,我希望观众们能让自己被拉进电影中,就像海俊被瑞莱的爱所吸引一样,就像沙滩被海浪浸透了一样。
摄影指导 金智龙(KIM Ji-yong)
和我做过的其他电影相比,我们花了很多时间在《分手的决心》的故事板(分镜)上。在一个月的时间里,我和朴赞郁导演一起工作,倾听他对这部电影的想法,并与他交换意见。因为从体裁的角度看,这是部爱情片,为了展现演员们的魅力 我们接触了电影制作,影片中有许多镜头在技术上是非常规的 根本上不可能的,但我认为这是独一无二的,因为它让人觉得这是一种全知视角,窥视着他们之间的关系。与朴导合作的过程相当愉快,它以积极的方式影响了我,我有个愿望是让观众在大银幕上观看这部电影。
美术设计师 柳星姬(RYU Seong-hie)
这是我在《小姐》之后的第一件作品,所以我来的时候非常期待。由于 山 和 海 是电影中的重要位置,动脑筋思考了合并两者的最佳方法,这部电影的主题比朴赞郁导演的其他电影更情绪化,然而我试图找到一个能理性捕捉到的元素,我就想到了“波长”的概念,这与山和海都有关,但也能很好地捕捉到这个男人和女人之间的关系,我把微妙的情感细节藏在电影里,我想观众找它们会很有意思。
音乐总监 CHO Young-wuk
我和导演朴赞郁谈了很长一段时间关于音乐的方向,他更喜欢表现两个角色之间气氛的音乐,而不是加强故事发展的音乐。因此,我没有组建一个大型管弦乐队,而是以木管乐器、弦乐独奏和小型打击乐为中心创作了音乐,我试图表达情景的奇异性质,而非带入角色本身的情感来创作。
服装设计师 KWAK Jung-ae
瑞莱的服装能反映瑞莱,海俊的服装来反映海俊!在对剧本进行剖析的同时,我确定了这个概念,以瑞莱为例,朴赞郁导演想把她描绘成变色龙 并保持深刻。不确定她在想什么,计划做什么。对海俊来说,他想要的是经典绅士的样子,也是一位称职的警察的样子。我一直和朴赞郁一起工作,但我真的想知道是否还有其他 信任他们的合作者到这种程度 的导演,因为这个原因,我觉得我更大胆一些。
妆发设计师 SONG Jong-hee
为了最大限度地获得未知的感觉,宋瑞莱被做了一个尽可能看上去没有经验的装扮,张海俊被认为是一个关心和拥抱未知事物的人。在片场 我们在化妆工作上和演员们一起努力,这样他们的脸就能表达出最轻微的情感,导演也一如既往地投入巨大的精力与演员和剧组沟通,看到他即使在紧迫的情况下也表现出耐心和严密性,这让我学到了很多。
采访原文出处:
👆上面三张采访图的出处链接:
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“我起初在想,她要我完成这项使命,意在向我印证她的爱情,可这手法也太绝情了。后来我才明白,她不过是在复仇,以此给我留下深深的内疚。她算计得极准,我有时还真的感到惭愧不安。男人总是上女人的圈套。”—— 尤瑟纳尔 《一弹解千愁》
已经很久没有一部电影如《分手的决心》这般打动我了。电影名称“分手的决心”是绝对的误导,诚如朴导在采访中谈到的:说分手需要很大的决心,往往就表明两个人不想分手(类似经典的误导标题还有电影《菊次郎的夏天》、小说《黄金时代》以及游戏《空洞骑士》)。质言之,电影想表达的既非破案的决心,也非分手的决心,而应该是“爱情的决心”。
从复仇三部曲开始,朴导先前电影关注的主题往往较为阴暗,多涉及到人性本能盲目、低劣和冲动的部分;但是六年前的《小姐》则似乎悄然地转向了歌颂高贵的东西,也就是纯粹的爱情本身。《分手的决心》也是这样一种尝试:只不过,《小姐》中展现的爱情还颇有欲望色彩,《决心》中的爱情则是高度精神性的。所以,《决心》会不会是朴导“爱情三部曲”中的第二部,我们可以拭目以待。
朴导一如既往地在叙事中植入了无数的细节。这样做的坏处是,让你看着很累;这样做的好处是,看完后回味无穷,后劲很大,而且一个自然而然的细节,强过百处矫揉造作的宣示。爱情与破案有类似的地方,事实的细节将你领向真相,情感的细节将你领向真心。侦探沉迷于破案想要获得真相,而恋人间彼此试探也是为了明确对方的真心;只不过,真相一旦大白,案件便宣告结束;而情感却一直处于变化和流动中。所以不同于破案,爱情不可能一劳永逸地“真相大白”,而是必须在同样真心的二人之间持续地被把握、质疑、否定和升华…..
我必须为这部优秀的电影写点什么。所以,下面我将用比较松散的结构来分析电影的细节,也谈谈我个人对案件真相以及男女主情感的理解。限于篇幅,我可能会忽略一些影片中明显展示的细节。
“山”篇:
1 影片开场时,男主与助手练习射击。男主的子弹基本击中了靶心,而助手则存在较多的脱靶情况,这其实从另一个侧面展示了男主作为警察的能力。
2 男主开车回家,嘱咐助手一直跟他说话,让他保持清醒。这侧面表明他的失眠对生活的影响。同时他也告诉助手:“不是因为去蹲点才失眠,而是因为失眠(无事可做)才去蹲点”。(这一点的设定有点类似于《真探》第一季里的Rust:因为回避痛苦所以选择了最危险的卧底警察)
3 男主回家,给妻子做饭。两人交流小孩的情况,男主表示对自己的小孩最近非常忙不理解,而妻子表示理解,因为“他是理科生,像我”。这说明男主平时可能不怎么关心自己的小孩。妻子第一次提到李主任,从妻子的话来看,李主任是个爱攀比女性。妻子援引数据反驳李主任,说明她非常善于理性思维。
4 妻子说你怎么不直接买寿司吃,男主说:“不喜欢吃寿司,只要我在我就给你做点热的吃”。结合后来的与女主情节,男主说“不喜欢吃寿司”应该不是真话。
5 画面来到第一宗案件现场——山。这一段电影里交代得较为明确——死者有较强的控制欲,喜欢在属于自己的东西上刻上自己的名字首字母。后来,在女主胯部也发现了类似的刻字。间接说明了女主和死者的关系更像奴隶和奴隶主。
6 死者属于出入境管理的普通公务员,但是登山装备包括耳机手表这些都是高档货。也许从另一方面说明了他确实有可能利用职务之便在敛财。
7 见下图,男主给女主拍的第一张照片是女主手部的创口贴,后来事实证明这确实是通往真相的一个线索。在如此短的时间内(可能见面不到十秒),男主能注意到这个细节,十分厉害。
8 由于女主韩语不大好,男主特意强调助手在跟女主解释尸检必要性的时候,用语要简单一点,并且强调了两次。
9 见下图,男主问女主是要通过话语还是照片了解丈夫的死亡,女主首先说话语,后来想了一下,说还是要看照片。在看照片的时候,她嘴角泛起了一丝非常明显却转瞬即逝的微笑。
10 关于最终选择为何要看照片这件事情,可以从导演和女主两个方面来解读:导演方面想展示这个女人不一般,而且胆子非常大;从女主这边来讲,本来想装装矜持,但是可能觉得无所谓,因为大仇得报的场面看多少次都不够吧。
11第一次审讯后,男主回家交作业但却心不在焉,而女主这边的电视剧放着的片段在说:“没有地方可去了,就这么死去吧。”折射了两人的心态:男主心里开始惦记起女主,而女主此时已经开始有了寻死的想法。
12 男主交完作业后,不断地在活动被老婆压着的手,说明他其实是很不喜欢自己的老婆抱着自己睡觉的。然后老婆说出了名言:“我们每周都要那啥,即使相互讨厌”。
13 老婆问男主最近有啥案子,男主说谎,说有个年轻的中国女人死了,留下了他年迈的老公。至于为何反过来说,后面就知道了。
14 男主第一次监视(实际上是偷窥)女主的工作场景,助手说女主没心没肺,老公才死就把戒指摘掉来上班了,男主说出名言:对于有些人而言,悲伤会像惊涛拍岸一样(多血质?);而对于有些人,悲伤只会像墨水一样慢慢散开(粘液质?)。我个人倾向于男主是后者,所以才会想到为女主辩解。
15 女主第二次来警察局,在提取DNA的时候,首先注意到了男主手上的婚戒。
16 助手趁女主去警局,找老太太聊周一的事情,老太太让siri放了两次歌,两次都说是女主加入歌单的。这说明老太太脑子已经糊涂了,没有明确的时间概念,常常忘记哪怕是短时间内曾经做过的事情,为后面埋下了伏笔。
17 见下图,男主问,老公让你去爬山,你不去,他然后对你说了什么?女主想了一会儿,说:“恶毒的家伙!”这是头天晚上女主看电视剧时对电视剧男主的评价,明显就是现学现用的。所以,老公根本没在那天说过这句话。
18 仁者乐山,智者乐水。我不是仁者,我喜欢海——说明女主聪明,但绝对不宽厚。
19 两人吃完寿司收拾桌子那段,绝对影史经典!无声的默契、仿佛在一起生活了很久的老夫妻。无法用言语来表达的默契!
20 女主用上了男主给的防水创口贴,往上面喷了自己喜欢的香水,但是回来的时候却把婚戒带上了(之前应该没带),男主一脸很失落的表情。我估计这是对男主戴婚戒的小小报复。
21 女主说出了自己的身世,外祖父是个人杰,这里也在暗示女主这个人本身不简单(或许因为遗传)。
22 男主观察女主彻夜后,治好了失眠症,在车里睡觉。女主发现后也给他拍照。并对他说good morning。后男主到警局后也对同事说 good morning。你模仿我,我变成你,这就是爱情。
23 女主对猫说的是:“把他的(真)心拿来给我”,但是翻译软件翻译成“把他的心脏拿来给我”。不过后来双方当面澄清了这点。
24 老婆想遏制男主抽烟的冲动,深夜再次打电话给李主任(据说是女性)要某种药材。
25 见下图,男主第一次去女主家后,看到了那瓶威士忌,然后后来在与同事聚餐的时候,已经开始喝这种牌子的威士忌了。(类似细节还有开始学中文、以及用乌鸦羽毛作为装饰品)
26 “没有你,我的人生将会很空虚”。逃犯自杀前说出了男主想说却没有勇气说的话。
27 助手闯到女主家中,因为他相信女主就是凶手,而他师傅男主不信,这跟第二个案件刚好反过来,第二个案件中,男主坚信女主是凶手,但是女助手觉得不是。其实两个男女助手都代表着正常人的理性与合理怀疑,也说明女主已经对男主的正常理性形成了干扰。另外,女主自己把自己家搞乱,不一定是为了栽赃男主,可能是想让他产生内疚之心,帮忙打扫一下,想多留他一会儿。
28 女主第一次去男主住的地方,吃了他做的饭,并给他提供了破案线索。但是此时两个人都是戴着婚戒的。见下图:
29 女主第二次来男主家,说要烧掉以前结案的案子的照片,但是要注意,女主摘了三组照片下来:第一,自杀的逃犯案件;第二,他丈夫的照片;第三,之前自己被丈夫打伤的伤势鉴定照片以及男主拍自己拍的不好看的照片,但是她觉得好看的照片(包括大腿照片)全都没摘下来。这说明,女主首先:1.希望男主能尽快从以前的案件中走出来;2.希望男主不要记得以前那个自己(被打伤的样子);3.希望自己好看的样子一直留在未结案件的墙上(大大的伏笔)。但是男主讨价还价,留了几张他觉得自己拍得还可以的照片(汗)。见下图:
30 见下图,后来男主与女主去庙里约会。女主已经把婚戒摘下来了,但是男主没有。
31 女主对男主说,我喜欢你,是因为觉得负责任的刑警很有品很正,男主问是在什么范围内,女主说在现代人范围内。 然后男主追上去问女主是从哪个朝代来的?我猜这里导演很可能是想表达,女主的人格与爱情观一直是比较古典的,敢作敢当、颇具侠气,喜欢正派、负责、传统的男人。
32 女主能很快很准确地找到男主在衣服的哪个口袋放了什么东西,但是男主的老婆却没法很快地找到。(见“海”篇菜市场四人偶遇那段)
33 男主去帮女主代班,老奶奶说,男主的手比女主还要软。这里是在玩《杀人回忆》的梗,男主演员在该片中演的杀人嫌疑犯手也很软。
34 男主在老奶奶手机上发现的信息是,138层。也就是足不出户的老奶奶在案发当日爬了138层楼;之后男主顺利推出了换手机与老奶奶时间感错乱两件事情,并自己重新爬山还原了女主杀人的真相。这些电影中都说的比较清楚了。
35 男主来找女主对峙,后者趁前者捂头沉思时开了手机录音。在对峙中,男主首先是痛骂自己包庇了女主,女主抱着男主说:“我们不要把事情说成是这样”;最后,男主放下了自己对正义和真相的执着,决定把证据交给女主,让她“扔到很深的海里”,随后离开。女主流泪。
“海”篇:
1 男主盯着医生后面的水母发呆,应该是想起了女主。
2 女主盯着电视,看核电站灾难片,她重复里面的一句台词:“能见你的方法,只有这一个了,我能怎么办”。所以,女主和男主的重逢并不是偶然,而是女主刻意为之的结果。 但是,女主第二任丈夫的死亡,应该不在女主计划之内。
3 山篇主要是男主在窥视女主,而海篇则反过来,女主窥探男主。
4 男主和他老婆与女主以及新丈夫在菜市场偶遇,其他的电影里都交代得比较明白了,但是男主看了女主一眼,女主摸了摸自己的头发,意思是这是假发,然后女主看了男主脚一眼,男主就开始解释自己为何开始穿皮鞋了。可以说明两个问题:1. 两人仍然高度默契心照不宣;2. 女主过上了伪装的生活,男主过上了自己不想要的生活。
5 男主老婆在洗澡间审问男主与女主关系的时候,男主一点都不在意,并且腰一直挺得很直,这种肢体语言说明:我就是骗你了,这么着吧,我没什么心虚的。因为男主知道自己的老婆早就出轨了,原因后面会讲。
6 在第二次凶杀案审问时,“你为什么和那种男人结婚”,“为了下定决心,和其他男人分手”。这句很感人的话其实是个烟雾弹——女主可能当时真的是为了这个原因与现在的渣男结婚,但是,把这句话告诉男主是为了引起他心里的内疚;因为,如果不是女主策划来海边小城与男主偶遇,他们根本不会有这次见面的机会。这个分手的决心,其实是正话反说,也就是女主追求爱情的决心。
7 被女主的话刺激到,男主也实施了报复,这次审问就没什么寿司大餐可以吃了,吃垃圾食品吧,哈哈哈哈。(女主看到垃圾食品后,愤怒的眼神)
8 这个时候男主由于自尊心的关系(之前被女主欺骗了),认为发现真相比珍惜女主的真心更重要;所以男主私底下问女主,你为什么来这里?女主回答说,这个问题很重要吗(其实后来她马上也说了就是来找男主)。男主可能就理解为:你要利用我对你的感情,麻痹我的判断力,再次杀掉自己丈夫,所以你只是把我当个工具。两个人其实是有误会的。再加上男主在焚化炉中找到了绿蓝衣服的碎片,所以更加确信了自己的怀疑。
9 即使是被手铐铐在一起,男主也能在女主身边睡好。当然此时女主是非常欣慰的:小子,你身体还是挺诚实的嘛!
10 女主坦承池塘放血那段我就不说了,感人至深!
11 找到第二件案子的真凶后,男主回家遭到老婆质疑:第一个问题是你杀的吗?第二个问题是你们一起杀的吗?这两个问题的前提都建立在:你跟女主肯定出轨了,那么你们需要杀了他的老公来实现自己的幸福。虽然也没错,但男主老婆的此种怀疑侧面印证了她自己心里也有鬼,也说明夫妻二人的关系根本经受不住考验。(印证前文“即使彼此讨厌,每周都还要那啥”)
12 男主看了女主手表录音的文字稿,其中关系到一个重要的问题:就是为何女主非得来海边小城见男主?(当然,想见面肯定是一回事,但是没有这么简单)。这直接关系到雪山之夜与海的结局的意义。
13 我个人认为雪山之夜是女主回来找男主的主要目的,这个仪式既是为亲人送别,也旨在见证他们的爱情。但是之后是什么走向,在雪山之夜前,女主可能没有想好。
14 女主邀请男主雪夜登山,后对男主坦诚自己确实有恐高症,这一点没有欺骗男主。回想女主杀掉第一任丈夫的手法,完全克服了自己的恐惧,真是个狠人。
15 女主在雪山顶半开玩笑半认真地对男主说:我为什么找那些男人结婚?因为像你这么靠谱的男人,不会跟我结婚吧?这句话一方面在自嘲自己的命运(命运让自己一次又一次地杀人),一方面也在嘲笑男主对自己的不信任(后面就会知道女主杀害第二人老公的真实原因),同时也有可能在试探男主的真心——如果男主愿意跟女主在一起,我想女主是会答应的。
16 男主说自己402个日夜都没有忘记女主,但同时(警察的自尊)让他说:我们仍然还是警察和嫌疑人的关系。此时女主表情非常微妙,最开始是不情愿、委屈和着急,但是后面还是接受了男主的想法,说:你还是像以前一样,把我当个嫌疑犯来对待吧。我个人感觉,尽管女主可能之前也想过自杀的计划,但是却是在这一时刻,才下定决心要执行这个计划。
17 男主知道女主强忍着委屈,所以告诉了女主自己喜欢她的原因:身体不管什么时候都挺得很直,而一般人只有在紧张的时候身体才挺得很直。这里我个人的理解是:虽然命运对她十分不公,但男主认为女主内心一直是坦荡、纯粹的。这恰好对应女主对男主说,我喜欢你是因为你很有品,非常正。所以,在个人看来,《分手的决心》是主题非常传统和古典——因为精神欣赏而产生的爱。
18 男主去悬崖边倒骨灰,女主一步一步朝男主走来,男主闭上了双眼。女主抱住男主后,男主后来吃惊的表现说明:他已经做好了自我牺牲的准备,也就是在那时被女主推下悬崖杀害。这当然可以解释为,我愿意死在你手里,我愿意为你而牺牲,我死了,就没人知道你是杀人犯了;但从另一方面来说,同样说明了男主对女主的不信任,因为她在男主心中仍旧是个杀人嫌疑犯,而不是自己思念了402天的恋人。
19 雪山这段戏简直太精彩:女主仿佛看穿男主还在怀疑他,拿出男主要她之前销毁的证据,对男主说,我把这个给你,你重新开始调查,你会回到崩溃以前的生活。换言之,女主可能是这么看的:我对你的爱,并不是由于你帮我脱罪这个事情本身,而是在于其他方面(我后面会讲);如果让我伏法这件事情很重要,那么我宁愿伏法,换回你的自尊心。
20 紧接着两人拥吻在一起。像其他影评说的一样,在自己外祖父与母亲的故乡,让一个男人撒掉至亲的骨灰,把能够定自己罪的证据给他,最后吻他——这是什么?这是女主希望与男主举行的雪夜婚礼。
21 回到现实,男主回家刚好碰见提着男性精华鳖与女性精华石榴水的妻子准备与李主任(男性)离家出走。男主并没有太吃惊,因为他早就知道了:先前故意说反案件当事人的性别(作为反讽),以及面对妻子质问腰杆仍旧挺得很直(作为坦荡),都表明妻子早在他出轨前已经和李主任好上了。而手上的鳖和石榴水更充分地说明了妻子的无情、实用功能主义:只要能交作业,无所谓是谁;更何况你已经和杀人犯扯上关系了,那么即使一周交一次作业也不行了。质言之,以前是两边都有利,所以咱俩还能在一起;现在跟你在一起对我只会有害,权衡利弊后就拜拜了您。
22 海里被捞回的手机带来了最后的真相,也带来了结局。女主的老公的死因是:他听到了女主偷偷录下的有关男主为她销毁证据的录音,并且威胁要公之于众;所以如果他不死,那么男主将会重新“崩溃”(甚至面临着牢狱之灾)。所以女主保护男主的计划是借刀杀人:去探望债主的母亲,再用药物帮其母亲解脱(这件事应该是得到债主母亲同意了的,因为后者说了谢谢);债主曾经发过誓,母亲一死,女主的老公必死——债主事实上也说到做到了。
23 女主不想让男主知道自己借刀杀人的计划。因为女主知道男主自尊心很强,而且对真相有一种特别的执念,所以他不知道的话,就可以“坦荡地”继续作为警察活下去。女主是因为自己杀害了第一任老公,但并不是因为自己杀害了第二任老公。她是为了男主。所以这事儿与之前不同,必须不能让他知道。
24 关于有个问题,我一直想了很久,就是如果男主不知道此事,女主会不会选择自杀。从一些细节和电影对女主的塑造来看,我倾向于认为,女主最终肯定会选择自杀,但男主对真相的了解加速了这个过程。
25. 细节方面我们可以看到,女主走向海滩时,沙滩上插了根棍子(尽管只是一闪而过的镜头)。女主的自杀要计算潮汐的涨落,提前插好棍子说明是预先准备的。中途女主没有去过其他地方。
26 从人物塑造上来看,女主之前并没有摘下男主墙上所有她的照片(留下了她自己认为好看的),并且女主太了解男主了,一直放不下对真相的执着,那么既然如此执着真相,就让自己成为男主心中永远的嫌疑人,让他们的恋情成为男主心中永远的“未结案”。回想雪山之夜,女主在听到男主说他们仍旧是嫌犯与警察的关系时,女主先是失望后来又坦然地接受了这个事实:ok,没问题,那就按照你的规矩来,就让我的真心永远停留在你对真相的执着之中。这很浪漫,当然也很残酷。
27 因此,女主原来的计划可能是:悄然的失踪(其实是自杀)。这样,男主不知道第二件案子的真相,没有过大良心上的压力,但是会一直寻找女主(“我就是你的未结案”);但是现在男主知道了,所以必须要在被逮捕前执行这个计划。
28 最伤害女主的,当然是男主问的那个问题:“我什么时候说过爱你?”不得不说, 汤唯这时候的演技还是不错,充分演绎了那种因为感到荒谬所以有点想笑但其实更想哭的感觉。这个貌似的误解凸显了男女主最大的区别:男主问这个问题是为了知道真相,就是字面意义上“我有没有说过这句话”;但在女主看来,这是一个关于真心的问题,因为——“你说爱我的瞬间,你的爱就结束了;你说爱我的瞬间,我的爱就开始了。” 可以这么理解:在男主为了女主牺牲真相的时候,就是男主说“我爱你”的时候,因为那时在男主心中对女主的真心是高于真相的;但从那个时候开始,女主对男主便只有真心,没有其他的权衡,因为和这真心相比,真相根本不重要。
29 因此,最后唯美的自杀仪式,不仅仅是女主对男主爱情的印证,更因此带有了报复的色彩。“所以,既然你如此看重真相,就来找我吧。”
30 电话的最后,女主让男主扔掉在海里捡到的手机,就像之前男主让女主扔掉奶奶的手机一样。女主真正要扔掉的,是她自己。但是,为何要在海边自杀?而不是走进大海自杀?这就是女主聪明的地方,误导男主。尽管男主能够跟着女主的脚印来到沙滩,但是海浪已经把之前的脚印冲刷掉了;尽管女主告诉男主要把什么扔到海里,但他可能想不到她的尸体就在脚下的沙滩上。男主中了女主的计。
31 杀害第一个丈夫,是因为受尽欺凌,女主因为坦荡,腰挺得很直;间接杀害第二个丈夫,是为了保护自己的爱人,女主因为纯粹,腰挺得很直。反观男主,虽然在“山”篇中,他曾经为真心暂时放下真相,但在“海”篇中,他真正放不下的还是真相。因此,在海水冲散自己的鞋带时,他才恍然大悟,疯了一般寻找着女主。
所以,在真心面前,真相真的有如此重要吗?
得到李安赏识,与梁神缠绵三番后,惨遭封杀,与田宇无奈“分手”,在各地影坛兜兜转转,一度陷入迷茫。殊不知,身姿婀娜的王佳芝早已收获一名粉丝名为朴赞郁。阴差阳错的,两人总算迎来期待已久的首次合作,“决心”要在影史留下一抹带血的黑色。
B. 底子其实是非常标准的黑色电影“侦探爱上蛇蝎美人”的故事,最关键的文本转折也交待得略轻,但朴赞郁还是凭借自己用镜头外化欲望的本领,演绎出了一场奇诡曲折的虐恋。汤唯的角色本质上是男人投射自身欲望的画布:她变换各种发型,呈现各种气质,最终都是为了满足“越猜不透越想猜”的想象。朴赞郁似乎只想要她耐人凝视的神秘感,她做到了,但她也值得更多的。2022.5.23 Debussy
她明白她明白,我给不起,于是转身向大海走去。
看到最后,汤唯贡献了二十一世纪最浪漫致命的死法。
# 75 Cannes 主竞赛# 看到结尾的时候一阵悲伤涌上心头,缺爱产生的伤害是伴随终生并无法治愈的
汤唯这是什么命,不需要会演戏光靠质感就有人愿意给她定制妥帖角色。神秘美丽的中国女人,只有谋杀才能遇见你,把血都洗干净,随海浪去了。第一次心甘情愿和朴赞郁的凝视目光站在一起。到最后,是汤唯/徐来在凝视着爱情。
警局问询间隙的一顿饭,他收拾碗筷她擦桌,然后把揉成团的纸巾自然地丢进对方撑开的垃圾袋里,这一分钟恍惚是他们恋爱几年中一个普通的午后#Cannes 2022
中文观众有点吃亏,不仅丧失了陌生语言加持营造的神秘氛围体验,还要忍受汤姐并不太好的中文台词(以为是在朗诵)……
踩在我的尸体上听我最后的告白,我的爱结束的瞬间,你的爱就开始了。
这种设定按理说应该非常好看,但不知道是导演功力还是汤唯演技,男女主之间的相互吸引在我这里是不成立的。不幸地懂一些中文所以更容易出戏(以及悲伤地意识到原来汤唯的台词功底这么差(她讲中文甚至没有ai语音翻译感情充沛。结尾可以说是剧情空洞拖沓&你看我俯拍视角美不美走向了极致。喜欢大海就去拍旅游片,不要在这里借题发挥。看完还忍不住感叹不愧是东亚女。杀了两个老公了最后还是要为一个已婚男人去死。
汤唯必须演一个外来人,用笨拙但稍微流畅一点的语言才能掩盖她的演技。《色,戒》里的广东话上海话如此,这里的韩语如此。说母语台词就完全暴露她笨拙的演技。所以《晚秋》不说话,最聪明。——然而媒体把她塑造成了一个精通语言的人,浅尝辄止才最适合半桶水的汤唯。🙂
“摧毁一个人最佳方式就是成为他的一部分,然后消失在这个世界上”
男主要汤唯把手机扔进大海,等于就是把自己的爱过她的证据扔进大海。这公平吗,汤唯都爱上你了,你却要逃了?于是汤唯在最后选择把自己扔进大海,并且把男主爱过她的证据还给男主,最后陨灭自己,让自己成为男主心中永远的悬案。含蓄,自虐,真的很有东方味道啊,难怪朴赞郁自己都说老套的恋爱故事。有意思的地方在于,第一个直男助手,也许是本能的厌恶女人,所以直觉地认为汤唯就是凶手,他是对的,但热恋中的男主是盲目的;第二个女助手,也许是本能的同情女人,所以坚定地认为汤唯不会是杀手,她是错的,但爱过后的男主是冷漠的,朴赞郁还真是执着于这种对偶的结构美学啊。PS.很喜欢那个,隔着手机屏幕怼脸的镜头
三星半。之前一直疑惑为什么大导演们青睐汤唯,而汤本身并没有什么演技,这部片解答了我的疑惑。事实是汤唯不需要演技,在这部片里,就像在《色戒》里一样,她全然本色出演,就足以把电影撑起来,因为她本人是那种一眼看上去邻家少女但细看却根本不知道她追求什么,每一个下一秒都可能有惊喜或者惊吓在等着观众。李安看得太准了,她就是王佳芝,可以为了一个信念放弃一切,也可以为一瞬间的爱放弃一切,她追求的毋宁说就是孤注一掷,且不问输赢。所以这也解释了为什么她拍电视剧会翻车,因为她不靠演技,而只有大导演才能挖掘并把她的气质贴合到电影之中。
我不懂你,不懂你的手粗糙暗沉,不懂你埋掉死去的乌鸦,不懂你的中文,不懂你是爱我还是利用我;我不懂你,我猜你会推我下去;可你只想抱住我而已;我不懂你,没想到你就在沙里;我确实不懂你。 谜一样的中国女人,连皱纹都迷人,连雀斑都是加成。(故事和蝙蝠有一点点类似,总体很喜欢,很爱看偏边缘化的故事,最后请注意:提防汤唯偷走你的心!)
我希望好的演员都可以走出国门,不要留恋内娱发烂发臭。内娱可以给你带来一时的流量和灯光,但是你不可能是唯一的那一个,韭菜割完一茬又一茬。好的剧本好的编剧好的导演,少之又少。
朴赞郁说:“感谢所有观众来看我这部又冗长又乏味又老套的爱情电影”😂
“我想成为你的未结案件,在墙壁上贴满我的照片,整夜无法入眠,只想着我吧。”
故事好坏似乎并无所谓,和《小姐》里的金敏喜一样,汤唯才是这部电影得以成立的关键。她的神秘,美艳,脆弱和危险抽象又具体,她的爱情要如“雾”一般漂浮又迷离。戛纳评委快给来自东方的缪斯戴上一片棕榈叶!
前半部分我觉得她只想撩他玩玩,后面:啊?原来你们都那么爱啦?