叶问2：宗师传奇粤语

甄子丹应该说运气不算太好，成龙和李连杰如日中天的时候，这个外形，气质，武功俱佳 的人一直作为一个二线武打明星在香港摸爬，抑或做些幕后工作。所以当能出演《英雄》里的一个配角时，都被传出得意忘形的新闻。

如今，新人换旧人，当前面两位大哥已经主要出现在电视里的慈善场合时，丹哥也终于拖着疲惫的身体，被大家推到功夫之王的地位，而回报自然是与之匹配的吸金能力。
群像的十月围城也好，量身的锦衣卫也罢，甄子丹都是票房的保证。

甄子丹没有李连杰武术上根正苗红，没有成龙成家班的集体智慧，但他一直是个能打，会打的硬汉，上位后，对武打动作的创新，也不愧于新的功夫之王。强调格斗，实用的武打作风，让挑剔的观众一再得到感官上的惊喜。
导火线，十月围城，都有些里程碑式的武打场面。
而叶问第一部的短拳也一时成为标志。

说说叶问：
叶问1和叶问2从整体上说，其实不能说是有所超越的武打电影，我其实还一直沉迷在袁和平，李连杰打造的《霍元甲》中大气的武打场面，虽然它表述的意念稍有老套和装*，但那些精致，漂亮，大气的武打动作和镜头表现，的确能真正诠释中国武术，代表中国功夫片之美。
叶问这些方面就没有什么超越了，大部分应该是导演的问题，特别是叶问2，有洪金宝作为配角，我觉得电影还可以拍的更好一些。
当然，甄子丹诠释的叶问，是成功的，与霍元甲不同，它如同叶问本人一样是内敛的，有中国传统的文人气质，对家的眷恋，对原则的把握，不再是从仁上去看武术，而是从做人方面，体现中国的传统美德，这是甄子丹演绎的不同，而铮铮铁骨也在关键时刻，第一时间能准确表达，所以甄子丹的叶问，很迷人，很让现实的女人迷，让现实的男人模仿。打完了，回家。

本片开始的情节没有什么大的冲突，都是些想得出结果和过程的桥段，但笑点却不少，生活化的大师让人亲切的笑，而发福的释小龙，比较2的黄晓明，以及如洪金宝那句经典的对着已然有肥胖症的儿子说，最近吃的少了，多吃点。。满场大笑，真是有爱。
还有打了鸡血的外国裁判，讲一句我就想笑。前面的2/3，完全是搞笑片，功夫是点缀。
但最后的决斗的桥段，也是比较老套，但导演还好，义无反顾的把反角塑造到想冲上银幕的可恨，把叶问塑造如此科学的淡定与坚毅，不禁让人血脉膨胀，期待无比，所以虽然知道结果，知道过程，还是被导演中招。
最后的叶问赢了，接受采访，也是亮点，他没有感想国家，先是say大家好，然后讲了句和武术名族无关但的确不是很装的话，最后，说，回家。
很完满，文气，潇洒，平凡的叶问。
最后，儿童版的李小龙的出场，是想让大家知道叶问其实是nb到是李小龙的师傅，也是搞笑，也是，，可能还有叶问3吧，

ps我想不通为什么找熊黛林演叶问的老婆，眼大无神，演技一般，不惊艳，无气质，也许是因为第一部她就是叶问的老婆吧，那第一部为什么是叶问的老婆呢，因为她是郭天王的对象？
ps叶问2中也有类似1中林家栋的角色，就是可爱的郑则仕。哈哈。
ps本片作为商业片很不错，值得去看，有的笑，有鸡血。

                                                    一

《叶问》其实不该有2。虽然电影很精致，无论50年代狮子山下的风情，还是武打场面的气势；无论是对人物微表情的精彩演绎，还是导演对观众民族热情的火辣挑逗。

虽然丹哥的叶问，依旧人淡如菊。尽管挥去了“锦衣”的华彩，一袭长衫掩住了美胸，但爱煞他淡定的眼神宛若静水流深，还有打架时酷酷的表情，让人觉得被他揍上两拳是多么幸福的事。故事设定在1950年，47岁的丹哥演绎57岁的叶问，虽然青春焕发的脸上，没有写上岁月的痕迹，但那种中年男人的负重感，却渗在眉宇之间。

虽然洪爷的武打设计很精彩，光是“圆桌比武”那场戏，就值回票价。如果说《杀破狼》中展示的是技巧与力量的碰撞，丹哥和洪爷二度交手，演绎的是传统武学的内涵，丹哥的刚柔并济和洪爷的渊停岳峙，一派宗师风范。

然而问题是，这还是叶师傅他的人生吗？

                             二

据说《叶问I》的主题是生存，《叶问2》的主题是生活。影片在“生活”二字上，确是下足了功夫，以至于标签化的痕迹随处可见。比如，叶问说的“胜负重要，还是和家人吃饭重要”。比如，金山找说的“有了老婆孩子，人就安定了”。 比如，洪振南垂死之际说的“为了生活我可以忍，但是侮辱中国武术就不行”，就为把叶问逼上擂台；而在打倒英国拳王后，叶师傅很“贾君鹏”地说了一句“我想回家”……

《叶问》的兴盛，让我们见证了一个普通的武师，如何在银幕上崛起为民族英雄。周清泉吼出一句“霍元甲、黄飞鸿、叶问、我，佛山四小龙”，是点睛之笔。这既是自嘲，因为打洋鬼子的桥段，即使大小脑结构跟腿毛一样简单的人，都明白怎么回事；也是自矜，因为又一段银幕传奇，就此拉开序幕。要说起来，人家霍师傅真打死过俄国大力士，黄师傅也真当过广东民团总教练；论生财之道，霍师傅有精武门的招牌，黄师傅有宝芝林的买卖，绝不会像叶师傅那样穷得叮当响。叶师傅的真实人生，就是住天台、收徒弟，打拳既是爱好也是工作。如果叶师傅为了钱而打擂台，走杰克•伦敦《一块牛排》的路子，或许更能深化“生活”的主题，但观众肯定会不爽。不为民族大义打洋鬼子，谁会买票看一个宅男洗菜做饭过家家？我们就好这一口，最爱看揍日本鬼子，至于英国佬，我们还有八国联军时的恶气没出呢。

                                三

在50年代的香港，学拳是为了生活还是生存？这是一个问题。叶问不好意思向徒弟要学费，也从一个侧面，说明他不明白自己能给徒弟带来什么。除了型男如李小龙能去拍电影，叶师傅的其余工作，恐怕就是给洪兴社输送“陈浩南”了。片中叶问那些徒弟，多是边缘少年，掏出的学费也就是两块、三块的零票，让人怀疑这是武馆还是希望小学。他们的理想肯定不是成为“叶问2”，洪振南才应该是他们的偶像。

人家洪师傅名为教拳的，实是卖鱼的，拜他为师，就等于找到了卖鱼这项很有前途的职业，不仅不用交学费，还有大把的钞票拿，也难怪叶问开业8天无人问津，而人家却有200多个弟兄跟着吃饭。洪师傅一手抓市场经济，一手抓武林事业，两手都很硬。想开馆的武师，要给他交管理费，不然就砸场子，逼得办希望小学糊口的叶问，找上门去耍了一次横：“拳我一定要教，钱我是一定不给！”一副弱势群体要命一条的架势。同样身怀绝技，洪振南比叶问成功的多，人家解决了200多号人的就业问题；而叶师傅却赚着卖白菜的钱，操着卖白粉的心。这些，是比“生活”更值得探讨的问题。

                              四

据说《叶问》还有3，这既让人期待，又觉得担心，不知道哪国的洋鬼子又要倒霉。张爱玲有段轶事：有个粉丝觉得自己的情感经历特丰富，想无偿提供给张爱玲当素材，张拒绝了，说自己“不喜欢乱碰他人的人生”。因此，电影虽好，但不是叶师傅的人生，何必强加给他老人家？叶师傅最让人可敬的，是富贵时不骄奢淫逸，贫贱时能泰然处之，一种大隐隐于市的胸怀。影片中，最让我心动的，是丹哥一身长袍，坐在椅上，脚边一只竹壳水壶，一旁矮凳上搁着茶杯；叠着腿、微弓着身，手指夹的烟卷飘着轻烟，淡淡的眼神若有所思……我相信，这才是多年后，这部电影让我记住的理由。



【题外话】
1、《精武陈真》还没上映，又听说丹哥已开拍《关云长》，丹哥这两年真是马不停蹄。《叶问》的成功，是丹哥的厚积薄发，虽说接下来的沈重阳、青龙，丹哥总能给人惊艳的感觉，但连续的井喷，丹哥还能走多远？希望丹哥的关云长，不会只是胡子加长版的青龙。

2、影片中几个人物的微表情，令人叫绝。
●叶问开馆8天没人上门，练武场成了邻居三姑的晾衣场。这天三姑扭了脚，叶问帮着晾衣服。黄粱在楼下揭了叶问画的小广告，冲到天台，只见坐着竹凳的三姑，就半信半疑地问：你是教咏春的？三姑摇着扇子，傲然点头，频频微笑，那宗师的范儿十足，突然扯着嗓门喊：叶师傅，有人来拜师啦~

●"圆桌比武"那场戏气场很强大，但最绝的还是罗冯二师傅的精彩表演。先是练猴拳的罗师傅，未开口先眨眼，那眼睛眨得人心头鹿撞，我要是叶问，早笑得掉到桌子底下，罗莽师傅在TVB这些年真没白混。再是《功夫》里演过"地残"的冯师傅，一套婀娜多姿的美女拳法，居然被他一本正经地打出来，我老觉得他华丽丽的转身是个大破绽，可一脚踹之桌下，大家觉得呢？


《无锡日报》：http://www.wxrb.com/szb/wxrb/html/2010-05/09/content_490554.htm

【真情链接】《锦衣卫》：丹哥的美胸 & 薇婶的眼袋
http://movie.douban.com/review/2983103/

为啥老是自居弱者
电影里的外国人一挨揍，电影院里就有人鼓掌，还大叫“好！”。
虽然说揍外国人让人解气，可心里还是挺为我们感到不值的。
“中国人打败外国人”是我们喜欢的戏码。霍元甲打，要看。陈真打，要看。苏乞儿打，也要看。看过叶问在第一集里打还不过瘾，现在到了《叶问》第二集了，还是要看得很。
那边美国人喜欢看“美国人打败外星人”的戏码。美国人用高科技武器打败外星人，拯救了无数遍地球人；我们这里只是用肉拳头打败地球上的外国人，挣的只是一口气。这笔帐怎么算我都觉得不划算，似乎人家的比我们境界大。
而且这种境界，还在渐渐拉开。不管是“中国人打败外国人”还是“美国人打败外星人”，其实都是“弱者打败强者”的模式。但是美国人早就看腻了“弱者打败强者”的童话了。
于是出现了“外星人打败美国人”的故事。比如像《世界大战》那样的，美国的现代武器根本不是外星人的对手，美国人几乎就被外星人打败了，地球几乎就被外星人征服了。最后拯救世界的不是美国人，而是地球上的“污染”。被外星人打败，美国人无所谓的。但是能想象中国会有这样一部“外国人打败中国人”的电影吗？受不了吧，为什么受不了？就像阿Q不能让别人说自己头上的疮一样。其实也可以这样编剧，中国人几乎就被外国人征服了，幸好中国污染严重、交通拥挤……外国人呆不下去了，中国“逃出生天”。
还有一种“外星人打败美国人”的故事，比如《第九区》。这回干脆让外星人扮演起了弱者，然后外星人起来反抗强大的地球人。打败地球人，逃出生天。啥时候我们也当回强者。

我们挣了口气，外国人挣了啥
整部《叶问2》，其实反面角色严格的说只有两个。一个是贪婪的洋警司，一个是脑残的洋拳手。
洋拳手不加掩饰地鄙视、污蔑、挑衅中国人，是个毫无教养的洋流氓，一看就欠揍的那种。但是他也就是一个粗人，更坏的是那个洋警司。洋警司以权谋私，无恶不作，能欺压中国人的地方他从不放过，而且整个比武闹事的事件也都是他一手挑起的。一看就不得好死的那种。
最后，洋拳手被叶问揍趴下了，可是洋警司呢？他是被英国人自己带走的。所以这部电影虽然“中国人打外国人”打的很热闹，可是最后主持正义的还是英国人。
君不见，洋拳手的脑袋被叶问夹在裤裆里狂捶，可那个裁判就是不停止比赛，估计拳击规则里完全伏地才算击倒，身体一部分没有伏地就不算击倒（洪金宝就是这样死的）。直到叶问放下洋拳手，裁判才呼地冲上去读秒，最后还宣布叶问获胜。这个裁判不偏不倚，只忠于规则，果然公正。
君不见，最后叶问絮絮叨叨说了一大通难懂的道理，还要有人同声传译。可台下一干英国听众正襟危坐，没一个开小差、打哈欠、挖鼻屎的。最后还要起立鼓掌（当然有一个愤然离场，权当他是实在叶问说的太久，他上厕所来不及吧），果然绅士。
君不见，由于肥波检举揭发成功，洋警司被洋警察们自己带走，临走时还声称“你是我们英国警察里的败类”。（这时观众好尴尬，鼓掌好还是不鼓掌的好？）洋人在洋拳手和洋警司身上丢的面子全都找回来了。果然法治。
据说叶问在香港没有和英国人打过架。这个故事是编出来的。那么为什么要编这个故事？就为了让中国观众YY一下“中国人打败了外国人”？叶问打败了洋拳手，充其量挣了口气（就是所谓的尊严），那么英国人挣的是啥？

为啥叶问话那么多？
叶问的故事其实很老套，先被人家打得鼻青脸肿，然后再把人家打得惨不忍睹。一言以蔽之——“奥特曼模式”。只不过“叶问”撑得长一些，铺垫得足一些。
多少年来，来自M78星云的奥特曼家族为了地球人民的解放事业，和怪兽进行了坚持不懈、毫不妥协而又卓有成效的斗争，召之即来，来之能战，战之能胜。只不过每次战斗都不是那么一帆风顺，往往被怪兽揍得满地找牙之后，小红灯一亮，开始发飙。
只是奥特曼在我的印象中，一直是一个聋哑人，他几乎不会说话，仅凭眼神与人类交流。每当打败一个怪兽之后，他表情凝重，没有一句话。拍拍身上的灰尘，伴随着一声坚毅有力的“ZHA！”一跃而起，消失在天空之中。#走的酷酷滴。#
相比奥特曼，叶问却有很多话要说，全然不顾已经鼻青脸肿。好像过去的动画片，结束之后出来一个人物，说今天的节目告诉了小朋友一个什么样的道理，无非要团结友爱，不能说谎云云。
整部电影，通过洋警司和洋拳手两个反面角色，一直在煽动这样一种情绪：洋人是欠揍的，洋人是不得好死的。但是后来的洋裁判、洋绅士和洋警察也说明了人家也不都是流氓，也是有讲道理、负责任的人。中国人也不能陷于一种被迫害后的复仇妄想中，必须要有一个明白人出来中和一下情绪。
于是，叶问讲话了，听了半天，总结了一下中心思想：打架是不对的。
那何必打呢？以后能不能别打了？

看完《叶问2》8个小时之后，我对男友说，咱们再把《叶问》翻出来重看一次吧，他变得有点困惑，反过来问我，你为什么保持激动这么久？

仔细想来，不是因为甄子丹长得漂亮，打得漂亮，不是因为叶问其人其事激动人心，统统不是。甚至，同样的故事，冠以其他人头上，我也会激动依旧。叶问的形象满足了我长期以来的精神诉求：越是真正的高手，大隐于市，越是最为低调平静的那个人。
 
当太多人将自己的生活重心设计为展示的时候，我们以所谓地位、金钱占有量作为成功的标志，却不再静下心去评判自己是否还有真正的幸福感。占有再多的物质意义何在？除了挥金如土那一瞬间可以拥有短暂的感官刺激所带来的快感，之后则是无尽的虚无。满室仓惶还不如一贫如洗。

而叶问的形象，即使最窘迫的时候依旧觉得挺拔。在叫嚣的周遭中，他明明知道自己的强大，却不会刻意展示，那样的光芒才让人折服。

对于这个世界，时常觉得疲惫，觉得与世界的绝大部分交往依旧构成困难，觉得自己笨拙无措。叶问的形象，叶问形象产生的共鸣，至少让人心里觉得温暖，原来那么美好的向往依然是我们这个世界的精神领袖。

百年中国，苦大仇深，民族情仇早就成了武打片的常见伴碟；李小龙的愤怒呐喊，显然未有给随后的功夫喜剧彻底洗去。《叶问》也未能免俗，但「一代宗师小男人」(影评人家明妙语)的主角形象毕竟还算是新口味。《叶问2》呢，母老虎给驯养成依人小鸟，主角再谦让也保不住他的小男人喜感了。尽管拳脚仍旧凌厉，只可惜片中的民族主义更加凌厉，离场时好比服用了一帖重重的兴奋剂，有损健康。


无党的中国，消失的历史
《叶问2》以华洋拳赛为高潮，英国拳王趾高气扬地披著米字旗进场，而义愤填膺的中国人呢，谁都没敢竖起一面旗子――是的，该挂上五星红旗，还是青天白日满 地红呢？上一集借日本侵华来团结不分国共的「中国人」身分，总算可以自圆其说。《叶问2》呢，官方宣传一再表明故事背景为1950年代，其时中共建政，国民党亦已避走台湾，两种政治身份的对垒已经避无可避。电影小心翼翼地试图绕过的，恰恰是那面不能扬起的国旗。

《叶问》以日本侵华、叶问负伤逃到香港作结，续集则直接跳到1950年代。故事开始的时候，主角才刚去找地方授拳，且对香港各门派一无所知，明显是 初抵香港。在两集故事之间，隔著可疑的几年，叶问究竟在哪里？(留在内地？反攻日本？)干了甚么？(继续痛打鬼子？抑或给鬼子再赏几枪？)甚么都没有，这 段日子早已随国共政权易手的历史一并蒸发。民族或巿场统战当前(《叶问2》在两岸三地的票房皆报捷)，大国主旋律的第一个强音不妨暂时消去――至於爱国激 情自动转帐至哪个政权呢，悉随尊便。


象徵的反抗，日常的顺服
在《叶问2》中，洪拳师傅洪震南[洪金宝饰]一边与殖民政权合作，一边强忍其侵削。直到英国拳王侮辱中国武术，洪震南才奋起反抗：「为了生活，我可以忍； 侮辱中国武术，不行！」最终战死。这段慷慨陈辞，恰恰是整出电影在去殖问题上的宣言―― 一切对抗，仅仅是为了抽象的中国文化而战；至於殖民制度对香港居民的日常剥削，倒是不妨继续忍受。

在电影的前半部，叶洪二人似乎代表了对待民族及殖民问题的不同态度：叶问自力更生，斥责洪震南为洋人收取保护费，不顾中国人受到欺侮；洪震南反指叶 问自私，不用顾全二百弟子的生计才得以扮清高。电影铺垫的结论当然是「其实他们都很爱国」，我的结论则是：他们一直都遵从殖民政权的游戏规则。洪震南代殖 民者管理秩序，叶问则奉公守法，同样不曾抵抗过殖民制度在日常生活上造成的压迫。保护费是殖民地法律之外的潜规则，叶问才拒绝缴交，但他实际斥责、对抗的 也只是暴躁而不失善心的中介人洪震南，而非殖民者这个幕后黑手。

叶问在西洋拳擂台上的最后一战，更是深富象徵意义：洋人裁判刻意延误敲钟时间，好让占上风的拳王给叶问多来几拳；叶问以腿功扳回劣势，裁判便即时修 改规则，禁止踢腿。台下鼓噪，叶问却乖乖遵守，甚至没有提出半点质疑。这些不公平的擂台规则源自殖民者的操控，正是整个殖民地制度的缩影。於是，叶问成了 吊诡的悖论：他既是民族斗士，又是殖民地良民。一切抗争，以不干扰原有殖民制度为底线。

本土跟殖民的漫长角力，给《叶问2》偷换成一时奋起的民族文化象徵之战。它甚至试图说服我们：两者根本是一样的。叶问挑战英国拳王，在擂台以外居然 全无代价，甚至因而改善了生活――业主由催逼交租，变成欣然接待叶问妻儿到自己的家中暂住，好让他专心备战。叶问战胜归来，妻子正抱著新生的孩子等他，然 后一家几口安安乐乐地同行――当然，孩子在这里代表的不是殖民地的生活压力，而是无菌的希望。


全球巿场，四海一家
在《叶问2》中，最邪恶的角色不是拳王，而是贪污、迫害报人、纵容拳王行凶的洋人警官。他在电影里一直代表了邪恶殖民势力，结局却给另一洋人警官递捕： 「你令警察蒙羞了！」於是，铺垫了一个半小时的殖民恶势力，最后居然通通推到一个人身上。结局为外国人和一小撮坏分子划清界线，跟近年另一出武打大片《霍 元甲》如出一辙：日本人下毒害死霍元甲，还怒斥在比武场上认输的日本武士：「你配做日本人吗？」武士怒目一睁，把他迫到墙角：「你真给我们日本人丢脸！」

如此安排，当然是向外国观众示好：我骂的不是你，安心吃爆谷吧！近年中国政府小心压抑极端排外的民族情绪，这种结局也可谓通力合作，难怪《叶问2》 在内地开画几天，就轻轻松松地冲破一亿的票房关口了。世界大同，天下一家？那肯定不只是主角夸夸其谈的武术哲学，还是瞄准全球巿场的广告对白。