剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 一直往南方开
我还年轻，我渴望上路。 ——Jack Kerouac
时隔十年，我决定再次回到深圳。 是为参加田的婚礼。 他是我十四年前的搭档，设计师/摄影师。 在新疆两年，我们燃烧过太多美好时光。
十六年前，我已经是个旅行博主。 用尼康D40记录每个城市，写年轻的故事。 期初是在blogcn （博客中国）， 后来搬到blogbus（博客大巴）。
作为初代的独立博主，我们最鄙夷新浪。 宁可守着虚无阿斗，也不愿转台写微博。
后来各种缘由，我主动停更。 再后来大巴倒闭服务器关停。 十年的《在路上》永远消失。 就仿佛，我什么也没有写过。
能够再次见到田之前， 我翻寻出，曾指引我写作的凯鲁亚克。 这本07年上译王永年版的《在路上》。 至今伴我左右的意义，并不亚于， 迪安身边的普鲁斯特：
从深圳到乌鲁木齐、伊犁、克拉玛依； 逗留喀纳斯、阿勒泰、吐鲁番、哈密； 沿库木塔格穿越西凉，敦煌、德令哈； 察汗诺、西宁、兰州、中卫、阿拉善， …… 我与田一致认为， 在西部是最美好的时光。 而我更像迪安， 与他同行，和失散。
五月的我们一路向南，正如从丹佛， 出发穿过科罗拉多和德克萨斯边境。 化作眼前就是， 川东、湘西、粤北、前海。 穿越中部最密集的人口腹地， 复杂的秩序即刻也正被重建。 人们忙碌着苦难自不容分说， 却也是，最乐天的群像。
在晴朗的傍晚，路过桂林。 山峦嶙峋妖娆，犹如塞壬的召唤。 我们歌唱地狱摇滚，飞快得驶过。 伟大的星群，在落幕的深蓝里， 闪耀。就像冷火焰在远方燃烧。
神奇的景色再次重现， 正如重读另一版译者的《在路上》。 迷失的青年，得以， 在新的剧本里相聚。
他唯一没有变的，是喝酒。 碰杯的每个时刻，我都可以清晰回放： 乌鲁木齐的公园北街，那家大盘鸡店； 大小十字转盘的，人民电影院露天摊。 在喀纳斯、在阿勒泰， 在写满余味悠长的西部世界。 随着潮湿的空气越来越咸润， 最终驶过前海大桥进入深圳， 回到了我熟悉却又陌生的，墨西哥城。
在田的小区里散步，我问这， 一线（竖线）海景小户还有些空置， 多少钱？500起，他说。 我说，那待我发财了便来做邻居。
他认真地调侃我的人间真实： 别做梦了。等你赚到500时候， 这里早就1000了。
在哈哈哈过后，我当然知道， 这十年他到底经历过了什么。 那些常常在他口中轻描淡写的，操。 是我一辈子也不想再，越过的山丘。
幸好她是，深圳。 她尊重过广告人。
在婚礼上，我们喝到最后一桌。 这一桌风火广告末代的血脉们； 几近是深圳设计界的半壁江山。 幸运的是我，兜转十年再重逢。 我们每天晚上都喝酒。 就连他婚礼的前夕也不例外。 妻子温情地照顾他， 让过去所有的时光，终成为了镌刻。
迪安很高兴地见证了， 萨尔的日子重新开始。
那几年，我们躲过大部分灾难， 也错过了众多喜悦。但在西部， 一切都是值得。
^ ^ ^
《在路上》剧照来源于豆瓣网 其他所有照片版权归 Hi 13 所有^ ^ ^
2 ) 吸一口烟，看一眼夕阳，转身上路
有目的地吗？还是就只是走？
不论结果如何，在路上的彼时才是精神和灵魂。
还是杂乱的记点琐碎吧。
葬礼之后故事开始，独白原著第一段，再熟悉不过的开头。
迪安登场，不太符合我读书时脑中自己画的那个形象，不是长头发，也不够邋遢，声音也不像。
整部电影的大部分，说话的语气、语速、状态都不够像我期待的迪安，过于冷静，几乎没有怎么表现出老布尔李所说的“神经质般的不负责任和暴力”的迪安。要说有，大概只有在雪天从车窗探出头来那一段让我觉得，哦，这才是迪安。
选角、表演、导演，都有点失望。
"I even told him we can take the sexsuality out of it, just...be with me, man, hold me, just call me."
卡洛这段独白，神情忧伤的让人心疼。这是电影里我最喜欢的角色。（有点悲哀，竟然不是迪安或萨尔）
其实Tom Sturridge演迪安也许会很合适。现在只能说可惜了。
邓克尔居然是个胖子...也和我想象的不一样。
迪安在印第安纳过桥的那段拍的够精准。
迪安说，岁数越大，烦心事就越多。所以年轻时不好好生活，一辈子就都浪费了。
最后一场戏，萨尔敲打书的最后一段。人人影视的字幕严重的错误。老迪安莫里亚蒂指的是迪安的父亲，根本不是老年的迪安。
字幕升起时的音乐，那句唱词，father father where have you been，想到迪安的一生，听得让人心碎。
------------------------------
说实话，我不知道要怎么拍这部电影自己才会喜欢。详尽的展现每一次旅程是不现实的，篇幅太长，且现于影像会太重复。但显然像这样拍是我不喜欢的。
导演对每一次穿越都有所交代，但只选取了一些段落。可奇怪的是，对一些关键情节（比如在旧金山萨尔被迪安抛弃，比如去墨西哥前的丹佛和过境——丹佛这么一个重要的符号居然只出现了一次），甚至是体现全书灵魂的段落（比如芝加哥之旅），导演都选择了忽略。
这样做不但会让没看过书的人初看时一头雾水，而且也完全展现不出迪安和萨尔们除了狂放不羁混蛋之外的那一面追求自由燃烧生命的精神（书中的迪安可是略带有上帝光芒的）——这才是在路上让人为之着迷的精髓。就像有人评论说的，这样的选择让人怀疑导演对这本书的理解。作为中央车站和摩托日记的导演，这样的选择很让人失望。
但这还不是最重要的。
最重要的是对结尾的修改。
影视作品毕竟是对原著的改编，所以情节改动是可以理解的——比如去墨西哥的车上没有斯坦。
但结尾最后那一次见面，这么重要的结尾，也变了，彻底的变了，让整个故事的意味都变了——电影的结尾看上去就好像是发达了的萨尔嫌弃、抛弃了依然漂泊穷困的迪安，不留一句话的无情上了车，留迪安一人念着“依然爱你”孤独的望着远去的车。
可这哪里是凯鲁亚克的结尾？萨尔和迪安哪里是这样的离别？
这不是On The Road。
-----------------------------
最后。
我想象过萨尔敲完最后一个字后电影会怎么结束出字幕。
在我的想象里，会奏起忧伤的爵士，慢镜闪回过去在路上的那些点滴，欢笑或眼神。最终，曲终，画面定格在萨尔和迪安并行向前。画面淡出，一行字浮起：
To Neil Cassadee and Jack Kerouac
3 ) the mad ones
看的時候忍不住聯想到《阿飛正傳》的經典臺詞「我聽別人說這世界上有一種鳥是沒有腳的，它只能夠一直的飛呀飛呀，飛累了就在風裡面睡覺，這種鳥一輩子只能下地一次，那一次就是它死亡的時候。」
Dean和旭仔的自由、不羈、風流、灑脫（當然其實就是不負責任），都是常人可望而不可即的。青春啊 ==，或許真的「長得好看的人才有青春，其他人只有上學上班 」.......
Dean最後的落魄是讓人蠻感傷的，但這就是現實的殘酷。《阿飛正傳》的最後，張國榮問：「你有沒有聽說過這世界上有一種鳥……」劉德華嗆他：「聽過，沒有腳的那種嘛。你這些話哄哄女孩子可以。你像鳥嗎？你那一點象鳥？你不過是我在唐人街撿回來的酒鬼而已。像鳥！你會飛的話就不會呆在這裡了。飛呀！有本事你飛給我看看？」
——其實那時我笑了！
4 ) 莫愁虫肆虐 且把风向观
蒙大拿之秋 凉意飕飕起 那间赌场内 找到我父亲
父亲啊父亲 你去了何处 从我十岁起 就独自漂流
父亲开口说 我儿勿担忧 你父染肺疾 命怕不久矣
走过密西比 走过田纳西 走过尼加拉 何处是我家
家住梅多拉 家住特拉基 阿巴拉河畔 何处是我家
经历饥或饱 尝尽苦与甘 就如那婚姻 亲历才知味
上帝眷顾我 如我信仰他 愿你能如我 为他付真心
莫愁虫肆虐 且把风向观 跳上旧货车 挥别蒙大拿
当夜凄凉雨 父亲溘长逝 路通奥鲁斯 路通伤膝河
路通阿拉拉 何处是我家 路通奥荷马 路通艾卡戎
路通特查比 路通圣安东 何处是我家 何处是我家
5 ) 我想念迪安-莫里亚蒂
每当太阳西沉，我坐在河边破旧的码头上，遥望新泽西上方辽阔的天空，我感到似乎所有未经开垦的土地，所有的道路，所有的人都在不可思议地走向西部海岸。直到现在我才知道，在衣阿华，小伙子们总是不停地蚤动喧闹，因为是那片土地使他们如此无法平静。
今晚，星星将被隐去，你不知道上帝就在大熊星座上吗？在黑夜完全降临大地，隐没河流，笼罩山峰，遮掩最后一处堤岸之前，夜晚的星辰一定会向大地挥洒下她那璀璨的点点萤光。
除了无可奈何地走向衰老，没有人知道前面将会发生什么，没有人，我想念迪安-莫里亚蒂，我甚至想念我们从未找到的老迪安-莫里亚蒂。
我想念迪安-莫里亚蒂。”
6 ) 时代就像一面倒视镜，回放的未必是幸福！
说到杰克·凯鲁亚克的《在路上》，就不得不提到他的好友，美国著名当代诗人艾倫金斯堡Allen Gingsberg的《嚎叫Howling and Other Poems》诗集, 作为垮掉的一代 Beat Generation的代言人人物, 他们曾经在80年代的中国改革狂潮的席卷下影响了整整一代中国文人。
《在路上》，起源于四十年代时，杰克·凯鲁亚克与他的一帮文人朋友横穿美洲大陆的经历写照。这一路上，他们干尽了那个时代不良年轻人干的事情，偷窃，吸毒，性爱，爵士乐外加诗歌，整个旅程弥漫在彼此对人生对生命都采取的一种毫不在乎、漫不经心的生活态度上。经过了几年的酝酿，杰克·凯鲁亚克于1951年4月用几天的时间狂热地打字完成了这部小说的最终版本，但在出版的时候几经磨难，到了1957年才得以出版。没想到此书一出， 以[纽约时报]以及[村声]等主流文学媒体纷纷表示了极大的赞誉，称此书为表现时代的杰作。因为此书，跨掉的一代正式出笼主流，成为了描述战后美国青年一代对时代不满的而产生的反叛行为的最佳总结。
《在路上On the Road》创延续了美国纪实文学的一种自然简洁的文风， 大家对此好坏评论不一，杰克·凯鲁亚克自己讲述，他的写作方式相当于印象派画家，将所见所闻用直观的方式纪录下来，抛弃了传统的语法与修饰，而是直观地自发地完全凭借个人感情而书写下来的纪录。对此，我很表赞同，中国作家的很多文字充满了太多的对传统语法以及写作方式的羁绊，再加上政治特有的染色与限制，能够完全发自内心呼声的作品很少。当初王塑在出来时一鸣惊人，很多文人以为他的文字非常受杰克·凯鲁亚克的影响，笔到手到, 直观地将生活经历书写出来，打动同一个时代的人心。
至今，《在路上》都被誉为100本最佳英文小说中的一本，成为美国当代文学的重要一章！其实，《在路上》对我而言，只是一部回忆八十年代末期，九十年代初期中国当代文学从开放走向繁荣的盛况，让我们想起彼此都曾经有过的青春岁月和反叛心态，以及盲目崇拜美国跨掉一代文人的年代。
根据这部小说改编的电影总投资2500万美元，今年五月首先在法国首映，大概觉得欧洲更能够接受一部由纯文学作品改编的电影吧，所以美国迟迟没有上映。迄今为止，这部电影的影评一般，基本上都是觉得两个半小时的长度以一般散沙式的讲述方式描写了杰克·凯鲁亚克在四十年代横穿美洲大陆的过程，非常沉闷。其实，这本书描述的故事本身并没有什么特别，只是在那个时代，在那个美国历史战后出现的麦卡斯主义，对红色共产主义的惧怕、冷战时期初期等特定的时代背景下，那种放任自流、无拘无束的无政府主义生活态度成为了一个时代的青春代言，与现在的美国生活相差甚远，因此，文字上的那种狂热反映到电影中去可能就会成为莫名其妙。然而，出于对杰克·凯鲁亚克的敬礼，这部逆流而上的电影多少让我重新拾起在求学时代对美国当代文化的了解，回首往事中，亮色的青春如同电影镜头从眼前流过，带点辛酸，带点苦痛，更多地带有那个时代的烙印出来的冲动。有时候，时代就像一面倒是镜，回放的未必都是幸福。
《在路上》现有字幕渣得离奇像是机器翻译。电影不太喜欢，零散琐碎，太平实缺少诗性自省，演员不入戏，美丽的克里斯汀·邓斯特居然不是主角，和《逍遥骑士》《午夜牛郎》等不在一个档次。沃尔特·塞勒斯虽有《中央车站》《摩托日记》，但对《在路上》小说理解有问题。这个小说应该在四十年前就拍出来啊
这片就像只毛毛虫，随时挠着你那颗骚动的心。可惜公路味差了那么一点儿，到南美才上道，却被一笔带过了。
我不向往也不喜欢这样的青春。
原著的故事梗概让电影剧情虽显冗长却仍讨喜，结局让人慨叹唏嘘，【青春路上多过客，相爱容易相忘难】。摄影配乐俱佳，卡司过于讨喜，配角闪瞎眼，尤其是Dean，颠倒众生，如火不羁却如水柔情，梦里花落知多少，故交不知在天涯海角，仅可怀恋：I think of Dean Moriarty, think, of, Dean, Moriarty...
文学影像化的优势和弊端都在这部电影里显露无疑，Dean越看越像年轻几岁的Christian Bale。
很多事情就是这样，期望过高，失望过大。在“垮掉的一代”面前，电影在诠释“垮掉”二字，却忽视过多内在的东西。那生活是你我迷恋的-“不羁，疯狂，自由，浪漫”，可电影丝毫没有让我感受到。除了性爱，大麻，音乐，还有什么？最后那被拉回的现实，并不会震慑到我，一丝可怜而已。斯图尔特去死吧！
首先，我不是原著党，因为这本书被萨比摇滚青年们天天挂在嘴边用来装逼搞的臭名昭著，所以至今我也没读过。单说这部电影，实在是难看至极，作为一部公路片，连风景PPT的最低标准都没能达到，满眼都是流水账，除了滥交和飞叶子就没别的了，难怪摇青们会喜欢，呵呵。
What is love? A passion that burns, a secret that dooms, memories that linger? In search of humanity and dark truth, we are always on the road.
忍著一臉bitchy相的暮光女看了這部。Sam在我眼裡算是亙古不變地被Ian Curtis附身了。Dunst小姐光速坍塌成了大媽。沒必要迷戀垮掉派，我們是爛掉的一代，前無古人後無來者。曾經多麼嚮往顛沛流離，卻始終相對封閉地熬著。旅行是令自己警醒跟充實的方式，在迷失之前，去進行一場自我清洗之旅吧。
当然，对于原著党，无论拍成什么样都是不会满意的，因为理想和现实总归会有差距。这个片子的制作其实是很好的，它的味道是对的。加内特·赫德兰的表演很棒，性感、叛逆，笑起来还带些孩子气，是一个想象中的榜样，他让主人公念念不忘，这是一个难忘的瞬间，三星半。
我想如果没有强大的科波拉，应该拉不来那几个每个人都能独挑一部戏的明星。Tom Sturridge还不错。其他演员不是太滥就是乏善可陈，导演的问题深重，演员长的和演的都太现代了，dean是那么重要的一个人物，但是我一看到Garrett Hedlund就出戏。另外摄影还好。再有配乐挺好，原声会很不错。
比我预期的好太多，大概读过几十页的原著，也就当没读过好了，电影一点也不让人失望。公路片一贯令人神往的风景，又文艺片独有的情调，结尾Dean泛着泪光的眼神直击心坎，不得不说选角真是出色，加内特在水准之上不说，Sam Riley初见便爱上，KS终于得到了释放。所谓的垮掉的一代，闪着光啊。
人不疯狂枉少年，人要疯狂趁少年
“垮掉的一代”在路上寻找自我，我从来没觉得《在路上》是本伟大的小说，它只是在对的时间出现在了对的时代。这部电影更是浅显，没有了意识流的文字语法游戏，电影保留了追求自由个性这一路上的事件，萨尔的内心转变只剩下了软基情，其实改变他的是信仰，神秘的东方禅宗让他找到了生命的意义。★★★
且走且停且搞，胡天胡地胡骚。
塞勒斯肯定会让原著党们不满甚至愤怒，影片一定程度上抛弃了原著中的核心，反而通过Dean刻画了一段如黑夜蜡烛般极度燃烧的迷茫青春，技术环节在水准之上，片尾纽约街头重逢那场戏眼眶微湿。加内特是众年轻演员中表现最出色的，性感野性不羁同时又迷茫脆弱，完全刮目相看。
我看见这一代最杰出的头脑毁于疯狂
命题作文吗？女人爱你，男人也爱你，可惜你只爱自己。
没看过原著不知道是不是本身就是这样，剧作本身是比较散的，不过几个演员一个比一个浪荡不羁，倒是气质十分贴合。（斯图尔特演浪荡女简直手到擒来啊。）看到最后纽约的重逢还有点眼眶微湿啊，这一辈子，其实都是on the road
原來Garrett Hedlund說話声音这么好听，低沉迷人超級性感！男演員都不錯！牙叔很开心的打了个崩坏的酱油！可惜女演員問題太大，斯图尔特拼尽全力跳的那段放荡舞看着实在别扭，没气质没演技令人捉急，邓斯特又特別显老 像个跑错片场的大妈，杯具。。。