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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 《太阳照常升起》中黄秋生扮演的梁老师为何选择自杀？
姜文说过，这个电影里没有四个故事，只有一个故事。只有一个男人，也只有一个女人。
这大概是理解整个电影的终极秘钥。
但是如果我的猜测是对的，那么还有另一个终极秘钥。就是，梦。
将这两个秘钥结合起来，这个电影就全部可以解释了。便没有了所谓不合理、诡谲和魔幻。
这是一场梦，一场春秋大梦。也是一次轮回，是死亡和诞生的生命轮回；是兴盛与衰亡的政治轮回。
最狡猾的地方是在片段开头标记了年代~似乎引发了倒叙的猜想。这就完全中了导演的圈套。
实际上，这年代的用意，完全是明示着一种政治隐喻。1958提示着大跃进，1976提示着四人帮的倒台。
赤裸裸的性披了梦境的外衣便成了可以示人的电影；对现实世界的权力赤裸裸的比照，披了性的外衣便可上映。这是画中画、套中套。
下木说过，Everything is about sex, except sex. Sex is about power.
所有事都是有关性的，但性除外；性是有关权力的。
喀秋莎：周韵、孔维和陈冲；阿廖沙：房祖名、姜文和黄秋生。
他们都只是符号而已，他们代表了女人和男人。
男人的第一个阶段是男孩，是房祖名。他在小河里惬意游泳，赤裸身体，进入周韵搭的石头房子。但是，石头房子却诡异异常，自己和李铁梅的照片拼在一起镶嵌起来宛如结婚照，算盘和瓦罐，看似安详整齐。房祖名忍不住一个喷嚏，结果所有东西全部破碎。他飞也似逃离，却遇到李丛喜。他以为他是死人，更加仓皇而逃。
小河是阴道，石头房子代表子宫，象征母体和孕育。男人潜意识的梦想，即回到母亲温暖的子宫。房子女主人的形象是李铁梅，是那个时代完美的女性形象的代表，也是妻子形象的符号。算盘代表经济、瓦罐代表生计。看似安详整齐，实际一碰就碎。是大跃进的隐喻。李丛喜是带着他们来到这里的向导，也就是政策的制定者。他却不停地说，你妈妈不该这样。妈妈疯了，祖国母亲疯了。是谁的错？
男孩成长为男人——姜文教房祖名用枪。枪的隐喻再明确不过。房祖名带着小李铁梅（16岁）去找到孔维，孔维说，喀秋莎在俄语里是女人的名字，也是枪炮的意思。这段孔维用隐喻和暗示在勾引着房祖名。看到有影评说小李铁梅是房祖名的妻子，对照各种线索以及原著小说应该没错。正义凛然、革命向上的妻子渴望这孔维的性魅力，也隐喻着计划经济向市场经济的转型。
女人的第一个阶段是女孩，是周韵，也是1958年的孔维。李不空并没有强暴，这是女孩失去贞洁成为女人的隐喻。女孩说着不要，而男人总是“听到了，却听不懂”，却说着“我知道、我知道”。不是强暴，是哄骗。每个女孩的贞操都是被骗去了的。比如周韵，比如孔维。周韵由女孩变成女人，是性觉醒；孔维则是爱觉醒。姜文信里面的性爱内容，对照的是现实中男人对女人的追逐和求爱，披了诗歌和信的外衣的性，变成了爱。为了爱，孔维走向“尽头”，义无反顾的走入婚姻。（正犹豫时出现两个路牌，分别写着“尽头”和“非尽头”，梦境总是如此）
男人第二阶段的形象总是姜文和黄秋生交织着的，黄秋生是灵，姜文是肉。1958年在婚礼上，黄秋生还放枪、抢过孔维，意味着初入婚姻的男人，灵肉合一，性的生机勃勃。但是到了1976年，黄秋生弹唱梭罗河，太优雅太文艺了。他对女人的性暗示并没有兴趣，甚至还把枪弄断，并送给姜文，仅留下枪带，隐喻母亲的脐带。他剥离了性，留下了回溯母体的条件。他对性厌倦，对勾引冷漠，对亢奋毫无感觉；这里也暗指狂热年代逐渐冷却，革命的火焰渐靡。他只是唱着梭罗河，是艺术和理性的化身。好多人看不懂，因为他被诬陷时没事，平反了却自杀了。被平反后，姜文问他，要请主任吃饭吗？他说，请你和林大夫（陈冲）吃饭。为什么？因为艺术和理性被疯狂的社会折腰，斩杀了。艺术不应致敬政治，所以不会请主任吃饭。他自杀是文艺的凋亡，意味着姜文体内文艺和理性的光灭了，黄秋生回溯母体，带走了枪带。从此姜文已无来路，没法回归母亲了。他代替他活着，成了真正的男人。
女人的第二阶段是婚后的孔维、陈冲。婚后的孔维是被小三了的，陈冲便是那个小三。女人性觉醒后对性的渴求，是对母亲形象的背叛（周韵、李铁梅），而其行为造成的结果，还是会让女性回归母亲的角色，完成性别的轮回。陈冲是女性原始冲动的代名词，是男人的想象，并非真实存在。通过隔着白布摸屁股辨认流氓的情节，就已经知道，这是梦境，是想象。陈冲是完美化了的，卸去李铁梅嘴脸的女性形象。自然、原始、冲动。而向黄秋生告白的红衣女人是现实的女性，是李铁梅的再次化身，她压抑性幻想、打电话骚扰他、并控诉陈冲的“湿漉漉”。政治缝上女人，阉割男人。
男人的第三阶段是姜文被下放，是父亲。他回归山野，打野味，带着一群崇拜跟随他的小喽啰（儿子的形象），每日与他们厮混。他的灵、他的文艺和理性的自我已经自缢。他把树枝放在鸟窝和石头房子下面做标记，并说不能打小鸟和搞对象的鸟，亦即认同自己的父亲角色。他来到石头房子，发现周韵的衣服，他联想到繁衍这个命题，所以突然改变主意回到家中。他撞见房祖名和孔维的性事，这也是一种隐喻。儿子崛起，代替父亲，与母亲交合。生命力得以延伸，他没有提起枪冲进去。他最后打死儿子，因为儿子的那句话完全破坏了爱情和文艺。幸存的父亲重新找到了文艺和爱情，也就变回了儿子。轮回重新开始。
女人的第三阶段是周韵，是母亲。周韵和孔维和陈冲相对照，除了最后一段梦境以外，这三个人都是平行存在的。孔维到来的那天周韵失踪了，孔维怀了房祖名的孩子之后也就变成了周韵，离开了。这里有几个隐喻。树是男性的象征，爬树是性饥渴的暗示；羊上树除了暗指大跃进的荒谬，也指生殖力；撑着泥土的小船以锄头做蒿，在性的河流上来去自由，而她儿子却摔下水去，象征男人沉溺于性；鞋是明喻，是关键线索。信中已指出是女人的生殖器官。姜文意淫中曾经搞大了两双鞋，也希望可以搞大肚子；所以周韵因为失去鞋（即由于母亲身份而被迫卸去性特征）而发疯；被烧掉的信，是在“非尽头”俄罗斯大妈给她的；是在“尽头”的孔维收到的信；也是被俄罗斯大妈和同志们阅读过，毫无隐私可言的性爱描写。母亲的角色是觉醒的角色，她看透了男人，看透了生命的轮回。所以她砸了房祖名的算盘，印证了陈冲所说的那句“爱情是不能计算的”。孔维带着可以养育生命的子宫到来之际，母亲的形象就消失了。儿子长大，母亲便无需存在。周韵的衣服随河漂流，意味着卸下了母亲的身份，回归女人，完成轮回。
最后，房祖名在火车上降生，却顺着厕所的污物一起来到铁道上。周韵一摸肚子，孩子没有了，却在铺满鲜花的轨道上重新出现。阿廖沙，男人。太阳，伟大领袖。一个时代过去，另一个时代到来。一个时代的荒谬终结了，另一个时代荒诞的帷幕缓缓拉开。1958年太阳升起，1976年太阳又升起。太阳底下，无新事。
2 ) 伟大的电影必须有伟大的观众
伟大的电影必须有伟大的观众，电影之伟大在于，要让观众有满足感。观众之伟大在于，必须要想办法弄懂一部故意不让你弄懂的电影，然后取得满足感。
观众冥思苦想之后，自以为终于找到了答案，得到了升华，从此成为了一个有品味的人，一个脱离低级趣味的人，一个伟大的观众。所以，一部能让平凡小市民观众变得高品味，变得伟大的电影，也就有希望挤入伟大电影的殿堂。
变形金钢和黑客帝国永远无法变得伟大，因为它们无法使观众找到自己已经超越平凡的快感，这和国庆节大部分人选择挤在外滩，而有些人却要去徒步爬金茂大厦是同一道理。
所以想要成为一个伟大电影的导演，最重要的一点就是要想办法甩开无用的懒于思考的老百姓，抛弃金字塔的基层，直接要那个空中楼阁的塔尖，票房并不重要，重要的是能得奖。一千万观众满意了，也不如一个评委满意了。
拍好一部通俗的电影是很难的，因为你无法表现出你和别人有多不一样。但一部象《太阳照常升起》这样的片子，就可以很容易的让观众分出层次，分成看不懂的看懂的，讨厌和喜欢的，有所谓的和无所谓的。
这部电影真得有必要看懂吗？它真的有必要去寻找主题或是隐喻吗。如果本来无一物，那么说看出了什么的人又是从哪看出来的呢？一个笑话：三个人为比谁眼力好，比认远处庙门前的匾上的字，每个都说它看见了上面的字，但每个人都说的不一样，后面庙门里的老和尚走出来说：各位施主别争了，匾还没有挂上去呢。
这类片子的导演会告诉你他每个镜头每个对白的用意所在吗？当然不会，那多俗。当然是让你自己看去。任一帮自以为恍然大悟的观众为对剧情的解读争的头破血流，不会有人给出标准答案。庙门上有没有匾，只有老和尚自己知道。
拍电影和写小说很象，有时候你必须去苦心构思一个故事和题纲还有卖点，时刻思量观众看到每一段时会如何反映，出版商和评论家们会如何说。但有时候你烦了累了，就想去他妈的老子不侍候了，于是开始在纸上胡乱涂写，这时你会写出在精心构思状态下无法写出来的东西，但你知道，你不是带着任何目的去写它的，只有这种状态才是最真实原始的状态。
所以评价方法很简单，只需看它是一部故意精心策划成某种样子的作品，为了讨好某些特定的观众群或评委，绞尽脑汁的完成，并期待于奖项或好评；还是一部骗了投资商的钱，由了性子，在大醉之夜，随意浑洒而成的涂鸦。
如果是前一种，那仍然是恶俗的工匠之作，伪装成无招胜有招的高手，但其实却仍是刻意为之，这样炮制出的“先锋电影”和“实验电影”就是最大的恶俗。
如果是后一种，那么有两种可能，一种是诞生出无用垃圾，一种是诞生出旷世绝品，这取决于创作者自己的才华。
其实分辩一部刻意的“伪大电影”和一部浑如天成的真上品的方法很简单，一部真的优秀作品看完了哪怕你完全不懂它在说什么，但你仍然会被打动，被震撼。就象一部伟大的音乐，不需要剧情不需要主题，你一样能听懂它。它的所有元素都在指向同一个点，虽然你说不清那是什么，但是你会感到正向着它飞奔的快感，你感觉到一种力量正在托着你升起，让你高喊：“哦！原来是这个样子的！”
但作为“伪大电影”，它会让人在看到一半时就厌倦、头痛、昏昏欲睡。它是一条路上东西南北乱指的路标，写满了“终点”“非终点”“高点”“低点”“天知道是什么点”，然后你晕菜了，倒在地上，你听见女主角在激动的狂喊，但你却想说：“哦，算了吧，快亮灯，我要回家。”
伟大的电影必须有伟大的观众，伪大的电影也必须有伪大的观众。强者会造就伟大的观众。弱者却只能在空空荡荡的影院中，贴着各种标签期盼着伪大观众的到来。伟大的电影也许会让观众一时沉寂，但多年之后却回荡起掌声，但伪大的电影同样会让观会一时沉寂，然后……就没有然后了，它已被忘记。
上一段算不上是针对性的影评，它适用于对所有的这类电影进行评判，那么下面就专门的说一说《太阳照常升起》：
看第一段最初时，很全神贯注，觉得很有意思。画面很美，镜头很有功力，也有悬念，一直到李叔被称为鬼，还仍然可以是部很棒的片子。但疯妈一直疯个没完，所有的人都象疯子，都很无厘头，这也没有错，但错就错在导演没疯，导演还正常着呢，他一边拍着这些的时候，一边还想着拿奖成名呢。一个正常的功利者拍不出真正的疯狂，结果就是并不疯狂，只是搞笑。一个被围观的真正的疯子能让人感觉到悲剧的力量，但一群装疯来吸引人们注视力的家伙就只能让大家失去围观的兴趣。观众看不到正常人，也看不到真正的疯子，完全失去了情绪的依托点，被吊在半空中，导演的镜头晃到哪，就只好跟着看到哪，这样的设置一直贯穿整部电影，包括刻意打乱的叙事和刻意荒诞的情节与人物。这就象你去用餐，开始喝了一道汤不错，于是期待下面的主餐，但发现后面源源不断上来的都是汤。
一开始疯妈在树上高喊阿辽莎，到影片最后疯妈抱着婴孩面对太阳高呼，在这呼应的一头一尾中间可以容纳一部很牛B的电影，但我们看到的不是，好象一部外星牛B电影被人捡到了开头和结尾或某些片段，为了凑成一百分钟上映只好在中间硬塞了好些仿制品然后胡乱粘起来。这就是为什么我们看到的是一道又一道看起来挺不错的汤却没有主餐，因为厨师不会做主菜，只好指望汤把大家灌饱。所以观众的感觉也很混乱，因为腹胀与饥饿交织。人们在这部电影里看出了各种大师各种技法，但姜文却消失了，那些主角们也消失了，许多很优秀的演员，再一次成为了符号，成为了道具，而失去了人物本身，故事本身。时代背景失去了意义，人物情感失去了意义，任何符号也随之失去了意义，想达到这种效果其实不需要高价请任何演员，让每个参演者全片始终戴着口罩就行了，说不定这一点倒会让评论家和需要炒作点的媒体们被“软”一下，而不是在任何时刻都听见充满激情的呻吟却怎么也HI不起来。
姜文在片中已经讲述了自己是怎么拍出这电影的。你看见疯妈摔掉的那些碗了吗，在房祖名后来发现的小屋中，他发现这些碗被重新拼了起来，在一起看起来还是碗，但一样也提不起来，一提就碎了。这或许就是姜文无意中对《太》做出的解读暗示。他打碎了一部或是许多部电影，然后把它重新拼了起来，在这座姜文小屋中，你可以看见好电影中有的一切东西，但就是一样也没有什么用处，很好的音乐，很好的剪辑，很好的演员，很好的画面，但却凑不成一部很好的电影，因为它们本来就是拼合品。
我很喜欢《阳光灿烂的日子》和《鬼子来了》，因为那时候的姜文没这么矫情。那时的他是个树上的疯子，而现在的他则低着头在自己的电影前数数：“十三……十三……十三……”
有这样拍电影的人很好，因为这样好让我们知道中国除了无十黄之外还是有其他电影的。
但这样的一部电影，要是你还在琢磨着去“理解”和“弄懂”它，你就是十四。
最后再提醒一句，看过姜文电影和这些电影原著小说的人都知道，千万不要把小说版权卖给姜文！
3 ) 《太阳》的成与败
2007影坛中，明确采取魔幻现实主义表现手法的电影是姜文的《太阳照样升起》，其中不少充满了象征意味的荒诞场景与暗示都可以被用作解析魔幻现实主义的好例子。比如黄秋生饰演的梁老师在弹着吉他唱着《美丽的梭罗河》之时，那几个揉面的少女边笑盈盈的听着边随着音乐的节奏倾身、抬腿，动作整齐划一，不像揉面更像舞蹈；再比如影片最后一节李东方在火车上降生，从飞速运动的车厢中掉到铺满鲜花的铁轨上；还有第一部分中疯妈像个武林高手一样用竹竿撑着一块河边貌似普通的草皮表演水上轻功等等。这样的情节明显不能用一般意义上的生活逻辑来解释（解释也解释不通），而是从一种意象，一种意识流的角度来想象。基本上，这样的细节所表达出来的是一种感觉或情绪，画面完全演变成为感觉情绪服务，至于是否合乎常理倒是其次了。少女舞蹈般的揉面动作是一种符号，代表她们深深沉醉于梁老师的个人魅力之中；铺满鲜花的铁轨给人一种神圣美好的意象，新生婴儿降落在这样梦境一般的地点，正吻合新生命新一轮的美好轮回；疯妈的水上轻功，还有第一节中许许多多的疯言疯语，疯狂举动，或者是内心情感的一种展示，或者是荒诞风格的自然延续，保持人物性格的统一。可以说，这样荒诞不经的细节，基本上就是去除一切外在的保护将人物的内心或者事件的内涵赤裸裸的，不加掩饰的展露于观众面前。
片中另一个明显的例子是陈冲饰演的林大夫。很明显林大夫是个风骚的女人，她说话的语调又柔又软总像小爪子一样挠人的心，她扭扭捏捏拿腔作势，不停的甩着永远湿漉漉的长发让人家帮忙拧那永远也洗不完的床单。她与姜文饰演的唐老师的奸情不言自明，但她依然露骨的表达着她对万人迷梁老师的爱慕之情。陈冲的演技是惊人的，她完全把林大夫的“骚”，把这种内在的骨子里的一种特质渗透到了人物的眼神表情与言行中去，把林大夫既迷人且淫荡的个性展露十足。问题是，电影为什么要陈冲把林大夫的风骚渗透到这个人物的一点一滴？现实生活中，再风骚淫荡的女人，表面上也还是要装得正正经经；时刻扭捏作态抛着媚眼的女人不再是风骚，她们要么是职业妓女，要么被称作花痴，几乎被等同于精神病。林大夫显然不是妓女，更不是精神不健全的花痴人物，纵观电影前后所采取的风格手法，很清楚的，展现在观众面前的这位林大夫，是被剥除了一切虚伪掩饰外衣的人物之本原，或者说，在有限的笔墨下，观众在荧屏上欣赏到的直接是林大夫这个人物的灵魂，电影的本意就是让大家看得清清楚楚，明明白白。在这样的手法下，现实不再是普通意义上的充满背景噪音的现实，而是被加入了一个叫做“真实”的透镜，只显示最重要的本原，精髓，灵魂。
这种将“正常”，或者说普通现实生活中人的一般表现剥除来展示更为震撼人心的，另一个层次上的“真实”的手法，是魔幻现实主义的一种，但不是全部。还有一种手法是混淆事件细节的真实过程与虚拟想象中的理想状态，造成视觉细节与事件结果的脱节，从而带来更为震撼的效果，并为造成这一结果的原因加入多层思考。
依然用《太阳照常升起》做例子。在梁老师与唐老师的学校故事部分，梁老师的流氓罪不解自解，梁、唐、林三人兴高采烈的吹响号角在屋内狂欢；喜悦的尾音还没结束，随后就是梁老师吊死的情节。按照画面所表现出来的事件顺序直白的解读，这显然不合理：罪名明明已被解除，梁老师前一秒钟还高兴的笑，后一秒怎么会突然自杀呢？这种不合理的疑问自然会令观众发问，会自然而然的带人进入比单纯看画面要多出来的一层思考：这两个完全相反的状况——流氓案的圆满解决与梁老师自杀——究竟哪个是更接近故事大逻辑的真实结果？考虑到影片的故事背景是文革，我想但凡有一定历史知识的观众都不难推出一个最合理的结论：狂欢是幻像，不甘受辱自杀才是最真实，也最残酷的现实。
依照这样的思路来解读《太阳》一片，再把打乱的时间顺序整理清楚，两个女人从大漠的相遇开始，都在寻找自己的爱情，两种不同的人生轨迹从这里开始分岔，十八年后又在南部一个边远的小山村再次汇合。中间这十八年，1958——1976，同时也是中国现代历史上最动荡疯狂的十八年，疯妈，观众从未谋面的“阿廖沙”，与代表一切浪漫美好的“阿廖沙”相呼应的梁老师，在疯狂运动与清醒人性中挣扎的唐老师，以及孤独成长的单纯又愚蠢的李东方，他们构成了魔幻现实主义的要素，用荒诞来解说真实，用幻像的美好来比照现实的残酷。
这样的电影，从细节上搞懂，甚至硬性分配给每个细节一个所谓的符号象征意义固然有趣，但在我看来，真不如读透魔幻背后的苍凉来得更为震撼。前者如同猜谜，谜面谜底都是一个，哪有正确答案，所以也只好自娱自乐；后者是体会幻像所覆盖的残酷，是一种几乎无法用语言诉说的悲哀，带有几乎不能用任何严肃的传统叙事手法来展示的复杂性，再嘶吼呐喊也不能尽抒胸怀。而荒诞，这种站在严肃艺术手法对立面的一种态度，反而是这种情况下最合适的代言人，它另辟蹊径，从反面展示情绪的深度与情感的交错，正合了那句“天凉好个秋”的意境，可谓舍之其谁！
对于采取魔幻现实主义风格的影片来说，夸张本来就是风格的载体，要做到极尽夸张能事而又不做作，真可谓难上加难，没有演技高超的演员，没有优秀的剪辑将表演手段与故事进程有机结合成为一体的整合，要通过荒诞来表现真实，简直就是过高风险的投资，一不小心就陪得血本无归。
依旧以《太阳照常升起》为例。这部魔幻现实主义的佳作在观众的接受度上缺乏突破，除了魔幻现实主义本身属于反直觉的“后天获得品味（acquired taste）”之外，为影片奠定大基调的第一部分由新进演员周韵担纲疯妈，我认为是导致影片一开始就方向错乱的直接原因。周韵的表演生硬而做作，观众无法区分这究竟是影片目的性的装疯卖傻，还是演员个人表演的失败。这样的疑惑直接导致情绪从叙事过程中的脱离，甚至连魔幻一点上的娱乐性都被抹杀了，让观众有一种被愚弄戏耍的错觉，这实非影片原意。
与疯妈表演失败相对比的是学校部分梁老师与林大夫对手戏的精彩绝伦。黄秋生与陈冲都是表演经验丰富的资深演员，尤其陈冲对林大夫的刻画，简直入木三分，真令人鼓掌称快。这个极为外露的角色，一举手一投足眼神语言无不夸张的符号性人物，竟然在外放中被陈冲刻画得无比真实；这个角色让我直接联想起《地下》中的女主角娜塔丽亚，荒诞得合情合理，夸张得让人瞠目结舌又醍醐灌顶般的痛快，精辟。以这样精准的高难度表演为依托，荒诞背后的信息才能被准确无误的传达出来，才不会让影片有脱轨的嫌疑。
我很为姜文可惜，竟然选择了没有表演经验的新人周韵来演绎这个如此重要，完全超出她表演能力的角色，可叹才华过人如姜文，最后还是英雄难过美人关啊，败在了这个男人事业的终极陷阱之上。
不过转念一想，周韵是他孩子的妈，电影是他自己的孩子，厚此薄彼薄彼孰轻孰重该如何选择，这也真是个十分为难的问题。只能说，这电影拍得不够天时地利人和，姜文必须任用周韵，电影也注定因为表演的缘故被降一格，这简直就是宿命。
节选自《假作真时真亦假，无为有处有还无》：http://blog.sina.com.cn/s/blog_495ea38201008uws.html
4 ) 参考牛人教你怎样才能看懂这部电影！
有人说姜文这部《太阳照常升起》"刻意显得很深奥，刻意显得很懵懂，刻意显得很隐晦"，这一点你没说错，姜文是刻意的。但是你绝对不知道他为什么刻意这么去做，否则你绝对不会说这部电影是便便！
姜文的第二部电影《鬼子来了》墙内开花墙外香，荣获国外多项大奖！但是在内地却遭到禁播！姜文最想让老百姓看到的东西有人不让他展示给老百姓看！六年的心血化为乌有！于是带着愤懑，带着反思，《太阳照常升起》就这样诞生了！为了避免《太阳照常升起》落得与《鬼子来了》同样的下场，于是姜文刻意的把这部电影的一切政治符号全部抹去，只留下一些模糊的线索来告诉观众他要表达的究竟是什么！可以说这部影片能够成功的上映，让剪刀手无从下手，这本身就是姜文之所以被称之为神级的电影大师的最有力的证明！
现在让我带着你们这些不懂这部电影，不了解1949年以来的历史的人，从头看起！
另一边是通往非尽头。从这里开始，本来走着同一条路的两个人有了截然不同的命运！其实在这里，疯妈代表着毛统治时期，不停地进行着各种**的祖国，唐嫂代表着邓统治时期，**结束了，改革开放的祖国！尽头和非尽头就是**的尽头与非尽头！
疯妈遇到的是噩耗！丈夫李不空（其实就是唐叔所用过的化名）死了，留下的是带着3个枪眼军装，靴子，日常生活用品，三条颜色不同的辫子，还有一本车尔尼雪夫斯基所著的长篇小说《怎么办》。
《怎么办》的副标题是《新人的故事》。1863年发表于《现代人》杂志上。其中的“新人”分为两类：一类是薇拉、罗普霍夫、吉尔沙洛夫和梅察洛夫等人，是普通人中的“新人”；另一类就是拉赫美托夫等人，是“新人”中的特殊人。薇拉等人都是平民知识分子，出身低贱，自食其力，对自由热烈追求，对人的尊严极为尊重，这是他们共同的精神特点。他们不喜欢浮夸，崇尚自然科学，办事从实际出发，讲话要解决实际问题。这些新人在爱情冲突中，显示了高尚的品质。他们信奉的希望人人都快乐幸福。当薇拉被她的母亲逼迫嫁给阔少斯托列西尼科夫而要自杀时，罗普霍夫多方本走，终以假结婚的方式，把薇拉救出苦海。为此罗普霍夫牺牲了自己的学业，放弃了自己的学业和当教授的前途。薇拉和吉尔沙洛夫的爱情是真正的爱情。可是，薇拉意识到这可能使罗普霍夫痛苦时，便竭力鼓起热情去爱罗普霍夫。而吉尔沙洛夫也主动疏远了同薇拉的联系，不再拜访罗普霍夫家。这是他们都要为对方的幸福着想所表现出的高尚品质。罗普霍夫觉察出这种变化，就竭力促成这场真正的恋爱。罗普霍夫以假自杀退出了三角关系。结束了这场在西欧文学中常见的难以解决的矛盾。
三条颜色不同的辫子，很明显就是说李不空有了别的女人，而且还不止一个！军装上的枪眼周围根本就没有血迹，要知道当时处理遗物的规矩就是从死人身上脱下来是什么样子，交给烈属的时候就是什么样子！绝对不可能洗的干干净净的交给烈属的，如果这样做，洗掉的是烈属对亲人的思念和寄托！就凭着这三个没有沾上血迹的洞，就凭着《怎么办》中的假自杀的情节，疯妈就知道李不空没死，只是告诉疯妈当做自己死了，不要再找他了！让疯妈去追求自己的幸福！但是此时的李不空，也就是唐叔根本就不知道疯妈已经怀有身孕！在这里请注意那个写着“谁是最可爱的人”的搪瓷茶缸！后面会提到的！
“不空啊不空，以前你比我老，以后你就比我小了！”这句话里的不空，以前的不空指的是毛，以后的不空指的是邓。
唐嫂遇到的是喜讯，她遇到了唐叔，而且举行了一场由中苏人民组成的热闹祥和的婚礼。那个时侯，恰恰是中苏友好交流，大批苏联专家来华支援祖国建设的时候！当唐叔喝醉了酣然入梦的时候，疯妈坐着火车与唐叔擦肩而过，渐行渐远！
火车带起的风把篝火吹向帐篷，燃烧着的帐篷追随着火车，那是权力交替时后浪对前浪送行！火光中，背对着火光的疯妈是那样的惶恐，就在这种半梦半醒的状态下，李东方出生了。李东方象征着祖国的儿女！祖国的青年一代！火车停下来，疯妈在铁轨上奔跑着，寻找着刚刚生下来的儿子。在这里姜文用了艺术化的手法：1，刚生下来的孩子是需要剪断脐带的；2，冬天，而且在铁轨旁，是不会有遍地鲜花的。在这里李东方躺在花丛中，象征着毛对新中国的青年一代寄予的美好期望！
“阿廖沙，别害怕，火车在上面停下了，他一笑天就亮了！”表面的意思是说：孩子他爸，别担心，时代的火车为了咱儿子停住了！他一笑，太阳就升起来了！未来有得是希望！还记得吗？毛说过的那句话：“你们是早上八九点钟的太阳！”
接下来是两段在电影里同时发生的事情，但是实际上姜文在这两段事情当中所要表达的意图并不是发生在同一时期的。从58年冬季开始直到76年春，疯妈在唐叔的老家（可能有的人会认为那为什么后来唐叔下放劳动改造却说这里很陌生？耐心看，我后面会进行解释。）把李东方拉扯大，这段时间代表着毛统治时期的祖国。从58年冬季到76年夏，唐叔和老梁几经辗转在一所学校里任教，这期间唐叔和唐嫂两地分居（从后文唐叔去北京寻找天鹅绒时的那番话可以得知），风流成性的唐叔按捺不住寂寞与学校的林医生有染。这段时间代表着邓统治时期的改革开放初期！这两个个故事中发生的一切事情，全都是那两个个时代的投影！，请听我一件一件道来。
1，长满鲜花的铁路上，有一双鱼鞋，到第个故事的时候我们会看到，那个位置正是婴儿的位置。所以鱼鞋象征着疯妈的理想，并且这个理想对疯妈来说，和自己的儿子一样，对它的未来充满了希望！鱼鞋象征着共产主义！
2，疯妈出现了。疯妈确实是象征着祖国母亲。鱼儿离不开水，水象征着群众。双脚从水盆里走出，去寻找鱼鞋！这里我不说你们也懂的。
3，鱼鞋是买来的，证明共产主义这个理想是从苏联引进的！而且一开始没给钱，直到售货员追出很远，疯妈才把钱付了，指的是中苏论战后，苏联在“三年困难时期”（请看百度百科）向中国索要的抗美援朝时期的债务。鱼鞋上的黄须子，再一次说明：鱼鞋象征的理想来自于苏联！
4，儿子李东方出现。儿子是那个时代的所有青少年的缩影！抱着一摞红砖与疯妈撞在了一起。从后文看那红砖应该是李东方“干私活”的报酬，象征着金钱。疯妈追李东方，李东方把砖跑一路丢一路，最后跑到了学校。这段象征着毛统治时期“均贫富”的思想，不许干私活挣钱。
5，“走，就这几个字，妈也能教你！”“你也不是什么都懂！”这两句话直接说明了疯妈的态度。尤其是“你也不是什么都懂”说明了共产主义并不是万能的!
6，“可我从来没见过你穿鞋”这句话则说出了：鞋只是理想！疯妈从来就没穿过鞋，说明疯妈以前根本就没实现过理想！“那是以前，我没梦到过啊，就算是梦到了，醒来也没看见啊”说明共产主义这个理想近在眼前，仿佛马上就能实现！
7，疯妈把老师开除了，李东方不用上学了，李东方坐着拖拉机回家了。这一切指代的是：当年的红卫兵大串联活动！全国各地的学生组成红卫兵，停课去北京看毛主席，一路上的吃住行完全不用花钱！
8，疯妈把鱼鞋挂在了树上。一只说着“我知道，我知道”的鹦鹉飞过，鞋就丢了。树的含义我认为应该是指1958-1960年的“大跃进”运动！那只鹦鹉象征着李不空，但是实际上的“李不空”应该是那个年代军人的一个缩影，“李不空”代表着部队，代表着D！毛把自己的理想实现的道路寄托在大跃进运动上，但是从后来的发展趋势来看，大跃进失败了，留下的只是苦果，这个时候D内发生了分歧，就是所谓的左派和右派。毛逐渐的发现，共产主义道路不是那么好走的，有着许许多多的障碍，于是，疯妈的理想丢了！
9，疯妈上树了，喊着“阿廖沙，别害怕，火车在上面停下了，天一亮他就笑了！”疯妈上树，说明大跃进开始了，这时的疯妈认为：只要大跃进成功了，天就亮了，下一代就能过上幸福的生活了！
10，李东方在树下问：“妈，谁把你弄到树上去了？”就是在问：大跃进是谁的过错啊？
11，疯妈从树上掉下来，说明祖国在大跃进运动中得到了深刻的教训。李东方举着一双鱼鞋说：“妈，你看这是什么？”这时候的鱼鞋上没有了黄须子！说明这时候，毛已经意识到，要建设有中国特色的社会主义！
12，“王叔说让我给他当会计……”这里的王叔应该是指刘，算盘则代表了商业，代表了金钱，因为刘当年曾说过：“谁富谁英雄，谁穷谁狗熊。”结果被当做“最大的走资派头子”赢得了“工贼”的称号！
13，疯妈把算盘高高抛起，落下来摔碎了，一粒算盘珠弹到了一碗米汤里。这是指当时的D要打到“走资派”，拒绝走代表着金钱的资本主义道路。而一碗见不到米粒的米汤，指出了三年自然灾害时期群众的艰难生活。
14，“根本就不是那双鞋！”毛的现实与理想产生了巨大的差距！共产主义和理想中的不一样啊！
15，“就叫我阿廖沙吧。。。。。。”，“懂吗？”，“不懂！”，“只能说你没懂，不能说你没看见！”这里的“阿廖沙”指的是李东方的父亲，也就是为了新中国牺牲的先烈。疯妈让李东方读信，就是让李东方记住先烈的牺牲！李东方之所以“不懂”，是因为他没在先烈的那个年代生活过，但是疯妈告诉他：只能说你不懂，不能说你没看见，因为我已经把这些事都告诉你了，你不要忘记！这一段指代的是“忆苦思甜”！
16，疯妈把一只羊从树上扔了下来。羊代表的是老百姓，大跃进仍在进行中，但是老百姓已经从树上掉下来了，他们已经明白了这个运动是不对的。
17，疯妈的自说自话：“你说我从树上往下一跳，能不能从那边的树底下钻出来，有海就能！哪怕有口井也行，井边站着一傻子……”树是大跃进，树上的疯子指的是支持大跃进的D，海代表群众，井代表少数明白了真相的群众。井边站着的傻子指的是敢于站出来的群众。
18，疯妈对着一只猫说：“你也不是什么都懂！”这只猫指代的是邓领导下的改革开放！因为邓曾经说过：“不管是黑猫白猫，能抓住耗子的就是好猫！”这句话的意思是说：改革开放也有着不好的一面！经济的飞速发展建立在了引进外资的这种畸形手段上，看上去是经济强盛了，但是却使人唯利是图了。百姓们经历了文化大**，在那种妻子举报丈夫，儿子举报父亲的年代里，人们的思想受到了巨大的冲击，除了自己没有任何人可以信任！文革过去了，还没等老百姓精神上的创伤平复，改革开放了！金钱大潮把人的世界观道德观彻底打碎！一切向钱看！经济的畸形发展带来的就是精神上的腐化堕落！当今层出不穷的种种社会问题，其实正是改革开放带来的苦果！
19，“谁说没见过羊上树！”“羊上树”一词出自于传统相声，指的是荒诞不经的事。疯妈的意思是说那个荒诞的年代里发生了许多荒诞的事！并且人人有份参与其中！
20，“谁说没见过羊上树！”“羊上树”一词出自于传统相声，指的是荒诞不经的事。疯妈的意思是说那个荒诞的年代里发生了许多荒诞的事！并且人人有份参与其中！
21，疯妈树下刨坑挖石头，李从喜来了。李从喜代表着性质发生了改变的军队。李从喜说了两次：“你妈不该是这样！”那么到底应该是什么样呢？
22，疯妈刚一见到李从喜时兴高采烈，可是当她得知李从喜调走过之后，脸上的表情发生了巨大的变化！这就说明：疯妈已经意识到：李从喜变质了！
23，“你看这棵树，歪了是吧？”疯妈的手往左一划，“朝这边歪！”这是代表了“左倾”！
引用一下百度百科中“大跃进”词条的相关内容：
由于硬要完成那些不切实际的高指标，必然导致瞎指挥盛行，浮夸风泛滥，广大群众生活遇到了严重的困难。1958年11月至1959年7月间，毛和D中央曾努力纠正已经觉察到的错误，采取了一系列措施压低1959年的工农业生产指标。八届八中全会错误地批判所谓彭右倾反D集团，及随后全D展开“反右倾”斗争，使纠正错误的努力中断，而D内“左”倾错误更加发展。1960年提出要长期保持大跃进，继续要求工农业生产达到不切实际的高指标，对1959年上半年压缩指标进行不公正的指责，一味强调反对右倾，要把干劲鼓足。在各地粮食告急的情况下，还不断追加基建投资、追加基建项目，钢年产量指标一吨也不能少。高指标、瞎指挥、浮夸风又再度全面地泛滥起来。从1958年“大跃进”开始的三年“左”倾冒进导致了国民经济比例的大失调，并造成严重的经济困难。
24，树下的石头是指：（1），支持大跃进的D内高层领导。（2），大跃进为群众带来的深重苦难。
25，疯妈说李叔已经牺牲了！看上去确实是疯人疯语，但是实际上疯妈是说：“李叔已经不是原来的李叔了！他变质了！原来的那个为人民服务的李叔已经死了！”
26，疯妈用火烧李东方的手，是为了让李东方记住这惨痛的教训！疯妈说李叔不知道疼，能把烟头上的火吸进肚子里！是指当初李叔喊的热火朝天的“为人民服务”全都被李叔吃进了肚子里，李叔还不知道疼，没有吸取教训！
27，李东方听到屋外有响动，就喊李叔。记得我们小时候经常听到的一句话是什么吗？“有困难找警龘察！”但是现在呢？则变成了“找困难有警龘察！”
28，“你不该找警龘察，应该找大夫”！警龘察管的是身体，大夫治的是脑子！思想出了问题，找警龘察是没用的，这里应该是暗指89D内领导人决策的失误：不该武力解决的！
29，水坑里生着火，就是在说老百姓的生活水深火热！李东方不理解母亲的苦心，把母亲辛辛苦苦挖出来的石头都扔回坑里，说明十年浩劫开始了！李东方的身份变成了“红卫兵”！
30，疯妈反复的念着：昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。黄鹤楼指的是祖国大好河山！黄鹤和鱼鞋一样指的是伟大的理想！“昔人”指的是谁呢？76年毛，周都去世了！
31，李东方在疯妈的带领下摔盆砸碗，这分明就是指“破四旧”！
32，“不让我上学不让我出工不让我出门”指的就是当年的“红卫兵全国大串联”！不让我出门，指的是国门！
33，“你要敢把我交给警（河蟹）察和大夫，我就掐死你！”当年的十年浩劫，军队因一句“军队不能乱”得以保存，却也对国内的一片混乱作壁上观。而把所有的教师都被打成“臭老九”相当于坑儒，而“破四旧”则相当于焚书。
34，墙上的镜框掉在地上摔碎了，镜框里是《红灯记》中李铁梅的一副剧照。《红灯记》是八大样板戏之一。镜框摔碎了表示四人帮的倒台，十年浩劫的结束！
35，水盆里的倒影是四四方方的天窗，上面有疯妈走来走去的身影。再加上前面那句“别跟着我”表明了十年浩劫后，“红卫兵”们的茫然和坐井观天的现状。
36，房顶上的那只鸡：象征着曙光即将来临。
37，疯妈又不见了，李东方跑出去找她，一路上牛和羊反复出现。这里的牛和羊代表着群众！
38，李东方第二次来到河边，前后两次的河边都有一块石头，这里是指“摸着石头过河”。
39，“河边有狼”，“狼也跟不上我”。河的对面是疯妈的“心房”，所以河代表了疯妈的心灵防线，也代表着历史长河。狼代表着周边列强。草筏代表着“理想化的道路”。很明显这个时候的疯妈已经死了，后面出现的只是个幻影。因为这时候的疯妈站在草筏上能安然渡河，而后面李东方上了草筏后却掉到河里，说明草筏只能承载虚幻的疯妈，却承载不了现实的李东方。“草筏”依旧不是李东方应该走的路！
40，“妈疯吗？”“疯！”在那个全国皆疯的年代，清醒的疯妈被当成了疯子！但是可悲的是：不疯的疯妈知道自己“疯”了；而那些没疯的人不知道自己已经疯了！
41，疯妈烧掉了信。信是李不空写的，我在前面说过李不空代表着D。所以信就等于D曾经许下的诺言。疯妈烧信，代表着疯妈的绝望。因为四人帮倒台了，邓上台了，实际上邓还是打着共产主义的旗帜走资本主义的道路，疯妈已经看穿了这本质：共产主义只能是空想，是注定无法实现的。
42，“胡扯，这是他说的，我可不记得！”这话的引申含义是：胡扯！这是官方媒体说的，实际上没这回事！
43，疯妈比划的丈夫的枪的长度变化，说明了他的权力越来越大！在那个年代，权力越大的人，身上佩的枪越短！
44，疯妈说的两件事，第一件事是说她和丈夫相识的经过，第二件事是在说其实她当年是被强奸了！再想想疯妈象征的含义和她丈夫象征的含义，就很明了了！
45，李东方在河里游着，追逐着漂在前面的草筏，河里的倒影有疯妈的影像。说明了孩子仍在追求着那个美好的理想，但是注定是徒劳的，而历史的长河中已经记下了疯妈的身影，是不会被任何人抹杀的！
46，李东方越过那条河，发现了疯妈的“心房”，里面的一切都是碎片拼凑起来的！碎片代表着悲剧！说明疯妈是想把这些悲剧都记在心里！
47，李东方在疯妈的“心房”外看见了李从喜，拔腿就跑，边跑边哭，这说明这时候的李东方已经明白了事情的真相，他已经“懂了”！
48，疯妈的疯病好了，但是也绝望了，于是选择了自杀！自杀前和李东方说的那些话则表明她对李东方给予了更深的期望！她脚上的鱼鞋带着黄须子，正是原来的那一双，进一步说明此时的疯妈只是一个幻影！
49，疯妈走了，河上飘着她的尸体。但是我们看不到尸体，只能看到一件裤子一件衣服和一双鞋。而那双鞋却在本该是头部的位置！前面说鱼鞋代表着疯妈真正的共产主义的理想，所以疯妈是带着梦想走的，随着时间的流逝，在历史的长河中离我们越来越远！
接下来是1976年夏，东部的一所学校里。这段故事代表的时代应该是改革开放初期。那个时侯是一个性极度被压抑的年代，所以这一段故事中始终贯穿着林医生的带着浓重性意识的喘息。而5个女子同时被摸也说明了当时的人对性的极度渴望！
梁老师和唐叔是多年的战友，因为在唐叔与唐嫂的婚礼上就有着梁老师的身影。梁老师被误认为是摸女人屁股的流氓被群众围追，慌乱之中要跑到唐老师的房间避难，但是恰巧撞破了林医生和唐叔的奸情！请注意：当唐叔开门时，光着上身一头的肥皂沫，而在走廊外侧挂在半空的林医生也是一头的肥皂沫，很明显当时是唐叔和林医生正在洗鸳鸯浴，然后梁老师闯了进去，唐叔怕奸情暴露在更多的人面前，让二人跳下走廊躲避。后来梁老师被唐叔和林医生害死，伪装成含冤自杀。再之后应该是唐叔与林医生的奸情还是被人发现并举报，于是唐叔被下放到李东方那里劳动改造，此时的唐嫂放心不下丈夫吃苦受罪，于是跟着丈夫一同来到这里。
电影的第三个故事。。。。。。算了，不说了，人呐，千万别给自己找事。。。。。。该懂的已经懂了，不懂的懂了也没什么好处。
对于第三个故事，我只提出关键的几点：
1，“天鹅绒”本是这部电影的出处，同名小说《天鹅绒》，但是姜文大师的电影赋予了“天鹅绒”新的含义。“天鹅绒革龘命”，狭义上是指捷克斯洛伐克于1989年11月（东欧剧变时期）发生的民龘主化革龘命。从广义上讲，天鹅绒革龘命是与暴力革龘命相对比而来的，指没有经过大规模的暴力冲突就实现了政权更迭，如天鹅绒般平和柔滑，故得名。姜文大师在这里用“天鹅绒”象征的是什么，不言而喻。那是一件只可意会却无法言传的事龘件。
2，“口罩”，口罩象征着“封口”。唐叔说：“现在北京正流行这个”。我说：“现在全国都流行这个”。世界上最遥远的距离不是什么生死别离，而是我身在祖国，却不知道祖国发龘生了什么！
3，“你老婆的肚子不像天鹅绒”。李东方代表着祖国的青年。唐叔的老婆代表着改革开放的祖国。唐叔代表着D内高层领导。天鹅绒代表着民龘主自由，代表着D曾经许过的诺言：“人民当家做主”。李东方发现了事情的真龘相，曾经说过的诺言没有兑现啊！于是唐叔一枪把李东方打死了！
5 ) 一部有关性的电影
看了大家这么多的评论，有些意犹未尽。随便说几句，也就是见仁见智吧。 首先我不赞成把片中人物的关系做片面化的理解，去穷究他们之间的关系。电影中的角色可试定位如下： 母亲（疯妈，唐嫂，梁母为代表），父亲（疯妈男人，梁老师，唐老师为代表），儿子（小队长，众儿童为代表），女人（疯妈，唐嫂，大夫，及学校中各女性为代表），男人（梁老师，唐老师，小队长为代表） 情节冲突主线：乱伦，杀子，性焦渴，性无能，性亢进，生命轮回 主题：太阳照常升起（生命轮回） 这部电影讲述的是人的各种性意识以及性变态，出场的人物只是导演手下的符号，所以一个人物往往充当了不同的符号，以及同一符号分散在几个人物身上体现。故事背景没有太多的意义，只是导演对那段历史的回忆比较深刻，顺手拈来。片中的大量意象无不充满了强烈的性暗示。 片中各意象试分析如下： 赤足--性欲的象征， 鞋子--女阴 树---阳具 卵石--精子 小河--女阴 白宫--子宫 小号--阳具 枪---阳具 枪带--脐带 太阳--生命 疯妈是性焦渴的符号，因为过度的焦渴做出了一些常人不可理喻的行为，被认为是疯了。李叔叔反复说的：你妈怎么会这样？提示了疯妈这种长期压抑后爆发的突然性和怪异性。同时疯妈在长期压抑性渴望中，把儿子当作了情感转移对象。片中对此的提示出现过几次，如珠算老师说疯妈是小队长的姐姐，疯妈逼儿子承认他是阿辽沙，两人争吵时的举动像是夫妻，在白宫里把年轻时唱李铁梅的照片同儿子的照片摆在一起等等。在影片的第一段中，集中反映的就是性压抑，性焦渴，恋子等性变态心理。第一段结束时，疯妈失踪了，因为母亲这个符号将要由后面出场的唐嫂接过去。 第二段，梁老师代表的是性无能。未出现过的梁母继续着母亲这个符号。梁老师把母亲留给他的枪（阳具）送给了唐老师提示了他自己知道自己的性无能，他留下的那根枪带是脐带的意象，用以维系他和母体的联系，最后他因对自己性无能的厌倦用枪带上吊，暗示出生时的脐带绕颈，完成他向母体的回归，至此是生命轮回出现的第一次。梁老师因为性无能在行为上体现出一种性侵略性，如他主动接听骚扰电话，而且用广东话说了一句：丢你老母海。有意思的是广东人一般只说丢你老母（操你妈），“海”（蟹，指女性生殖器）字很少带出，这句话就是操你妈逼的意思。但是梁老师这些侵略性又受到自己身份及道德规范的压制，虽然摸屁股的不是他，但是他心里知道自己是很想摸的，这种压制和自责交织的情绪导致了他最后的自杀。 这一段里以女大夫为首的各色女性代表着性亢奋的符号，片中已明显，我不多说了。 需要提醒的是梁老师和唐老师有一部分身份是重合的，他们在这一段中主要表现出男人的复杂性心理，无能和正常状态交替。 第三段，首先是小队长住到了白宫（子宫）里，以及他最后被杀，这是生命轮回在片中第二次完成。恋母，乱伦，父杀子是这一段的主线。唐老师和唐嫂在这一段里接替了父亲和母亲的符号，这一段是矛盾冲突的高潮段落。父亲在经历激烈的心理冲突后，用枪打死了自己的儿子。注意片中未出现小队长倒下的镜头，所以枪杀这一段也可以看作是一个生命开始的意思，枪和发射的火光暗示阳具和射精。 第四段，如果延续上一段生命回归子宫，开始孕育的话，那么是顺叙，从疯妈怀孕开始。但导演的时间提示又告诉观众这是倒叙。所以这一段从整体上把影片的轮回结构完成了。这一段里年轻的疯妈和唐嫂都是代表着女性，可以看作是一个人的两个身份，相信看到这里，观众就能明白导演在角色设置上的技巧了。这是充满了唯美和魔幻的一段，着火的帐篷在风中追赶着火车，护卫新生命的诞生，这是生命的热烈。躺在开满鲜花的铁轨上的孩子，不带一点血污，这是生命的纯净和甜美。孩子一笑，太阳就出来了，这是生命的灿烂。看到这里，我就想起一首老歌“when a child is born". 整部影片，叙事干净利落，过渡自然，画面优美，看得赏心悦目，充分体现的导演的功力。 ===================================================================================== 旧作了，补充几句： 1.电影的主题是“生命的轮回”这是确定无疑的，第三段以小队长被枪杀结束，倒叙的第四段以怀孕开始，婴儿（小队长）在火车上出生结束，导演选择这样的叙事顺序就是为了“轮回”这个主题。 2.确认了这个主题，我们就可以从容地欣赏导演的技法了，前三段每一段都有人消失或者死去，最后一段才有婴儿出生，个人认为这是对生命轮回这一主题的反复强调。或者说，每一段都能够和第四段组合在一起，独立成篇。 3.怎么样去表现生命轮回的主题呢？当然每个人有每个人的看法，在我看来，没有比“性”更直接了。 4.在“性”的关系里面，最紧密的几层就是 男人，女人，父亲，母亲，子女。所以我说，这部电影里出现的人物不仅仅是“角色”，更多的是“符号”的作用。男人女人父亲母亲子女的符号。 5.我们在每一段里，找到哪些人物代表了哪些符号，对这部电影的解读，就顺畅了。我可从来没表示过谁谁就是谁谁父亲这种观点。 6.把握住“轮回”的主题，和“性”这个表现方式，我相信，你也会相信我的胡说八道了，哈哈。
6 ) 坐等姜文把激情喷完
《太阳照常升起》看到一半，我的从理智上把握这部电影的企图就已经凉掉了半截。有的电影会很自然地促使你运用逻辑，而有的只会让你喝醉。喝醉并不是坏事，至少对于看电影来说，这是再好不过的一个状态；可惜的是现在的电影观众太不珍惜这种状态，他们习惯了好莱坞式的首尾圆满的逻辑结构，偶尔碰到某些发疯的导演，给他们酿了一坛好酒，却弃之如糟糠。
显然的，这部电影的不适合人群有：历史考据癖者（他们不能容忍房祖名的匡威鞋和演员们的时髦打扮）、理性强迫症者（他们对于黄秋生的死耿耿于怀）、象征主义符号学崇拜者（最终他们沮丧地发现无论哪一套解释都很合适，这就意味着都不合适）、原著原教旨主义者（他们抓狂地发现它几乎和它没啥关系）……，总之，它不适合无趣的那群人，即便是偶尔地无趣一下。
二、
理性使世界变得条分缕析，感性使世界有趣。
理性让我们有饭吃，感性让我们尝到饭的美味。
逻辑使电影可以看得懂，直觉却是好电影的王道。
找个时间去直觉电影才是正经事儿。
所以要把逻辑都拿去洗一遍只剩最有用的；把推理的皮也扒干净，别让它迷糊了我们天生脆弱敏感的心灵；归纳总结当然是第一个要吊死的，一点儿也不冤枉了它；还有紧皱的眉毛，我们义不容辞地负有解救它们的神圣义务！
三、
姜文的激情就目前的状态来看，还是一座活火山。他被电影体制压抑太久了？他在文革时的青春往事太多了？他对这群人类的感觉太疯狂了？他在宣泄情绪。
姜文对文革的回忆，会让很多人抓狂。但谁也无权阻止另一个人表达自己的回忆。说不定它就是粉红色的，说不定它就是激情燃烧的，说不定他就是拿时间的距离说事儿了！这是重点。他可以目睹，但目睹的东西在经过时间的洗汰之后，就美了，就生龙活虎了，谁也保准不了姜文就是疯子啊，就算他不是疯子，你就非得要人家也成天想着迫害抄家不成？
这是个政治问题。姜文政治上没有犯“那个错”，但也没犯“这个错”。这就证明，他不是疯子。
四、
问题是，姜文在装疯卖傻。他有一腔的话要说，他感觉自己装满了见解，快要飞起来了，恨不得全身都长了嘴各讲一个精彩故事，横槊赋诗唾沫乱飞！
这又成了一个策略问题。
故事不重要，因为无论怎样一个复杂的故事，都满足不了他的表达欲。幸亏他还有全中国最毒的电影语言，和最诡异的想象力。
所以我庆幸自己看不懂情节，于是我可以放下理性的包袱，丢开逻辑的缠绕，只专注于影像的原始冲击力。情节、剧本、表演是某戏剧导演的爱好；运镜、剪切、光影才是电影导演的正经事儿。鹦鹉很假，但没关系，太真就做实了；上吊也行，因为他不上吊就不好玩了；镜头更好，动得停不了，就要停不了；鲜花盛开的铁轨也魔幻，魔幻是一条阳光大道。
五、
现象就是事物的本质。再造的回忆和对待这种回忆的情绪，就是这部电影的现象。可能他会经常流露出来一些东西，把这些东西拼凑好，是姜文的某些隐藏的看法，几个很挠人痒痒的词，就是历史观、民族观。但这基本上很难，我宁愿相信很多细节来自于一个有诸多情绪而浑然一体的头脑的灵光乍现，而不是去相信这个有趣的脑袋竟然会干出设计细节来微言大义这种极其无趣的事来。
当然微言大义有时也挺有趣。
六、
在心灵的敏锐的感受力严重流失的情况下，看这部电影是一种折磨。
七、
当然姜文已经激情了三把，有理由怀疑他的激情是不是快喷完了。男人总不能一直在射精。图穷而匕现，坐等姜文下一把匕首。
博客：http://www.mtime.com/my/Lyeast/
只能说你没懂，不能说你没看见。
这片子的隐喻在为了贴合小说而做的改编与非常规的叙事中被复杂化了。唐叔在片中代表的就是有枪杆子的最可爱的人，连哄带骗娶来又霸占了娇贵资本家十数年（58年到76年）却又冷落了她十数年；对于唐嫂这样的资产阶级，这十数年对她们而言只是一场有尽头的疯狂，而对于以疯妈为代表的穷苦人民而言，这十数年只是一场永无尽头的痛苦的开端。疯妈在自以为的新时代（太阳升起）生下了信仰年代的新人民，但是李东方这些人民在76年时未经最可爱的人允许就与资本野合，最终又被枪杆子给教训了。李东方之死一是象征了姜文这批成长在60年代的人接触资本后对新时代信仰的崩塌；二是道明了无论对错如何，人民都会是承担结果的一方。观众不用想在中国的政治电影里看到完美的对位关系，因为如果如此明显，那它们与观众见面的机会都会被剥夺。
我一直就不喜欢主要是因为隐喻而被称牛逼的片子，总觉得电影首先需要讲故事，隐喻可以是暗线，但不能喧宾夺主，为了隐喻而隐喻，去掉了隐喻故事一般般的电影其实挺无聊的也挺做作的。ps：我本来就不喜欢姜文的风格，对我来说太粗暴太野蛮了
我现在越来越不喜欢这种需要过度解读的电影，就像做语文试卷一样，鲁迅说一句“晚安！”都要解读个几百字，或者电影里男女主角做个爱，都要解读出一堆政治隐喻（比如《色戒》），有意思吗？也许导演确实有一些隐喻在里面，也许是为了躲避审查故意玩隐晦，但我觉得这已经破坏了影片的完整性。以前看那种所谓大神影评解读会觉得很牛逼，现在觉得都是过度解读。同样的例子还有《让子弹飞》《盗梦空间》等等，这些都是好片子，但是看到一堆人做阅读理解就很无聊，可能是我们的语文教育带歪了一批创作者和观众。
喝醉了一样哭得不能自己……这片子是真正的中国史诗，苏联大炮、疯妈中国、消逝的理想，以及宏大叙事下被扭曲毁损的生活。那赏心悦目诗意满溢的树风光影水和激昂壮美的音乐，在让人神往之余更增巨大的荒谬感。片名据说来自《旧约》：一代人来，一代人走，大地永存。太阳升起，太阳落下，太阳照常升起。
总有一天人们会因为低估《太阳照常升起》向姜文道歉
弄玄虚，太文青了。还是《鬼子来了》实在。
一部电影如果通篇主题都是寓言和隐喻，那不叫高明，只能是无法自圆其说或叫故弄玄虚。但姜文的个人意趣及掌控力仍使影片在技术环节无懈可击，画面精致，色彩鲜明，结构精巧，情绪饱满。
印象深的是歌曲音乐、背景色彩、情节意趣和流畅旋转的镜头。魔幻色彩，奇异的主观印象派怀旧故事 。。
1.大陆电影罕有的观感，肆意的魔幻现实主义梦境，符号绵密，影像流畅。或许，我们的确需要姜文，不论装疯亦或卖傻。2.上树疯子同费费[阿玛柯德]，离开陆地的水中草岛似[地下]变奏，而病房中的重重白纱又让我想及[末代皇帝]的白丝绸触摸游戏。3.摔盘子，"尽头"，火布追车，铁道鲜花中的婴儿。（8.5/10）
周韵负责装疯，房祖名负责卖傻，陈冲负责卖春，姜文负责整人，黄秋生欲海翻滚后对性麻木的那张脸实在与那个时代风尚以及剧中角色相去太远，姜文拍物的能力要远远胜于拍人的能力，树叶，草，花，鞋子，野鸡，都那么的活色生香，迸发着蓬勃的生命力。这四颗星都给剧中的光影的处理和花花草草了。
“她愈是深爱的，她愈是会在自己身上留下深深的伤痕。那样的坚强，那样的脆弱，都是同一个人”、“以前我比你小，以后我就比你老了”…我爱陈冲勾人那段，笑爆！“不怕记不住，就怕忘不了。”
实在是很难看懂，除了时代带给人们的选择和命运以外，各个人物之间的联系都似乎过于牵强。（相比欧美典型的群戏电影。）扫了一眼影评也是各种分析都有，更加让人迷惑。当然，电影从摄影到配乐都非常成熟，姜文确实老牛逼了。但周韵和房祖名的组合让人相当出戏！他穿的是匡威？？
我是一个退伍的志愿军，1958年我把一个姑娘周的肚子搞大了，但我想跟另一个姑娘孔结婚，于是我骗了周说我死了，然后和孔结了婚。周在火车的铁轨上生下了我的儿子。1976年我在学校当老师，我常常和林医生偷情。我同事梁老师被人诬陷性骚扰女人，而林医生和其他女子都愿为梁老师洗脱罪名并向梁老师示爱。有一天梁老师被还了清白，我却以为他识破了我的婚外情，于是我杀了他。后来我被下放去周所在的山村改造。周得知我被下放，疯了一段日子，并让她儿子，也就是我儿子来接我，然后就消失了。我整天教孩子们打猎，冷落了妻子。一天我妻子与我和周生的关儿子偷情被我发现。我不知道他是我儿子，这小子还刺激我，一怒之下我一枪崩了他。我儿子的母亲周曾在山上，在树上喊叫，阿辽莎，别害怕，火车在上面停下了，太阳出来他就笑了。原来我就是阿辽莎。
个人风格非常突出,很带劲,很浓烈,很偏执.也一样地掐头去尾,留有余地.我还是喜欢非常地.姜文们对于中国的特殊时代是有情结,始终在追问时代疯狂的前因后果,又如何流转至今.苏联/新疆/下放/华侨/可爱的人/样板戏/...其间充斥着很多符号,约略了解现代历史的人都会感到他要讲的绝对不是轻松的话题.之所以看不懂,原因有两个,一个在于这是过于个人表达的东西,石头,河流,火车,天鹅绒都是有指代的,一般的人只能从看到的表层去理解,其二,姜文把国家和时代的性格和命运注入在一个个鲜活的人的身体里,虽然每个人身上都不免打上时
不解析结构隐喻，不谈论故事轮回，画面多漂亮斑斓，情绪多张扬饱满，这才是情怀，是姜文永远的情怀，对俄罗斯独有的情结和近期看的《蓝色骨头》有某种程度的相似（果然老崔也友情出镜了）；配乐太好听，虽有点满，浪漫得一塌糊涂；周韵拙劣，陈冲神了，湿漉漉的潮湿欲望，放荡的天真。
佳作，但存在重大缺陷
姜文拍这部片子的唯一目的就是再次向观众说明他是中国目前最牛的导演。我觉得他就是这个意思。
从58年到76年，没有历史的车轮滚滚，只有姜文印象中奔腾恣意的红色年代。观众可以不懂，但不可以没看见。黄秋生的普通话和房祖名的屁股，这两样东西要成为华语电影的绝唱了吧...
看影评和解说的时间比看正片还长