1 ) 不好意思,我觉得现在的周星驰他不是神
《美人鱼》电影整体看下来,像许多以往的周星驰电影或者周式喜剧一样,除了少了集体跳舞以外,剩下的还是过去的配方,还是过去的味道。
笑果是有的。但是一些重复的笑料配上仍然三毛钱的特效和一些霸道总裁爱上我的剧情,又时不时的让人在观影时犯尴尬症。
所以这部电影的观影体验是怪异的。你一边笑着,一边又笑不出来,一边还得看着老掉牙的霸道总裁爱上我尴尬。到电影结束,你简直说不出来这电影是不错啊还是莫名其妙。
对于中国的不少观影人群来说,以“大过年不就图个乐我在电影院笑了这片子就不错”为基准的一群人可以无理由的喷死任何四星以下的打分人群。
还有更可怕的是“因为是周星驰他是神啊所以满分好评我们欠了那么多电影票所以无脑五星”。
比如这条被顶在豆瓣短评前列的短评。“周星驰这名字在我这儿就是值钱!大师年过半百,孤独且寂寞,喜欢烧钱圆自己的童真梦,我懂,真懂!这是高处不胜寒的姿态,放眼院线你找一部比美人鱼好的,三年磨一剑,你说星爷没诚意只顾圈钱,一个个,装啥特立独行,标新立异,傻缺。”
他过去的电影带给我们很多欢乐毫无疑问我是承认的。但是他过去是神也好,现在仍然有什么情怀也罢,我不觉得因为他在过去的时代里拍出过许多优异的喜剧就要求我们所有人,都应该被粉丝挟持着去承认周星驰仍然是神所以这部电影无论如何也有许多的情怀和精致应该打五星。
我们抛开“周氏神话”情结来谈谈这部电影,谈谈他想要彻底摆脱那种无厘头喜剧时是否有足够的能力来掌控他的野心。
先说说电影的剧情与节奏感。剧情上无厘头的东西仍然很多,这是周式喜剧的一贯风格,往往也是带来欢乐的东西。但是自打《长江7号》之后,当周星驰想摆脱彻底无厘头而试图去讲故事的时候,他好像也从来没有成为一个能把故事推进的有条有理的导演。
《美人鱼》故事的大框架则使得这个影片的基调有些喜剧之外的诡异。星爷为什么突然玩了个“霸道总裁爱上我后突然性情大变成为了一个善良的人然后又热衷于环保最后舍命救我”的故事并不重要,如果能玩好也不算突兀。《美人鱼》里邓超爱上女主再到之后的一系列转变,缺乏对其心理变化足够的描写,让人觉得扭转略有生硬。
你们不要说我吹毛求疵来给我解释。不要说神了,一个好的导演是有能力来平滑的处理这些事情的。三年前我写《西游降魔》的影评,说舒淇爱上文章太过生硬,一堆粉丝来给我解释如何一见钟情。
举个最简单的例子。2012年版的《悲惨世界》里,雷德梅尼饰演的马瑞斯与塞弗里德饰演的珂赛特同样有一见钟情,在他们一见钟情的镜头里,二人四目相对,柔波辗转,尔后又恋恋不舍的互相回看,几十秒的时间加上配乐,足够任何人理解他们一见钟情了,这和演技无关,这是导演的功力。
再说说这部电影的特效。无论是动画视觉效果还是3D效果比起三年前的《西游降魔》来可以说没有丝毫进步。很多粉丝说你看电影看什么特效你这渣渣你评电影就是来评特效的?不好意思,做不好请不要做,做不好请就只上2D版本,我不欠你的3D电影票钱。
在国产影片至少在后期处理整体崛起的情况下,没有进步,就是一种退步。去年《寻龙诀》的3D效果让我感慨国内徐克之外也有牛逼的3D了,而去年来不少国产影片的特效也可圈可点逐渐成熟。大概负责《美人鱼》后期制作的还是三年前《西游降魔》的同一个公司,三年前的影像在当时的环境里只能算是勉勉强强,现在的特效和3D真的不值一谈。
别和我说是什么投资方抠门没钱,投资方不傻,周星驰的电影能拿多少票房他们会没个预估?周星驰在影视圈混了这么多年会不知道哪家公司后期做得好哪家公司不行?
演员的演出是最见导演功力的,导演不行,刘德华也能演成《富春山居图》。《美人鱼》里邓超的角色拿捏的还算不错,但是十二万人里海选出来的女主并没有交上一份及格的答卷。其他演员我则并无太多印象。一部电影看完,一个印象深刻的角色都没给我留下,或许是我太挑剔了吧。
对于喜剧来说,笑点这个东西不能求同,但是个人认为总的来说影片的小笑料还是足的。客观的表述一下,过年在一个三线城市的电影院里,基本满座,还是有不少集体哄堂大笑的。比如海胆刺杀的阶段,虽然当时的片段只让我想起来《功夫》里飞刀刺杀的片段然后犯尴尬症,但是笑的人还是居多。
其实如果周星驰仍然走原来的纯无厘头路线,我觉得未尝不是好事,大家轻轻松松看完一部没有特效的电影,即便是霸道总裁爱上我或者《功夫》那样你打我我你打简单推进,也能觉得可爱的星爷又回来了。可是他现在大概走到了一个拥有了更多野心却不太能驾驭好的阶段。
当然,不仅导演的影片会有起伏,任何人也会有一个辉煌走向平淡的过程。从最近数年来看,《功夫》之后,周星驰再没有能让众人心服口服的作品。但是无论已经53岁的周星驰处在哪个阶段,请把周星驰当成一个人来看,是人就会有失败,如果能承认周星驰现在也会有失败,我们再来谈谈《美人鱼》到底值不值无脑给满分。
在后边补一些话吧。
1.周星驰过去的喜剧成就我是承认的。过去二十年来,他的无厘头喜剧独树一帜,在中国影视上应该也算青史留名了。《功夫》或许是他想转型的开始,喜剧意味仍然很浓,且打来打去的剧情非常简单,很好处理。但是从《长江7号》开始,到《西游降魔》,再到《美人鱼》,他在剧情推进处理上的导演功力都是不足的。
上文对此有所论述, 不多说。
中国的电影产业是在飞速发展且一直在进步的。20年前他的无厘头好,20年后他仍然拍无厘头我们或许可以说在中国仍然是NO.1。但是他现在想要的更多,那么我们为什么不能用现在更多的标准来要求他?就因为20年前他太好了,所以容不下任何质疑?看看2015年,有大圣归来,有心迷宫,有师傅有老炮儿,国产影片已经有很多能在细节上做的很好了,你们何苦揪着过去那点成就来掩盖现在的不足?
2.再说看懂看不懂的问题。抱歉的和粉丝们说一句啊,看懂看不懂的前提是,这部电影足够优秀,而有哪里我没太看明白,需要我再去刷两遍,之如《少年派的奇幻漂流》、《一代宗师》、《无间道》之类。我没觉得《美人鱼》有那么多主题潜在信息需要我怎么去理解需要我再去刷两遍看。
3.大过年的,你们都别在评论区互骂添堵了。骂我的我也看到了,不敢回嘴,我也吵不过。你拜你的神,我写我的评论。就这样。
刚刚开了个公众号。欢迎大家关注。不忙的时候会不定期更新一些东西。<图片1>
2 ) 《孩子王的内心童话》
首先个人非常期待周星驰这部《美人鱼》,不管怎样,星爷他都是目前国内最良心最负责最天马行空的具有巨大影响力的电影人前三位之一。在这个国产烂片盛行的如今,偶尔一部精良是不够的,中国需要更多像周星驰,徐克,陈可辛等这类对商业电影质量有高标准要求或像贾樟柯,娄烨,许安华等这类对文艺片有独道眼光的电影人。
再回到周星驰的电影,他个人的作品更是经过了数次转型,这也是他在华语影坛保有无限市场号召力的重要原因之一。 从他最初年轻时闯入市场的“插科打诨”“咸湿屎尿屁笑话”满目的式的喜剧开始(如《师兄撞鬼》《赌圣系列》《情圣》《鹿鼎记系列》等等),再从他有一定影响力,可以对电影剧本或制作进行一些干预(如《如唐伯虎点秋香》《国产淋淋漆》《大话西游》《食神》)等等,就在他“喜剧之王”在一步一步稳定的时候,他俨然慢慢将自己打造成了"悲剧之王"。
1999年《喜剧之王》的人生经典,2001年《少林足球》的励志人生,再到2004年《功夫》的黑暗童话。他似乎总是走在了时代前沿,票房一步升天,当然也会有一些“质疑”,而这部分“质疑”的人显然太不了解他了,显然内心太空虚了,根本没有跟着周星驰一起成长,他们只是习惯和喜欢屎尿屁式笑话。而星爷他已经到了不惑之年,他的内心即使“童贞”,即使“幼稚”,可他哪能那般”糟蹋“自己的专业,他现在已经是一个可以掌控整个电影流程的家伙了,不再用看那些爱财如命的“老板”脸色了,他要拍真正的电影,真正有人生的电影,当然他还是保留了他一些擅长的幽默搞笑,更为了打开国际世界,打破语言幽默的圈,用动作幽默代替了很多语言文化幽默,如《少林足球》《功夫》。
接着2008年他主演了自己导演的最后一部电影《长江七号》,这部电影却被很多观众说,怎么这么“幼稚”,没那么好笑了。可他将这部充满父爱的电影拍成了儿童电影,并作为了自己大银幕前的最后谢幕,是有他的用意的。也许这和周星驰他个人的童年或成长有关吧,那年他47岁。
再就是2013年他彻底“躲"在幕后所导演的《西游降魔篇》,这是一部有史以来和原著描述最为贴近的影视作品。既血腥,又暴戾,但也充满了哲学意味的大爱和小爱,大概这就是一个51岁的孩子王的内心童话。这部电影充满了佛教韵味,但又那么的让人乐,惊,怕,伤,泪,望,周星驰就是这样一个不断挑战自我的电影人。
而即将上映的这部《美人鱼》,据说是一部贴上了爱情喜剧科幻环保等标签的周星驰电影,没错,他又一定的走在了时代前沿,只因为他是周星驰,为电影付出了一生的周星驰,对得起观众票价的周星驰。感谢您,星爷,只有您既让我们笑过,又让我们哭过,而又始终没有从我们生活中真正离开过。
3 ) 看到你还是这么幼稚,我也就放心了
初二和朋友去看了《美人鱼》,电影很好看,感觉久违的周式喜剧风格又回来了,整个观影的过程中,观众笑声不断,这是可以同乐的,但是笑完之后,又觉得十分心酸,就不知道别的观众是不是也和我一样感受了。从前周星驰的电影,是挣扎在生活底层的小人物,拿自己来开涮,现在是挣扎在生态链低端的物种拿自己来开涮,这是周星驰一贯的喜剧风格,男孩式的残忍幽默,却又带着孩子气的单纯天真,周星驰在之前几部电影中弱化掉了的一些东西,被他重新找了回来。在隔了这么多年后重新又看到,让我意识到原来我是这么的喜欢。
必须得承认,无厘头这三个字,在中国还是没有人比周星驰玩得更好的。看完《美人鱼》出来,我莫名的想起从前看过美国的儿童文学作家,苏斯博士谈为儿童写作上的一段话,回家把书拿出来翻翻,还真被我找到了:
“当你还是叫做威利或是玛丽的小鬼头时,你最会做的一件事就是大笑。所有的事情中你觉得最有趣的就是开怀大笑。为什么?我也不知道。可能跟活力有关系。一旦有人知道如何跳动你的活力的时候,你真的会笑到在地上打滚。记得吗?你真的会乐道捧腹大笑。还记得吗?你笑到肚子都在发痛,你的乱笑一通让你的家人不知所措。那又怎么样?你的活力正在发作中,你体中的熔岩正在沸腾,你的幽默正在过瘾,你真的是在活蹦乱跳……
“你为什么觉得那么好笑呢?”他们(大人们)问。“完全不知所云,荒谬的要命。”他们开始指正你,说你笑得最开心的无聊事物,并非如你所想的那么有趣……”
你的想象力,他们说有点多余。你年轻的无拘无束的心,他们说有太多狂野的幻想。该是你不切实际的想象力落实到地上的时候了。该是你的幽默要有实际而真实的根据的时候了。他们开始教你他们的幽默。于是你自发的大笑逐渐被摧毁。……”
我还记得当年读到这篇文章时不禁莞尔,如今看完电影再重读,让我明白了周星驰的无厘头的来处,其实是从孩子们那里来的,或者说,我们每个人当初都是无厘头的小鬼头,只是很多人长大之后,这种幽默感就被毁掉了,但是星爷保留了下来。其实仔细回想一下,周星驰的无厘头,其实就是儿童式的,他电影中的那些搞笑的脑洞大开的思维方式,完全是儿童式的天马行空,那种莫名其妙的幼稚逻辑,简直不是大人能轻易理解的,所以才被人说是无厘头。但是我们很多人心中的那个小鬼头,其实没有死啊,所以在看电影的时候,小鬼头们就被星爷用魔法召唤了出来,不用讲大人们的那些逻辑,就是凭感觉去看电影。就像一个孩子没来由的大笑,大人是觉得他很无聊的,可是刚刚走进来的另一个孩子马上就会明白,并一起大笑起来,笑到肚子痛,笑到满地打滚。虽然我已经是个大人,也无法再进入到孩子们的世界里,去明白一个小朋友那种无厘头的笑点,但是我从未觉得他们无聊,正相反,我会感觉世界都被他们的笑声点亮了。就像苏斯博士说,这种幽默太野蛮,太原始,也太快了了,可是,这也正是生命活力的象征啊。
所以周星驰的无厘头,才无法被人模仿吧。因为他不是一种表演形式,而是你要真的可以用一个孩子的眼睛去看世界,相信孩子相信的东西,这是任何人都模仿不了他的原因,这也是他不可被取代的原因。也是他不可能被别人偷走的魔法,唯一能打败他自己的,就只有他自己,但是我很高兴看到他作为艺术家,是极其成熟的和明智的,他知道自己有什么,知道自己要什么,他没有去做他力所不能及的事,没有去拆解那些复杂的成人世界的话题,大命题,他就好好的做自己力所能及的事,把这个事做精,做好,本本分分的给大家讲一个童话故事。所以有智慧的人,其实都是谦虚的。
周星驰的孩子气,不止一次被人们提起过,许多人认为这是周星驰的一个弱点,或者是他的创作限制,但我却觉得恰恰相反,这也许正是他从孩子们身上学到的魔法,让他独树一帜,别具一格。曾经做过儿童节目主持人的有很多,但是只有这个白头少年真正学会了怎样使用这种魔法,正是这种魔法,寄予了他创造力,使他在电影里没有一个捡来的梗,星爷不嚼人嚼剩下的,都是别人嚼他的,看《美人鱼》,你能感受到他虽然已经不能再亲自上阵主演自己的电影,但是他的创作灵感并未衰竭,他还是那么松弛,自信,而且非常有活力和想象力的,我想这对于一个创作者来说,真是一种巨大的幸福。
有些朋友对我说,觉得这部电影很低俗,我觉得这种说法不对,其实这个电影不是低俗,而是幼稚,低俗属于成年人,幼稚属于儿童,电影里那些低俗的梗展现了成年人的世界,但随着剧情的发展,小美人鱼唤醒了男主角内心那个沉睡的幼稚儿童,也唤醒了他尚未泯灭的良知。我想这样孩子气的幼稚,恰恰是自有其生命活力和魅力,周星驰借小美人鱼对人类说:你们才不懂,如果这个世界上连一滴干净的水都没有了,要那么多钱有什么用。这是孩子式的简单的世界观。但是它却正好对这个所谓成年人的肮脏世界,形成了一种有力的反击,也赢得了许多观众的心。苏斯博士说,在那个年纪,你是透过非常清澈的窗户看人生。当然,是很小的窗户,却是非常明亮。
后来,公主和王子永远在一起生活,幸福得一起老去,生儿育女,这是大人们给孩子讲的童话。而周星驰的童话结局则是这样的:后来,小男孩和小女孩每天都一起玩,再也不用长大了。这也是我喜欢周星驰的理由吧,这世界成年人太多,能给我讲童话故事,让我坦然的做两个小时幼稚儿童的人太少了。现在看到他满头白发,也已经不打算假装自己是个成年人了,我也就放心了。
4 ) 本想致敬至尊宝却被当猴耍
俗套的霸道总裁爱上我的故事。女主几万人里又选拔出一个傻白甜搬上大荧幕,心疼张雨绮,抛弃我去泡一条鱼。讨厌这俗套的情节设定,爱情为什么变成了迄待拯救地拜佛似的救赎。狼狈为奸豺狼配虎豹不才是爱么。星爷曾经的屎尿屁的素材摇身一变到了高大上落地窗的办公楼。美国特工大片里面的海洋直升机黑皮衣却写满了讽刺。老炮里面本在李易峰的衬托下对吴亦凡有些许好感,在美人鱼里面他最后出场,哪里是彩蛋简直是尴尬中的尴尬。一副千年不变的花美男发型来演需要资助的大学生。那一副讨好的蹩脚的笑脸更是尴尬。豆瓣上那些所谓的文青都在呼天抢地地说欠星爷一张电影票,星爷的月光宝盒和喜剧之王确实无可取代,但是他在拍出这些电影的同时也成全了自己不是么。
跟长江七号一样失望。猴年第一张电影票本想致敬我心中独一无二的至尊宝。却被当猴耍。
5 ) “太懂事的人,不必强求弄懂周星驰了啦”
“天真的人容易失守世界,
讲理的人无法轻易开心啊。”
《美人鱼》里,邓超演的老板要填海赚钱,人鱼珊珊要杀他,简单明了的对立。在游乐场,却因烤鸡太香,两个人突然决定将你死我活先放一边,坐下来大吃特吃。吃鸡的戏是我全剧中第一喜欢的,因为它最老套,最周星驰。
海边的山崖小屋美得出奇。月光下走啊走,邓超说整个海湾都是我的!珊珊笑着说,整个海洋都是我的!邓超说,那我也是你的喽。
《喜剧之王》中周星星站在风中喊“我养你”,张柏芝不屑地扭头却在车里恸哭。《唐伯虎点秋香》中秋香高不可攀,却总能被唐伯虎的疯癫所逗笑。仿佛爱情就是在毫无道理的时间,不约而同地痴傻。被笑话有什么呢,天真的人容易失守世界,讲理的人无法轻易开心啊。
而哪怕这样自圆其说的松弛,仍充满脆弱的悲观主义。太懂事的人,就不要强求弄懂周星驰了。
这是我对周星驰电影的一贯感知。
第二喜欢的戏,是章鱼哥跟大家,教人鱼如何用美人计刺杀邓超。大家你一言我一语,推荐的武器是非常原始的海胆、骨头匕首。后来失败,他费解地说,“怎么又失败了呢!让我好好想一想!”罗志祥的综艺感转化成喜剧感不费吹灰之力,表现好好哦。周星驰非常爱也非常擅长导群戏。大家不争不抢地讨论些拙劣的事,认真地各执一词。那些事往往是旁人看来愚蠢至极的,他们却乐在其中,坚定地相信一定是对的。
*用海胆刺杀坏老板是行得通的。
*喷气飞行器能载邓超救人鱼,不会坏事的。
*邓超说,像我这种身份的人怎么可能玩海盗船啊!然后在海盗船和珊珊玩嗨。
*章鱼哥的八爪在铁板烧时切掉好几个,痛是痛一点,不会死的啦。
*人鱼们惨遭屠杀,最终总会逃脱的会自由的。
以上是现世中大概结局刚好相反的事,可是在他的电影中全部合理。这种善良的电影内核体现在行走的、呆萌的、邋遢的、跳入镜头一秒钟的每一个配角身上。
这所有微不足道的龙套,就是周星驰的世界。
“周星驰大概从没在戏里做过任何空虚之事。他的角色永远是不假思索地。这是与世事最大的反差。”——吕彦妮《越长大,越觉得自己像条狗》
他的名字是情怀标签,汇聚千千万万人们的情感回归,反反复复,屡试不爽。电影中的坏老板,疯才子,跑龙套,太监,内心全部是市井又纯真的。有人说,周星驰的喜剧,藏着人性弱点的消解。我觉得除了这个,还有死不承认的顽固抵抗。
周星驰小时候家里穷,有两个姐妹,母亲每次吃饭都把肉夹给他。他有次居然把鸡腿扔在地上,母亲觉得他自私,暴打一顿。几十年后,采访中无意提到,他说,因为察觉母亲很少吃肉,所以他故意弄脏鸡腿留给妈妈吃。
这种不善表达的别扭,在电影中演绎成完全聒噪的方式而已。用热闹的肢体语言将人物塞得满满的,用邋遢的举止化解尴尬,用不得体的嬉笑去化险为夷,在遇见美妙时露出没见过世面的心旷神怡。
这每一个胆怯的,狼狈的,无话可说的周星星不就是我们自己吗。
“吃苦的时候,总不觉得苦,因为那种感觉在周星驰的电影中,全是浪漫。”卢正雨就是《美人鱼》中的古怪大管家。他还说,记得拍摄男女主角吃鸡的那场戏,因为剧组包下了整个游乐场,全部项目可以随便玩。收工后,周先生带着大家玩遍了每个项目,开心得像一个实现童年梦想的小朋友。
周星驰的低幼与敏感,让我想到MJ,他被恶意舆论煎熬,在自家院子中建了一个游乐场专给小孩子玩。记得他在Opera采访时说,为了实现有些身体障碍的小孩睡着看卡通片的梦想,专门找人设计了那种软的躺椅床放在放映室。有时候他自己也要躺上去看一会儿。
有些人说周星驰拍电影为了圈钱,不要再砸自己招牌了,再也不是神了,越拍越烂怎样怎样。这样一个人,老把自己没多少时间了挂在嘴边,想认真拍电影讲几个故事。他的电影也是看一部少一部啦……不要再伤害他了。
回到《美人鱼》本身,说几点:
1. 警署报案的三张画是他自己画的
2.人鱼奶奶的尾巴最华丽!
3.周星驰的电影,只能他演,不是他演的时候,我只能全程想象是他在演
《美人鱼》结局中人鱼珊珊吐一个泡泡给邓超当头盔,就能自由呼吸,两个人牵着手在海底世界漫游。这样的童话结局,多美好啊,一看就是骗人的。周星驰就是用天真执拗的方式,拍了一个假象给我们。
在那个著名的采访中,柴静问周星驰:你知道的,很多人都觉得你是个可以轻易得到一切的人。
周星驰:怎么会呢。
柴静说:西游降魔篇你不在意别人说你抄袭自己。是不是觉得,“爱我,趁现在”,最后那一刻我就是要不由分地说那句话。我有时候也会这样。
周星驰说,你也会吗。谢谢你啊。
我们都会啊。也谢谢你呀,周星驰先生。
_____________
全文 / 野象小姐
微博 / @野象小姐来看花
来微信平台找我玩儿 / 一万口新鲜(zoiczoic)
6 ) 这个电影的槽点实在是太多了
首先,人鱼是怎么进化出来的,为嘛别人都是鱼而罗志祥是八爪鱼,之类的生狗话题我都不想吐槽了,抱着一旦接受了这样的设定还是挺带感的嘛的心态,全部接受了。
一上来,拍卖完,一群人牛逼烘烘的去了大堂。然后,“四爷,若兰”。我就坐不住了。大哥,现在都2016年了。不是8,90年代的香港。大家是生意人,是竞争对手,或者合作伙伴。不是黑社会,不是去铜锣湾扛把子那里拜码头。四爷,若兰,这种称呼,就不要出现了好吗。然后接下来就越来越变本加厉了。一点都不好笑啊。只有满屏幕的尴尬迎面袭来啊。
然后,张雨绮突然就要出300个亿,来加入这个项目了。细节我们就不追究了,就接受这个项目确实很赚钱的设定好了。你们知道伐,现在美国总统候选人之一的唐川普,身价大概就50亿美金,也就是差不多300多亿人民币。我们就接受她是超级有钱人这个设定好了。然后突然和邓超抱到一起去了。我。。。这是什么发展啊。出了一个川普,能不能好好做生意啊。比尔盖子也不能随便出一个川普的好嘛!能不能严肃对待价值一个川普的项目!
假设这个项目确实会很赚钱,张雨绮不出300亿也会有别人来出。而张雨绮是有300亿投资人,投资人一般都是大爷。但是这个项目又好像特别的赚钱。所以这基本上是一个双方因为双方都有利可图才达成的协议。也就是说,双方的地位是平等的。一方拿着好项目,不怕找不到投资人,另一方手里拿着300亿,也是不怕没人来招投资。所以这里情节我一直都不懂。为什么张雨绮总是一副我投了300亿,你就必须跟我睡的样子。邓超是在给你机会赚钱好吗。令令清爽哦。然后张雨绮还一副邓超就是出生不好的样子。。。。。。我说大哥,old money就算心里真这么想,也不会说出来的,尤其是在他们需要和new money合作的时候。
在这里额外提醒一下所有年轻人,do not shit where you eat.
然后说那个声纳可以把海豚赶走。我说,你们要做环保题材稍微做点功课好伐?你说你把一个能把鱼震成肉末的东西放海里,把这个地方的鱼全部都震成肉末,这样就能通过原来通不过的环保机构的指标了,拿到填海批文。这环保机构是吃屎的吗?还不如说你贿赂了环保机构之后可以无视环保要求,直接填海来的make sense一点啊。所以这是故意的黑色幽默是吧,这个地方的有保护物种,我把这些保护物种都干死,就没有保护物种了嘛。是不是?环保机构只是在吃屎的是吧?
然后那个海洋生物学家,again,你们要拍动物环保题材能不能先做好功课,去看看生物学家的是什么样的。一个毕生都在寻找一个未知物种的生物学家啊。突然知道了自己一直在寻找的生物原来还活着。然后他带着一群人拿着M4和RPG去把那些新物种消灭了。。。。。。这tm是哪门子生物学家啊。这tm是在侮辱我的智商是吧。
张雨绮说话的声音,让我一直想找到她鼻子上的夹子在哪。
所以人鱼为什么不租一艘渔船,开到破船那里,把人鱼都装上船,然后开到声纳范围之外,大家再跳到海里去?
张雨绮的衣服让我看着特别尴尬,就算你是大股东也不能把夜店的衣服穿来公司啊。
所以张雨绮到底为什么这么想睡邓超?
钢板都能轰穿的rpg,没有把一个人鱼炸死,没看出来。哥们是练家子,也是有内功的啊。
again,3d都是坑,带两幅眼镜好难受。
讲真,现在贵国人拍电影大都是连最基本诚意的诚意都没有。 所以贵国电影都是屎。
哦哟,册那,我现实生活不如意,我只能上网找存在感,我自卑,我哗众取宠,我就是想红。感谢你们给我这个机会,让我红。好了伐?你们开心了伐?你们开心就好。
哦哟,我不懂什么是无厘头,你们都有无厘头学士学位证书,好了伐?但是我照喷不误啊。
还有那些喷和撕逼都要鬼鬼祟祟开个小号来的人,把豆瓣玩的跟朋友圈一样,累不累啊。
好了,你们不要吵了,我承认,章鱼挂在电扇上面那里,还有警察那里是挺好笑的。还有那个广东师奶和阿伯人鱼也很有意思。我给你们加一星。
至于那些被贵国这两个字刺到的玻璃心们,真的没有人在意你们的感受啊。
大家玩的开心。
电影里,因烤鸡太香,两个人突然决定将你死我活先放一边,坐下来大吃特吃。爱情是,在毫无道理的时间,不约而同地痴傻。被笑话有什么呢,天真的人容易失守世界,讲理的人无法轻易开心啊。——而哪怕这样自圆其说的松弛,仍充满脆弱的悲观主义。太懂事的人,就不要强求弄懂周星驰了。
全是上个世纪老梗,说好笑的真的是捧臭脚了,并且还有撞梗,周星驰用了就是整合致敬,别人用了就是无耻抄袭,不就这意思么。立意很浅,特效也不行,不是没烧钱,应该是基本没怎么花钱。配音敷衍,口型经常对不上。涂掉周星驰作品几个字,基本上毫无亮点,极端点说,粗制滥造。赚大了这回。
感觉差30分钟,周星驰仍是无条件五星,电影本身也很好看,很搞笑。邓超本色出演,罗志祥该夸,白客一轮游,预告片是骗人的!!!!
唉⋯⋯梗很老还不好笑
人爱上人鱼,人鱼爱吃鸡。吃鸡没问题,谈情也可以。问题其实是,屎该怎么拉,爱要如何做,谁能告诉我!
傻天真的三俗黑色童话,暴力屎尿屁应有尽有。依然是一个跟谁比的问题,但在春节档里面,肯定是最好的一部了。从《少林足球》开始那股挥之不去的“最早的童真、最初的梦想”加五毛特效,真的就是无敌了么……表示谨慎的怀疑。徐克作为龙套还有这么多台词镜头,估计是为《西游除妖篇》做准备吧……
依旧,无厘头。把环保融入故事,却逃脱不了爱上敌人的老套路,特效还可以,主题曲很怀旧,玉器真心美,结局符合过年的要求。三星半+。
星星找邓超来演男主是个明智的选择,邓超的演技撑起了整部电影,台词功底给电影加分不少。
写实版美人鱼,围绕环保的主题,星爷的野心不容小觑。电影院很多大人带小孩去,其实不适合小孩,画面有点血腥、拜金和香艳,对成年人来说还是不错的。搞笑桥段不少是星爷老电影中的梗,可以看做是对自己作品的致敬吧。总的来说,值得一看。
多少人都觉得自己欠星爷一张电影票?老公看点映之前还特意回顾了大话两部。看完出来,跟我说星爷还是不错的,一个不错略心酸,确实现在无厘头的东西市场已经不太好了,但是电影中的很多细节还是很感人
应该是周星驰最烂的电影,充斥着尴尬的不好笑的台词,劣质的特效,和令人生厌的广告。文章那一段和卢正雨的表演居然是里面最好笑的部分了(不过卢正雨真的蛮好笑的)。
我这辈子都是真没想到罗志祥能把周星驰救了………
挺好看的,不要被恶俗的预告片骗了。故事挺完整,风格很周星驰,邓超用自己的方式演出周星星的片子一点都不违和。3D效果不错,林允和张雨绮相比颜值弱了很多,比较小清新吧。目测会爆。
两星半吧,影片仍然延续了周星驰一贯的作品主题,童心与纯爱梗。恐怕,也只有他敢这么直白的讲纯爱了,浪子回头的邓超不就是当年周星驰的角色么。也是因为这种延续,作品中没有一丝惊喜与新意,不过是又一次固有元素的堆积,整个故事也比较简单随意。笑点果然就是半人半鱼那段。张雨绮声音太短板了
周星驰,永远的大师。推荐所有人去看美人鱼,好爱,不知道票房几何,我看过最好的环保片吧,剧透是这是个不输给李安的色戒喜剧版哈哈哈,童心狂笑,我们的星爷,天才。
作为看了首映的人…负责任地讲一句,虽然有些搞笑模式很老梗,但是真的哈哈哈不停…一瞬间就过了一个半小时…要说缺点就是男女主情感发展过于迅猛,最后的大拯救显得有些敷衍,结尾略显仓促…好吧,我和老公就是去还星爷票钱的…ps张雨绮身材也太好了吧!气场真是杠杠的~王全安是真瞎…
三星半。笑点的个人风格依然浓烈,周已经不是草根阶级很多年,自己这些年来好寂寞,和片中的邓超一样寂寞。那点悲剧色彩和血腥元素让我看完电影心情有些沉重。
在这个香港导演大都为了钱改变自己北上的年代,周星驰为了钱并没有改变自己,你觉得哪个更好?
电影人的诚意。大广东人表示对“一句话怼死你”的梗很受用!正儿八经胡说八道的星爷风,其他人演员确实只能及格~片子也很好地黑了老外和白富美一把,看着心里暗爽!至于豆瓣那些强调故事性而给低分的人,要么你没看周星驰全部作品,要么你看不懂粤语版,出门左转不谢!少一星给五毛钱的特效…
星爷已经不满足于拍喜剧了,他想做的是当年拍科幻的斯皮尔伯格,不过这在创作上不是什么不是进步,他骨子里还是充满了童真。