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详细剧情
长篇影评
1 ) 实话这电影真的弱智
既无脑剧情又低幼，强行打斗逗乐，人物生硬做作，除了结尾设定的还不错，这种电影都能吹爆？？？。在重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重仔仔细细嘻嘻嘻
2 ) 绝望－
据说《地狱无门》被评论为最绝望到无法超越的地步，主要是表现为阿莲最后拿着人心的兴奋画面太震撼了。
但我更喜欢说说"劳力士"这个角色。
劳力士说——这个世界，你不整人就是被人整，除了做贼和公差之外，最惨第三种人。
所以，他先前做贼，后来做保安队，但是不管是做贼还是做保安队，他都有着恻隐之心，并不觉得这是心安理得，当他发现自己做了太多坏事，良心不安就做公差，却没想到不但不能救人，反而还是要做坏事之后，就想到去报警，甚至不惜暴露自己的身份。
但是现实世界是怎么回报这个有着真正“良心”的人呢？
他做坏人，有警察要抓，他做公差报案，就因为他以前做过贼，999根本不相信他，因为他相信“人做过一次贼，就一辈子是贼”。
无路可走！！！！
“劳力士”不能做好人，也不能做坏人，所以他只能死。
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保安队长是最坏的角色了吧，但是夜里独自一个人却看着《寂寞的心》掉眼泪，并且说“自从我做了这个队长之后，朋友也没有一个，假如你做到跟我一样的地位，你就会跟我一样了”，可见队长也不是天生的坏人，只是他比劳力士更坚强，既然披了狼皮，就要一辈子做狼，生活在恶狼群里，只要会露出一丝的软弱，就会被别的狼吃掉，即使头狼也不例外。
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999是最正面的角色，他嫉恶如仇又身手敏捷，他有身份，有能力去做好的事情，但是他不善于原谅别人的过错，对劳力士抓着不放，终于让他送命。
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小莲已经被分析得太多了，她看似最弱势，一有机会，她还是会做帮凶。
倒是包铁胆和阿莲的弟弟，我认为是最能代表正面力量的人
包铁胆虽然小偷小摸，但是在大的关节上却不含糊，他还愿意在自己的能力之内帮助别人，比如救999和最后一起救小莲。
属于典型的小节有损，大节不亏的人！
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弟弟就更加形象突出了，他从小生活在大家乡这个吃人的坏环境中，却仍然不能妨碍他怀有最纯真简单的想法——“我不喜欢他们这样吃人”！
他很软弱，软弱到了连名字导演都不给一个，不是“小子”就是“弟弟”，可是只要有机会他就会去救人，最后才实现了大逆转。
他就像是很多普罗大众一样，总是那样的软弱，但是他们怀着善心，面对恶势力时他们不能像999这些的英雄一样主动出击，但他决不做帮凶，并且只要有机会，他们还愿意尽自己的绵薄之力。
正是有这些数也数不清的“小子”，整个社会才在乌云之中透出一丝光亮。
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而产生这些种种人的社会，我想才是徐克指斥的对象吧——吃人的社会，在这个吃人的社会里，没有人是快乐的，
穷凶极恶的保安队长看似权势汹天，却也提心吊胆，只能偷偷哭泣，一个朋友也没有；
杀人的保安队成员们，总是被队长这样的上司们呵斥殴打；
不愿意整人和不愿意被人整的劳力士唯一的出路就是死；
999这个正面力量的代言人过于自信，很难说会面对什么结果，可能把自己的命也给搭进去；
小莲这样的群体虽然被伤害着，却又偷偷享受着伤害别人的快感；
包铁胆这样的人物最终也只是社会的边缘人物；
弟弟始终还是软弱，因为被欺负的人无论到了哪里还是要受欺负；
那些已经麻木的人则冷漠着吃着人，同时也被别人吃掉
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所以乌去压顶就是乌云压顶，远方透出来的那么一点光亮，那么微弱，那么遥远，总也抓不住她……
3 ) 牛！
4 ) 短评被移除，再写一些观看本片后的感受
《地狱无门》是徐克的早期作品之一，与《蝶变》（1979）和《第一类型危险》（1980）合称为“混乱三部曲”。这三部电影对徐克的影响很深，徐克后来的那些知名作品，在这三部电影里或多或少都有了雏形。徐克版《黄飞鸿》系列甚至在本片（和1989年拍摄的《龙行天下》）中就已经出现了明显的“彩蛋”和“预告”。
《地狱无门》，上映于1980年，是“混乱三部曲”中最大胆、最癫狂的一部。这是一部充斥着血腥、暴力（徐克的电影中经常出现的两大元素），触目惊心、细思极恐的作品，但同时片中也有搞笑情节，一些幽默笑料和情节令人哭笑不得。与徐克的处女作《蝶变》一本正经的风格相比，本片某种程度上甚至可以算是一部恶搞喜剧。
影片的主题和内涵发人深省，这不是一部简单的恐怖动作喜剧，更不是什么功夫片、武侠片。据说本片的灵感来自鲁迅的著作，本片的确有鲁迅的部分作品的影子，但《地狱无门》不是对鲁迅作品的直接的影像化，因为本片依旧有借鉴外国电影的成分：片中部分配乐类似（或取自）意大利恐怖片《阴风阵阵》（这里指的是1977版）、部分情节受到希区柯克的《惊魂记》影响（《蝶变》也借鉴了希区柯克的作品，其中部分情节的表现手法借鉴了希区柯克的《群鸟》）。
片中还有一个亮点，就是配乐中出现的那些民乐，它们在徐克后来的一些作品和周星驰的许多作品中都多次出现过。因此如今观看《地狱无门》，配乐也值得关注。值得一提的是，本片的配乐由著名的“全才”陈勋奇创作、编排。
《地狱无门》公映后票房惨败，并遭到影评界一至刻薄批评。影片由于过于血腥，在部分地区沦为禁片。即便如此，本片也是值得一看的徐克作品。
PS：本片是许多年前的看的，好像还是在电视上看到的。
5 ) 请别怪我用最坏的恶意来揣测整个世界
虽然有鲁迅名言在先，但是在80年的香港，在电影中构造这么一个”食人桃花源“怎么讲都算剑走偏锋，套用一个流行词就叫”政治不正确“。如果走正确的路线，那么”吃人“就不该是全片的大背景，而应是主角不小心揭发的黑暗高潮，有那么几分钟的展现也就够了（比如我在豆列 http://movie.douban.com/doulist/3932623/ 中添加的大部分影片均是如此），其余时间还是用遮羞布挡一挡吧。不过老怪毕竟是老怪，在个人第二部执导的电影里就和”正确而寡淡的电影“划清了界线，既然要玩，就索性玩到high吧。这么看起来，老怪和胖子杰克逊应该有很多共同语言，看看他们的拍片轨迹就知道他们的玩心多重了。
不过徐克怎么着都要感谢周树人先生挖的一个好坑。同样是玩，《群尸玩过界》看完一闭眼，满眼的血红色，再一睁眼，你已经忘了剧情了。而《地狱无门》不同，你总能感觉到徐克在对你耳语，就像一条若有若无的导评音轨。意在言外，余音绕梁，这大概是对有内涵的电影的最高评价了吧，而”内涵“二字，能和一部血浆B级片联系起来，应是算作鲁迅对此片做出的最大贡献。
虽然看似无意为之，但是片中各色人物因为”吃人“环境的存在都带上了一定的象征意味。密探九九九是”伟光正“的代表，且毫无反讽意味，可惜双拳难敌四手，逃出食人村，不过又走进另一个更大的罢了。这不正是尚未觉醒的少年郎么？飞扬跋扈的村长虽则对九九九客客气气，其实是在寻求一个一鼓而擒的机会，所以笑脸不过是恶意的伪装。村民、副队长、美妇、瘦弟弟，都是陷入这”吃人”规则难以自拔之人，有人想以刺杀头子的方式结束道德的沦丧（副队长）；也有人在其中浑水摸鱼但仍未丧失对出路的追求（美妇）；还有人在生存和道德之间踌躇而苦受折磨（瘦弟弟）；当然大多数人则为了适应规则而成为规则的一部分，一边享受着规则的实惠（有肉吃），一边承受规则反作用的风险（无人可留全尸）和道德的机会成本（六亲不认、人际疏离）。
总而言之，整个片子看上去都像一篇寓言，不过是暗黑版的。
全片看点：
1、动作设计。我估计老怪是这么和元奎说的：“能不能让少强打得潇洒利落一点，嗯，挺好，可以加点搞笑元素吗？这个道具就挺不错，我们设计下，还可以加些戏曲元素。。。成了，不过，他不能死得再惨一点吗？我的意思是，断个手掌、插个眼珠、哪怕爆个菊花都好嘛，你知道，观众难伺候。。。如花是个好演员啊，要不加个床上的动作戏？” 元奎：”。。。你妹啊？“
2、群众演员们。群众说人肉是好吃的，它必然就是好吃的。其中瞎子的动作和老先生的台词尤其出彩。
3、配乐。听起来十分粗糙刺耳的配乐，配合追逐、打斗、吃人的画面简直让人牙痒痒。
4、镜头。结尾的镜头值得一提，堪称豹尾。美妇熟练地割出了死人的心脏，面向观众，手捧仍在跳动的心脏，说出了那句让人绝望的台词：“你看这颗心。”
5、表演。难得潇洒的徐少强和难得放肆的高雄，香港甘草演员总是能在不经意处让人刮目相看。
6 ) 並沒有地獄。人間就是地獄。
至今看仍然是先鋒。沒有直接描述鬼怪和殭屍，是一個清晰的人吃人的世界，倩女幽魂中講，人的世界太複雜，還是鬼黑白分明。但地獄無門顯然是不按常理出牌的，也不像大逃殺這般極端生存環境，卻描述了一個執法者當權的法外之地，西部片敘事方式，但這片大家鄉竟反西部常態的法外之地，典型的民初狀態，天后宮搖身一變成為保安隊，亂世之中信仰混亂，法代替神，法不是正經法，神也不是正經神。價值觀極其哲學，究竟誰把這裡變成人吃人的社會？執法者保安隊長是否始作俑者？還是他來了之後也跟著變成這樣？大家鄉是人吃人，外面的世界就不是嗎？諷刺的是，江洋大盜勞力士想逃離被抓的宿命，做一個執法者，到了這裡最高的法律依然是吃人。因此無論大家鄉還是外面的世界，如出一轍。多麼可怕，因為並沒有所謂的地獄，人間即地獄。這部亦可看成魯迅狂人日記的電影版。
徐克当年那牛逼劲确实有被市场洗淡了，当然淡却还在坚持这点还是老怪了。这个唯一没得说的是这是我心目中徐克最好的片子。
足够荒诞，足够黑色，各种政治隐喻，各种灵气逼人的段落，从头到尾绝无冷场。
可以说是一部永不过时的电影了，全程高能。
本片故事，全属假设；如有雷同，乃属不幸。港Cult经典，徐克“混乱三部曲”最牛逼的一部。Cannibalism主题，癫狂至极的影响，血浆、器官、剖解、异装癖、恶趣味、混搭音乐……简直是Cult元素的教科书。HK-Cult入门必看。
密探九九九在整個事件中的不作為與盲信暗示了“吃人社會”下法制的虛設，癲狂現實下的法制紊亂與信仰缺失使得人類基本的道德倫理底線被不斷衝破，獸性無限放大，結尾大鬧靈堂時村民對祖先靈位的重視構成了群體癲狂下的絕妙諷刺。徐克的這部恐怖片糅合了港式驚悚的喜劇介入，在一定程度上淡化了恐怖感。
如花1.0，黄飞鸿雏形。基本上可以看到徐克后期很多片子的影子，京剧、黄飞鸿，武侠，愚民等。真是太Cult了，一上来就杀人、分尸，最重口的就是全村都吃人肉的情节设定。有些画面较血腥，让人不适，好在是喜剧。
我觉得超好看🤪。笑死我了，你为什么叫九九九啊这名字太滑稽了，粤语听起来跟狗狗狗一样，别念出来啊听一次我笑一次。设定很好剧情连贯也很搞笑，吃人元素很加分，这个奇怪的村子一个家畜都没有，人都是吃人肉，甚至别的肉还不吃，把来到村子的陌生人当野味🤣那江洋大盗还叫劳力士，笑死了，金盆洗手想当好人在这里干不下去了，可惜还死了，胸口的皮还给切下来了，还有那个女巨人阿娇😇不得不说她使诈让我看到了帅哥男主的腚，非常nice🥵。后面保安大队头子关公变包公变林肯太好笑了。
老邪第二部，cult喜剧，推动香港后动作片时代的到来。“这就是个人吃人的世界，看你怎么吃法。”大只销魂娇和抢食村民竟让我想起千寻步入的村落，3↑
一开始就大锯活人，够血腥。高雄一向死板的脸，这片演的活
这是《吃人日记》的具象邪典重口味电影版，联系到它所诞生的年代以及地域，很多人都认为在暗喻当时的香港社会浮躁癫狂排外冷漠的一面，不过这似乎却可以无限放大。典型的美式剥削片设定，老派的动作武打设计，谐趣并诡异，嬉闹但可怖，一众怪咖齐齐登场，在很多年之后看来也依旧过瘾。
徐克“混乱”三部曲的第二部，确实够混乱的。《地狱无门》可以说是对当时社会的一个影射，将整个香港社会大环境用一个不知名的村子作为隐喻，而其中的人与人之间的冷漠，蔑视直至互相残杀，与现实中的残酷斗争别无二致。
可惜我今天把腰给扭了
120108看。徐老鬼的 混乱三部曲 至今终于也算看了其一了 -- 一阵儿悚惧 但更多时是无限欢乐:)~~徐老鬼在好多活儿上都为后辈们开了先河 遍布其中的武打场面 虽然有些粗糙 但风格基调已初现奠定 略过瘾~~。。
8/10。为打而打甚至与叙事脱节是港片改不了的毛病，坏人被自己的刀削头这一模式编排过多，但终于知道徐老怪的绰号不是盖的，队长骂下属的“老鹰捉小鸡”场面、窄巷逃避追杀、男人婆“认表哥”、双人花样轮滑式杂技功夫，鬼马张扬的亮点桥段无数。教你如何将恐怖拍成喜剧的类型混搭和谐，主配塑造生动。
20120108~~插科打诨见真招 恐人讽政诚严肃 徐老鬼不愧! #中国好电影不看是遗憾# :)~~
动作喜剧片，笑点不断，对白尤其有趣，虽然很穿越跳脱。里面的人物都很疯狂，吃人嘛，有一点儿恶心，但基本上都很假。因为穷山恶水坏村民都脏乎乎的，居然显得徐少强白净帅气了，难得。
现在看来香港传统功夫电影里一板一眼的动作设计其实挺赏心悦目的，对西方B级片乃至邪典电影元素的大胆尝试也是徐老怪在传统电影文法下的突破与创新，这也成了徐克后来一以贯之的创作准则。所以看一个导演的风格一般从其早期作品就能大致看出。
1.各种夸张搞怪想法、各种类型喜感配乐的乱入，光怪陆离异想天开，赞；2.这个世界就是人吃人的世界，只是吃法的不同而已。
这个世界，你不整人就是被人整，你不吃人就是被人吃。徐克当年的恶趣味也好严重，现在真是风光不再啊。
用十分写实的“吃人”展现“吃人社会”，孤僻的村庄就是一个小社会的缩影，题材之大胆，场面之残酷，都让人印象深刻，可惜的是，故事终究也只是个隐喻和黑色寓言，对主题的挖掘和延伸并不够。莫名出现的“男儿当志强”配乐真的是有点跳戏，那时候的徐克真的比现在有趣多了。3.8