世界尽头

“血与冰淇淋三部曲”的最后一部。电影讲述在疯狂串酒吧喝酒的20年后，五个从小就是死党的酒鬼重新聚首。让他们聚集到一起的原因是，他们当中的一个朋友准备再来一次马拉松喝酒大战。他带着自己的好朋友回到故乡，并且决定寻找到那个只在传说中出现的酒吧“世界尽头”。然而他们发现，酒吧和小镇已经悄悄被外星人占据，于是一系列疯狂搞笑的事情开始发生。

当初看僵尸肖恩的时候，没有看过几部电影，更加没有接触过所谓的英式幽默。看完后目瞪口呆，呆若木鸡，满脑子只有一个想法，我操，太酷了！
后来又看热血警探，现在回想起来，其实比僵尸肖恩的笑料更多，而且从非现实题材回到了单纯悬疑，整部电影酣畅淋漓，特效，动作，音效，让人看完了还是会不断回味，脱不开来。
星期五美国上映的电影，其实一般影院都是星期四晚场就开始了。而这次为了可爱多三部曲的完结，AMC更是推出了星期四下午连看三部曲的套餐。我想了想，还是没有去。正好多僵尸肖恩和热血警探躺在我电脑里很多年，我一直也没有看超过三遍。
有些经典，不需要一直重复，精彩也会永远刻在你的脑海里。
星期五一个人去看完了世界末日。给了四颗星。也许懂我的人会知道，我没有给五颗星，其实已经是一种否定了吧。
诚然，电影精彩，尽职，做到了作为一个该系列粉丝期待做到的一切。也许一些笑料并不是那么突出，但是这正是可爱多系列的风格，让你想笑又笑不出来地痒痒，但又痒得很舒服，最后结局再给你痛快一把。
我没有失望，但是我却也没有达到前两部时的高潮。
就好像第一次吸烟进肺，带着期盼，害怕，对未知的不安和惶恐，一口下去，整个人晕眩，窒息，麻痹，肺部收缩，但是同时两扇肺叶好像两颗巨大的睾丸同时高潮了一样。
那种感觉，只有第一次吸烟才能感觉到，越到后来，越淡。
烟并没有改变，改变的是肺和你的期待。
世界并没有改变，改变的是我们。
看了僵尸肖恩以后，追着去看完了spaced，论荒诞程度，不亚于三部曲任何一部，那时候的Simon和Nick那么年轻，笑起来超级没心没肺，生活里没有任何重要的东西，就好像僵尸肖恩里的主角，工作和人生对他们来说没有任何现实价值，他们恣意地挥霍自己地青春。
后来看Simon闯荡好莱坞，在一些口水电影里跑龙套，各种苍老。
于是在世界末日里，主角们都已经沦陷在生活里，无法自拔。唯一“追随自己内心”的Gary其实确是个懦夫加瘾君子，只是通过放纵自己来逃避现实生活的残酷。虽然最后世界毁灭，他终于每一天每一天地活在了自己理想的生活里，但却正因为剧情荒诞到如此，才更让人意识到现实的冷酷，冷酷到让人后背发凉，汗毛倒竖。
完结曲的世界末日， Simon和Nick笑容依旧，但是鱼尾纹都已经可以夹住苍蝇了。也许真的是外国人老得比较快吧。
影片的开始，Simon在AA的聚会给其他的酒鬼讲故事，世界还没有毁灭。影片的最后，Nick给围坐在火堆边的孩子们说故事，只要还有火，还有孩子，就还有希望。
僵尸里，女主就是酱油，警探里，根本没有女主。末日里，女主最后跟男配幸福地生活在了一起。
这就是改变，这就是进步，这就是希望。
外星智慧生命最后被两个二愣子气得甩手离开，留下了一句Fuck it。
有谁能这么洒脱地说一句，
Fuck it.
然后撒手离开

  世纪之交，一部名为《屋事生非》的英国情景喜剧诞生，短短的两季十四集，却在日后成为了全球宅人顶礼膜拜的圣经，其打破了情景喜剧的各种惯用模式，通过大量调皮的镜头剪辑与对邪典电影、漫画、小说、游戏等Geek文化的大规模致敬成就了其独特的视觉风格和文化气质。《屋事生非》的成功也造就了导演埃德加赖特（同时亦是编剧）、演员西蒙佩吉（亦同时亦是编剧）和尼克弗罗斯特的怪咖铁三角组合，三人之后将《屋事生非》第一季的第三集扩充开来，拍成了《僵尸肖恩》，顶礼膜拜了“僵尸教父”乔治A罗梅罗，接连两部作品的成功，让三人萌生了打造电影版《屋事生非》的想法，通过一个主题系列，通过不列颠民族骨子里所特有的狠辣冷幽默，将流行电影亚文化好好的调侃一把。
  《热血警探》是对老派警匪动作片的致敬与讽刺，到了这儿，埃德加赖特将《屋事生非》中频繁快速的镜头剪切与不断跳跃插入的闪回插叙这些标志性的语言手法全部注入了进来，所谓的“血与冰淇淋”三部曲正式步入成熟期。但是，在之后的日子里第三部最终篇却迟迟没有面世，这期间，埃德加赖特去好莱坞拍了《歪小子斯科特对抗全世界》，依然酷炫的画面却难掩失去佩吉与弗罗斯特所产生的表演上的单薄，佩吉和弗罗斯特也脱离赖特在《保罗》中再次合作，虽然这次更加御宅，但不见了赖特花哨风趣的镜头语言，同时，“血与冰淇淋”三部曲还不声不响的出了一部外传《街区大作战》，即使有弗罗斯特坐镇，还是不为死忠粉所接受。于是，在万千呼声中，那部远在天边的“泡吧马拉松”《世界尽头》终于在2013年登场，三部曲的坑也终于被填上。
  至于为什么会被叫做“血与冰淇淋”三部曲，因为这其中的每一部电影都是将英伦喜剧元素同特定的电影类型相结合，也各自代表了可爱多冰淇淋的某种口味，更会出现角色在影片中购买品尝此种口味的冰淇淋的段落。形如《僵尸肖恩》改写了经典“活死人”恐怖电影的面貌，以红色草莓冰淇淋为代表，象征着影片妙趣横生的血肉横飞；《热血警探》则颠覆了传统警匪动作片的模式，以蓝色原味冰淇淋为代表，象征着片中的警察背景；到了《世界尽头》，则是结合的末世科幻类型，以绿色薄荷巧克力冰淇淋为代表，象征着电影异幻的故事风格，而如此以来，“红蓝绿”三部曲也恰好形成了向基耶斯洛夫斯基的“红白蓝”三部曲的致敬，当然了，更多的还是自嘲。又因为这套三部曲中的每一部都总是伴随着“抛头颅洒热血”的搏杀场面，所以，“血与冰淇淋”这一颇具传奇色彩的系列绰号也就诞生了。其实三部曲中的惯例还不止这些，身为《夏洛克》死忠粉的我自然无法忽视潮爷的存在，马丁弗瑞曼从《僵尸肖恩》中的零台词酱油，到《热血警探》中的官腔配角，再到《世界尽头》中的五大主角之一，可谓见证了三部曲的成长，而且早在《屋事生非》时，另一位《夏洛克》名角“麦哥”马克加蒂斯就有过恶搞《X档案》的客串演出，原型作品《屋事生非》自然也没落下，主演兼编剧杰西卡海因斯等剧集主创也在三部曲中纷纷出镜。同时，经典的“翻木墙”段子也一直被保留了下来，而且常玩常新。除此之外，三部曲对英伦酒吧文化近乎陶醉的频繁展示也让啤酒成了血与冰淇淋之外的第三大影片Icon，也成了《世界尽头》故事的立足点。
  不过说到底，三部电影的总体构建是很随性的，直到《世界尽头》立项，赖特与佩吉开始重写年轻时已经完成的《世界尽头》剧本初稿时才萌生将其与之前两部电影建立联系的想法，不过宅系创作者背后总是有着难以计数的DVD、地摊文学和ACG等做后盾，灵感是飞不完的。现如今，怪咖三人组接下来的计划已经是众人皆知了，埃德加赖特帮斯皮尔伯格撰写了《丁丁历险记》的剧本，在展现了自己优异的写作才华后也即将通过执导《蚁人》入驻日渐辽阔的漫威宇宙阵营，西蒙佩吉则通过“碟中谍”和“星际迷航”两大Geek系列在好莱坞成功上位，而且其作家身份也得到了长足的发展，自传剧本双龙出手，至于尼克弗罗斯特，也继续在小成本电影中自个玩得不亦乐乎。所以，《世界尽头》的意义非凡，它不仅仅是在为“血与冰淇淋”三部曲进行补完，它更像是怪咖三人组的一次告别演出，三人组下一次的重新登台，可能要等很久很久，或者，没有下一次了。
  说回《世界尽头》，作为三部曲的最后一部，电影在调侃玩闹之余更多了一层对青春的缅怀和浓浓的乡愁气息，五位昔日死党中的四人已经因为人到中年而纷纷失掉了年轻时的无畏不羁，为死板的生活而奔走忙碌，唯一未被岁月蚕食的“幸存者”盖瑞金则被看做无所事事的失败颓废者，为此，他召回了四位好友，打算用当年未曾完成的马拉松豪饮来彻底的同现在的自己告别，在烂醉中找寻迷失的自我，但一切都因“数字化”、“全球通”等这些被所谓的“来自地外文明的建设者们”所带来的“便捷与和谐”而达到了无比荒诞且混乱的局面，酒还是要喝，不过首先要保证喝的人仍然是当年的那位损友，并依然有着埋藏在心底的狂野和追求。《世界尽头》用接近两个小时的长度展现了观众自己的年华，那可能是有关当年、现在或是未来，每个人都能在其中感受到个人正在经历、已经失去亦或无限憧憬的时光，这也是影片最动人之处，也许对真我的拷问，确实是要在酒精和泡沫的碰撞迷幻中才能得到解答。聊得有些沉重了，作为同《僵尸肖恩》和《热血警探》一脉相承的作品，《世界尽头》依然具备着极强的娱乐性和Geek情怀，皮尔斯布鲁斯南的客串让其成了继《热血警探》中的蒂莫西道尔顿之后的又一位被三部曲黑化的詹姆斯邦德，赖特和佩吉将《怪形》的敌我难辨、《天外魔花》的人类异化等经典的邪典噱头灵活的应用到了剧本的创作中，盖瑞金还在结尾成为了英伦雅痞版的印第安纳琼斯，不过影片最让我欢乐多的是高潮盖瑞金等三位主角同银河网络进行的那段看似胡扯瞎掰的争论辩护，直接让我跳到了《星际迷航》，不知多少次，屹立于史波克和老骨头这两大护法之间的柯克舰长用自己的三寸不烂之舌说的敌方喷血崩溃，其中的恶搞与致敬想必会让每一位Trekker会心一笑。佩吉和弗罗斯特的角色同前两部电影相比在身份上有了某种调换，弗罗斯特成了那个一本正经的家伙，而佩吉则成了大男孩，二人在影片中一个化身“粉巨人浩克”，一个打出“成家班醉拳”，五位主角的“厕所遭遇战”可谓近年来最具趣味和Fanboy情结的动作场面。
  曾经和朋友细数过新千年以来自己最钟爱的三部曲电影，我的选择是诺兰的“黑暗骑士”三部曲，还有人选择已经被撕裂的“谍影重重”系列，如今，终于完结的“血与冰淇淋”成为了我的第二选择。选“黑暗骑士”是因为私下觉得这是属于我们这个时代的“教父”三部曲，而选“血与冰淇淋”，则是因为它实实在在的打造了我们这些Geek、Nerd们一直在苦苦追寻的那份强大无比的原力，那片永远闪耀在世界尽头的Wonder。

表1：Pub 的地点 （@wiki)
片中名 = 拍摄地点 postcode
The First Post = The Peartree, Welwyn Garden City AL7 4JJ
The Old Familiar= The Doctors Tonic, Welwyn Garden City AL8 6PR
The Famous Cock = The Cork, Welwyn Garden City AL8 6AW
The Cross Hands = The Parkway Tavern, Welwyn Garden City AL8 6TP
The Good Companions = Wendy's Shop, Leys Avenue, Letchworth SG6 3EU
The Trusty Servant = Three Magnets, Leys Avenue, Letchworth SG6 3EW
The Two Headed Dog = The Colonnade, Eastcheap, Letchworth SG6 3AN
The Mermaid = Broadway Cinema, Letchworth SG6 3DD
The Beehive = Thai Garden Restaurant, Letchworth SG6 3DU
The King's Head = The Arena Tavern, Arena Parade, Letchworth SG6 3BY
The Hole in the Wall = Railway Station, Letchworth SG6 3AD
The World's End = The Gardener's Arms, Letchworth SG6 4LG


和基友期待了很久的片。二半夜场。伦敦时间Jul.19 00:05，连爆米花都不卖了。俺是不是最早看的人了
导演对本片的总结：when you go back to your hometown, you feel alienated.
先吐槽。
12 pints就能喝成这样，中国人应该理解不了。全篇没有任何可怕的地方，虽然力图要恐怖一些。blank们血是染料蓝，打碎的质感像搪瓷马桶一样，第一次在厕所里打得一地难辨真伪。
打斗多了点，莫名其妙。
主题又是英国人的阴谋论，这回网络。（Bill Nighy配的音很棒，很有性格，想装硬但最后还是说不过Simon）还有醉生梦死才是生活的本质。人类为了标榜自己（Simon做代表）要‘freedom, just have a good time’而回到原始去了，这种人生观是要多不上心。老北京说：活得就是个精气神儿。英国电影界也一直如此，像要自己的精气神，以至于此片一出，卫报就评论说它让美国电影标榜的主题黯然失色。

不过笑点都很可爱，吐槽了英国所有pub都在像星巴克看齐。对九十年代英国在政治经济文化上都更为独立的怀念。
角色一个二个都萌萌的，就好像岁月没让他们心智变老一样。不知这样的‘少年形状’是否Simon Pegg最心仪：总之最后是和年少的‘友人’再度踏上旅程。
这一种年轻状态不知道在酒醒的时候会在哪里。三个没从过去走出来的人（Gary/Simon；Steven还喜欢Sam；Andy依旧忠诚）保持了人类的本性。Oliver（Martin Freeman很可爱，整个过程表情都乖乖的）和Peter都是拿佣金的salesperson了：老好人可以变成机器人，对自己对别人也不会是损失吗？
全篇节奏很不错，都靠Simon一个人把握(打斗的时候看Frost的)。俨然成了男神。片子高潮里Simon的宣言引得无数二半夜看片儿的英国人连连鼓掌叫好。

最后Network放弃了地球，可惜生活还要继续。（咦，面前飞过可爱多的包装纸）