恶魔1955

这样的最后一分钟反转电影在那个时代可谓相当超前和富有创造性。女教师克里斯蒂娜与校长丈夫的相处状态极其卑微，丈夫对她粗暴，侮辱，蔑视，在就餐时当着所有同事和学生的面强迫克里斯蒂娜咽下食物，这样践踏尊严的行为不光是克里斯蒂娜，连观众都如坐针毡，咬牙切齿。所以当克里斯蒂娜的教师朋友尼古尔劝说她用计杀死丈夫时，一切都顺应民心，而尼古尔这个家庭之外的人物甚至被打上了两肋插刀，讲情义，为民除害的烙印，也为最后的反转提升了震撼力。

克里斯蒂娜在尼古尔的住处给前来的丈夫和下了安眠药的酒时，她一度不忍下手，当丈夫举起酒杯时，她一掌弄洒了酒杯，结果丈夫瞬间大发雷霆，辱骂她，指责她。气氛的突然转变也让克里斯蒂娜的心从软到硬，她看着丈夫喝下了酒，并且还为丈夫续了第二杯。这一段心理变化过程的描写很是精彩。随后两人将昏迷的丈夫放入浴缸淹死，其间尼古尔将克里斯蒂娜支开，这也为最后的反转做好铺垫。

影片后半段从密谋杀夫的犯罪片变成了悬疑惊悚片。沉入学校泳池的尸体不翼而飞，各种丈夫还活着的迹象让克里斯蒂娜的精神走向崩溃。影片以克里斯蒂娜的视角带领着观众面对一个个谜题，自己设计的阴谋却带领着自己迎接一个更大的阴谋。直到最后她看见“死去”的丈夫从浴缸里站起来时，惊恐地昏死过去，而丈夫与赶来的尼古尔相拥在一起，这场丈夫与情人合谋吓死妻子的阴谋终于显露真身，他们就像超级玩家一样将克里斯蒂娜玩弄于鼓掌之中。这场不见血的杀人计划在如今看来也是足够惊艳，克鲁佐对于细节的把控和通过细节制造紧张感，调动观众神经的功力无疑是大师级的，这在《恐惧的代价》中已有过充分的展示。同时克鲁佐在类型片的框架里，推动叙事的根基是人性之恶，对人性之恶的展现几乎出现在了他所有的作品中，并且引导着故事进入高潮。《乌鸦》《恐惧的代价》《恶魔》，这几部作品都赤裸裸的展现着人的残忍和欲望，人性幽暗深邃，人人都是恶魔。

这是乔治克鲁佐《恶魔》的最后出现的字幕，大意是说：“不要告诉你的朋友这部电影发生了什么，以免破坏他们的观看乐趣”，说来真是对剧情的设置相当的自负。CC在盒子背面的介绍中称这是影响了希区柯克创作《精神病患者》的电影，片子也明显有希氏中后期的一些影子，而剧作者Pierre Boileau和Thomas Narcejac正是《迷魂记》的原著。 悬疑片和悬疑小说面临同样的问题，就是控制线索的释放节奏。镜头因其影像的真实性，在如何巧妙的隐藏事实方面上明显要比文字（如叙述性诡计）更耗脑筋。乔治克鲁佐采用了一种主观式的镜头表达，将影像所能暴露的事实更多的集中在个别角色的角度。这样一方面既加深了观众（侦探视角）发掘真相的乐趣，另一方面也很好的将事实隐藏在主观镜头的受限表象下。具体表现在一些场景中，呈现出引导性很强的镜头设计，或是视线的角度被障碍物缩窄，或是拉开真实时间与电影时间的差距（产生心理上的错觉时差），从而牢牢的牵住观众的情绪。此外，本片和成熟时期的美国黑色电影相同，对角色心理，尤其是恐惧下的扭曲情绪的描摹也同样出色。这些精华最后都集中在克里斯蒂娜“见鬼”的一场戏中，制造了完美的悬疑气氛，再把剧情一举推向最高潮，精彩至极！ 乔治克鲁佐是新浪潮前的大导演，但他的作品也为之后的电影青年们提供了很多营养，注重剧情的铺陈、将镜头转向社会的真实角度等元素都与新浪潮的精神不谋而合。《恶魔》在96年被翻拍成《孽迷宫》，莎朗斯通和阿佳妮主演，但与众多翻拍片一样，完全达不到原作的高度。 至于剧情，尊重导演不多谈。在电影的剧场时代，少说一句，确实会多一份兴趣，互联网时代，信息是挡也挡不住的，于是我们似乎都丧失了一些独立判断的能力。

言简意赅，简单阐述下自己的想法

首先丈夫和情人恶魔无疑，大家都能看的出来不多比比。

妻子是恶魔，为了摆脱丈夫夺回学校和情人计划谋杀丈夫。

侦探是恶魔，片中侦探告诉妻子第二天就真相大白，然而侦探深知妻子够呛能挺过今夜，并没有出手相救，他只是保持他自私侦探人格而已。

妻子死了吗？是死了的，丈夫会判断错妻子是否死亡？那将会是超级无敌脑残大笑柄。丈夫假死时，妻子极度慌张加上情人掩护才被妻子忽视，全片丈夫镇定自若的性格会连人死没死都搞错？

关键脑洞来了，小孩是恶魔，片中小孩说看见男主人后被罚站并感到气愤无奈，但是剧情推测小孩子看见男主人是真的。片尾学校关闭小孩说弹弓是妻子给他的为什么就不能是小孩的假话呢。大人们往往都以为小孩子什么都不懂，事件结束小孩子怎么就不能了解了事情的因果呢，我既然当时说了真话被罚站，那么我这次说一次假话那又如何呢？谁告诉你们人第一次说真话一直都会说真话呢？还有什么小孩子不会撒谎是哪来的幻想？

每个人心中都有一个恶魔，总结完毕。

两次反转的结局的确惊艳，虽然在半个世纪之后经受各种反转剧情洗礼的观众未必还能在这种慢节奏悬疑中找到多大烧脑的乐趣，但依然深深的对这种黑白影像下导演的自信和掌控能力深深折服。桂治洪的《邪》几乎完全翻拍了本片，将异域风情里乡村里的爱恨情仇转变为了民国油画式的鬼怪片，不变的是对人性之恶的挖掘和复仇才能重生的宗旨。而比较之下《野东西》更是以节奏更加鲜明且人性之转变更为复杂剧情更加多变大大超越了本片，我相信这些三角疯狂恋财的故事得以成功无不借鉴了本片的创意。

作为一个现代社会的女人，实在从观影的第一刻便产生难以理解的困惑，优柔寡断胆小且体弱的妻子竟然会同意和不断虐待自己的丈夫的情人联手杀死丈夫，尽管表面上她们有一个共同的敌人，但实际上她俩才应该是真正的敌人。小三失宠了便跑来和正妻哭诉并伺机联手报复，放到现在又是一桩能把汪峰挤到一边的头条新闻了。在这种疑惑下导演埋伏的真正结局才开始大放光彩，妻子的懦弱和恐惧其实都是为了惩罚这对狗男女所做的伪装。尽管如此，这种开放式的结局还是不可避免的带来许多逻辑上的疑问，例如如果这是惩罚这对坏人并使他们受到法律的制裁，那妻子又该上哪弄一具真正的尸体呢。所以侦探的角色在这里是极为重要的，虽然他之前的表现看起来很像是个无辜又足智多谋的神探，但真相就像那个没有肮脏的游泳池，水没抽干净之前，你永远不知道尸体在哪。

从浴室杀人那段疑点甚多的片段可以推测出多种结局：

1.男主真的死了，两个女人才是真爱

2.男主没死，是在和小三串通起来骗老婆

3.男主没死，以后可能会和老婆联手摆脱小三

4.男主死了，但两个女人在彼此猜忌中反目互相残杀

5.男主生死不明，但另外一个角色的介入彻底摆布了两女主的生活，并最终上演猫和老鼠大战

妻子因为信仰如果离婚的话便不能再婚，而丈夫为了妻子的嫁妆以及名声不愿意以正当方式离婚，小三如果在他们离婚后介入对名声和事业更是无益，所以在看过结局之后真正觉得在外地妻子和丈夫较劲商量离婚那段的设定精彩到爆：妻子既知道丈夫假死的计划还要装出想杀又不敢杀的假象蒙骗丈夫，丈夫全心全意欺骗妻子假装让她杀死自己在吓死她的恶毒之心昭然若揭，而小三和邻居闲谈后杀死男主作出种种周全之举来欺骗正妻更是冷酷狠毒到了极点。

从影片第一分钟到结局，观众所看到的全都是骗局。

本文首发于公众号：七号影库（Theater7）

恶魔，是邪恶的象征，会以其力量欺骗、操纵或蹂躏人类，我们无法想象的是，现如今很多“人”，行的是“恶魔”的事。

七号评分：8.00

剧 情 简 介

德拉萨尔寄宿学校里，女教师克里斯蒂娜（薇拉·克劳佐饰）的丈夫是校长米歇尔（保罗·莫里斯饰）。

米歇尔平日里非常过分，不仅对克里斯蒂娜非打即骂，还明目张胆的和另一个女教师尼古尔（西蒙·西涅莱饰）有亲密关系。

相处久了之后，尼古尔也对米歇尔很不满意，因为他有时候会对自己大打出手。

于是尼古尔与克里斯蒂娜商量，要用计杀掉米歇尔。

两人趁周末的假期来到尼古尔的老家，并借提离婚为由打电话让米歇尔过来。

尼古尔买了一瓶酒，并在里面下了安眠药。

米歇尔喝了酒后昏昏欲睡，尼古尔两人将他抬到浴缸里放水溺死，第二天用箱子将尸体运回学校。

晚上，两人又神不知鬼不觉地抛尸在学校池塘中，伪造成意外落水的假象。

这样如果尸体被发现，死亡时间就是两人最好的不在场证明。

做完这一切后，克里斯蒂娜非常紧张，她希望尸体尽快被人发现，好早点了却这件事情。

可奇怪的是，尸体一直没有浮起来。

没办法，克里斯蒂娜只能与尼古尔商量，找个借口让人将池塘的水放干。

可是恐怖的事情发生了，池塘水放干后，米歇尔的尸体竟然不见了。

不仅如此，洗衣店还派人送来了米歇尔洗干净的西装，并声称是米歇尔本人要求的。

正当两人不知所措时，报纸上刊登了一则新闻，塞纳河里发现了一具裸体男尸……

影 片 浅 析

这部电影很难写，因为它本身的故事比较简单，最出人意料的是结尾的反转，不过导演都在片尾说了，让我们不要剧透，所以几乎不可能从剧情上来分析这部电影。

影片给我的观感大致分为两段，第一段是犯罪类型，主要的内容是，校长的妻子和情人都对校长很不满，受够了他的蛮横跋扈，于是商量除掉他。

而这一段的叙事有点类似于比利·怀德的《双重赔偿》，先告诉我们角色的目的，然后看她们如何完成。可以说这段作案手法还是比较精彩的，相信现在的一些电影也会从中汲取到一些灵感。

从剧情上来说，还是有些冗长，不够抓人，加上这部电影的资源不是好找，我看的这个版本翻译还有些问题，总之就是再精炼一点就更好了。

第二段的内容偏向悬疑，叙事方式更像希区柯克的《蝴蝶梦》，以营造惊悚的氛围来增加悬念。虽然节奏不快，但这一段故事相对更吸引人，因为你会特别想知道后面发生了什么，究竟为什么会这样。且女主克里斯蒂娜人性的纠结也是一大看点，善良的她为了摆脱丈夫做出了杀夫的决定，却依然难以过自己心里这一关。所以我认为从观影的角度来看，影片后半段更精彩。

故事虽然简单，可结局并没有那么好猜，不过在看完整部电影后，我们会发现导演安排的结尾确实是合情合理的，只是有的时候你会无法相信人性竟然可以恶到这样的程度，这也是影片名为“恶魔”的原因吧。

影片的一些细节非常有趣，人们往往会认为小孩子经常会说谎，所以大人也不把孩子们的话放在心上，可在影片中，孩子们的那些看似不可能又无厘头的话竟然是真实的，而真正会撒下弥天大谎的正是那些虚伪的大人们。所以导演的第二重反转你信了吗？

最后，不得不为女主发声，她是一个善良的女人。用钱养着一个打骂自己的丈夫，杀人前几次想回头，却因丈夫对自己更过分的暴力而无奈动手，可这是一件她打心里不愿意做的事情，所以才有了之后一系列的反应。当一个人做了违心的事，甚至都无法说服自己，如何能瞒过他人？所以我们在选择之前最重要的是要遵从自己的内心，别人说的话可以参考，但如果与自己的心意相悖的还是不要采纳的好，否则到头来，懊悔的一定是自己。

连自己这一关都过不了，如何能隐瞒世人？切勿做违心之事。

非常出色，泳池抽干的那一刻，相当地反套路，带领观众进入了和主角一样的迷团里，悬疑感拉满。

后来男主频繁出现的时候已经可以大致猜出是要和情人一起害死女主，但对于当年的观众而言是应该是非常出乎意料的。

最后的开放式结尾是最能津津乐道的地方，更倾向于小男孩撒谎，也就是女主真得死亡，原因有下：

1、从程序上来说，死亡后要进行验尸，确认真正死亡才能将男主和情人定罪。

2、如果女主是将计就计，那么她全片从头到尾如此脆弱的表演对人的要求过高，因此此种可能性不大。

开放式部分：

3、针对1当然也有可能是女主买通了侦探（她独自去镇上的确认的尸体，因此回来后可以随意描述），自己死亡鉴定的事也可以通过老侦探买通警局的关系搞定。

4、老侦探在女主死亡后那么晚才出现很诡异，并不排除和女主串通的可能。但出现晚可以用老侦探只是想解迷而不是想救人来解释，亦或是巧了，他完全想通的时候已经晚了。

综上，个人更倾向于小男孩借第一次说出看到男主的公信力来撒谎。看似又要有重大反转，其实是导演借小男孩之口和观众开玩笑，悬疑大师在电影的末尾向观众们发问：女主真得死了吗？有没有设置第二重反转？当我们再理一遍逻辑之后发现并没有，导演只是向观众开了一个玩笑，像极了和朋友之间。

导演一定是个极有趣的人，我仿佛隔着77年的时光和导演击了个掌。