青春变形记

简单举几个例子：

「朱雨辰的母亲对儿子“好”是众所周知的，朱雨辰开学去中戏报到那天，他本想自己整理床铺，但刚要往上爬，朱妈妈就赶过来说：“儿子你等会儿！妈妈来，妈妈来。”

担心朱雨辰睡眠会受到干扰，朱妈妈铺完床又挨个问朱雨辰的室友们是否打呼噜。

当朱妈妈发现宿舍窗户外长满爬山虎的时候，担心爬山虎会有虫子，于是想用滚烫的开水浇下去把爬山虎都烫死。

节目中她说，为了给儿子降火，她十几年如一日，每天早上4点起来熬梨水，哪怕儿子明确表示喝不下去，也会逼着儿子全都喝光。

不仅如此，为了让儿子随时吃上可口的饭菜，朱妈妈把自己变成了“移动厨房”，儿子走到哪儿自己便跟到哪儿，甚至进了剧组也是如此。

她有一句很著名的话：“我没有自我，我完全没有自我。”

还有一句是：“我是用我整个生命去对待我儿子的。”

然而如此密不透风的“爱”，只感动了她自己。

朱雨辰曾不止一次表示过痛苦，称“妈妈给的这种爱，压力太大了”，也跟母亲说过“咱俩没法过了，你会把我搞死”这样的话。」

「在张一得12岁的时候，曾鼓足勇气对父亲说，希望爸爸能够有时对自己说“不”。

但是爸爸坚决地说，这个我不能答应你，我永远会对我的儿子说yes。」

「之前提到，一得的父亲为他拍过20多万张照片，拍坏五部相机。值得深思的是，在某个视频中，一得说：

“能不能给我点隐私，不要对着我的脸”，但父亲还是坚持拍完视频并上传了。

从孩子出生到三岁，他只用英语和孩子说话；

三岁后，他装聋哑人，孩子怎么叫“爸爸”都不回应，只有孩子把需求写出来或画出来，他才肯沟通；

孩子八岁时，他要求孩子给四五十个成年人做饭，众筹自己的学费；

孩子十岁，他要求孩子独自出去旅行，且不给予任何协助；

孩子上中学后，他要求孩子去家境富裕的同学家玩时，兼顾收破烂的责任，把废品带回来卖钱……」

以上是媒体报告过的。朱雨辰为中国大陆演员，42岁至今未婚，被妈妈建议“不能和汤唯在一起”。朱雨辰之母曾在电视节目上讲过自己的“育儿经”。

张一得被美国藤校录取后在美国自杀，被媒体广泛报道。

此外，以下为本人在小红书中偶尔看到的一些帖子：

以下为我偶然在微博上看到的心路历程：

现在还觉得阿茗很离谱吗？

update2022.12.11:我时至今日也不认为这种toxic的家庭关系是中国人独有的或者什么“劣根性”，但是我认为否认这种现象在中国家庭中的存在是不客观的。这种关系确实在这个家庭中存在，并且给很多人带来了伤害。不过，我依然相信通过两代人的努力，这种有毒关系会越来越少，中国人的家庭会越来越和谐。

最近，一部华裔导演石之予的新作、皮克斯出品的影片《青春变形记》悄然走红，引发了多轮讨论。影片围绕着一个亚裔女孩展开。美美向来是一个乖驯优秀的“别人家的孩子”。在13岁的某天早晨，她发现自己突然变成了一只红棕色的小熊猫。

观众和美美一起逐渐认识到，这种变成小熊猫的能力其实是一种家族遗传：在美美的家族里，所有的女性都会在青春期不受控地变成小熊猫。而这种不受控的起因，往往是极端的情绪：愤怒、羞愧、渴望……她们共同面对降服心中这只小熊猫的难题，并力图把它封印在镜中。

《青春变形记》剧照。

实际上，当我们把目光投向银幕，都会发现属于我们的那只棕红色小熊猫。终其一生，人们都在反复调试、校准对于自我和他者的认知。

而《青春变形记》所承载和引发的讨论，还与风起云涌的身份政治相关。在本文作者看来，近年来诸多电影——比如《摘金奇缘》《花木兰》《包宝宝》，甚至不久之前上映的《雄狮少年》——都引发了相似的争议。在这一语境之下，《青春变形记》让我们看到了在滑入刻板印象之前，剥去身份政治的标签之后，触摸到真实成长经验的可能性。

撰文｜雁城

变红，禁忌的复杂集合

《青春变形记》无疑是在最近国内院线之外，讨论度最高的电影之一。在观看影片之前，就有三个不同的朋友询问过我：你看过那个拍小熊猫的动画了吗？

不言自明，“小熊猫”就是这部电影的流量密码。毛茸茸、软乎乎的动物角色总是比人形角色更能直观地转化为IP，并且可以更进一步地，转化为有利可图的衍生品：古有hellokitty、宝可梦，今有大白、冰墩墩。与国宝大熊猫仅有一字之差，小熊猫更在爱屋及乌的中国观众心中添加了一层buff。

《青春变形记》剧照。

影片的英文名Turning Red，其实比中文名《青春变形记》更清晰地标明了“变形”的方向——红色，指代的不仅是红棕色的小熊猫，也是激烈的情绪、欲望、叛逆、自我、野心、成熟，甚至月经初潮、性幻想。这一切综合起来，就是青春期，而且尤其指向女性的青春期。所以，“红色”其实并不是一个纯粹正面或者负面的词汇。相反，它是一组事物的复杂集合——很多人认为变红仅仅象征着月经初潮也是不准确的。月经初潮仅仅是构成变红的元素之一。

青春期是一段看似日常单纯，但其实危险重重的岁月。影片对于这份“危险”有非常细致入微而具象生动的描写。除了把失控和蠢蠢欲动拟作一头庞大的小熊猫，故事里甚至不乏对于“儿童性”这一禁忌话题的生动描写：13岁的美美开始对异性产生好感，包括自己的偶像4 Town男子组合和在街角便利店打工的男孩戴文。倘若仅仅是描写天真的“爱慕”，那不过是青春片的惯常套路。《青春变形记》里的两个细节却更进一步地揭示了“爱慕”背后的“欲望”。

她对戴文的喜爱，首先在她的草稿本中体现。她信笔涂鸦了裸上身的男孩，尤其强调了他的肌肉线条。在另一幅涂鸦中，戴文则化身为幻想中的“美男鱼”。有趣的是，首先，这涂鸦的全过程几乎被表现为一种被潜意识掌控的状态。美美钻进床底，手像是拥有自由意志一样在笔记本上作画。她和观众一样几乎是惊异地发现自己的欲望已经在笔尖流露。或者不如说，在流露之后她才意识到自己的欲望——在此之前，她对男孩的表意识情绪是厌恶、不屑的。其次，这幅美男鱼涂鸦更体现出美美对于异性朦胧着童话光晕的无知：鱼尾取代了下半身存在，因为尽管渴望，她并无法想象真实的、生理意义上的男性。

《青春变形记》中的4 TOWN演唱会。

另一个细节，发生在美美应朋友要求、首次主动变成小熊猫的时刻。为了召来小熊猫，她的脑海中浮现出4 Town的主唱——同样化身为美男鱼——性感地向她发出邀约。在此之前，激发她成为小熊猫的情绪几乎都是负面的：愤怒、羞愧、恐惧。这是第一次，爱和欲望展示出它的力量。而美美并不是这种力量的俘虏。相反，她能主动调配并控制自己的想象。

福柯在卷轶浩繁的《性经验史》里反复写到“儿童性”，这毫无疑问是一个公众领域内的敏感话题。按福柯的话说，19世纪以来的成人世界，用一种神经过敏的状态围绕着儿童性经验打转转，首先“把它们构成为秘密（即强迫它们掩藏起来，以便可以发现它们），然后跟踪追击，考察它们的前因后果，捕捉一切可能诱发或只是允许它们的东西”。

这恰好解释了《青春变形记》中美美的母亲发现美美的涂鸦后的一系列激进反应：越过和女儿沟通的部分，她直接把这份幻想定义为“性骚扰”，冲向街角的便利店，指责戴文带坏了“单纯甜美”的美美。在当众展示了女儿的涂鸦并给孩子的自尊心带来毁灭性打击后，她发出了“幸好我在这里”的感叹，并进一步追问：“还有什么我该知道的吗，美美？”母亲的这种过度保护延续到了美美变成小熊猫之后。她还是时常鬼鬼祟祟地出现在学校里，只为了查看美美是否一切安好，直到被保安驱逐。

《青春变形记》剧照。

然而，《青春变形记》里的母亲并不是一个反面角色。她和青春期到来前的美美相处融洽、彼此信任、互相关怀。甚至，对于月经初潮，这个同样在社会层面上有敏感性的因素（片中同学们看到卫生巾时的震惊、别扭可以证明），她也表现得准备充足，时刻可以给予女儿指导和关怀。

但这都不意味着母亲准备好了接受女儿成为一个有欲求的青少年，或者更进一步，成年人。比起标志着生理成熟的月经初潮，小熊猫象征的心理成熟无疑让家长更猝不及防。性仅是欲求的一个维度。后者其实更是对于自由、健全、独立的自我的欲求。而这构成了《青春变形记》的核心，也是很多看完影片后大呼真实的观众所体验过的，所谓“东亚亲子关系”的终极矛盾所在。

《青春变形记》中变身后的妈妈。

自我，不仅仅作为对立面而存在

在《青春变形记》之前，导演石之予已因为动画短片《包宝宝》斩获2019年奥斯卡最佳动画短片，相对应地在国内引发了诸多关注和讨论。熟悉《包宝宝》的读者，大概都知道这部短片所引发的一种争议。在文章后半篇，我会再谈到这种争议。但现在我们可以先绕开这个话题，先聊一聊这个短片的主旨。

如果看过《包宝宝》和《青春变形记》，你会发现前者基本是后者的一种浓缩。可以轻易地列举出很多共同点：聚焦东亚亲子关系，都包含一个强控制欲的母亲和一个弱存在感的父亲；拟人化的展现方式（前者是变包子，后者是变小熊猫）；中国元素贯穿始终的展现；跨种族的交往（前者是儿子和外国女性交往，后者是女儿交了其他族裔的伙伴）；激烈的矛盾最终都导向温情的和解……

相较《青春变形记》，《包宝宝》对于母亲的控制欲有一种更加令人悚然的展示。影片开头，母亲在包包子，而这包子长出眼睛和嘴，便成为了她的儿子。在母子相处的过程中，观众接受了包子的人格化设定。但随着儿子长大，母子之间产生矛盾。在矛盾的顶点，母亲抓起儿子，一口吞下。

《包宝宝》剧照。

儿子变回包子，人回退为食物。自由意志和主体性被骤然剥夺。控制欲一失控，就导向生吞。这一幕使这个7分钟的短片具有远超2小时的《青春变形记》的震撼和悚然。即使是一家子哥斯拉形态的小熊猫把体育馆砸得稀巴烂的场景，也没有母食子的这一刻来得可怕。

尽管最后，《青春变形记》和《包宝宝》都导向了和解，但家庭和自我的矛盾无疑是两个故事的核心，也是华裔创作者石之予最感兴趣的话题。在终极的爆发与和解之前，这种矛盾拉扯更以一个个让人熟悉代入的细节出现、铺陈：被认为危险或低俗而戛然而止的爱好、不予出行的演唱会、被父母干扰的友情/爱情关系……

实际上，我们不能说这种矛盾是一个新鲜的话题。尤其在东亚的背景下，建立在自我/家庭、个人主义/集体主义二分法上的叙事甚至有陈词滥调之嫌。即使移民海外、远离故土，家庭作为元社会组织仍然坚不可摧。家庭观念、价值和代际关系更代代相传。所以早有李安的《喜宴》、伍思薇的《面子》。文学领域，也有《喜福会》《无声告白》。近年拍摄的《摘金奇缘》《花木兰》也多围绕着家庭的概念展开。无论是明显批判（《摘金奇缘》）还是潜在认可（《花木兰》），创作者们都默认东亚的故事几乎是关于家庭的故事。

到如今，身份政治越来越成为一种创作和解读文艺作品的重要维度。于是像《摘金奇缘》《花木兰》这样的作品，都多少因为涉及文化挪用、刻板印象而遭遇批判。在这种情况下，《青春变形记》的选题不能不说是敏感的。但从目前的反馈来看，观众给予这部电影的评价多是真诚和温和的。

《青春变形记》确实有远超《摘金奇缘》类亚裔电影的真诚细腻。这种真诚主要还是来源于不预设一种东方和西方之间的对立。《摘金奇缘》虽然是全亚裔卡司，但哥伦比亚大学毕业的、扮演着高知灰姑娘角色的女主角显然浸润着美式的个人主义，而男主角位于东南亚的豪门大家族则示范了一个再标志不过的，讲求家规森严、门当户对的“想象中的东方”。在这个东方的大靶子之上，插满了由大洋彼岸射来的象征“现代文明”的箭雨。

无论东南亚的大家族被塑造得如何富贵，而女主角如何穷酸，这种价值观上的力量不均仍显而易见。最重要的是，这其实不是一场个人和家庭的斗争，而是西方和东方的斗争。

一如萨义德最著名的概念东方主义（Orientalism）所示，很多语境中，东方只是一个想象的影子，被建构为异质的、分裂的、他者化的、作为与“us”（我们-西方）对立的“they”（他们-东方）而存在。这并不意味着《摘金奇缘》中的东亚大家庭没有折射出任何现实的影子，就像刻板印象并不意味着纯粹的虚构。只是这样的东方只是一个永恒的客体，只为了证明并强化西方的自我而存在。东方是被定义、被注视、被描绘、被崇拜、被挑战的，但唯独不是亲口说话的。

《摘金奇缘》剧照。

《青春变形记》最好的一点恰恰就是，不塑造一个代表现代、正确的“西方”。美美和母亲的矛盾固然有部分东亚家庭的特色，但在滑入刻板印象之前，还是在普世性上找到了平衡。最重要的是，这种矛盾是内化的：美美最终是依靠自己，而非任何一个代表西方的mentor找到了方向。在她身上，我们最终看到的不是一种个人和家庭、自我和社会的价值观的撕裂，而恰恰是一种共存——

在影片的高潮部分，美美面临着最终选择。是否放弃小熊猫？是否放弃这样异形、怪诞但真实的自我？创作者把这样的抉择视觉化成这样的图景：美美努力地钻进镜子，而小熊猫逐渐从她身上剥离下来。她回头看，与镜子那头的小熊猫对视，而她们的身体紧紧相连。

这种对于自我的认知，其实和福柯的描述非常接近：“开战、获胜、可能的失败都是发生在自我与自身之间的过程与事件。个体必须反对的对手们不仅仅在自身之中，或最靠近自己，它们就是他的一部分。”这正如小熊猫从始至终都寓居于美美的身体之内。

更容易被忽略的是，在美美的故事线上，母亲可能是所谓的“个体必须反对的对手”，但在母亲自己的故事线上，她也拥有着自我，且也经历过在镜中，和小熊猫四目相对的那一刻：母亲的小熊猫甚至在体形上比女儿的更大。在这个层面上，《青春变形记》比《包宝宝》更进一步：后者的和解只建立在割舍不掉的血浓于水之上，而前者真正回溯到了母亲的童年——方知这些挣扎和恐惧，其实都能沿着家族树追溯到几代之前。

《青春变形记》剧照。

所以其实《青春变形记》讲的不是一个关于内和外的故事。同样含有动物/非人类作为主要元素，它并不像《忠犬八公》《超能陆战队》那样塑造一个无私的非人类角色以和人类相对立；同样讲述东亚的故事，它也不像《摘金奇缘》那样塑造一个传统的东方以和西方相对立。

甚至可以说，《青春变形记》讲述的不是一个关于家庭和自我的故事——它就是一个关于自我的故事。不仅仅是美美的自我，也是美美的母亲的自我，甚至美美的祖母和姨妈们的自我。在自我这个概念里，本身就已经融合了太多的复杂性。

刻板印象？如何讲好一个民族/族裔的故事？

在文章的尾声，我想回来谈一谈上文略过的《包宝宝》曾遭遇的争议。其实这也是《青春变形记》现在收到的反馈中，虽然占比较小、但仍然存在的一部分。

这种争议如果要用一个关键词来概括，就是“刻板印象”。但这是扣帽子的说法。如果展开来说，我们要面对的问题其实是：在今天，我们如何讲好一个民族/族裔/家庭的故事？什么样的故事可以代表一个族裔？以及，是否所有的故事，都势必成为代表某个身份的故事？

这其实是一个颇为庞大的命题，以至于在这短短的影评当中，难以说得透彻。但当评述一个曾有争议的华裔导演讲述海外华人体验的新作品，对这些问题视而不见，就有点像无视房间里的大象。现实是，即使是国内创作团队创作的动画《雄狮少年》都难逃类似的指控，就已经说明身份政治在今天已经越来越成为文艺作品的主要品评维度之一。

《雄狮少年》剧照。

我们面对的仿佛是一个极度割裂、充满不信任的环境。它索求一种不可思议的剖腹自证，唯有如此才能证明作品中的某些特征（尤其是负面特征）是出于真诚还是包藏祸心。但实际上，被一部电影仿佛天堑一般隔开的，处在创作和接收两端的创作者和观众，也许拥有一个共同的、较为理想的方向，那就是放下强烈的对立思维和标签概念。

在创作文艺作品时，你很难在创作一个角色的时候，回避他/她具体的肤色、所处的社群、拥有的人格特征；而观看一部电影，你也很难不注意到，他/她是一个黄种人、生活在中国城、拥有“典型的”控制欲旺盛的家长。但这些具体的形象是不是一定要对应上标签、组合成矛盾、输出成有优劣之分的族群印象呢？

我并不反对身份政治，实际上它也构成了我看世界、看电影的一种维度。使用这个工具，你会发现某些群体在大银幕上长达数十年的缺位、噤声、弱化、客体化，而这些在从前看来只是浑然不觉。

从另一个角度来说，我也并不被现在的身份政治吓退，认为就因为所谓的政治正确和投机者的存在，我们不可能再看见真诚自然不别扭的好故事了。影视创作者并非被身份政治戕害的无辜受害者。他们塑造的电影景观也需要对现实环境负责，而不是成为“干净无菌乐园”。就像我很喜欢的导演林岭东在拍完《学校风云》后所说：“作为导演一定要有社会责任……拍电影的感染力很大，有时候要收着点，否则这样拍下去，世界会变得乱七八糟！”

如上文所述，《青春变形记》就是我认为的，在新时期讲述一个少数族裔故事的积极尝试。它不是一部满分电影。诚如一些评价中提到的，它对于亲子关系的描写还不够深刻，缺乏像《头脑特工队》《心灵奇旅》等皮克斯系动画那样，完全打破子供向限制的决心。但不妨碍影片的主体仍然是好的，好就好在它弥合伤口，而不是创造或撕裂伤口；承认和展示特殊性，而不是抹平或者构造特殊性。无论是在个人的维度还是在社会的维度，无论是在电影内还是电影外，它都更像试图搭建一道桥梁，在自我和家庭之间，在想象中的东方和西方之间。所以站在你面前的美美，能发出她自己的声音。

《青春变形记》剧照。

正如影片中展示的，处于自我纠缠中的人不仅有美美，也有她的母亲。终其一生，人们都在反复调试、校准对于自我和他者的认知。影片之外的观众也不例外。当我们把目光投向银幕，就像把视线投入镜中，偶尔也有机会看到属于我们的那只小熊猫。而那个时候，如何面对和处理这只小熊猫，就是作为观众的我们，需要思考的问题。

本文为独家原创内容。作者：雁城；编辑：走走；青青子；校对：贾宁。题图来自电影《青春变形记》剧照。未经新京报书面授权不得转载。

无法自洽的叙事。因为隐藏了阉割女性的根本原因——父权维稳。

因为父夫不在场，才召唤出红熊猫，并用红熊猫的力量保卫家族。当父与夫返回，女人就要封印红熊猫，重回父权秩序。

封印即阉割，仪式即规训。

更重要的问题是，如果红熊猫是女性血脉遗传，为什么在她们的文化里却讳莫如深缄默如谜呢？难道不应该成为部族图腾，代代相传吗？

用男性崇拜（四城男孩乐队）召唤起主角的自我意识，跟母亲、姥姥对抗，看起来荒诞不经，但跟始乱终弃的逻辑是一致的：用爱情吸引女性背叛家族，再用道德压制使之为夫家家奴，完成将女性从父家搬运到父家的物流路径。

对成年女性的污名化和妖魔化，更令人发指，因为对很多人来说，外婆是世界上最温暖最坚定的词语。隐藏的父权秩序，才是导致冲突的根本原因。

将权力系统造成的问题甩给个人独自解决，用不可能完成的任务巩固男性统治。

美玲在13岁的某个雨夜做了个奇怪的梦。梦里有爱慕的男生、扭曲的欲念、和排山倒海喷涌而出的红色能量。早晨醒来，她发现自己变成了一只巨型红熊猫，全身长满红毛还散发着奇怪的味道。惊恐、羞愧、不知所措、不敢示人、哪怕是对父母也难以启齿。

一位女性友人看完Turning Red的这段情节感叹说，这不就是少女初潮时的真实反应吗？

初潮（首次月经）这个充满了尴尬、不安和慌乱的时刻，在这部动画中被赋予了一个神奇的脑洞。美玲的母亲从宗祠中取出一卷轴，娓娓道来她们家族与红熊猫的神秘连接：一位女性祖先为了在战乱中保护儿女，变身成为巨大的红熊猫，后来这个能力被刻入血脉，母女相传。女孩们青春萌动时会释放出体内的红熊猫，只有控制住自己的情绪和欲望，才能变回人形。

好神奇啊！竟然能想出用这种方式讲述大姨妈！

但其实，在浩如星海的人类社会中，与月经有关的神奇故事数不胜数。

在很多文化里，经血被视作污秽和诅咒。在印度尼西亚的一些村落中，女性经期来时需搬进“月经小屋”自我隔离，不能触碰家庭的男性成员和食物，以免带去疾病和灾祸。在另一些村落中，月经被视作性病的源头，当地人认为在经期啪啪啪会让男性血液凝固，一些女性甚至会利用这一点来施展“黑魔法”，惩罚不忠的男性伴侣。

而在另一些文化里，月经则是女性独有的纯净力量。在加利福尼亚的印第安村落，月经则被视为女性之力的巅峰时刻。经期的女性不应被家务和异性所累，她们会结伴去“神圣月池”（”sacred moontime pond”）里沐浴祈祷，在月下舞蹈和冥想，“思考生命的意义并积攒自己的精神能量”。一个村子的女性甚至会通过与月光对话，实现大家一起来姨妈的“月经同步”。

你看，即使在现代文明、女权思潮到来之前，月经也不总是与肮脏和羞耻挂钩，它也可以是女性的白魔法、力量源泉、“代表月亮净化你”。

当然，正如Turning Red的中文译名《青春变形记》所示，它想讲述的绝不只是月经和初潮，而是伴随初潮而来的，少女成长为女人必将经历的心路历程。

她们需要去判断，那些独属于女性的情欲和情绪，究竟是“力量”还是“麻烦”。她们需要做出决定，是否去隐藏、压抑、驯化那些萌生的女性特质和女性意识。战乱时的先祖靠着熊猫之力保护了族人，而她的后代，则在安稳富足的“新世界”里选择了封印有失控风险的熊猫，成为贤妻良母、“完美女性”。

这是我很喜欢这部动画的一点，它用一个有点荒诞、充满象征的故事，告诉女生们，你们可以选择隐藏和封印，但你们更可以选择相信白魔法、接受并拥抱身体里的红熊猫。

参考文献：1. THE MENSTRUAL HUT AND THE WITCH'S LAIR IN TWO EASTERN INDONESIAN SOCIETIES

2. Menstruation and the power of Yurok women: methods in cultural reconstruction

非常遗憾Turning Red没能上而是直接在D＋上线，怎么无脸怪可以进影院而我们小熊猫却不配吗？？？就你MCU男宝金贵是吗？？？？？？

尚气充满了性别刻板印象和矫揉造作（且丑陋）的中国元素以及花哨而不真实的超能力，实在算不上什么能让人感同身受的亚裔代表（非常无语的是MCU fandom也一堆觉得尚气很好的粉丝，SOS你们肯定不是中国人也不懂中国文化好吧你们平时天天骂MCU居然这个时候不骂MCU了你们看看你们），倒是普普通通的13岁女孩李美琳（好吧或许也没那么普通毕竟她真的会变形！），让我感觉到，“这就是我的representation！”

《青春变形记》采用了最近好莱坞经常见到的“塑造一个非常典型刻板印象的少数群体角色然后再一点点打破刻板印象”的反传统套路（比如《好想做一次》，比如《大学女生的性生活》，比如《哈林四女子》），女主美美是典型的完美亚裔小孩，卷，nerd，热爱数学，不是受欢迎的交际花，擅长达到父母的期待，奖牌证书拿了一大堆但从来没有真正放松一下做自己，但做完美小孩是要付出代价的，一味地顺从父母满足父母的要求意味着放弃了自己。

开头全家福里的“孝”是中国文化吗，当然，但谁又没有被父母用“孝道”糊脸用“为你好”“你要孝顺父母”来反对哪怕是一些微不足道的事情呢？哪怕成年了，清醒且未受药物或酒精的影响，有自己的自由意志，甚至到了经济独立了，搬离了父母家，家长们却依然能打着“为你好”“要孝顺”的旗号要求你为ta们改变。这不是爱，朋友们，这是控制。

美美觉得她是个自由的小孩，她想做什么就做什么，她有自己的小团队（打破刻板印象x1！），她的朋友们有各自的爱好和特点（玛利亚姆爱吃薯片带牙套【真的很难得在青春期电影里看到戴牙套被正常化而不是被嘲笑】热爱滑板打扮很tomboy，普利亚爱看书非常chill【嘎嘎嘎嘎看的是书一看就是在致敬暮光之城】，艾比超级戏剧性），也有共同的爱好（四城乐队，哈哈哈哈哈哈这是致敬后街男孩还是西城男孩），她们有自己专属的团队pose，手势和歌曲以及友谊手链，这是什么真实的女孩朋友圈啊，说实话我真的受够了一些青春电影电视剧里常见的刻板印象女孩团体形象，总是充斥着不切实际的刻板印象，不，什么时候所有女孩都喜欢粉红色涂指甲油和穿裙子了？？？

美美欣然接受并拥抱所有标签，真的是很难得！！！（打破刻板印象x2！）

可美美真的能想做什么就做什么了吗？美美的朋友们都很支持她，但玛利亚姆是对的，每天都是清洁日，美美没有一天是休假的呀，真的有13岁的女孩热爱清洁的吗？？？绝对是被洗脑了┓( ´∀` )┏

所以美美用“我能自己做主，但我不能随心所欲”这样的话来安慰自己，但这不就是个谎言吗，既然能自己做主，为什么不能随心所欲呢？但小美美目前也只能用这样的应对机制来躲避现实了。

回到家后的美美，因为迟到了十分钟而被妈妈三连问，一个关心过度保护欲过强的中国妈妈形象真的是跃然纸（屏幕）上了（捂脸）十分钟，十分钟而已！有时候交通延误都不止这个时间了OTZ

唉，这种骄傲的夸奖（同时也是巨大的期待和压力），哪个中国小孩没被这么期待过呢！

原来美美家管理着一家宗祠，但和现实中极端性别歧视甚至直接禁止女性的宗祠文化糟粕不同，这个宗祠允许女性祭祖（甚至我怀疑是只允许女性不允许男性，因为从来都没有看到美美的父亲参加祭祖），而且不仅仅只祭奠男性先祖，有照片的也全是女性，并且变形能力也只通过女性继承，yeah take that patriarchy！（打破刻板印象x3！）

并且这个家庭里老妈负责决定一切，老爸负责做饭以及提供情感支持，性别规范完全颠倒（看到了CW的烂剧编剧们，什么叫真正女性主导，你们写的那些都是什么厌女垃圾！）（打破刻板印象x4！）

看翡翠台哈哈哈哈哈哈哈好经典的广东人行为哈哈哈哈哈哈

在看电视剧的时候评论主角应该“听妈妈的话”，OMG这也太经典中国老妈了天哪——

这实在是太经典了，孩子猜到家长肯定不会认同自己喜欢的东西于是用“其他朋友”为开头试探家长，而家长马上对“这些朋友”进行一个judge，太典了，本中国小孩的心在颤抖……这就是我和我家啊！！！（擦眼泪）

啊，父母进孩子自己的房间也绝不敲门，看见孩子的笔记本第一反应就是不经允许就浏览，对女儿的青春期boy crush大惊失色且气得要命还真的跑去当面质问那个可怜的男孩，这也是非常中国家长了……（叹气）

惨兮兮的美美因为老妈的过度反应在同校同学面前（还有crush）出丑，但她除了感觉无比社死外，更让人心碎的是，她觉得是自己做错了让妈妈失望了（说到一些父母过高的期待……），要让妈妈骄傲，所以她的幸福快乐不重要，让妈妈骄傲让妈妈快乐才是最重要的。于是美美发誓这种事情再也不会发生，选择丢掉自己的作品。而妈妈却完全忽视了她的情感需求，美美确实想要自己的快乐，为了母亲而做出退让的挫败和沮丧，导致了美美的小熊猫化。

早上醒来发现不对劲的妈妈尽管知道家族秘密，却完全没有想过美美遇到的心理问题，昨天超市事件以来一直没有留意到美美的感受，所以她问的都是生理上的疾病；可人是有感情的，感情也会受伤，而不是只有生理上才会受伤、生病。

得到否定回答的妈妈妈妈接着就想到了，不会是……那个吧？

尽管作为成年女性，妈妈很清楚月经是怎么一回事，却怎么都说不出口“月经”（period）一词，而用模糊的词语代替（还有THAT，“那个”，人间真实，简直就是我自己的经历被搬上了屏幕），一些月经羞耻啊。以及一个细节，爸爸在后面听到后马上愣住然后开始后撤，也很符合男性家长不好意思参与这个话题的情况SOS

美美可能是第一次在手足无措的紧张情绪下让妈妈“出去！”，脱口而出后她自己也惊呆了（也被自己吓到了），而妈妈直接被冒犯到，开始生气了。接下来妈妈继续对美美激烈的“NO”感到震惊和不快，一定是从来没见过乖巧的女儿这么暴躁过吧（叹气）

尽管妈妈觉得有必要和女儿谈论青春发育问题，尽管妈妈嘴上说着“不需要为此感到尴尬”，但妈妈的肢体语言写满了尴尬和不情愿……这种态度当然也会影响到美美。非常巧的是，Turning Red既可以指初潮也可以指生气，更可以暗示变形成红熊猫，不得不感叹这电影名太巧妙了！

插播一个原住民历史月的reference，导演真的有心了！

凉茶。啊。本广东人爆笑，这是什么广东人行为啊——！！！（顺便这里应该是翻译成痛经而不是抽筋）

啊。保护欲过度的妈妈。再一次的。

一看到妈妈震惊失望的眼睛，失控的美美就开始害怕，不正是在失望的父母眼里看到失败的自己的我们，唉，华裔导演太懂中国人了（抹眼泪）

不同人对超大小熊猫（x）的反应，有的人认为是令人震撼的吉兆，有的人被她吓坏了，有的人不愿意看她，但美美的朋友们爱她，无条件地爱她，无论她是小熊猫还是人，于是正是在朋友们的无条件接纳下，美美变回了原形。美美的朋友并不觉得她需要隐藏她的红发，还觉得她很适合红色。

美美的亲妈甚至不愿意看她，尽管妈妈才是那个对情况了解更多的人；反而是美的朋友们尽管对整个变身情况一头雾水，但她们是立马觉得她就还是她的人，并且也是她们让美平静下来变回原形的人。

我哭得好大声，血浓于水，可是为什么血亲能打着“为你好”的旗号让你受伤，让你沉浸在自我厌恶之中呢。反而是没有血缘关系的、我们自己选择的朋友才真正接受我们的本质允许我们展示真实的自我而不用掩饰自己，我们自由选择了爱朋友，所以朋友们也自由选择了爱我们。

插播一个爆笑笑点：比赛拿了第二名而不是第一面是trigger生气的东西，啊啊啊啊好Asian！

唉，尽管是朋友的爱让她抵抗住了变身的诱惑，但美美不忍心伤害父母的感情选择撒谎，唉，我们都做过，美美，我们都做过。

妈妈也怕她的妈妈，好真实，救命，也不难看出为什么阿茗会对女儿如此高要求了，家族遗传SOS

同一个世界，同样的父母，同样的对孩子音乐品味的批判，同样的“我同意但你必须完成不可能的任务”的拒绝（逃跑）

如果我们总是不够好，这有什么意义呢？？？（灵魂质问.jpg）

（小小的PS一下：救命啊美美！！！classic gay gesture！！！我嗑到了哈哈哈哈哈anyway gay gesture or not这类悦纳自己反抗家长期待的故事永远都是gay culture的一部分you can't convince me otherwise）

唉，美美怎么会控制不了自己内心小熊猫呢，她不仅可以控制住自己不让小熊猫暴走，她甚至可以让小熊猫出现为了享乐！有时候，家长们真的得给孩子们更多信任更多credit！

孩子们不像大人，她们没有被培养出对人的“糟糕的一面”的小熊猫恐惧，孩子们爱小熊猫，而妈妈们对小熊猫的恐惧和驯服/驱逐需求完全是人造的，因为根据传说，这曾经确实是一份天赐之礼呀！！！妈妈在讲述故事的时候说这是一个祝福，可她自己也把这个能力当做了糟糕的东西，也难怪美美觉得这是个诅咒会想要毁掉那幅画像、陷入自我厌恶了呢……

哪怕是数学竞赛俱乐部都让人保护欲过度的母亲心存疑虑，但说服中国式母亲的最佳方法是！强调危险是少了课外活动的学习成绩！救命哈哈哈哈哈哈非常可以感同身受了

再次插播一个笑话啊啊啊啊啊笑死我了好cheesy！！！

精准戳到痛点了泰勒，很过分（很过分）！不过对应之前妈妈不分青红皂白跑去怼超市店员的“我会告诉你家长的”，也很滑稽（）

在比赛之类的重大日子前坐一桌你爱吃的，谁又被真实到了SOS哦原来是我！

过度参与的妈妈，以及千方百计设法让妈妈远离自己的孩子，这就是直升机家长和忙着逃离直升机监视的孩子的日常啊！！！

试问谁没有在亲戚聚会上被不请自来的手捏来捏去被评价胖了瘦了被评价长得像爸还是长得像妈！谁没有被塞一大堆东西放下也不是拿着又累！谁没有经历过被亲戚们问这问那只能尴尬又不失礼貌回答的时候！华裔导演，太懂了（）

当话题转移到妈妈身上，妈妈非常直接地把话题转回了女儿身上，救命啊……谁看了不说一声被trigger到了（）

来自长辈，尤其是妈妈的妈妈的guilt trip...真的是太沉重太难以应对了（叹气）这也就是为什么美美尽管悄悄溜走去参加派对，却不再敢让熊猫出现的原因。

阿茗也是饱受自己母亲高期待折磨的人，可是她继续把这种压力压在了美美身上，唉，什么时候能打破这样的有毒循环！

啊，朋友是接受你的改变的人，是不图你实现ta们的希望和梦想的人……

美美这一次没有听到来自妈妈的责骂，妈妈把一直以来就不赞同美美的朋友的怒火撒到了她的朋友们身上，而美美——出于自保选择了把朋友们推到火坑里让她们承担错误。这不难理解，因为这可能是她妈妈第一次没有批评她，当然啦，把朋友推出来当替罪羊确实太不厚道了！

老爸承担情感支持作用，说，谢谢你，好工具人爸爸！男性角色真的不需要那么多荧幕时间，让女孩们（还有女人们）解决事情吧！

唉，唉，唉！！！来自家长的高期待，因为孩子永远达不到这种要求，最终就会变成孩子变成了家长的模样，孩子对自我的嫌恶！真的太让人心碎了，人性是如此的复杂迷人多面，为什么家长们就无法接受我们messy的一面呢！推开不好的一面并不能让不好的一面消失，只能让坏的一面越积越多直到忍无可忍，最终爆发。在动画片里爆发的是一只超级无敌巨大的破坏性小熊猫，但在现实生活中却可能是焦虑，抑郁，自残，乃至自杀……

一体两面的人/熊，都是美美呀。强行分离她们，只有痛苦。

字面意义和比喻意义上的家庭纷争，“为你好”的亲人和追求自我的我们……ε=(´ο｀*)))

唉，对于家长来说，她们认为自己理应被视作孩子的世界中心，所有事情都和她们有关。可是阿茗啊，这是美美选择，这是她的人生，不是所有事情都和你们有关的！

你瞧，这怎么是“不能控制自己”，美美完全开发了自己的潜力，能超级跳了都！！！

太沉重、太真实了。得到妈妈的认可——中国式孩子的默认设定，太难达成，又太易失去，因为母亲不需要获得我们的认可，而我们却总是想要母亲的认可。但是朋友们——我们不需要乞求朋友们的认可，我们给予自己的认可，我们也获得朋友们的认可，失去让你觉得轻松自在的朋友更让人痛苦。

熊猫象征着美美追求自我的一部分，而美美的朋友也是她的一部分，她怎么能把朋友推开、把熊猫推开、把自己推开呢？

什么典中典不认同的家长批评，哆啦A梦害怕.jpg

↑我想对老爸老妈说的话（哦等等说过了）YEAH DEAL WITH IT！

谁被这样吼过的举个手吧o(*^▽^*)┛

叛逆.avi干得漂亮哈哈哈哈哈美美 you do you girl——！！！

唉，孩子从来不会不爱父母尽管父母有时候不爱孩子，孩子只会不爱自己……(꒦_꒦) 美美一看到妈妈倒下第一时间又是要让妈妈待在圆圈里，给她道歉，给她加油……心碎

音乐拯救世界，再一次（感叹）

孩子只会不爱自己，觉得都是自己错，陷入自我埋怨中（抹眼泪）

承认自己的感情并表达自己的感受并分担这种沉重是很重要的，而Don’t let them in,don’t let them see Be the good girl you always have to be Conceal,don’t feel,don’t let them know只能让坏事积郁在心中更糟糕啊！（对不起我必须得引用Let it Go…）

或许很多人一生都在等一句来自父母的道歉同时等一句“你不必道歉”，唉

唉，希望天下亲戚们都能有这个自知！

寻求改变，寻找自我，弄明白“我是谁”是一个非常重要的问题，但有时候父母实在是没能允许我们这么做┓( ´∀` )┏父母害怕孩子的离开是人之常情，可孩子必须离开必须找到自己才能爱自己，如果我们甚至不知道如何爱自己，又如何爱别人呢。

理解是双向的，孩子理解父母的过度保护，但父母也要理解孩子的寻找自我的需求，放手让孩子离开啊！

以及我是真的很喜欢小熊猫神全程从未开口，只是默默地提供支持，爱和保护(*╹▽╹*)

这里显然是在化用支持堕胎合法化的著名口号“我的身体我的选择”，没错，“my panda my choice”！！！真是太喜欢了good for you Domee Shi！！！

最后祝大家都能和内心的混乱小熊猫和谐共处并能随时骄傲地想让ta出现就出现吧！！！

—————————————

有些评论真的够了😅我就说直接点：无论是Turning Red还是Encanto，都是少数族裔创作者把自己的创伤性经历写进自己的作品中，并通过获得一个非常想要但可能现实中永远得不到的道歉来治愈自己、接纳自己，并期盼一个更加美好的未来

这种创作对于少数族裔来说既是安慰，也是赋权，是告诉大家自己所经受的痛苦并非活该忍受，是释放自己的压抑的情绪和压力，是对一个没有高压控制的未来的期待，你或许没有体验过这些那么说明你很幸运但你不要dismiss别人的亲身经历，这部电影表达就是很多典型中式家庭的情况，没有经历这些的privilege逼无法共情就给我闭嘴！

#青春变形记# 观影感受 2022.3.11 严重剧透 严重剧透 严重剧透 关键词：一刷 d+会员 domee我女神 好电影 让我打分的话肯定五星 先说我的观影环境，d+一上线就看的。中间有暂停有间隔有看到影评，并且我是早些时候看过剧透和设定集知道了大概的准确的全部情节，不知道的只是细节处理。 电影一开头前面节奏真的是非常快，感觉皮克斯（迪士尼也有）电影的节奏，从心灵奇旅那会开始就快了。同样沿用了那种预告情节全部来自前30分钟的这个设计（预告骗说谁呢，就说你们hhh）。前面节奏真的是很快，结果没想到美美的仪式都进行完了，故事才到一半，我就发现它其实不简单。它很神奇，看的时候让人感觉时间怎么过得这么快，本来节奏快，时间应该过得慢的，就说明她真的是非常引人入胜，哪怕有些东西走马观花（有详有略），也是引人入胜的。（这点也很soul！！！） 前面三四十分钟一直是按着我听说过的情节和预告片走，如果光有前面的情节，不是这种特定的受众（像我这种比美美只大了四五岁，也有一个这样的妈），他要感觉赶，或者感觉粗制滥造都是有理由的。一直到他们准备去泰勒的生日会（我是做梦都没想到那是泰勒的生日会哈哈，我还以为是酒吧，预告里）泰勒被美美按在地上的时候，那个哭明显是装的。他人设没有洗白什么的，就是典型的那种青春期坏孩子，知道怎么样让自己好过，然后让自己被欺负的人难受，也不是骨子里的坏，就是青春期的坏。（这电影切口小）从那里开始，就是美美妈妈一开始去找店员骂，和后面找泰勒的妈妈，她一直觉得是别人带坏自己女儿。 这个很像什么呢？像coco。我保证这个电影会拿去跟coco一直比。包括前段时间的encanto，可以看出tr立意上就比encanto高，encanto是用一个谁都有魔法，这种想想都做出来都很掉头发的那种设定，去讲了一个一般般的故事。Coco确实是用故事，设定上的很明显的反转和设计来取胜，而红红跟他们不一样的就是渐入佳境，跟他们一样的则是都有顽固的烦人的亲戚。 这个电影，我可以说一句低开高走，前面挺闹腾的，也可以说挺吵的，可能是由于我家有人，我都不希望他声音那么大😂但是！前面很真实，很搞笑，每个细节，每个让人忍俊不禁的瞬间！美美就是我们都会喜欢的女孩子！ 后面真的是渐入佳境，从美美被迫跟卢卡那样选边站（选边站是主角肯定要经历先把朋友背叛，然后后面在一起重归于好）然后回家，从她被妈妈押在车里，车窗玻璃透过光，打在他脸上，那个光影绝了，故事也就从那里开始高昂！我已经知道了美美会逃走，也知道了他们全家都变熊猫这种大事。但是真的看到，真的好震撼！特别是高潮部分，许多红熊猫拖着茗（这个翻译好）走，体育馆里面，大家帮忙唱歌，4town和所有粉丝，和美美的朋友，而美美也眼含热泪跟唱……我太爱大场面了，4town优质偶像!!!唱歌好听还人帅心善呜呜呜……（狗迪把电影院还给我皮！！！！！！！！！！演唱会这种场面只在电脑上看是想让我死吗……） 最后竹林里面的瞬间，妈妈的那一回头也让故事少了几分理想化，多了几分真实，处理的非常好（也是应该的）。我觉得有个点睛之笔，很多人第一次看是不知道的，就是新怡，她也准备留下自己的红熊猫，她找到了破解办法，但是她还是选择了自由切换，可能新怡作为一个孤独的抚养孩子的女人，她更加强悍，更加坚韧（如果出个番外就可以说这个）因为这电影是特别特别的强调女性力量，这个设计可能就是在强调新怡有自信，强大，独立的能力，能控制熊猫。而美美，其实跟他妈妈期盼的一样，今天是学生，明天是联合国秘书长，她也有这种力量，她觉得自己是可以控制一切的，往小了说是青春期，往大了说是一个有魄力，自信，能成大事，不甘被束缚的女孩！ 妈妈说，你走得越远。我越自豪，我觉得其实是跟导演domee的华裔身份有关，当然也是天下父母共同的心声。domee二岁的时候，他们从中国全家搬到加拿大，这个决定肯定是挣扎了很久然后做出的。无论domee他们家在加拿大有没有一个祠堂，他们作为加拿大华裔的身份肯定都会被自己和旁人经常诘问。domee现在在美国工作，肯定也在美国居住，来皮克斯做动画，肯定是走的比他父母更远的一步，她会思考自己有没有让他父母自豪。如果她父母恰好是保守的，敏感的人，如果她发展自己的事业就要让父母担心，或者看看她自己对自己孩子的期待，这一切该如何做选择？那些著名的台词，比如说你走的越远我越自豪，比如说释放你内心那些不够好的部分，都可以诠释这一点。 这一切都让在这电影里，家人之间真正的做到理解和包容，而不是看完电影评论清一色的“动画片可以，可是生活中不可能，我永远不可能和我妈相互理解的！” 我不敢想象，如果Coco是要让他的主角去解开家里世世代代的那种对于音乐的诅咒，然后再全家和好；如果青春变形记是要让所有的女人打破自己身上首饰做成的封印，然后大闹一番歌剧场以后再和好，但是encanto选择让主角每个人唱一首歌，跳一支舞，换一件衣服以后跟着黄蝴蝶走到蜡烛旁边去和好，谁在进步，谁在倒退？或者说，谁在尝试创新，谁在固步自封？ 可以确定也值得一提的是，turning red，它的切口很小，讲的东西从开头一直到最后都是很小的。他专注地把这个东西挖深，这一点就是新人的特点，也就是新皮的特点。你要他以小见大，他做不到，但是他做得到以小见深，他做得到把小讲深，因为讲的是他一直想讲的故事，讲的是哪怕他跟父母和谐相处十几年几十年，但是这辈子总有一次会深深地开始怀疑这一切，讲的是他心底曾经冒出来过东西，每个人心底都曾经冒出来过的东西。从这一点看，新皮和旧皮还是一脉相承的，那些技巧的东西，真的不如一个拥抱，一个真实的，发自内心的，故事进行到这里所有观众都希望看到的拥抱。 最后，我必须要严肃地用自己的声音指出，发生在雄狮少年以及其他优秀作品身上的事，那些无关紧要的纠葛，不切实际的污蔑，无处溯源也无处诉怨的偏见，正在如官宣那会我们就开始担心的一样，发生在turning red身上。我们做不出这样的电影吗，其实不一定，有雄狮少年这样的优秀中国动画人在，肯定终有一日会做出。愿意让中国老头下国际象棋而来骂这部电影（且在我的互动列表第二，现在已被我拉黑）的人，才是我们永远做不出这样的电影的原因，是我们引以为耻的同胞，是我们身边的毒瘤。是我希望，真切地希望，永远不要再跳出来叽叽歪歪，祸害咱家和别家好电影的存在。[/cp]