东成西就2011

陈奕迅 / 哎呀，你不是著名歌星兼烂片王吗？
莫文蔚 / 哎呀，你不是夜市牛杂档阿姐么，好好的阿姐不当干嘛自降身价拍烂片？
钟镇涛 / 哎呀，你不是老男人和花心大萝卜的综合体吗？
黄奕 / 哎呀，你的乡土气息还是保养得很好嘛！
郑伊健 / 哎呀，你以为你还是当年的古惑仔乜~
谭维维 / 哎呀，回去唱歌好吗，唱片没人买还是门票卖不出去？
苏永康 / 哎呀，你的墨镜反光折杀了我的狗眼。
房祖名 / 哎呀，你老爸还好吗？
邓丽欣 / 哎呀，跟方力申暧昧搞完没，快没看点了赶快献身吧！
钟绍图 / 哎呀，how are you，金鱼缸套这还舒服吗？
李宗盛 / 哎呀，how old are you？
方力申 / 哎呀，来找丽欣搞暧昧啊？
林二汶 / 哎呀，who are you？
林一峰 / 哎呀，who the hell are you？
唐嫣 / 哎呀，《寻找成龙》还没找着啊，来托他儿子给你找啊？
后舍男生 / 哎呀，怎么不在当年翻唱娱乐大众之后光荣隐退，从此能成为传说和网友的美好回忆呢？
筷子兄弟 / 哎呀，我真是爱你俩那首歌啊，但是那电影不怎么样啊，怎么还演？
水木年华 / 哎呀，你不是当年的水木年华，名字一样有嘛用！
杨幂 / 哎呀，又来装纯啊，整天在公车上喊神奇的网站不累吗？
范逸臣/ 哎呀，不在台北摔吉他了？

刘镇伟/ 哎呀，《情癫大圣》《越光宝盒》《东成西就2011》，三朵奇葩，这是要练三花聚顶神功呢？好像黄百鸣爷爷也在练——《家有喜事2009》《最强喜事》《花田喜事2010》，真巧。

本来被设计成一个笑点的片段，可看到这一句的时候我几乎想哭出来。

这四颗星，两颗给B哥，一颗给《谁是大英雄》，一颗给刘镇伟。

这次刘镇伟造了新的人马，延续那段让人难忘的快乐。

刚刚去看的上午场，稀稀拉拉坐了十几个人，一场下来我没有似那几个人那么大笑，甚至怀疑他们笑点太低，虽然没有怎么笑出声，但是心里的确很开心，那种开心不是看喜剧的开心，而是好像在看一段家庭剧，一段有着无数人回忆的家庭剧。

无论是谁是大英雄的前奏一响，还是郑伊健的哑爸演出，温拿五虎的友情客串，李宗盛的严父形象，或是开头那段轻快的《说不出的快活》立马让我想到09年金像奖林忆莲同学友的串烧演出的场景，都存在着一种特别的感情，那种对过去存在的特别的情绪，很难言说。

“我阿B，香港几百万人看着”他钟镇涛当年在新精武门被星仔扒光衣服的时候，是第一次对他有深刻的印象，再到后来的东成西就，满汉全席，战神传说，侠骨仁心，历历在目，“婆婆，你这么喜欢阿B，你一定会长命百岁”，一个歌手，一个演员，能被人喜欢这么多年的时候他是如何的心情，而一直喜欢他的人又是什么样的心情，很多人，我相信都有那么一种情感，就是这种长久不衰，趋于平淡，多年后却又能重燃激情的情感。

喜欢香港电影的人都有一种特殊的港片情结，尤其是对于香港导演来说，你希望他能如同过去那么好，也希望他随着时代来进步，可这两者本来就是矛盾的，在大时代的压制之下，观影人群的改变，经济发展的制约，往事终究是往事，那种简单快乐的港式喜剧早就远离人群，更多的是要迎合观众的口味，为了利益去拍电影，做电影，这些电影人依然爱电影，但是爱与现实产生分歧，他们不得不选择现实，尤其在国外电影大肆占据中国市场的时候，他们必须改变观念，第一步就是在利益这个角度，尤其是对于现在越来越多的合拍片来说，更是其质量低下的重要原因。我们骂刘镇伟，骂王晶，骂陈嘉上，是希望他们能做的更好，而不是抵制，痛斥，鞭挞。

对于很多人的言辞，只能说不同人有不同看法，相信您如果和我有同感，一定会从中找到让你感动的地方，如果您没有同感，那拜托您不要花钱去看之后再来骂说这电影有多烂，您不喜欢就不用进场，让这部戏早早的下映吧。

       自从看了《东成西就2011》的预告宣传片，就一直期待着这部电影。虽说在预告片中，并没有新电影的的片段出现，但是回想起那20年前的辉煌，就忍不住就有内心澎湃。
    这些年来的刘镇伟，似乎获得的评价并不好，《天下无双》也好，《情癫大圣》也好，《出水芙蓉》或者《越光宝盒》，似乎都无可企及那个时代的辉煌，但那不是我要说的。我想说的，是这多年来不变的认真。
    时代的变迁，现在的人都爱上了吐槽。喷子很多。我想说，为何不放下这些，静静的看一部电影。
    一部喜剧不是件容易的事情，笑料不是那么容易堆砌起来的。曾经为了一个5分钟的舞台短剧就苦思冥想了半个月，自认为生活中的幽默不是那么简单可以书面表达出来的。
    起码《东成西就2011》的笑点多到回味起来是可以排起队。
    在《东成西就2011》的开头，故事从本世纪最无聊的一天开始，为死人化妆的钟晓明（莫文蔚饰）顶着夸张的发型和妆容出现了，这是当代杀马特所效仿的哥特形象，带着怀旧的气息。于是喷涌而出的笑料和包袱不停摆到观众的眼前，当代的各种潮词潮牌纷纷躺着中枪。看到这里，我就觉得，这次刘镇伟肯定又要被骂了，因为这些太多的时代气息盖掉了隐藏在背后的技安的才华，让人认为这是在偷工减料，殊不知这种流畅需要多大的驾驭能力才能成功。
    天龙八将是不是真有，百度没有告诉我，但是在其中看到了不少熟悉的名字。人物的变身造型可以说确实有些雷人而入庸俗之流，但是，这本是平民喜剧，也是刘镇伟的风格，想当年的东成西就，段王爷身穿俗气的大红喜袍，头上插了五根似乎是头发的棒状物时，我们谁不是笑喷了，加上那段双飞燕的雷人舞蹈，就算是现在也很少有人的雷人程度可以超越吧。那段舞也是刘镇伟放手不管，让哥哥和梁家辉自由发挥的。
    而我也发现，刘镇伟偷了个懒，郑伊健饰演的爸爸造型，不就是当年《越光宝盒》结尾清一色的the one的造型么。
    提起《越光宝盒》，我想说，我只是看两部国产喜剧哭了，一部是刘镇伟的《大圣娶亲》，小时候只知道笑，后来看着紫霞在至尊宝的怀中消逝，看在至尊宝化身到夕阳武士身上，抱着紫霞说，“我爱你，我再也不会走了。”却再说完后离开了夕阳武士的身体，也永远的离开了紫霞，心里那份感叹无常的压抑就和者眼泪流了出来；另一部也是刘镇伟的，便是这《越光宝盒》，看到玫瑰仙子被清一色踢到水中那几乎静止的慢动作画面，心就忍不住疼了。
    现在我不得不说，加上了第三部让我落泪的喜剧电影，依旧是刘镇伟的，便是这《东成西就2011》。我不否认对莫文蔚和陈奕迅的喜爱有些左右我对这部电影的感情，他们的演技很出色，让我在昏暗的电影院里静静的模糊眼眶。“女人恋爱的时候就是这样，爱一个人不在乎得到多少，是你能付出多少，这次你做不到不要紧，到下一次你碰到一个自己喜欢的女孩，你要记住，女人的心不是用来骗的，是用来疼的...”
    刘镇伟的电影总是不乏经典台词。那是一种每个人都会有的感觉，却不是谁都能说出，刘镇伟就是这么的贴近生活，却又是升起一层次的色彩。让你心痛中期待着。
    刘镇伟是一个认真的导演，所以他的电影请一定认真看下来，在那浮夸的外表下面，是温柔的心和横溢的才华。时代在变，我们无法在要求刘镇伟本着老套路让我们乐，就像当年沉寂了快5年才被挖掘出来。刘镇伟是快消化时代的一个将自我与本我结合的很成功的导演，他知道时代需要什么，也知道他自己需要什么。
    顺带还要夸一夸《东成西就2011》的特技。是很细腻温暖而不浮夸的特技，就像一幅画摆在我们的面前，治愈的感觉暖暖心间。
    电影是时代的消遣，不如放下心里的任何所想。只是想找个位置坐下，安静得欣赏的，欢笑着，哭泣着。没有压力，没有负担。看完之后，带着新的看法发现着这个世界的美。这边是电影带给我们的意义。也是我们看电影的意义。

从《无间道》到《东成西就》，一段陨落俗世的才华，我除了默默怀念，还有切切的心痛——老子不是看枪版，不是买盗版碟，不是下载网络资源，不是看高清中国，就当老子怀着对刘导与E神的美好印象，买好电影票和零食，正儿八经地跟老婆坐在电影院反映厅里，准备迎接一部精彩好片的时候，莫文蔚一副莫名奇妙的日本cosplay死尸妆映入眼帘，这还不算什么，她开始扯起了烧麦与虾饺犹如梁山伯祝英台般的狗血爱情，这也还不算什么，当狗血钟B哥跟奕姐出场一刻，我瞬间菊花一紧，感觉形势不妙，但我想这可能是给观众们开开胃吧，也还不算什么；素颜谭维维开始抱着吉他在贫民区用力地大叫“我要上春晚”，房大少爷用一口肉麻的台湾腔开始献媚，郑一键一身面粉装开始比划他的哑语的时候（我勒个去，你以为你是我爱罗啊，面粉可以增加防御力是不是，你以为你是功夫里面的黄圣衣啊，不说话可以勾起同情心是不是？！），还有那个康哥啊，你要不要站在你的的士车顶，大叫一声“58同城”？！我扭头发现坐在我旁边的LP正好睁着一双惊恐的大眼睛望向我！！出于对文艺作品的尊重，我示意LP骚安勿躁。可是，这也都还真特么不算什么的！！一切的杯具发生在小孩子目睹天神下凡的那一刻，天空下起了狗血，阵阵惊雷闪瞎观众的狗眼，是什么样一种力量，什么样一种精神，什么样一种返老还童，可以想象出这么惊世骇俗的剧情！！敢问刘导你是从哪个幼儿园小盆友手中收的剧本啊！？一场车祸过后，七个葫芦娃一般的东西横空出世了！！看到葫芦娃们在广州万家灯火的夜空中飞过，我痛哭流涕啊！！看到他们合伙惩戒那两个小混混，我青筋暴起啊！！看到奕姐在那里秀胸肌我胃液翻滚啊！！看到房大少爷在那里拙劣地跳穿越，我嘴巴合不上啊！！尼玛看到我下巴都快脱臼了有木有！！LP的脸都已经完整地惨白惨白的，捂着嘴表示极度恶心，我赶紧腾出手拍了她两下后背，毕竟吐在电影院，会增加工作人员的负担啊有木有！！最后七个葫芦娃集体屎掉有木有！！还孙猴子般跑进别人心里！！我去，敢情E神都是没大脑的？还擦玻璃啊创建文明城市，造就一片蓝天啊有木有！！整部戏唯一就是觉得，叶美眉的酱油还打得不错，至少人家穿的正装了。看完整部片子，跟LP奄奄一息走出放映厅，感觉像坐了一个多小时的过山车……言语无能，然而信心倍增，这部惊世骇俗的影片，已经大大地拓宽了我和LP鉴赏电影的视角和底线，或者我们确实应该好好反省一下，我们是不是应该以另一种角度来欣赏类似的佳作呢？

　　38.6℃，一个无厘头的温度，刘镇伟也托陈奕迅的台词说出这个就是胡编的东西，然而这却拉开了片子的帷幕，并贯穿整片，并在片尾呼应着。但这仅如html页面中的<body>标记，更在其上的，乃是<html>标记，亦即莫文蔚不断梦到的隧道，那里存在是更深刻的——爱。

　　本片的主线，是阿修罗与夜叉经历了八万八千八百八十八世的错爱。爱而生恨，相爱相杀，直到这一世阿修罗的自我牺牲终于换来了夜叉的感悟，修成正果；而活在真实世界的两人，却再难以继续相爱。喜兮？悲兮？也许对他们来说已是最好的结局。

　　片中欢笑不断，到处呈现出刘镇伟式无厘头，还多处有现实内容映射、致敬与明星吐槽：

　　一开始苏永康搭钟镇涛与谭维维，说到他自己的角色，这是向叶问与周星驰致敬；
　　然后周董……这个大家都懂；
　　钟镇涛说莫文蔚骗人导致导游牌都没了，这是著名的香港导游事件；
　　钟镇涛让黄奕安抚Boyz，立刻就令人联想到国产零零漆的“睇咸片取子弹”；
　　房祖名接了两个电话，分别吐槽了成龙跟周星驰。

　　当然，部分普通话配音的台词与粤语台词有所偏差，“QQ，我还360呢”“凶兆(胸罩)”“你有没有微博啊？互粉吧”，依然神韵十足。不得不说的就是新浪微博与羊城晚报的植入式广告，影响十分明显，又以新浪微博为甚。

　　几位主演在片中皆有本色演出，如莫文蔚招牌式的傻笑，陈奕迅的嘟嘴，钟镇涛的憨直；几位新人也有努力出演，只是表情略显生硬，不及郑伊健、苏永康这些老演员。陈奕迅与李宗盛的亲嘴估计是最令观众大笑的演出之一。

　　故事的后段基本在广州地标珠江新城的空中一号与广州塔上展开，珠江两岸靓丽夜景一览无遗，这让本场几乎座无虚席的广州观众着实兴奋了一把。

　　本片内容形散神不散，主线有时拖沓但整体脉络分明，就是无厘头的地方多了点。不明白为什么刚上画第一天几大网站对其评分仅为5分，也许……就像不喝早茶的人无法了解片头提及的虾饺与烧卖情结一样，我也不了解是否水军们对这部挺轻松搞笑的片子进行了封杀。

     我打三星的原因是对这部影片还是有一点期待的.毕竟有莫文蔚和陈奕迅.
     现在这演艺圈的水平直线下滑?当初只用了七位大牌巨星的搞笑贺岁片,如今竟轮到用三十多位大众基本上看见脸就叫得上名字的明星.
   
     现在这导演做不出新片来,就开始打以前电影的主意,陈凯歌因为一部无极,一蹶不振,于是不得以拍了部<梅兰芳>.让人们再一次想起陈凯歌<霸王别姬>的风采.用着张国荣的名声,吸引观众.好吧,我说严重了.在我下面罗列的人里,陈凯歌还是有点人性的.

    接着,应该就是.王家卫的<东邪西毒终极版>.也打着leslie的旗号,赚票房.人家还算有点诚意.起码画质和一些片段真的和老版的不一样.再一次迎来了怀念leslie的风潮.

    之后就是,尔冬升的<枪王之王>.这也算是一部诚意之作.很少用leslie做宣传,只是在结束时.有那么一行催泪的字眼.整部影片还是不错的,除了古天乐演的枪王让我失望了以外,当然我不是说古天乐演得不好,是leslie的枪王实在是太强悍了,

    然后就是前一阵的 新版倩女幽魂和老版倩女幽魂大战了.
    新版的我已经不想再说了,那个宁采臣整个就是个搞基的,再一次用事实证明了leslie地位的无可取代.我没去电影院去看,在网上看的,事实证明我是很明智的.无疑,这一部电影,肯定不能把leslie气活了,因为他都懒得看.
    老版倩女幽魂其实我很支持,只不过是吴思远...想当初leslie是怎么被吴思远拍下的第一部情色片我已经不想说了.但是初衷是好的.
   
    最后,应该就是这个东成西就2011.既然内容完全不一样,为何用这个名字?隔了这么多年之后,才拍续集?哎... 炒作呗.骗票房呗.


     真的,现在演艺圈一天不如一天,电影一部不如一部.leslie的经典电影一部接着一部的被翻拍,被炒作,近几年提到哥哥次数也多了,这么多导演嘴里的大牌明星,最后还抵不上一个去死的人.喜欢哥哥不止是对他的怀念,更是对香港,乃至大陆电影鼎盛时期的怀念.
      东成西就,,如今张国荣不在了,张曼玉不怎么接戏了.王祖贤退出了.张学友专攻唱歌了.梁朝伟刘嘉玲结婚了,请不动了.林青霞开始写书了.

      最后,没办法了,导演只好用翻拍来赚票房了.估计是刘镇伟吸取新版倩女幽魂的教训,美其名曰为拍续集.也想用一大堆明星来赚票房.于是以前本是七个巨星的电影,变成了内地香港明星大杂烩.打的还是经典的名号.让群众有期待.你们就这么打着去世的人的旗号,赚票房,.有意思么?