谋圣鬼谷子

姬元伯是个极度自卑的人，他对自己的评价永远停留在幼年时吃了养育自己的人的“野兽”。姬元伯维护奴隶制，不仅是周王的立场所致，也是因为他觉得自己极度卑贱。乍一看是矛盾的，但只有在高压的等级制度里他才能找到自己存在的合理性，他信奉“卑贱的人就该卑贱地活着”，既是对人也是对己。“野兽”不应该做判断，“人”才应该，所以他不让自己去思考社会的原理和他本来可以肩负的责任，而是成为“人”的工具，为了达到“人”的目标而奉献一切。

姬元伯要靠着“人”的认可和需要才能接受自己活下去，他把这样的期待投在了父亲周王和女奴智儿身上。他与“人”的关系，和狗与主人的关系很相似，狗一旦认了主人，就完全为主人奉献、依赖主人而活，不求回报。主人和狗之间极不平等，可是这种关系对狗来说是理所当然、而且不可或缺。所以姬元伯可以为达到周王的目标滥杀无辜，也可以为了智儿的安乐扼杀自己的欲望。（如果和周王、智儿无关，他连攻击自己的平民都不想杀。）姬元伯为周王和智儿做到这个地步，并没想过让周王传位给他，甚至都没责怪过父亲对他和母亲的伤害，也没想过让智儿爱上他，他要的至多只是他们的依靠，以此证明自己存在的价值。周王是亲情，智儿是爱情，他在两种至关重要的情感关系中都把自己放在了低位，“野兽”的自我认知让他无法平等地接触他重视的人。在剧里有不少姬元伯看似自相矛盾的情节，都是源于他心中周王最高、智儿其次、他自己最低的优先顺序。

（姬元伯把“智儿”投影在女奴身上这个设定很精妙。他服从、奉献的对象是小时候遇到的那个纯洁无垢的女孩，而他的潜意识实际上认为，他的爱情只配给予奴隶。所以姬元伯对今淑公主的态度和对智儿截然不同，他爱今淑的时候没采取任何行动，等他肯对今淑吐露的时候已经是过去式了。）

然而周王和智儿最终都拒绝了姬元伯。智儿把他的失败摆在他面前：你给了我幸福，又亲手毁了它。周王暴露出他并不需要任何人而只需要权力的本性，甚至让姬元伯在他死后做他的傀儡去夺取权力。当姬元伯发现“被需要”只是个幻象，便放出心中的“野兽”，把让他因爱极而恨极的人撕碎。

王禅和姬元伯的关系和以上两位不同，他不是姬元伯有所期待的对象，姬元伯一开始就知道他们终会反目成仇，他反而可以与王禅平等相处。在剧集的最初，因为欺骗王禅等人的计策太过顺利，姬元伯得意洋洋，简直要忘了自己的本质，直到王禅给他黥面，突然把他用姬姓伪装高贵的外壳打碎了，他才再一次意识到自己还是那头“野兽”。所以姬元伯虽然因为黥面恨王禅，但在另一层面，他也感到只有王禅把他看通透了。

对于原剧姬元伯的下场，大概不是死了就是疯了，因为他用来安放自己的制度和用来肯定自己的“人”都没了。如果没疯，我想他会回到小时候女仆喂他吃肉而死掉的地方自杀，把自己彻底错误的生命抹去。

如果要给姬元伯找个活路，似乎只能是王禅带着记忆重生，再走一遍剧情，拯救姬元伯。因为“野兽”只有追随王禅这样的“主人”，才能消除思想根源上的自我否定。王禅可以让姬元伯明白，“野兽”只是“人”的另一面，让他在肯定自我的同时，也对被压迫的奴隶们产生同理心。王禅的事业也确实需要姬元伯的能力，姬元伯可以获得长久的“被需要”感。当姬元伯能够认可作为“人”的自己，再遇到智儿，就可以平等、自信地去爱，再面对周王，就可以正视父亲带给他的伤害，同时继续爱父亲。

真的太好看啦，很精彩，推荐大家去看，多个老戏骨同台飙戏的感觉就是不一样，有一点点庆余年的味道了，段奕宏除了前期演绎青年版鬼谷子有些许违和后期贴上胡子以后就很带感，倪大红饰演的楚王，还有魏王、韩王、周王以及他的私生子演技都不容小觑，代入感很强。再说戚薇这个角色，之前对他的印象都是停留在夏家三千金？爱情睡醒了？那种狗血偶像剧里的矫情角色。这部戏一改常态，不仅不像美人心计里的馆陶那样蠢货，反而塑造成了一个深谙媚术，周旋于各国之间的公主，前期一直搞事业还是蛮带感的，奈何遇上男主就变得恋爱脑了，很可惜，最后被男主背叛不得已

“鬼谷子”王禅的成功条件：

改革家王厝之子，继承其父遗志，且有为先父效忠的一众死士相佐，如子布（把他从刈首营中救出的人）、子英、周都的田青大人、魏国公子昂将军、化身楚国的贵族、潜在奴隶中宣传废奴思想的孙吉。还有王禅的养父，师父皓公，他一心忠于王厝完成其遗愿，悉心辅佐少主王禅，在关键时刻不惜付出生命，他的勇敢决绝另对手汗颜，也让王禅十分敬佩感激。

王禅的好兄弟许弋，他的父母亦追随王厝，在魏国变法的关键时刻，为变法服众，他献出了生命。

皓公的女儿，与王禅青梅竹马的姮娥，两人惺惺相惜，姮娥对王禅不离不弃，为了王禅的变法事业失去父亲，委身魏王，自断右手，受尽了苦痛折磨。他是王禅的挚爱。

韩国公主今淑，国色天香，熟谙魅术，深爱王禅，在王禅事业初期对王禅提供过很大帮助。

魏王姬暋，早先王厝变法也是在魏国。姬暋即位初期非常敬仰王厝，信任王禅，任用王禅为王相，主持变法，削爵割地，返地于民，废除奴隶，即便是王禅杀了助姬暋登上王位的励公，独子在王禅的鞭打后死谏（上吊自杀）也坚定支持王禅。虽然后来姬暋逐渐在权力中迷失。

优秀且强大的对手，刈首营的幕后首领，后来的周都虎贲将军姬元伯，当然他还是周天子与奴婢的儿子，此人早年潜伏皓公门下与王禅同学，是好兄弟，他深知王禅品性。在日后与王禅的斗争中他表现出过人的智慧和判断，从未轻易相信他人，其行动手段也果断毒辣。他说是王禅的直接对手。

一心维护周王朝统治秩序的周天子，他表面是表现出懦弱无能的一面，背地里则背负歼灭诸侯的野心，权力欲望大过一切，早年因为追求王权，没有去救姬元伯的母亲，任其被老魏王杀害，而娶了老魏王的女儿。他是王禅的终极对手。

另外，王禅的个人能力方面：

经天纬地之才，熟知兵法韬略，擅长骑射剑术武功，可以一挡多。

果断专注，细心分析判断，不畏敌，不冲动。

善于发动平民奴隶，当然他所做的本来就是要解救他们，给他们自由与尊严。

另外，魏王的饰演者房大斌展现了很棒的演技，四个阶段的变化展现出了巨大的人格差异。从早期的隐忍孱弱到满怀激情与斗志，再到在权力欲望中渐渐迷失，变得刚愎自用，最后彻底疯狂，权力不得之后甚至杀掉外甥和姐姐以求活命。

由段奕宏主演的历史剧《大秦帝国之天下》频频传出定档消息，却又一直悬而未决。5月5日，段奕宏担任男一号的“大型历史谋略情节剧”《谋圣鬼谷子》（下文简称《鬼谷子》）在日本电视台开播。

事实上，这是这部国产历史剧第二次在海外电视台播出。早在2019年11月19日，《鬼谷子》就抢先登陆韩国电视台。据悉，海外版并非最终后期制作完成版，在配音、配乐上有一些瑕疵，该剧有望今年在视频网站与国内观众见面。

墙内开花墙外香，《鬼谷子》并不是一个孤例，《孔子春秋》《李冰传奇》《王阳明》等历史人物“传记剧”在国内的发行都遭遇过类似的挫折。

《鬼谷子》由郭宝昌担任总导演，刘礼贤执导，刘礼贤、崔煜萌、刘树生编剧，段奕宏、戚薇、祖峰、徐麒雯、倪大红、房子斌等主演。该剧2013年8月开机，2014年初杀青，2015年完成后期制作，目前已经“积压”了5年。

《鬼谷子》韩版预告片

《鬼谷子》韩国首播之后，在网上引发不少讨论。今年春节之前，影视独舌曾对该剧主创——刘礼贤、崔煜萌进行了一次专访。

上半年，《清平乐》的播出再次引发了人们对于历史剧创作的讨论。而作为一部融合了“戏剧内核、历史依存度、时代精神”的剧集，《鬼谷子》是国产历史剧在创作上的一次大胆革新。在上线之前，我们不妨了解一下这部戏的创作理念。

1、两位老将坐镇，70后的战国激荡青春

《鬼谷子》的背后有两座“高山”：总导演郭宝昌是经典国剧《大宅门》的编剧、导演，编剧刘树生是央视版《三国演义》的编剧之一——他也是《鬼谷子》导演刘礼贤的父亲。然而，这部剧的核心创作人员却是以刘礼贤、崔煜萌为代表的一批70后创作者。

刘礼贤是中戏93级戏文系毕业生，他和崔煜萌是同班同学和生活伴侣。这个班里出了不少有名的编剧，如兰晓龙、汪海林、闫刚、郭俊立等。这对“班对”毕业后一度活跃在话剧舞台。

2011年，有一个民间商会想做一部有关鬼谷子的电视剧，于是找到了《三国演义》的编剧之一刘树生，刘树生又把刘礼贤、崔煜萌介绍进来。刘礼贤则在这部戏中把与自己年龄相仿的一批70后学院派聚拢起来。

“那时候，我们的年龄和资历不足以支撑这样级别的一个项目，宝爷（郭宝昌）起了决定性作用，没有宝爷就没有这部戏！宝爷坐镇来主持，我们一帮青年人冲在前面。”刘礼贤介绍道。

中：郭宝昌

2012年到2013年，活跃在荧屏上的是《楚汉传奇》《赵氏孤儿案》《大秦帝国之纵横》等历史剧，然而这个题材和类型在传播上的社会穿透力却在收缩。当时，刘礼贤就决定要做出改变，“在传统意义上的历史剧和时代呼应感、强情节之间找一个平衡点。”

先秦题材的历史剧，遵循教科书的“看图说话”式叙事比较常见。在长期实践中，历史人物传记剧也在人物刻画、表现手法、主题表达等方面形成了一些特定风格。

然而，《鬼谷子》却要打破这些条条框框的限制。

除了野史传闻，史料上关于鬼谷子的记载十分有限。人们可以从《战国策》等古籍找到他弟子的事迹，《鬼谷子》遗书只有一些理论的东西流传下来。不过这也恰恰为编剧的创作带来了很大的发挥空间。

右：刘礼贤

在剧作构架上，刘礼贤和崔煜萌首先发掘了70后眼中的战国激荡青春。

战国是一个青春激荡、自由奔放的年代，诸子百家，思想纵横。刘礼贤在图书馆泡了一两年，发现战国时期和2011-2012年写剧本的那个时代很类似。“一群初出茅庐的青年人，大家都秉承各自的理想和抱负，只不过一个向左，一个向右，然后各种火星碰撞……”

在二人看来，一部好的历史剧应该有时代性，他们想在《鬼谷子》做出历史变革的感觉出来，于是找到了“变法废奴”的切入点。

从考据的角度来看，废除奴隶制的主题很难与历史做到严丝合缝，但是《鬼谷子》追求的是一种历史相似度。事实上，除了鬼谷子，本剧的其他角色都是虚构的。

“创作者和你掌握的素材，总要找到灵魂相通的地方，我一下子就捕捉到‘奴隶制’这块。美国历史剧《南北乱世情》，讲南北战争时两大家族之间互相PK，还有雨果的《悲惨世界》《九三年》这些浪漫现实主义的作品，我多多少少会受熏陶。”刘礼贤说。

崔煜萌

一般人们对于鬼谷子的印象都是超凡成圣之后，而电视剧《鬼谷子》则讲述的是青年王禅在成为一代谋圣之前的传奇经历，通常意义上“鬼谷子”的故事还没展开。

在最初的设想中，《鬼谷子》的创作计划是系列剧。往后可以继续做孙膑、庞涓，苏秦、张仪，鬼谷子下山等，将史书中语焉不详的的纵横家的故事串联成一个宇宙。事实上，剧本已经写到了孙膑和庞涓，由于第一部迟迟未播，后续创作计划也没跟上。

2、从雨果到《权游》，既谈信仰也论谋略

“战国时代，礼崩乐坏。周天子狩猎大典遇刺，七国诸侯与后妃臣公皆有嫌疑。危机四伏，波谲云诡，精心布局的阴谋环环相扣。谋略大戏的帷幕就此拉开，一切的玄机，都围绕着一个周王朝尘封多年的秘密……”在豆瓣剧情简介中，《鬼谷子》的故事被这样描述。

在战国题材的历史剧中，周天子大多时候只是一个背景板，很少会承接重要戏份。而在《鬼谷子》中，周天子和周王室却象征着社会变革中的保守势力，在剧情发展中发挥关键作用。

“我特别喜欢雨果的《悲惨世界》《九三年》，在大的时代背景下，个人命运融合浪漫现实主义，我觉得可能会是这部剧的调性。”刘礼贤如是说。在《鬼谷子》中，段奕宏饰演的王禅，和祖峰饰演的姬元伯都是把自己献祭给信仰的理想主义者。

根据剧作设定，姬元伯留着一半奴隶的血统，同时却勇当捍卫奴隶制的马前卒；而王禅明明是一个贵族的后裔，却发起变法要废除贵族特权。也就是说，这是一个出身贵族的平民，和一个出身贫贱的贵族，在信仰层面的生死较量。

段奕宏 饰 王禅

那时候，刘礼贤和崔煜萌想做一部真正意义上的“悲剧”。“好的时代能容得下大悲剧。跟宝爷谈完以后，他特别支持做这件事。老爷子能把自己的名望拿出来，让一帮年轻人这么去创新，我们也很受感动。”

刘礼贤回忆了他当年看陈凯歌电影《荆轲刺秦王》首映的经历。“虽然它有很多先天不足之处，但作为一个国家，我觉得有些电影可以没有，这部电影不能没有，有些电影别人还能再拍出来，但一个民族不能没有一部戏剧性和史诗性的悲剧。”

“其实我们写了一批理想主义者，在任何时代都会面临一个悲剧性的处境，不管是把它刻画成惨烈还是壮烈，一定要把激荡的情怀表达出来。”崔煜萌表示，《鬼谷子》是用古代的事和人，来激励今天的我们和这个时代的青年人 。“虽然是一个悲剧，但是在历史大悲剧的尽头，你仍然能看到人性的光辉。”

在日版《鬼谷子》的预告片中，日方打出了“本格历史”的宣传语。所谓“本格历史”，相当于中国说的“历史正剧”。然而，《鬼谷子》并非一部传统意义上的历史正剧，主创自己贴的标签是“历史谋略情节剧”。

作为一部“历史谋略情节剧”，除了强戏剧，《鬼谷子》还特别注重强情节，加强了悬疑感和故事推进上的起承转合。在剧中，观众既能看到战国的人文色彩，也会看到赤裸裸的丛林法则。一人陷入泥潭又有所反转，另一人居高临下又身临险恶，两人斗得正酣的时候，第三个人又在暗地里冷笑。

倪大红 饰 楚王

事实上，在写剧本之前，二人就看了大量类似《权力的游戏》的优秀美剧，并借鉴了美剧讲故事的方法。在崔煜萌看来，好的编剧是要和观众斗智商的，这需要很强大的逻辑思维来构建缜密的埋伏。“先给观众点儿甜头，观众会感觉自己赢了，最终在翻盘的那一刻，观众会发现自己还是没斗过编剧，而且输得心悦诚服。”

房子斌 饰 魏王

《鬼谷子》写的是“大悲剧”，这个戏本身的命运也挺“悲剧”的。刘礼贤总结道，“从2011年到现在，我们赶上了几乎所有的行业调整期。2011年开始是古装剧配额，2015年‘一剧两星’，再后来是古装IP热、流量数据造假，2018年开始每年有重大展播，历史戏播出难度加大……”

《鬼谷子》拍完这几年，刚好赶上资本最疯狂的时候，影视行业的游戏规则大不一样了。一路悲催下来，刘礼贤和崔煜萌万万没想到，《鬼谷子》会以”出口转内销”的方式和国内观众见面。

3、电影化的视听语言，极具颠覆性的表演

除了剧作上的理念超前，《鬼谷子》在摄制中也有不少创新。

首先，作为导演，刘礼贤提出在《鬼谷子》里用长焦镜头，这样更有电影感，并且大量使用手持摄影。尽管在近来的古装剧如《长安十二时辰》《清平乐》中，使用电影化的镜头语言已经较为常见，但在2013年的《鬼谷子》，这还算是比较先进的理念。

徐麒雯 饰 姮娥

“我和摄影说，咱们自如一点，移动的、手持的都用上。因为想要追求一种纪实风格。说白了，就是让观众看了有一种临场感。剧中有好多激烈的人性之间的碰撞，镜头应该参与叙事。”

其次，《鬼谷子》在创作过程中把心理分析师借用过来，建立了剧中人物的人格模板，挖掘每个角色的性格、习惯、好恶及其根源。

在崔煜萌看来，编剧做人物小传和心理分析师做人物侧写，都是在讲人的行为逻辑和因果关系。“这个东西一方面对剧作特别有帮助，另一方面对演员很有用——帮助他们找到一种表演依存度。”

刘礼贤回忆，祖峰当时看完剧本，感觉姬元伯这个人物太暗黑了，把自己锁在二楼的卫生间里不出来。“他说自己从内心里痛恨这个人。我说痛恨就对了，这事基本就成了。人为什么会恨一个角色？是因为你内心当中有一部分跟他是相似的，你看到了自己被隐藏起来的一部分，所以才让你那么不舒服。”

再次，剧中的关键道具——“应龙”极具视觉冲击力，很有设计感。应龙是中国神话中的一种龙，曾助黄帝斩杀蚩尤，在剧中它的尸骸被祭祀在周朝王庭，是王权的象征。

祖峰 饰 姬元伯

既不能做成国外的龙，真实那种龙又不存在，还要找一种现实依存度，刘礼贤和毛怀青（《汉武大帝》美术）带领的美术团队下了不少工夫。一开始找龙的感觉，但什么小恐龙都不对，后来刘礼贤去博物馆找到了灵感。

“好莱坞有个电影叫《鱿鱼与鲸》，主人公最后走进博物院，一个大的鲸鱼骨骼化石出现在面前，颇为壮观。我跑到奥运村旁边的自然博物馆，发现有一个，然后就给美术拍照片，说就这个意思。”

《鬼谷子》对于今淑这样一个古代女性角色的刻画也极具颠覆性。打个比方，戚薇演的这个人物，相当于《权力的游戏》中“龙母”、瑟曦、珊莎三个个性鲜明的女性角色的合体。在这场战国版权力的游戏中，韩国公主今淑是个极具分量的角色。

戚薇 饰 今淑

崔煜萌透露，这个剧本写完之后，宝爷认为写得最好的人物就是今淑。刘礼贤也谈到和戚薇说戏的细节：“你要把明星的一面放下来，把内心最脆弱和柔软的那一部分拿出来，我帮着你进行加工，这就是你表演最有张力的部分。”

因为有“浪漫现实主义”的基因，《鬼谷子》比《权力的游戏》这类表现人性幽暗的剧集多了些“提气”的东西。也因此，有网友在豆瓣讨论组写下“该剧不是讲谋略，而是讲革命者王禅，根本没鬼谷子什么事”的评论。

也有网友质疑，“这部剧的编剧是按莎士比亚的风格在写战国呢？”事实上，作为中戏戏文系的毕业生，莎士比亚作品是永远的滋养。

刘礼贤就坦言，“按照IP的逻辑，古装剧特别缺少从人本开始、有一定人性深度的作品。但是《麦克白》也好，《李尔王》也好，很多莎士比亚的历史剧，其实都挺牛掰的。”

从这些评论可以看出，网友已经感受到《鬼谷子》这部历史剧的“叛逆”与“不羁”。但坦率地讲，绝大部分的国内观众都只是看过一些片段，并未看完成片，豆瓣目前的评分也是不公允的。

诚然，在服化道上做文章也是一种创新。然而，历史剧所能战胜时间的，唯有戏剧性和思想性，而这正是《鬼谷子》所努力的方向。期待国内观众早日看到这部不一样的历史剧，并作出自己的评判。

文/杨文山

补这部剧的初衷，说白了就是想看祖峰老师古装。但是看完cut之后，觉得有必要写点什么，给自己留一个纪念。

这部剧可以给到三星。优点在于剧中大部分人的演技都是在线的，飙戏的时候真的能给观众一种淋漓尽致的畅快和投入感。其次它至少展现了剧作者对于权谋的一种认识视角，展现出权力对人的异化和人心的黑暗面和复杂面，尽管这些东西有时候过于露骨，让我有些不适。并且主角和配角的行动出发点是对权力或者自身理想的追求，总归不是以男欢女爱为中心的历史偶像剧。

就缺点而言，历史架空其实并不是特别大的问题，我可以接受，服化道也勉强过关，我比较在意的问题是台词缺少韵味（甚至逻辑不通），而且有时候大段大段的叙述扑面而来，虽然演员感情到位了，但表现力肯定是不如画面的。比如魏王有一段叙述自己做质子经历的独白，话剧的痕迹非常重，没有画面。而且有一些台词偏说理化，感觉并不是特别贴合说话者的性格，就像凭空冒出来的感觉。并且可能是为了增加主角命运的荒诞性，剧情有时候过于跳跃了，有明显的一幕一幕的痕迹，给人的感觉就是这不是电视剧，这是舞台上的话剧。最后就是武戏虽然动作不错，但是摄像头真的太抖了。

关于主题，我所感受到的是权力对一个人的异化。不管是周朝天子、魏王、楚王、韩王，又或者是各国的嫔妃、贵族，或者像姬呈这样的一个组织首领，都在追逐权力的过程之中迷失了自己，甚至失去了人性，变成丛林法则中的一只野兽，或者是一个没有自我原则、底线的机器。在当时弱肉强食的社会规则之下，权力意味着对他人的完全支配权、意味着无穷的享乐与欲望满足，所以一旦拥有了权力，人很难控制住自己不去奴役、驱使甚至侮辱、残杀他人。被奴役者在遭受痛苦的同时，意识到权力的“重要性”，不惜一切代价去追求，要么在追求过程中粉身碎骨、众叛亲离，要么在追求到权力之后彻底迷失自己，继续侮辱其他人，变成自己曾经最憎恨的样子。

因此各诸侯甚至周王，不管如何机关算尽，其实只是在权力的鱼缸中游弋的鱼，不管谁取得了鱼缸的支配权，鱼缸永远是血红的。王禅可以算是那个看多一层的人，他看到了战国纷争互相消耗国力的根本在于奴隶制，奴隶制给了掌权者掌控他人的权力，由此促成权力争夺中的杀戮，变法消除奴隶制不仅仅是在保护奴隶，更是在保护掌权者（避免有朝一日局势失控，掌权者被推翻）。王禅是第一个没有被权力完全异化的人，尽管他有着一样的心狠手辣、一样的权谋机变，但是王禅的根本目标和其他人不同。但是王禅不可避免地要追逐权力，因此他一样被深渊所凝望，一样有着悲剧的人生。所以归根结底，这个时代没有胜利者。

再谈另一个主角姬元伯，姬元伯的行为逻辑同样是与众不同的。他参与权力斗争固然有些对凌驾于他人之上的渴望，但我始终觉得还有别的东西。我觉得真正驱使他行动的是感情，是爱与恨，剧中找不出第二个被感情支配得如此彻底的人。王禅实际上是无情的，姬元伯则更接近于看似无情却有情。关于证据，首先在孙子兵法的追求上，姬呈为此不顾一切，因而被王禅算计，姬元伯却明显多一分理智。一旦他发现自己有可能落入圈套，权力对于他就没有那么诱人了。再者，姬元伯念旧，不管是亲情、师生情、友情、爱情，他都比他人更加珍惜，有时候甚至给人一种矛盾和幼稚的感觉。当老师坠楼，姬元伯在一瞬间仿佛忘却了自己和王禅的争斗、对孙子兵法的渴求，他竟然在生死局中为老师的死感到不知所措。当时我就感觉这人要输，不仅是这次要输，以后永远也赢不了。反观王禅，他没有表现出丝毫的失神，因此获得了此次决斗的胜利。再讲王禅对姬元伯的惩罚—— 黥刑，惩罚很轻，表面上是念旧的表现，但是王禅知道这个刑罚对姬元伯的伤害是最大的，由此可见王禅未必没有那种羞辱他人的恶毒的痛快感，没有人可以拒绝这样的诱惑，没有人可以逃脱权力的异化。

另外，关于姬元伯与周王，我认为周王对姬元伯是利用多于感情，但是姬元伯显然成功被”给母亲报仇，替父亲完成愿望“的逻辑绑架了，所以结局当姬元伯发现周王对自己的利用，当周王死后，他是没有目标的，因为他参与权力争夺的首要目标不是要让自己获得支配他人的快感，他是为感情所绑架的。

再谈姬元伯与小智，这段感情可以很明显地看出姬元伯对权力的认识是比较幼稚的，他以为小智和他一样，是因为感情陪伴在他身边，却忽略了他们之间的关系很大程度上是靠权力来维系的。所以从这个角度来看，哪怕是奴隶小智对权力的认识都比他清晰……更不要说各种妇人之仁地放过曾经的朋友……

总之，姬元伯的性格决定了他不可能在权力斗争中取胜，但我从心底上更偏爱他，至少他是个有温度的人，他也没有被权力完全异化。

絮絮叨叨讲了这么多，归根结底大概就是奴隶制或者权力异化才是万恶之源，他让父子不似父子，朋友不似朋友，爱人不似爱人，所以要推翻奴隶制走向新世界（正能量balabala）。

历史不历史，虚构想象成分太多，历史没有记载的可以想象，但是历史有记载的请不要篡改好么？？？？第一集王禅居然成了亡国君主之子，而且他母亲咬舌自尽死的，也太虚构，请多考察一些文献记在好吗？这2014年的剧，还真不如九几年八几年的好看，被禁播最开始以为是血腥多，看了才知道这不是篡改历史么？王禅刻画的过于滑稽，只能当成现代言情小说剧看看。所以不要定位历史谋略局看了，就是古装言情剧，是主要演员让我撑着看了几集，好演员，烂剧本。