一首小夜曲

那时相遇 为什么是你 而不是别人

这本身 就是一场奇迹

无论在哪里 回望岁月

全都是 关乎你的轨迹

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这次北京国际电影节，本来是要去看两场《一首小夜曲》（26日、27日），结果京城出现疫情，无法前往了，心滴血💔来补一篇应该写在一年前的影评。

这张宣传单真的好看、好看、

还是很希望京城的朋友们，如果27、30号刚好有空，就去看看这部电影吧，日影一向的风格，缓慢、娓娓道来，治愈，收获一份冬日温暖。

去年上海电影节上映过，当时看过的人应该不少；网上资源也有，看过的人也应该很多；但我始终觉得，在大荧幕看电影，感觉才是最为美好的。

这是伊坂幸太郎同名作品改编的电影，

伊坂幸太郎是我很喜欢的作家，

三浦春马是我非常喜欢的演员，

多部未华子是我为数不多很欣赏的女演员，

对多部妹纸的好感，可能都是因为《我想告诉你》和《我存在的时间》吧。

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看过了一个八年，那时还期待四年后的下一次...

三浦春马 x 多部未华子这对组合，

熟悉日剧日影的人相信都不会陌生，

我觉得岛国人民是很喜欢看这个组合的，

都是低调认真默默打磨演技的好演员。

从2010日影《我想告诉你》风早翔太x黑沼爽子

到2014日剧《我存在的时间》泽田拓人x本乡惠

再2018拍的日影《一首小夜曲》佐藤x本间纱季

这两人被戏称为“奥运组合”---4年合作一次。

我记得去年电影宣传时，他俩还笑着说下次合作可能就是2022呢~

然而.......不会再有了。

当时感叹：好看的人、连影子都是赏心悦目的

萌萌哒的春马 和 可爱的多部妹纸

三浦春马饰演的普通上班族佐藤

不记得在哪里看到的，有人评论这部电影：

「三浦春马居然收住了满满的气场，一点都没有显露，真的变成了一个小人物，犹如你我他的普通上班族。」

这句评论，真是惊艳又精准。

今泉导演也曾说过，他认为三浦春马是佐藤的不二人选，是因为春马是让人一眼就感受到善良的人。但他和制片有讨论过，三浦春马太帅了，要拍成一个普通人真的很难。而见面后发现春马已经非常认真考虑过角色，问了导演很多问题：比如见面时作为普通人的佐藤会想什么、会怎么做之类的，这让导演对自己选角的眼光非常佩服。

以前日本有综艺节目访问了路人，为什么能在人来人往的街上一眼就认出了三浦春马？

当时路人回答「因为整条街上，只有春马君一个人闪耀着光辉」

是不是回答得很像神话故事❥(^_-)

虽然听起来好像挺夸张的，但我想说…这…是…真…的…

我就被这道光辉劈过 ↓↓↓

2013年底某演唱会现场，经人提示春马也来看演出，在关系席，当晚我位置离关系席挺近的，就这样瞄了一晚上后脑勺哈哈。散场时我东张西望想看看这人往哪里走时，他就在我前面的过道，从我面前走过！！！

匆匆一面，大概不过五六秒钟的光景，我却感觉一道白光从我面前闪过去....

至今也没有想明白，为什么是一道白光？是当时场内的光？还是他长得白的缘故？我真的不知道。大概就是路人说的闪耀着光辉吧（给我一个捂脸的表情）

在被白光劈过没几天，《我存在的时间》就播出了，那个我最喜欢的拓人就出现了。

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★★★★★ 他说这部电影 ★★★★★

不负责任的翻译：

这是一个关于小小奇迹和小人物爱情的故事。

无论阅读小说的人、观看电影的人、还是演绎作品的我们，

每个人都是这部作品的主角。

　　　　　　　　　ーーーー三浦春马

关于【邂逅】，影片中的一些阐述，很有意思，而电影看到最后，收获了一堆的感动，温暖。是那样的小小的奇迹，是我们这些小人物的日常生活。啊、我真的很喜欢这部电影！！！！

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★★★★★【他们评这场电影】★★★★★

并不总不负责任翻译的，也会负责任的不翻译的

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★★★★★ 我和这部电影 ★★★★★

当时知道春马出演伊坂幸太郎同名小说时，我简直欣喜到无法形容。因为我在看了《金色梦乡》之后就非常喜欢伊坂幸太郎，开始看他的作品。

所以伊坂幸太郎 x 三浦春马 x 多部未华子 x 仙台，就是喜欢的4次方，别提幸福感几箩筐了。

这本小说我看了3个版本：内地版《一首小夜曲》（kindle电子书）、港台版《小小夜曲》、以及日文原版《アイネクライネナハトムジーク》。

去年初去了鲁迅弃医从文的地方以及伊坂幸太郎的基地——仙台。也各种啰啰嗦嗦的记录了仙台。

「此地颇冷，晌午较温，其风景上佳，而下宿则大劣。」鲁迅先生对仙台的描述，在几十年后的今天，依旧贴切。

仙台是个大站，但是座小城。即使身处于繁华闹市区，但只要走出仙台站天桥，路上行人也不见多。很安静，很舒服，是座美丽的小城。我是很喜欢这样的地方的，有时有目的、有时漫无目的，一直在路上走来走去，仙台站也走了好几遍。

没错，就是电影从十年前到十年后一直出现的仙台站。

影片里仙台站，夜晚。

我走来走去的仙台站，白天。

电影是2018年拍的，我是2019年初去的仙台，

电影是2019年秋上映的，我是2019年末才看的。

后来看电影以及翻看一些记录，才发现，原来我曾站在春马曾经站过的位置，在那里发过呆、在那里看着站台来来往往的行人、在那里看过同样视野的仙台，如今回想起来仿如隔世。

也是真的隔世。ε(┬┬﹏┬┬)3

你还好吗

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★★★★★ 邂逅•温暖 ★★★★★

电影于我，除了是邂逅了我喜欢的作家，喜欢的演员，喜欢的城市，还让人思考了一些小事情。

有些巧妙的所谓【邂逅】真的是偶遇吗？

❶比如那个人在你面前掉了钱包，你捡了还给她，于是你们认识了，于是故事开始了……可能是她故意掉的钱包。

❷比如那个人说到你所在城市出差，有没有故事发生也好……她来到你的城市，找了这个借口，只是因为想见见你而已。

但正如影片所说，有些真相多年后才知道啊。

关于你想的邂逅、关于每个人看似独立的生活着，但人与人却在互相缠绕着、相互影响着。

比如：

❶佐藤和朋友讨论了「邂逅」，被友人吐槽，听友人独特见解，明白了人生的邂逅都是花费了运气的，最重要的是多年后回想起来，是不是：“那时在那里遇见了他/她，真是太好了” 。

如果他没有和朋友讨论这些问题，可能他也不会在偶遇纱季时留意到一些细节并一直记住她、也不会在重遇时，如此看似温和的人居然奋不顾身奔向纱季，才让彼此的关系开始very very strong（哈哈，为了对应剧情，必须要抠这句台词，哈哈哈，我曾经被它萌到了）

❷ 因为拳击手小野，被欺凌的听障小男孩获得了能量，而十年后当小野倒在拳击台时，观众席上当年的小男孩在场内站起来，给予了小野巨大的能量。

❸ 如果那几个小朋友没有受父辈以及佐藤的各种邂逅故事的影响，长大后小朋友们不会有那样的际遇。

每个人都在影响别人，也受着别人的影响。

★有一段我特别喜欢的桥段，是佐藤求婚失败且纱季离家出走后，佐藤一直在回想并确认了纱季就是 “那时，能在那里，遇见你，真是太好了” 的人，他拼命追着公交车，并向纱季表达了这句话。

而纱季看到奔跑的佐藤，看到牵起哭泣的小孩的佐藤，她虽然没说，但多部的表情，完全演出来了：就是他，就是这个人。

她原想说求婚答案我愿意，傻憨憨佐藤一直说我就是来告诉你我的心意，答案你慢慢想，再见！还把爱人推上回娘家的车。。。。。。。

后来，纱季回到家中，回家的佐藤见到纱季在家，

佐藤--我回来了。纱季--欢迎回家。

佐藤--欢迎回家。纱季--我回来了。

就这样普通的日常对话，很普通，但是杀伤力真的超大，被暖到了！

相视而笑的画面，真的好暖啊！暖x2！

傻憨憨佐藤边吃饭边笑，暖x3！

Haruma你表情特可爱 你知道吗

纱季答应求婚时和佐藤的对话，跟十年前相遇时佐藤给她问卷调查时是一模一样的。

纱季--可以哦。

佐藤--可以吗？

纱季--不可以吗？

佐藤的表情以及纱季的表情。

让人瞬间感动想落泪有木有？

让人突然有了想恋爱的感觉又木有？

让人想要偶遇一个这样的佐藤，一个这样的纱季啊有木有？？

还有那首一唱十年的天桥灵魂歌曲！！

见证了佐藤和纱季的相遇，

也见证了两位小朋友要拉开早恋序幕，哈哈。

一切都像是命中注定，甚至影片巧妙的将几个小故事串联在一起，连成一个圈，圈起来，是一种温暖入心的暖流，是对生活的感动。

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★★★★★ 电影还给了我这些★★★★★

春马日常用的小东西真的很好用！！！！

这个多动能笔记本真的很好用，春马用的是个大尺寸的，我买的是个小尺寸的，我日常带书， 带记事本、带笔、还有各种零零碎碎的东西，这个真的！非常、非常好用，非常、非常适合我！已经是我日常不可缺的东西了，现在觉得我需要个大的，哈哈·

而这本书，哈哈，后来我也买来阅读了。

有时候我真的感叹，这个人真的看很多各种类型的书啊！

以及，这个人真的太可爱了，太萌了！居然在本子上挂小御守！！！居然可以这样操作…中年少女瞬间被萌化！

走起走起！挂起来！！

当然，这个同款御守我早几年在神社买的了，到看这照片时才发现 嘿~此时也就想起《Tourist》拍摄现场里的这个照片，也是这个小御守了。

2018《Tourist》拍摄现场

［ 加注个八卦：一般的话，演员在片场都是看正在拍摄作品的剧本吧，但他却已经在阅读《罪与罚》，这是在为2019年舞台剧《罪与罚》做准备了啊！

由此可见，他的日程有多满。要如此争分多秒的挤时间。而在离世后被公开的他2019年的日程，是没有一天休息的，且，满当得让人觉得太可怕了 ］

我日常无聊无聊，有时看春马的ins、有时看春友们路透社推特，看到他在用的东西，有时好奇就去挖掘下，便是经济实惠、用起来。用感各种好。

只是，以后没有了。

我的人生就这样缺失了。

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★★★和电影有关又无关的小事★★★

我有两张《一首小夜曲》的电影票，因为无法前往，于是通过北京友人送出去了，很希望有人能去看啊，并帮我留下票根。

有点不好意思的是，两场电影票的位置并不是什么好位置，本是我自己要去看，所以选了两个位置：

一场 7排18座，一场 4排5座。

一个死，一个生。

是我潜意识很自然而然就在选票时突然出现的念头…大概这是我唯一能留作纪念的小事。

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★★★★To 春马：遇见你真好★★★★

所以，

那年我为何偶遇的电视画面是春马，不是别人，这就是一场奇迹，就是影片中说的“戏剧性的邂逅”吧…

那年我第一次踏足岛国，第二天，便见春马从面前走过，这是命运馈赠的奇迹，也如影片中所说的花费运气的相遇吧…

从前自娱自乐的日语，到2020的翻译，突然好像一种报恩。

回报春马在那12年里对我的治愈、帮助、影响，

回报自己曾经学习的苦闷，此刻成了庆幸我会日语的内心暖流，

我不是因你而学的日语，却能用于与你相关的事情上。

这也如影片里围绕的十年里所有人，人生的邂逅，人生的变化。

这一切，全是轨迹。

我不会忘记你。

因为，

你改变了我。

遇见你真好。

那时，在那里，能遇见你，真好。

感激我遇见 ｡◕ᴗ◕｡

〈本文先发于公众号：忘了时间的星〉

版权归作者所有，任何形式转载请联系作者。 作者：NancyLuoo（来自豆瓣） 来源：//www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/10314122 *给学校影协瞎写的（严重偏题的）荐影（实为观后感），豆瓣同步一下。 这部电影改编自伊坂幸太郎目前唯一的恋爱小说《一首小夜曲》。也许由于此前推理小说的写作经验，原著中伊坂将几篇故事组织得很精妙，人物关系以及情感联系就像是蛛丝，纤细却又坚韧，就像夜晚城市里轻轻飘荡的歌曲，裹挟着车站前柔和的灯光。然而，原著难免同蛛网一样略显松散（也许是作者有意而为之），但是导演将原本的几篇故事整理糅合，串成了一串项链，使得电影表达更为流畅。 “邂逅”是贯穿全片的主题之一，这个词本身就带着诗意，同时也带着一点不切实际的幻想，或是被时间滤镜磨平的追忆。佐藤一度很憧憬“邂逅”，但他看重的是“邂逅”这件事，着力地去描绘心中邂逅的场景，苦苦等待着最合适（也就是他心里最完美）的时刻。但是他的朋友，儿女双全的织田一真，嘲笑他的执念，告诉他这种理想的邂逅很难发生。想着那天加班偶遇的纱季，佐藤开始寻找邂逅的真正含义和意义。影片也是延续着这一思路逐渐展开，观众也被带入这一视角，和佐藤一起思考，由此逐渐理清人物之间微妙的关系。在此之上建立的几段感情也相互作用，一个行动可以很快地反馈到其他事件上，引起人物之间奇妙的化学反应（缘，妙不可言）。这些小包袱能够很好地把控叙事的节奏，牵引观众的情绪，我还记得当时在天山电影院观影时全场观众的笑声和眼泪。 十年后，佐藤到了和曾经的藤间前辈一样的年龄，也落入了相似的情感困境。前辈的话让他认识到，邂逅本身是怎样其实没有这么重要，重要的是邂逅的人。这个人能够让你多年以后回想起来，无比庆幸当时遇到的是他（她）而不是别人。这也是片中十年之后的部分让人物和观众明白的，一番折腾之后也许还是无法求得最理想的状态，无论婚姻还是恋爱，事实的邂逅与幻想存在差距，交往或结婚后逐渐丢失了相遇的激情，最终在风平浪静的生活中偶然忆起最初的邂逅，只一笑而过。但是在经年累月的磨合中，两个人会发现彼此已经不知不觉地嵌进对方的生命里，最初的邂逅是否完美真的不重要了，毕竟人不能只靠美丽的回忆和幻想过完一辈子，你遇到的恰好能缝进缺口的那个人，才是最踏实的依靠。同时也要感谢平凡的生活，磨去了原有的滤镜，才能让人看清情感最朴素的本质，也因此更珍惜邂逅的人。 毫无疑问，在这种轻松温暖的基调下，影片的色调基本是暖色。我对夜晚仙台站前的几个场景印象很深，因为贯穿十年，它的灯光始终是柔和的暖黄色，而场景里的人物大多是着深色套装的社畜或学生，暖色的灯光柔化了棱角和深沉的颜色，轻抚着疲惫。唯一的亮色除了灯光，就是穿着米色风衣的卖唱歌手，十年如一日，这也是全片的点睛之笔。就是这里，见证了佐藤不够完美、但足够幸运的邂逅。顺便夸一下三浦春马，笑起来的时候仿佛眼角纹都在说话，很自然地表现出佐藤给人的踏实感和温暖。 除了“邂逅”，我觉得这部影片还有一条暗线，就是轮转和传承，主要体现在两代人面对相似的感情问题时观念的传递，这也是影片后半部分“十年后”暗藏的精妙之处，在这里就不再展开了。 所以大家在期待着美妙邂逅时，还可以留心一下，什么样的人才是日后回忆起来会让你觉得：当时遇到的是他（她），不是别人，真是太好了。

只谈几个看完后很在意的三个小细节。

故事中十年后的变化是很有趣的，正是有了对比变化，小人物小齿轮的人生轨迹才能更清晰展现。

十年后，高中男生对妈妈说讨厌爸爸畏畏缩缩的样子，绝不要活成他们这个样子。妈妈对他说，不要小看小齿轮，每个人年轻时候都幻想过自己是独一无二的，最后却会庆幸自己变成小齿轮默默在社会中转动的大人。事实上，男生也下意识地用了爸爸超逊的方法解救了女孩、将是否去表白寄托在小野的比赛上。这都是曾经什么人做过的举动，电影里也一再出现过这样的呼应。也就是你以为的，其实早就有了，变成大人也就是变成明白这些道理的人。

少女说大人就是喜欢看年轻人齐心做着什么事。对啊，大人们也喜欢通过塑造一个"大英雄"来个自己一点点勇气。毕竟，每个人都有胆小、举棋不定的时候，如果通过别人得到鼓舞，说不定自己也可以做到。故事中人与人之间逐渐产生的和着原始愚昧与自我感动的东西，或许真的会推动社会也说不定。

伊坂小说里偶尔会出现这样的"大英雄"，突然划破沉寂的日常，总会担心真的有这样单纯、牺牲精神的人存在吗？这样的人生不会累吗？所以，十年后赛前小野的话，第一次让这个角色充实了。

勇气是小小人物拼命积攒的宝物，它比什么运气都要珍贵。

评价伊坂幸太郎被影像化的作品成功不成功，核心在于影片温暖不温暖，《一首小夜曲》做到了。影片忠实还原原著，有平常而温馨的爱情，失败而不气馁的勇气，以及那种说不清道不明却恰到好处的分寸感。

现今日本作家中作品最受大众欢迎的三位分别是村上春树、东野圭吾和伊坂幸太郎。三人的作品自然受到制片商的关注，但要说起影像化的难度，村上春树的作品充满后现代主义和意识流风格，无疑是最难呈现在大银幕上的，距今好像也只有《挪威的森林》和《且听风吟》两部，且都不成功，也没引起多大关注。东野圭吾的作品是最适合影视化的，他的很多作品不仅在日本国内被改编成电影，在韩国也很热门，我国近些年也逐渐升温，如《嫌疑人X的献身》《解忧杂货铺》以及最近的《十日游戏》。伊坂幸太郎的作品则是居中，被改编为电影的如《金色梦乡》《一首小夜曲》《鱼的故事》等，以后应该会看到更多伊坂风格的影片。前几天看新闻说好莱坞要将《疾风号》拍成电影，由布拉德·皮特主演，不禁让人满怀期待。

很多作家往往看起来冰冷，读起来可爱；看起来遥不可及，读起来沁人心脾，伊坂也属此类，他为悬疑推理小说赋予了一股暖色调。伊坂的推理小说故事发生地基本上为仙台，他用脑洞大开的故事为这座城市安排了一幕幕或温暖可爱，或黑色幽默的故事，《一首小夜曲》也是如此。

莱昂纳德·科恩的《颂歌》中有句名言，“万物皆有缝隙，那是光照进来的地方。”《一首小夜曲》告诉我们，生活皆不完美，但也可以用拥有平凡的英雄梦想。唯一遗憾的是，伊坂幸太郎作品中最经典的一句话就诞生在《一首小夜曲》中，影片却没有展现出来，那就是“一想到为人父母不用经过考试，就觉得真是太可怕了”。

《一首小夜曲》是根据人气作家伊坂幸太郎的恋爱小说集改编的真人电影。佐藤是一位公司的小职员，他在派发问卷的途中邂逅了一名小姑娘。佐藤的上司藤间，妻子突然的不告而别让他不得不重新审视自己的感情。拳击手温斯顿·小野在决战前夕决定，如果获胜就向心仪的女生告白。几个邂逅的小故事到最后串联起来，让人惊呼：原来冥冥之中一切自有安排。

当初看书的时候，便想着如果真人化了，会是个怎样的故事呢？至少会照着时间线重新整合吧？没想到会和编剧有这么大的分歧：我以为会是六个故事接力的时空，结果中选的只有心念“邂逅”的佐藤啊。

爱屋及乌，在丰富想象方面，电影也是努力了的，有其独特之处。

首先是合心意的选角。没有了重金属band出生的美奈子有了贯地谷漂亮的眼睛；一直不知道是什么的女神由美原来有这样的月牙笑眼；手上写着シャンプー的邂逅姑娘害羞地笑起来很可爱啊；整本书中第二伊坂流的真一，没有说好的小帅，但一皱眉一挥手说着“坐吧”时的漫不经心倒实实在在地把真一从书里倒了出来。当然，最大的惊喜还在春马，从《好想急死你》，到《我存在的时间》，再到这里，多部还是一如初见的温柔秀气，春马却可以从爽朗的风早切换到这个心软、没什么出息、玻璃心、笑得傻兮兮的佐藤了。

其次是删减情节之外的布景细节。

删掉了那么多人和事，怎么再现一个慢悠悠的仙台呢？普普通通就好啦：明明是18年制作的电影，陈设、色调、分辨度和手法却似乎留在了《金色梦乡》、《重力小丑》时期，没有优衣库风格的极简整洁、清晰的明暗对比、简练的多角度镜头切换，转而选择不能作为穿搭指南的平常衣服、大量的自然光、毫无艺术感的平视视角——地味到了一首歌唱十年的风衣小哥都显得过于洋气了。

基调设好，接下来就是更具故事性的细节了。

最容易发现的就是时间了。六个短篇小说的时间线足以用“乱序”形容了，看书的时候可以忽略小的时间推移，在强行整合的小说里，就不容许这样的毛躁了，于是用衣服、食物、天气严谨地推进这十年。

再就是大量的化用和嫁接了。听了真一大触的捡手帕邂逅剧本，佐藤会瓜兮兮地看看被路过的地面，得知藤间的钱包相遇还会向真一报告求赞同；一贯的见义勇为在九年前救过聋弟弟，九年后还是会扶起跌倒的小孩儿；真一抢过西瓜撒上盐吃着，对应着书中美奈子对真一的反差萌评价。而在更大的人物塑造上，佐藤邂逅的姑娘整合了第四篇的老师深堀朱美；美奈子的好友与由美融合在一起，而自己的戏份又被佐藤担走一些；和人对父亲的吐槽从课堂转到了餐厅里。

最后轮到电影相比于文本的优势了。美绪与佐藤相隔十年的两次“是佐藤啊”“是美绪啊”的对话，轻易胜过描写两家深厚情谊的千言万语；聋弟弟自暴自弃地说着“反正我也听不见”的时候、赛场现身的时候，倏然抽走所有的声音，不经意惹来些心疼和感动；久留米一家餐厅聚餐时，始终以背影出现的服务员，出戏地透漏了些镜头不多余的专业。

这些林林总总的小细节，无意间添了些寻宝的乐趣。

好不容易吹完了，终于可以吐槽了。总而言之，对于我个人而言，是部挺鸡肋的电影呐。正如开头所言，我理解的《一首小夜曲》是一首写给仙台的六章节小情歌。其核心并不仅限于有或没有的零和邂逅，还在于不断的happening，有时候very very strong，有时候又分道扬镳，有时候又因为温柔被牢记。

书评区最多的可能就是各种各样的人物关系图了：像春与泉水一家仿佛脱离重力的织田一家，强势红娘和笨拙温柔的拳击冠军姐弟组，只要对象合适就能将heavy转为light heavy的口是心非美奈子，收敛丢三落四在转账备注里看到丈夫道歉的性转版he藤间（全书最甜），摇摆于报复与担忧间的长大灰姑娘，意外的渣男渣女狗咬狗透着熟悉的大快人心，还有曲库神棍齐藤桑……这个故事里的主角又在另一个故事里悄悄认领配角，这些七拐八拐的关系尽力贴近了普通的关系模式，却多了些浪漫的轻盈。而在这份温柔下，依然藏着父母缺失（小野）、家庭破裂（藤间）、校园欺凌（聋弟弟/书中的roundboy；结衣）、职业发展受挫（小野学），只是在这首小夜曲里，这些都没有成为他们的阻碍。

就像《掟上今日子的备忘录》里的须永桑悄悄在自己写了一辈子的系列小说里为早逝的初恋女友编织了平凡又幸福的一生那样，伊坂大人也终于为他的角色创造了一个“很少见的、几乎没有出现小偷、强盗、杀手、超能力者、可怕的罪犯”的仙台，（但说没有“有特点的人物和奇妙的设定”，伊坂大人，或许我还是没跟上你心中奇妙的仙台。）中途休学的人、接力“他爸不好惹”帽子戏法的父母亲们、世界冠军和不想成为父母那样的高中生，一齐在这座城市相遇、分离、再相遇。

这种平和的延续，无论在初读的毕业季、只能抓着社交媒体云交友的去年，还是为职业规划万分焦虑的当下，对我而言，都是一个温柔缤纷的梦，至于实现与否，谁知道啊？

在片尾曲响起的时候，突然想起高中时迷恋的一个说法：“我只知道世界是辽阔的，任何人都一无所有，除了他曾经做过的事情。我知道，我们唯一可以相信的东西存在于天空中，而非大地上。因为我们看到的这片天空，这片拥有太阳和繁星的天空，正是我们的祖先曾经看到过的，也是我们的孩子将要看到的。对于天空而言，我们既是老人，又是孩子”。相比于怀揣天空这种比大地还虚幻、比人类还宏大的概念，这么多年慢慢从伊坂大人笔下耳濡目染的是更平凡又不那么日常的事：善良，信赖他人，hold on until be rescued。而为了做到这些，需要默默加一条“适时表白”，再加一条“勇敢不投降”。