花牌情缘2

说实话，我并不太喜欢听到大家说太一如何如何苦逼，首先是因为我个人深信太一最终会收获幸福，和千早走到一起，另外是因为总是把“苦逼”挂在嘴边有种顾影自怜的感觉，是喜欢太一的人这么说也就算了，虽然过度的话会有给人物招黑的可能，但如果是太一自己心里一直这么想我就接受不能。太一心里或许会有些对新的自卑，但更多的是要证明自己让千早看到的决心。事实上我看着太一并不觉得有多苦逼，反而一直是“啊啊这里好暧昧这里好暗示”的花痴状态，或许我就是个喜欢看打一棒子发一颗糖的抖M。。

看到太一这个名字，不得不让我联想到另一个名字里带“一”的男子，漫画《爱似百汇》里的新保壹，同样是在知道自己钟意的女子心里有着另一个人的时候，还是不断地念着，想着，一脸别扭的样子又不说真心话，嘴里说着笨蛋笨蛋，一转身又将她扶住，不愿看她受任何伤害。记得《百汇》里的女主风呼说的是“当我以为他其实可能很讨厌我的时候，他的行动又立刻瓦解了我的怀疑，言行不一，让我困惑。”

这样真挚深藏又没有足够信心表述出来的感情，变成行动和心理活动展示出来，获得了巨大的共鸣。

但是太一又是不同的。他有时别扭却又总是理智。电车上感到肩上忽然增加的重量，明明还差几厘米就可以碰到她的手；她生日那天传来的来自远方的祝福，明明知道让她看到不会对自己有任何好处，可是他从不会被自己的私念控制，不会乘人之危也不会利用天时地利人和，成熟得让人怒其不争，让人心里隐隐作痛。

可是这就是太一。

这样的太一，让人没法不喜欢上。他一直看着千早，所以才会那么了解她。“千早实在太好猜了。”那也是因为猜的人是太一吧，你猜到她输了比赛一定睡不着，也猜到她收到那条短信一定比吃到蛋糕要高兴许多倍，不知你有没有猜到，在她的心里，你也是很重要的，虽然她现在可能还没有了解到。

太一喜欢千早，真的是因为她是千早。虽然说出来有点毁太一的男子形象，但是我觉得太一就是喜欢这种被千早带着，牵引着的感觉，这一点在第一次心理表白的刻画里特别明显，他没有在看到千早掉着泪练挥手时说，没有在千早把自己关在橱门里时说，偏偏在千早眼里还有泪却还要拽着他去看对他来说会很重要的比赛的时候说，“不行了啊我，我喜欢千早。”因为只有这个女生不会因为太一的外貌或者家世什么的而选择他，只有这个女生不会粘着他要他保护，却反而一直用自己的坚强感染他，给他力量，在别人面前太一总是稳重而温柔，只有在千早面前他会情绪化，会自卑，会闹别扭，会懊恼无能为力的自己。她的直率冒进，她的毫不矫饰，他都从小看到大，心知肚明。歌牌痴又怎么样，白搭美女又怎么样，他喜欢的就是这样的千早。这样知晓对方一切缺点却还是认定的感情，我自白瑞德和郝思嘉后就甚少看到。

很多人对千早对太一的无视感到不满，我却觉得千早很在意太一，可能她自己也没有了解到这种在意和珍视是怎么样的感情。如果不在意，怎么会明明自己也在比赛却能在太一张口的第一时间给他递上毛巾？如果不在意，怎么会因为怕他睡着时在窗户上磕疼而把他拉过来靠在自己的肩上？如果不在意，怎么会放弃那么万众瞩目的新和女王的对战，也要去看太一升A级？只是自己没有意识到，因为太习惯，太自然了，可是还是在进他的房间之前dokidoki的心跳了。比起说着“会一直喜欢花牌喜欢新的”千早，我觉得这个少见的dokidoki的反应才真正反应出让千早拥有特殊情愫的人是谁。新和花牌总是联系在一起，新就像花牌之神，但是太一，却是实实在在一直陪在身边的人。

“是太一，虽然像陌生人一样取着花牌。虽然是太一，但是像陌生人一样，但是是太一。一直在一起，一路努力过来的男生。”

我不觉得太一苦逼，因为我相信千早终有一天会看到他。而得以这样一直伴在她身边，对太一来说，虽有苦涩，但一定也有更多的甜蜜。谁的恋爱不是像咖啡般半苦半甜的呢。虽然这么自信着，却又不得不诚恳地希望末次老师能给太一一个好结局，希望千早能选择太一。请保佑那个一直真爱着你的人，请别把他的心揉碎。

人只要离开了工作场所，离开了社交场所。人真心为自己所做的一切，都是非世俗的。还没有小说和电视的时代，歌舞和角斗是人们最需要的娱乐。歌舞令心境回归自然，角斗令人性夸张必现。抽离了为生存所创造的环境，对于智能超绝的人类来说，是必要的的休息。

而每一段歌舞，每一场角斗，却是服务于世俗，供你在世俗认识自我的。

歌牌的故事，仅就战斗层面而言，比起大部分体育漫画，单线得堪称平庸。但用心之精，已经超越了歌牌本身。

故事先用千早的主角线，讲述战斗的纯净与魅力；再从小奏对古文的爱，讲述文化与战斗的联系。已经完成了王道体育漫画的基本格局。接下来各色选手登场，有高高在上的傲骨，也有放下自尊的斗心；有过度承担的被高压，也有近乎出世的平常心。这些对手，是学生观众在成绩榜上见识不到，而成人观众在商战环境里每天要面对的。这战斗占去七成篇幅的动画，实际只有在上班族观众眼中，才是真正的完整版。

歌牌的团体赛刻画，不像大球漫画般，体现超常发挥和热情燃烧。故事中所呈现的，只有单纯的高压下，各司其所的“知耻”、“自觉”与“信任”。从成人的眼光看，这更为成熟的尺度，更符合现实中工作团队的情感形态与期望。要知道以上这三点，在一个职场团队里，是比钻石还珍贵的财宝。

但故事的核心，还是在个人赛。真正在成人的世界里，面对高手的表现，用“交手”来形容一些工作经历时，就像第二季结尾，绵谷和女王的比赛现场，千早打开拉门时滚滚而来的浪涛。那种震撼与难忘，确实是可以用这样的感性语言来形容。

一个社会人从幼稚到成熟，对工作实力的认识，就如千早通过歌牌一步步认识的那样，前提是要对工作有强烈的爱、然后有唯快不破的实力意识，接下来，认同团队的力量、掌握冷静思考的重要，最后，提高全局视野、精确打击、实现真正宁静的战斗心态。这对于无论任何阶层的社会人，几乎涵盖了全部游戏规则的战斗理念。

人在世界上打拼，实现自己想要的，技艺各半。歌牌是谈艺，谈心气，从正面谈争取。这些中学生们的战斗，比任何激励的书籍更让我们明白战斗的本质。

换个角度讲，人对自己的奋斗，总有觉得丑陋的时候。歌牌，也是大名与贵族，在权力斗争的世界里，抽身入园、聊为投射的移情游戏。

世界已经不可避免地世俗下去，我们背负的责任也不可避免地世俗起来，让自己的战斗高雅一些、年轻一些，让这些花样少年在战场上，为我们代言，还有比这更美丽的事吗？

除了故事，动画让我们见识到的，是动画人近乎痴勇的情绪再现力。CG技术的进步，川尻善昭的神之分镜，让动画可以用灵活纤细、大气自如的镜头移动，把歌牌在榻榻米上纷飞的情景、百人一首的故事与典故、仅有眼神和挥臂的简单战斗，拍出疾风怒涛、绝色华美、声声炸裂的魄力。人设方面则是放大原作本就不拘泥于少女漫的画风，每个角色讨喜得令人激动。最值得一提的是山下康介的配乐，活用和风、传统战斗风格、交响抒情之外，连绕梁三日的主旋律本身，都是从歌牌诵读的节奏灵感而来（听惯了念牌节奏的同学们可以重新从第一集的开头听一下），如何能不和谐！

才到第二期，千早变强的路还很长，太一护花的路也很长。其实就算十年八载没有下一期，也能接受。我们需要他们有一个目标在前头，也是为了提醒自己，我们的战斗还没有结束。

翩翩手中牌，歌咏天下情。

战斗下去吧，哪怕天色已晚。

       千早的小队团体赛第一，新在门口守着。千早出门，人群散开，新出现，一，二，三秒，世界沉默，只有你。
    同一张榻榻米上有新就够了。
    第一季ED不知为什么用在了千早和太一身上，使我怨愤不已。
    那句“在梦想的路上终有一天会再度重逢吧”难道不是写给千早和新的么？
    有没有追逐过一个人，那个人很强大，于是你也想更强大，更强大，于是你很努力很努力，只为了有一天可以和他共坐在一张榻榻米上说话，他能看见你就心满意足了，只为了他对你说，“我都看到了，走到这里辛苦了。”
    何况新从没有远离过千早。
    你使我找到自己，你使我变成更好的自己。
    
    所以，可不可以给女性讲述一个童话，一个人为了目标努力奋斗，只是现在的我不足够强大到站在你身旁，但总有一天，你会来到，你会向我伸出手，你会让我觉得，这一切都值得。而同时我也有自己独立生活的勇气，能力和梦想。
    何况还有，遇见你，那三秒的静默。
    遇见你之前，要哭着走下去，要赢到那天足够遇见你。