剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 不要当真
作为传记片，这片子的剧情太扯了，与史实相去甚远。它之所以在中国能有现在的知名度和地位，该归功于其过分拔高又很表面化的爱国主义，正好迎合了当权者的心思。
事实上，肖邦根本就没有因为参加过“地下”革命集会而惹来麻烦，以至于要匆忙出逃。他身边也没有跟着埃尔斯纳教授和康斯坦西娅。前者一直在音乐学院好好地做他的院长，后者其实是肖邦的暗恋对象（但她本人并未察觉，一直到肖邦去世后若干年才知情），毕业后不久就嫁作商人妇。当年肖邦离开华沙去巴黎，类似于现在有才能有抱负的外省青年，渴望到大城市里一展拳脚，混得好了，就扎下根不回来了。走的时候，校长指挥一班同学合唱送别，人家走得可是堂堂正正、光明正大的，哪有片中的仓促慌张。
他一路游历一路西行到了巴黎，很快就凭着自己的才华打开了一片天地，因此上李斯特和乔治桑安排的音乐会掉包计自然也是不存在的。而他和乔治桑结识时，已是他到了巴黎好几年之后的事情，此时他早已是名满天下的音乐家，桑夫人爱慕他的才华，热烈地倒追人家，他老人家开始时还傲娇摆谱呢。而片中的乔治桑则像恩威并施的女王（这编剧一定和她有仇），肖邦则成了她手里的卑微的私有物，最后桑夫人还“见死不救”，汗……
至于肖邦一开始像个无产阶级革命青年，后来因为桑夫人而“堕落”，变得小资，最后又重新觉悟，置个人生死于度外，拼命巡演为祖国募集资金，最后血洒琴键，病倒不支，抱歉，这是更大更彻底的虚构。他从来就不是无产阶级革命者，从小到大没少和贵族富人打交道，为他们演奏、教他们的子女学琴，虽然有时他也会讽刺他们的虚伪，但他离不开他们所提供的优厚待遇和舒适环境，像莫扎特和舒伯特那样的苦日子（小莫其实收入不错，就是他和他们家那口子能挣更会花，于是死的时候比较潦倒= =），他是一天也过不下去的。至于爱国，当然，这是一个绕不过去的标签，但影片显然过分地拔高了这一点。他自然对他的祖国有所眷恋，但这也只是在正常情况下，任何一个久居国外的游子都会具有的情感，他的情感和行为，并未比其他类似情形的人要高出那么一大截。之前看过一位网友的一句话“自打他离开波兰扭头去了巴黎，从此再没回来，我就认为这已经说明了一切”，对此，我深以为然。
除去这些，像是演员造型啊，布景啊，我就不多吐槽了。虽然我从来不认为肖邦应该被单纯地设定成为柔弱苍白美少年or美青年，但他身体不好，单薄瘦削也是真的（170cm，最糟的时候不足50kg，而且你见过健壮的结核病患者吗？），这位主演，外形也堪称英俊了，但感觉偏高大健壮，也没有忧郁敏感神经质的特质，发型也不对路。他该去演英姿飒爽的军官，那样一定会更好看。
2 ) 忧伤的刚强
感谢肖邦，聆听肖邦！
3 ) 穿粗布衫的和穿燕尾服的终究要分手
现在再看一遍也觉得搞笑，肖邦同志在华沙的故友们才去世一天，这位小先生第二天就精神抖擞的上舞台重整旗鼓了，实在不可说啊不可说。
这次看清了乔治桑的脸，画眉深重轮廓古典还得风骚入时，典型的美国佬对于上流社会聪明姑娘想象的体现。这位太太在片子里基本只有一个表情，肖邦你不听我的你就是自杀，我拯救了你的事业你得跟着我学，乔治桑女士在男权社会里自我救赎的英勇形象到底不敌肖邦同志手握泥土形象的伟大。
说白了就是林贤治的那句话，穿粗布衫的和穿燕尾服的终究要分手，自我牺牲一旦和独善其身杠上了注定分道扬镳。其实吧，乔治桑真是那个容易受伤的女人，为肖邦心心念念安排的人生和事业却败给了肖邦永远摆脱不了的身份——波兰人。基于此身份的乡愁基本算是肖邦同志创作的全部源头。仔细听，肖邦之所以动人是因为旋律告诉你他的心在低处，关键是表达的特别优雅特别不动声色。
ps:南京修路一塌糊涂，晚上走条没走过的路赫然发现，夜晚的南秀村还是蛮。。。amazing的，树影婆娑觥筹交错鬼佬出没（这个不雅观的词儿被ww老师用活了）。
4 ) 感动
影片虽然很有年代了，依旧显示了它杰出的魅力。我被古朴的画面色彩吸引了，被标准的英语原声吸引了，被男主角深邃而坚毅的眼神吸引了，被他老师对学生真挚的爱吸引了。确实不错，确实我被感动了。
5 ) 一曲难忘
肖邦邂逅了女强人作家乔治·桑并被其深深吸引，然而乔治·桑对他的爱却更多的是一种占有，她让肖邦断绝与旧日联系，专心在屋里终日作曲，只准到贵族沙龙演奏，不准举办公开售票的演奏会。就在与世隔绝的爱情和音乐空间里，肖邦的肺炎日渐恶化，而与此同时，远在波兰的亲朋却在最近一次抵抗运动中全部被捕，急需赎金。而虚弱的肖邦，唯一的筹钱方式只有赌上性命举办演奏会，一面是情人的极力反对，一面是故乡人民的安危，面前是自己不治的身体与黑白的琴键，年轻的肖邦将如何抉择……
6 ) 关于影片中的几段关系
电影呈现了肖邦与他生命里几个重要的人之间发生的故事。
欣赏李斯特对肖邦的那种情谊，真诚直接，毫无做作忸怩成分。真正热爱艺术献身艺术的人大概都会如此待人吧，或许因为艺术本身蕴含着无限开阔的空间，它打开人心底自我封闭的闸门，让纯粹晶澈的情感像小溪一样往外流出，流向繁乱的世界，流进他人的内心，产生形而上意义的互相理解和包容。肖邦同他的钢琴老师之间的情感关系相对来说就比较复杂立体了，当然也更贴近世俗人伦的某种真实情况，夹带了更多颜色和成分，既是千里马与伯乐，也是同袍战友，比起单纯的师生关系又多了些父子成分，同时其间还掺杂着理所应当的利益关系，考虑到肖邦本人的情况，如果没有外力闯进来撕扯，某种程度上这种关系或许会比较稳定地维持下去，因为它至少让各种成分都保持在了均衡的占比水平上，但乔治•桑的出现让事情有了不同的走向。一个极度追求自我独立价值的女人，一个勇猛地在男人霸占的世界里闯出一片耀眼天地的女人，某种程度上，她是忧郁、纤弱的肖邦的对立面，互为异质的人往往最容易互为磁体。三角关系并不总是终归于平衡，有时是无休止令人筋疲力尽的左右摇动。乔治•桑的自我意志太强悍，强悍到必须将之施加于他人她才能平息，肖邦一开始就是她的意志的受体，这种施力与受力的关系展现给外人看，便是一种绝对占有与被占有的关系，外人能看到谁是强者谁是弱者，但外人看不到施力体与受力体之间的相互作用力，以及其间存在的如游丝般互相牵扯的粒子，若不是势均力敌棋逢对手，两人很难可以同时进入各自文学艺术事业上的创作巅峰，肖邦很多出色的曲子也是在这个时期写成。乔治•桑与肖邦之间，究竟谁占有谁，谁引领谁，谁控制谁，其实都无所谓，旁观者永远无法体会当事人的心理状态，更遑论给出真正意义上的理解和尊重，倒不如多花点心思聆听和阅读他们的作品，他们想表达的东西，能放进去的一概都已经放进去，而那些最隐秘最难以向人诉说的情感，在他们尚未意识到的情况下，也早已渗透进了音符和文字里。
电影感动人的另外一层，在于肖邦的家国情，这种与生俱来的对祖国的热忱让他最终选择与乔治•桑对立，并不惜以献出生命为代价，从此，他作为天才的存在才不只是自己的，也是国家和民族的。
1849年，肖邦因肺结核病逝，葬于巴黎拉雪兹神父公墓，他的心脏被送回华沙，封存在圣十字教堂的石柱里，上刻：你珍视的东西在哪里，你的心就在那里。
不懂音乐是什么的年纪看的，现在想来只有经历苦难的人才能迸发悲愤的激情和泣血的旋律。乔治桑的美丽让人无法抗拒。
《夜曲》的意境深远，轻缓中透出一种悄然而至的沉思，夜阑营造出诗一般的梦境，听来别有一番思量。专门去听夜曲，基调异样的清幽柔美，在他的指下，钢琴以自己独有的声音诗意地吟唱起来，音乐的个性与钢琴的特性如水乳交融一样和谐。男权社会里自我救赎的英勇形象，到底不敌萧邦手握泥土伟大。他们都是为了自己坚持的东西而已。她只是自私了。可每个人都很自私，都想紧紧握住自己热爱的，不想被别人夺走。“为什么要管那些庸俗世人的眼光！我成为我的代价就是不断忍受别人的眼光！
五星是为了肖邦。琴声深入灵魂啊。开头的Mozart的小奏鸣曲温暖得不得了·~~
坑我无知青年的泪啊……影片把乔治桑描绘成脑残怨妇，而肖邦变成无脑青年，任人宰割，也就最后爆发一下，自我来一发……但就影片来说，骗骗不是很了解的人还是OK的，不过和史诗差那么多也就太坑了……话说某夜曲遗作硬生生地变成了肖邦初期寄给出版商的稿子，这他妈太坑我了……
乔治桑也未免太INTJ了，女暴君一样的。囧死！！！
把他老师描写的也太夸张了....
10——9分。小时候看的时候总在想，给他换个女人试试，也许能活得长些。
原来这片子那么早……
时代变迁，当回过头来看这部老片的时候，看到肖邦和李斯特弹琴的画面，不知不觉感觉到基情四射。
一个很偶然的机会看到这部片子，那时的我还是懵懵懂懂的高中生...那首圆舞曲竟然成为我的绝响，承载了那么多记忆...不知道有生之年，还能不能弹响它...
上译配音版。从青春理想的角度探讨了肖邦短暂的一生，是为了解放事业牺牲小我，还是为了艺术自我保全？电影最后的落脚点还是艺术要服务大众。可以说是很符合我国国情的一部美国经典文艺片。但对于乔治桑惜才的心情我还是理解的，幸而主创没有把角色脸谱化，而最后音乐天才的殒落更有了震撼人心的真实力量了。
乔治桑是个贱女人，虐心啊。。虐心。。不过也确实。。肖邦和她在一起的日子写出了最多最好的作品。。=，=
故事性完整，缺点是并不是特别符合事实。看完后老师才说。
肖邦的传记 以后在听肖邦的时候 也有了更加明了贴切的感受和臆想
本片曾获最佳男主角、最佳摄影、最佳电影剪辑、最佳音乐和最佳原创剧本等多项提名
肖邦乔治桑，没有缪塞。这里面有个令人讨厌的，冷血，自我中心，控制欲极强的乔治桑（好莱坞就是这么报复反控一切反对的，更别说黄祸傅满洲了。）可爱的是，应该是这片被各音乐系布置作业了，字幕党都是音乐系学生，每换一曲都抢着报曲名报点八卦，玩的欢脱。最后说，波兰真是越饱经战乱越深沉伟大，巴尔蒂斯，蓝碧迦，居里夫人，康拉德，显克微支，托卡尔丘克，还有肖邦。
费孝通的《乡土中国》中提到，电影A Song to Remember中表现了一抔土在波兰文化中的特殊含义，于是翻出电影来看。豆瓣评分太低估了。这是一部刻画肖邦短暂一生的传记电影，细致入微。肖邦出生时的1810年，波兰已经灭国，少年肖邦和他的钢琴教师（影片中最有意思的角色）一起离开华沙到巴黎寻求发展，得到钢琴家李斯特的帮助，还有女作家乔治桑的青睐，他逐渐获得贵族们的赞赏嘉奖，但由于罹患肺结核不能开展激烈的音乐会，受乔治桑的影响他沉浸在创作中，但与老师日渐疏远，后来波兰起义失败，朋友想要通过肖邦的影响来赞助起义，老师也提醒他伟大的艺术家应该和人民走得更近，一抔故土让肖邦下定决心举办巡回音乐会，拼命筹钱，结果英年早逝，卒于39岁。电影快接近尾声实现了升华，前面一大部分都让人感觉肖邦依附贵族、忘本。
A Song to Remember
不要当成传记片看啊，这个是教师节特供魔改版。肖邦的角色实在无法让人留下深刻印象，就是个惨遭老巫婆密室囚禁的、被高领毛衣勒到中暑的可怜人，戏全被保罗穆尼抢光光。穆尼上岁数后邪气全无，善良正直满腔热血，还有一点可爱的狡黠。。。感觉很适合演比尔博巴金斯哈哈。
又是一部特艺彩影片，让那些演奏会显得异常的辉煌。扮演肖邦的演员应该选个更苍白点的吧，不过有了保罗.穆尼扮演的教授必然戏份都会被他抢光换人也不会有大的改变，这个编剧就如此憎恨乔治.桑吗？李斯特与肖邦在降A大调幻想波兰舞曲中的握手很震撼。PS其实也只有那首幻想波兰舞曲才是本片最令人难忘的