冰川时代3

去万达影城看的，戴着3D眼镜，眼镜好黑哦，觉得视线昏暗，不怎么舒服。

片子一般，有点儿幼稚化，只有那个公松鼠与榛果的故事感动了我。实在很逗。

第一次，公松鼠与漂亮的母飞鼠争夺榛果，榛果是作为过冬的食物。

第二次，公松鼠抛弃了榛果，爱上了母飞鼠。榛果独自去流浪了，被潮汐带上岸时，它兀自裂开，代表着它的伤心。原来在这儿，榛果拟人化地成为公松鼠昔日从不肯放手，现如今却被狠心抛弃的“旧爱”。

第三次，榛果出现在公松鼠开始厌倦了给母飞鼠做牛做马的婚姻生活时，它就矗立在那儿。此时，榛果又代表着外界的诱惑。可惜，公松鼠即使抛妻离家，最后也没能抓住榛果。榛果蹦出公松鼠的怀抱，公松鼠丢了榛果，也飞了母飞鼠的爱。这又代表着什么？公松鼠想要突破婚姻的束缚，可惜，心有余而力不足。结果，人“财”两空。

哈哈，男人为什么都这么花心。在这部电影里，榛果不只是食物，爱人，更代表了一切所有外在的诱惑，或可以说是男人想要抓住的东西。男人总是禁不住诱惑，或者说是很花心。

一群老朋友又将开始一段新的旅程。当猛犸象曼尼（Manny）沉浸在马上要当爸爸的喜悦之时，剑齿虎迭戈（Diego）却为自己的逐渐衰老而黯然伤神，此时树懒希德（Sid）则发现了三枚恐龙蛋，居然“母爱”泛滥，想作这三只小霸王龙的妈妈，结果被小恐龙真正的妈妈霸王龙掳走。
　　为了寻找同伴，一群可爱的动物朋友们走进了隐藏在冰河世纪之下的“侏罗纪公园”，在这片神奇的地方，他们会认识什么新朋友，又会遭遇到什么危险，这都让所有众多“冰粉”们充满期待。
　　这部电影作为20世纪福克斯公司（20th Century Fox）第一部3D形式大规模上映的动画片其制作成本达到1.2亿美元，几乎是《冰河世纪1》的两倍。

这部电影只有三个角色吸引了我，黄鼠狼、小象和松鼠。

我喜欢黄鼠狼巴克的冒险精神，这种感觉就跟小时候看的《人猿泰山》一样，这个家伙在恐龙王国里抓着藤条荡秋千的时候，我都有欲望跟着他一块儿大喊大叫了。而他手里那把用霸王龙牙齿做成的匕首，也成了我最梦寐以求的电影道具——就跟哈利波特系列中的魔杖一样，我对这些奇妙的武器太感兴趣了。

冰一的内容记不太清了，我甚至都忘记看没看过了。不过冰二的内容还记得不少，好像是公大象认识了母大象，然后每天除了哥们儿之外还要伺候一份甜蜜的爱情。母大象脾气很好，简直就是个贤妻良母的典范。多么安逸的动画片啊！——如果没有冒险王巴克出现的话。万幸，这种和谐的平淡被打破了，当冰河世纪变成了侏罗纪，还有人不会high起来吗？

而动画的好处就是可以完全不顾科学逻辑进行故事的编排，拍的好看就成了，谁还管那些专家呢。于是冰层的下面为何会有恐龙也就不再奇怪，故事里每个角色的行为也会完全被认可，当公猛犸、剑齿虎和两只土拨鼠在骨头里乐得超级无厘头的时候，我也跟着不明所以的傻乐了起来。轮到黄鼠狼一个人在骨头里笑的翻来覆去的时候，我却笑的有点儿拧巴了。

但最后他跟剑齿虎告别的时候，我还挺舍不得的。算了，这个家伙的确不适合那个冰冰凉的世界。

至于小象，无疑是片中最温情最可爱的一个设计了，我喜欢它的声音，一切动物在小时候都是极可爱的。

松鼠遇到了另一半，可在他眼里，所有的松鼠都应该是他的竞争者。没错，既然当初认定了松果，那就永远不该放弃。看到第三部，我似乎也明白为什么这个白痴松鼠一直舍不得吃那颗松果了，那是他的信仰啊！就像我们每个人心底那份藏得很深的自私一样，信仰的改变确实是非常艰巨的一个过程。即便在这个过程中会受到种种诱惑，意志坚强的家伙也不会轻易动摇，松鼠，果真不负众望。

    周末，还是恰逢暑期，跑到影院去看一部炙手可热的动画片显然是欠奉考虑。人群黑压压一片不说，单是孩子的穿梭喊叫、追跑打闹就可以让你误以为自己来到了游乐场。而显然他们的快乐是由衷的，对心底那点烦厌之感都自觉心虚。仿佛不是他们这群孩子闯进了电影院，而是我一个成年人闯进了人家的乐园。

    暑期档上映动画电影，票房不出意外都会大获全胜。毕竟老少咸宜的故事情节策划了一场全家出动，当然取悦的目标群体还是孩子，或者说是那些童心尚存的成年人，比如除了孩子之外的所有人。

    电影是娱乐或者是消遣，抱着艺术和内涵的人也许也会对《ICE AGE》不屑一顾。甚至在整部电影中你不能去思考剧情的完整，是否严丝合缝、顺理成章。恰恰这些没人去在乎。就好像买椟还珠的商人也许真的只是迷上了那个雕工精美的盒子，至于里面的宝石璀璨与否，他根本没放在心上。

    幽默搞笑在《Down of the Dinosaurs》也是被强行抽离出来呈现的，客观来说在电影构成的完整性上绝对已经到了喧宾夺主的分量。如果不相信的可以自己试着回想下故事情节，你会发现你所记住的一定是那一场场趣味横生的“场景戏”，是片段和不连续的。这就类似小品相声中的“抖包袱”，人人都记得“不差钱、这个可以有、这个真没有”的道理一样。

    《ICE AGE》系列最为讨喜的就是那个小松鼠，没有一句台词甚至没有具体的人物设定，它出现在电影中的每场戏都是和那枚坚果打转，可以说是与坚果共存亡。这才是娱乐，FOX深殷此道。整个《ICE AGE》的创作班底都在想法设法抖包袱让观众笑，此番讨好当然要落得满堂彩。无可厚非，更是顺理成章。

    “爆米花电影”增长的当然不仅仅是影院零食和饮料的销售额，尽管观影过程中爆米花嚼嚼声不绝于耳稍显烦躁，反倒时刻提醒电影和“Popcorn”的暑期档是如何的密不可分。儿童是没有消费能力的，他们直接不能产生任何消费价值。但他们又无可争议的成为了暑期档的生力消费军。任何家长都不会让自己未成年的孩子独自处在黑暗中那怕是看一部喜剧动画。于是一家三口或至少两口走进了影院，价值潜移默化的实现了。

    没有任何商业是不曾加以谋划的，观众的娱乐选择在于其可以产生或激发的商业价值，一个团队辛苦作战，绞尽脑汁的出发点是作品或创作，而根本目的还在于其能产生的价值。有价值才有存在的意义，这句话没有丝毫冷嘲热讽。因为只有胜利者有权制定游戏规则。


    再比如我身边那位循循善诱的家长，时刻给不满学龄的女儿灌输体验式教育。包括什么是冰川时代，那个浑身长满毛的大家伙已经灭绝，恐龙食肉和食草的区别（从《恐龙特级克赛号》里学到的可能更多，如此看来，成长于八十年代的孩子对恐龙的了解更胜一筹）……

    当孩子专心致志的时候，家长思考的是如何寓教于乐。一部暑期档电影的好坏真是没法客观从观赏者的角度去分析。最有发言权的孩子没有表达能力，而有表达能力的成年人却在整个观影过程中扮演着“辅导员”的角色。于是，剖开商业价值的数字现象，另一层更深的目的昭然若揭。塑造一个品牌比赢得短期票房更为重要。不管屏幕前上映的是《ICE AGE》还是其他什么总动员，它都无疑会大获全胜。只要你恰和时宜的选对笑料，再给父母侧面辅导的合理题材。

    比较而言，《灰太狼喜洋洋》就是票房的成功，品牌的败北。当然不是说喜洋洋的品牌没有建立成功，而是针对国产动画而言。一部国产动画的成功带来了很多学者们的研究和讨论，但同是暑期档的《马兰花》就没受到票房眷顾。《ICE AGE》和任何其他“总动员”都是福克斯、迪斯尼、皮克斯或者更泛泛来说，是“美国动画电影”品牌信任度下的产物，是大树底下好乘凉。没理由去怀疑它的水准。

    再谈谈3D体验，想必和很多人一样，都是一次“痛并快乐着”的感受。即享受着立体画面的迎面直击，又要忍受立体眼镜的不舒服折磨。实在搞不清楚为什么那副眼镜就是不能推到一个合适的角度，总是要用手扶着一端才不至于掉到视线外。还好电影不长且无需关注每一个细节。3D的实践还是要一步步改善并完善，爽和不爽全在一副价值700RMB的立体眼镜。即使你觉得不爽，也还是要小心翼翼的对待。

《飞屋环游记》一出，动画迷们奔走相告：太感人了太感人了，赚走无数眼泪，皮克斯的煽情策略又一次凑效了。继之而来的《冰河世纪三：恐龙的黎明》稍显冷落，不过在我看来却是难得的好片，树獭猛犸剑齿虎们的冰下历险远胜飞屋上老人小孩的南美之旅。作为动画电影，《飞屋》的情怀太过正统，手法太守规矩，而《冰河》则有着无远弗届的想象力、荒诞离奇的剧情和对众多大众熟悉的电影桥段的欢快戏谑。动画嘛，要的就是出奇制胜，要的就是无止境的狂欢，这些《冰河》都做到了。况且，在细节的合理性上，《冰河》也处理得比《飞屋》圆融周到。

除了热爱它的狂欢气质，我还对《冰河》的潜叙事拍案再三。已故著名导演谢晋曾经告诫演员们：不要只顾着念台词，而要把潜台词表现出来。以简洁著称的美国作家海明威发明了所谓的“冰山原则”，大意是冰山只有八分之一在水面而八分之七是隐藏在水下的，作家门只要写出水上的八分之一就可以了，这样才能做到言有尽而意无穷。两位大家无非是说，文艺作品中要注重弦外之音、言外之意，《冰河》的叙事无疑很好的做到了这一点，在没心没肺嘻嘻哈哈的外表下饱含着丰富的潜台词。

鳄鱼龙茹迪和巴克的结怨原因似乎一目了然：茹迪要吃巴克，而巴克侥幸逃脱，还弄断了茹迪的一颗牙齿。但是就巴克那小身板，还不够茹迪塞牙缝的，为什么茹迪要上穷碧落下黄泉的追逐巴克？这是疑问之一；茹迪深夜寻访霸王龙母子们是为了什么？可以肯定的是绝不是为了要吃他们，冰原下界的食物丰富的很，呆头呆脑的大型草食动物到处都是，茹迪没必要仅仅为了满足口腹之欲而来挑战势均力敌的霸王龙。这是疑问之二；当茹迪被撞下山崖，事情了结了，巴克为什么不跟着树獭他们到冰原上面去，大家经过生死历险，已经是患难之交，在一起肯定能和和美美快乐长久，他却神情复杂的拒绝了蛮尼一行邀请，他还有什么牵挂，他还有什么留恋？在解决了强敌后，他没必要再去挑衅其他恐龙，况且曾经沧海难为水，最厉害的都斗倒了，其余的就不足论，也激不起“大气”的巴克的征服欲了。羁绊巴克留在下界的原因到底是什么？这是疑问之三；巴克把茹迪牙齿做成匕首，时刻带在身边，时时把玩摩挲，可以理解为对战利品爱不释手，对趁手工具念兹在兹，但是，一把长不盈尺的骨刀是否真的有那么大的威力，让巴克一刀在手就能雄心万丈的对阵冰河纪最强大的生物？这是疑问之四。

——持续追问下去，其实答案已经呼之欲出：茹迪和巴克是一对情侣。联想到茹迪那妖艳的红色眼影、妖娆的流线型身段，它是一头母恐龙无疑。茹迪追杀巴克只因为巴克不想负责任，吃干抹净就想走人；茹迪追踪霸王龙母子，其实是因为她已经怀孕即将产子，她是来向母霸王龙取经的，学习如何抚育子女；巴克不愿到冰原上，其实是心里放不下女友，还是要去寻访她的尸体，以便祭奠；巴克对匕首的珍爱，无疑还是心心念念和茹迪的一断情缘，这把骨刀相当于他俩的定情物（戒指），茹迪见到巴克念旧情，当然不会痛下杀手，所以巴克可以在伙伴们面前逞英雄，在巨爪之下狼奔豕突作玩命打怪状。后来巴克找到茹迪，两人复合，由于巴克显示了其强大的社会关系网（有猛犸剑齿虎霸王龙等一干厉害朋友），茹迪对男友心悦诚服，巴克夫权上升，可以用绳子牵着茹迪纵横下界。或曰：在冰河时代，这样的跨物种、跨身高体重、跨语言障碍（鳄鱼龙茹迪不说话，爱你在心口难开）的恋情是否太过荒唐无稽？首先，这是动画，无厘头正是动画的特权，在这个想象力尽情舞蹈的天地里，什么都是被允许的，什么都是可能发生的，观众要做的就是放开心胸，像巴克一样跳到翼龙（想象力）的背上尽情翱翔，一路欢歌，而不应诘之以常理，否则就是绳墨自拘、画地为牢；其次，这种“惊世情缘”在以前的动画《怪物史瑞克》里早就开了先河，能把死人说活的话痨驴子（不觉得牛皮哄哄的巴克和驴子很像么？）成功钓到了火龙MM，两人还生出了有翅膀、会喷火的飞驴宝宝。

《冰河世纪三》讲到了三对恋人：猛犸夫妇最正常，巴克和茹迪最传奇，松鼠和飞鼠最纠结。松鼠和飞鼠的分分合合，都是那颗该死的榛子闹的，刚开始榛子只是可以果腹的食物，在两鼠结合后却发生了质变，具备了丰富的象征意义，说得实在一点，榛子代表了一种自由自在的生活方式，说得拔高一点，榛子简直就是松鼠早年的光荣与梦想，飞鼠自然要把松鼠和榛子隔离开来，以便和她一起安安心心过日子，可是松鼠的眼睛还是被围城外的风景深深吸引，他最终离开老婆来到了冰原上。一颗榛子，道尽对世间所有男女的讽喻，这也算是这部电影的潜台词之一吧。