坠入2006

Caution！本影评为全剧透！！强烈建议观影后再来品评！！！

先来一句话剧透：这部电影讲述了一温柔俊美的特技替身屌丝演员蜀黍，拍戏意外受伤腿部致残受挫，还被高帅富电影明星抢走了白不富拜金美女友后轻生，用讲惊奇冒险故事的手段引诱超萌五岁家庭经历暴民骚乱没了爸爸逃离罗马尼亚后工作在美帝橙子园的小萝莉去偷药用用于自杀，结果却被小萝莉疗救了心灵的故事（请试着像华少主持《中国好声音》开场白那样读一遍）。

帧帧如画的《坠入》不仅仅是视觉的盛宴，Alexandria（小女孩）的“醇厚”演技、Roy（男主）的帅气出演，以及精巧的剧本编排，童话——隐喻——现实从始至终美妙的呼应与互动，个人认为比其优秀的镜头更值得称道。大家对《坠入》画面的称赞已经很多了，所以我想多谈谈关于剧情编排等方面。
开篇营救Roy的配乐和黑白画面就给我一个预兆：这必是一部很有风格和味道的电影。
作为电影主体的那个侠盗团队向邪恶总督复仇的故事，起初是由Roy基于自己参与拍摄并受伤的电影设计的，而这部电影就是《坠入》末尾Roy和小女孩一起看的那部，片中脚上中了一箭的演员，爱抚弄眉毛的Indian人和蒙面“佐罗”等都印证了这一观点。所有我们在《坠入》里所看见的奇幻画面，都是小女孩根据Roy的讲述在脑中剧场里的演绎。当然小女孩从开始就跟Roy充分互动，所以才会有忽然变了声的亚历山大大帝侍从、出现在海边的大象（Roy从小女孩的小铁盒里看见过她橙子园里的印度朋友送的大象玩具）、从西班牙人变成法国人的邪恶总督、憋着尿跟Roy“表白”的公主等等桥段，而这些还仅仅是小女孩轻量级地影响着Roy的叙事，再后来，从处刑场小女孩从达尔文的包里钻出来起，小女孩才更积极主动地参与到故事的推进中，并以自己的意愿改变着故事的走向，从而到高潮部分，能左右侠盗与邪恶总督决斗的结局，完成对Roy心灵的救赎。

电影的名称可谓一语多关。The “Fall”指现实中的跌倒摔落，也指意志上的挫折放弃。是Roy拍特技时从铁道桥上fall入河中，是小女孩Alexandria摘橙子时从树上fall下，也是她第三次为Roy偷药时从架子上fall下，更是Roy之后重拾生活的信心，在此后多部电影里勇敢的fall下。
蒙面侠盗之所以从蝴蝶海礁上岸要坐大象（那段大象发出的声音好像是鲸鱼的声音？）的原因，我觉得不是表面上Roy投影的蒙面侠盗说的不会游泳这个理由，而是由于现实中Roy就是拍一幕从铁路桥上跳入河中的特技受得伤，他不“会”游泳的原因是因为他现在惧怕水。再联想到电影结尾，Roy又重现拍起了电影，而且做了真正的演员(也有可能只是龙套角色，主要还是特技演员)，其中就有跳水的镜头，这也意味着Roy真正挥别了过去，在肉体和心灵上都重新站了起来。演的是fall入水中，但是已经stand up了！《坠入》中的细节实在太精致了！

关于Roy的爱情，《坠入》中有两条线，一段是跟现实中的女友，片中没有给出姓名，另一个是故事中假想的Princess Evenly，而现实中的Nurse&Sister Evenly跟Roy没有爱情关系。
《坠入》里说明Roy是为了取悦他的女友，才去当那个从铁路桥跳入河里的特技演员，而且片中也通过Roy之口告诉我们那是他第一次做特技。结果演戏出了意外，Roy脊椎受伤，而女友则离他而去，更甚得是，她为了名利跟Roy所替身的那个明星演员好上了。
另一边，Roy在故事里的新罗曼史是这样安排的：对于小女孩一心想撮合给Roy的修女Evelyn，小女孩知道Evelyn的“一切”，眼睛的颜色，最喜欢的食物，最喜欢的书籍，但小女孩对Roy还知之甚少。故事假想Princess Evelyn和蒙面侠盗陷入爱情时，公主说自己被囚禁于金色的笼子里（我觉得是暗指Evelyn修女的身份，她侍奉的是上帝），他的爱对她来说是解放。而随后，Roy悲哀地假设，跟他的前女友一样，Evelyn也成了Odious（指代现实中的那个电影明星）的未婚妻，于是他决定杀了她（即片中所说“世界真是奇妙，前一天爱得死心塌地，第二天就想把对方千刀万剐”）。Roy此时是被前女友伤透了心，不敢爱，也不信爱。结果Evelyn胸前的心形挂坠挡住了子弹，即现实中Roy前女友出镜时一直在把玩的那个挂坠，从后面小女孩翻看Roy皮夹里的相片那段可推测，这个挂坠应该是Roy送的（说明这位Roy的前女友心里还挂念着他？）。送给前女友的挂坠在故事里又救了一个背叛他的女人的命，说明Roy心中仍有旧情，所以不忍。炸弹专家打开挂坠，编造出一段父亲给女儿的一段寄语：“永远不要为了名、利、权力或者安全而嫁人，要顺从自己的内心”，这明显是Roy对前女友的希冀，也是Roy对前女友拜金逐利的愤懑表达。Evenly说“这个挂坠我从未能打开，别人也不能，而你是第一个”（瞬间脑补《大话西游》紫霞&至尊宝了有没有？！但就因为这句话Roy就认为她就是他的真爱了？）。然后Roy吃的吗啡药效发作。这里有个细节，即小女孩帮Roy从病友哪里偷来的棕色瓶子里的吗啡药片其实只是糖片，而真正起作用的还是小女孩第一次偷来的那三粒透明瓶子里装的药片，当然也就无法至死，电影里特意给了药瓶几个镜头。药物发挥作用后Roy开始头晕目眩，所以才会有故事里结婚典礼上那些旋转着的舞者们。接着Roy潜意识里恐惧死亡的人性本能翻腾起来，所以才有了交换戒指那段逻辑混乱的对白，而也就因为Roy这段“临终”告白，让小女孩懵懵懂懂地了解到Roy有向死之心，当然你也可以理解为小女孩不能完全理解现实中的死亡，只是单纯地希望Roy“不要睡过去”，把故事讲完，以及不希望故事中她喜欢的角色不要死掉。但我认为，目睹过父亲的死亡、背井离乡，又待在医院——一个死人见怪不怪的地方很长时间，还有那个被毒蛇咬死的小男孩的情节铺垫，小女孩对死亡应该是有一定认识的，所以她误以为Roy死了的时候会想起那个小男孩癫狂的母亲的话语：“Wake up! Wake up!否则他们会把剁掉你！砍开你！”（我不知道为什么死了会被砍碎？教会医院的尸体会被用来做解剖实验？）。Roy已经开始呓语，而婚礼则以蒙面侠盗被黑色恶兵击晕而中断。此时的配乐应该是“Googly，googly，googly，Amen”。小女孩是不懂基督教的，所以结尾的词用得是begone和go away，而Roy自然是懂基督教的，也就用了Amen做结尾。最后不愿Roy死去（故事里拯救蒙面侠盗与现实中拯救Roy在《坠入》中的意义是一样的）的小女孩主动进入故事中，从达尔文的袋子里钻出来拯救Roy，也是第一次正式管蒙面侠盗叫Daddy，在现实中将父亲的形象投影给了Roy。后来，小女孩发现Evenly跟一名医生“偷腥”（电影里没说，但依稀从背景声判断，两人在ML。小女孩可能不懂，但也许觉得“肮脏”？），至此她也就对Evenly没了好感，也就不奢望Evenly能去拯救Roy，也不希望故事里再有Princess Evenly的身影，从而小女孩决定依靠自己的力量去拯救Roy，亦即第三次偷药。在故事的结局部分，Princess Evenly对Odious已经开始“假戏真做”了，如蒙面侠盗所说“你对她们掏心掏肺，但她们只想要你的钱，总有一天，她们会为了更富有的人离你远去”。最后Princess Evenly见Odious大势已去，改口狡辩说“都是对蒙面侠盗对她是否是真爱的测试”，结果Roy终于放下了故事里的Princess，现实中的前女友，挥别了过去，也“顺应了自己的心”。

豆瓣上已经有几篇相当优秀的影评，请允许我推荐两篇：
1、@Philoco 《八卦一下外景》http://movie.douban.com/review/2332637/
正如这篇影评所说，我初看《坠入》的时候也以为其中那些奇异的场景是电脑制作起来的，原来是导演带着制作小组走访世界各地历时四年的心血所得啊！该影评了涵盖了大多数电影中那些美丽场景的出处。
2、@P-nutButterFry 《错位》http://movie.douban.com/review/4975010/
这篇影评对小女孩如何将Roy故事中的人物一一投影到自己身边的熟人身上分析得相当到位。请允许我摘抄其中解释的最妙的一段，其中括号内的内容我的辅助说明：Alexandria将Roy故事中的人物和自己身边的人一一对应。Roy说的是印第安人，而Alexandria却把他对应在自己的印度人朋友身上（印度人和印第安人的英语都是Indian）；奴隶Otta是那个让她舔冰块的黑人；后来Mystic的段落更为奇特，Roy并没有说他是怎么失去了力量，但是在Alexandra的想象中，是因为牙齿掉了出来（小萝莉喂男主圣餐【据我了解这种被称为圣餐的无酵饼指代耶稣的肉体】，就是小女孩完全不懂什么叫“拯救灵魂”的那段，小女孩问Roy那个老头为什么带假牙，Roy回答她说“那是那个老头保存力量的方法，他的灵魂在假牙里”）；最后Mystic死时嘴里还有小鸟飞出来，很多人不理解，我认为这也是一个错位，Roy在故事开始时说Mystic怨恨Odious是因为他破坏了大自然，还说小鸟在他肚子里比较安全，意指Odious吃了所有的鸟，但是Alexandria听不懂这个讽刺，以为Roy说的是Mystic把小鸟藏在肚子里保护起来了，所以最后她的想象中就出现小鸟从Mystic身体里飞出来的场景；蒙面的黑色恶兵（邪恶总督的侍卫和打手）的形象是Alexandria调皮乱跑时看到的全身穿着铁皮服（防护服）的X光操作员；当然还有后面Evelyn（就是那个带着折扇遮面、身着浓郁中国风的公主。小女孩没了爸爸，想把Roy当爸爸的同时，还想撮合Roy和她喜欢的美貌修女Evelyn。当然不懂基督教的小女孩不知道作为sister不能结婚【修女也嫁给了上帝】，电影里也有提及，就是小女孩憋着尿继续听故事那段，公主说“我已经把我的一切奉献给了主”），Odious的形象都是建立在小姑娘个人的人际关系之上的。直至最后，Alexandria忍不住自己介入了这个故事，这也让整个故事的扭转显得不再突兀，因为Roy说It's my story后Alexandria强硬的一句Mine too，让人（包括Roy）明白这个故事的结局是注定是Alexandria的故事结局。

以下是我自己对《坠入》隐喻的一些理解，当然可能有很多过度引申和无端揣度的成分，希望不当之处也能博君一笑。
名为“美国异族”的稀有蝴蝶隐射作为移民国家的美国看待“外来人”的问题。
美帝即是故事里的邪恶总督Odious（Odious英语就是可憎的意思。开始说是西班牙人，后来Roy又给改成法国人了），现实中是那个抢了男主女友的高帅富电影明星。
再来想想五侠的身份分配 ：
1、蒙面侠盗：标准的“美国人”男主Roy，就是欧洲裔且非头几代移民的，美帝的主流与主导，所以同样的，在五侠队伍里是领袖的存在；
2、起义逃出的黑奴Otta Benga：美帝最早的黑人就是从非洲被贩卖到新大陆的黑奴们。隐射美帝的奴役（本人比较仇美，美国一概用美帝代替）；
3、印第安&印度人：我猜测导演这里是有意为之，本来两者的英语都是Indian，在Roy编造的冒险故事里是个印度人，现实拍摄的那部电影里是一个印第安人（这是小女孩对Indian这个词的混淆造成的）。这一方面涉及了导演自己印度裔的身份，往大了说可以代表亚裔；另一方面又说到了美国的土著居民，隐射了美帝的贪婪。抢了印第安人的土地，还“杀”了他们的女人；
4、炸弹专家Luigi：目测貌似是一信正教的希腊人（我猜的，可能完全不对），被邪恶总督“请”去传授了些制作炸弹的知识还禁止他的同乡们和他交谈，随之众人包括他的神父也摒弃了他。隐射美帝的宗教冲突；
5、热爱一切alive生物的英国人达尔文（是为了体现“人变猴”的进化论吗？不少电影里的达尔文身边总有只叫Wallace的猴子做好友，比如粘土动画《神奇海盗团》，不知道有没有什么典故？）：在有文化的英国人陪衬着，美帝就显得非常“没文化”了。比如片中达尔文反抗邪恶总督的原因就是因为他焚琴煮鹤，把绝世罕见的蝴蝶直接弄死做成了标本；
还有在东欧的罗马尼亚经暴民（Angry People）骚乱丧父逃到美帝的小女孩：动荡、祸乱连连的东欧（想想1915年之后的历史）；
象征自然的神秘人Mystic：这地方原本是座森林，到处是鸟儿与树木，总督Odious把一切都烧掉了，“鸟儿在我肚子里更安全”——这隐喻还不够明显吗？而且对神秘人（自然），他们仅能通过有文化的英国人之嘴听懂自然，而即使是最有文化的英国人也只会用手语回复自然，因为英国人也不懂“自然的语言”。另外，反抗团体中，自然的力量一直都是最强大的（没掉假牙之前）。
所以除了缺一个中国人、一个阿拉伯\穆斯林人、一个犹太人，以上的人物意象已经可以概括美国的人群构成了，其中的隐喻就是仁者见仁智者见智的问题了。

《坠入》中有生死、有童真、亦有幽默。
我记忆比较深的童真和幽默有这么几处：正是由于小女孩将Morphine误读成了Morphin3，，才让Roy第一次没死成；小女孩通过睁一只眼闭一只眼的方式实现手指瞬移的桥段，顿时戳烂了我的萌点啊！还有达尔文把虫子和地图装在一个匣子里，结果地图被虫子啃得全是洞，而且这地图尼玛为什么还有毒？！神秘教为Mystic招魂那段（Avatar有没有借鉴？），随着Mystic身上纹路的变化，镜头带着我们走遍了大量世界著名地点，长城、桂林漓江、埃及金字塔、自由女神像、巴黎埃菲尔铁塔等等，实在美妙。
小女孩第三次偷药从架子摔下后做手术的那段，她从Roy经纪人（就是她问Roy是不是海盗的那个人）的腿所经历的各种悲惨经历（被马车碾碎、被鱼叉刺穿等）联想到自己的腿也可能会遭受到各种厄运时的慌恐，小女孩在手术中被麻醉时迷迷糊糊的感官，她对手术器械恐怖的联想，她对在罗马尼亚经历暴民骚乱往事的回忆再现，都通过粘土动画等夸张新奇的手法表现得诡异生动。比如医生包扎小女孩脑袋的场景，被她脑补成了一幅极其恐怖的画面：医生直接切开了她的脑袋，把里面带着窟窿的纸质大脑揪了出来，而且那纸就是影片开头她丢飞的那张写着她小秘密的纸条一样的形象。
看《坠入》的时候，我脑子里一直能联想到《潘神的迷宫》的场景，这两部电影确实有很多相似之处：都是小女孩的梦幻与现实交织的叙事方式，画面都很奇幻且大胆。但相比之下，《坠入》要阳光积极得多，完全是一个Happy ending，而《潘神的迷宫》的结尾在我的理解中实在太过悲哀。当然，对于《潘神的迷宫》的解读有两大类，一类是承认电影中潘神是实际存在的，那么最终小女孩回到了她的王国；而另一类认为所有一切的奇幻场景都是小女孩自己的想象，所以最后小女孩死得很惨。
这部电影对小女孩来说是部童话，对Roy来说是一段被救赎的心路历程。但除了童真、幽默、重拾信念等阳光的元素，也充斥着对受伤、背叛、死亡等阴暗面的描述。比如刚开篇小女孩同屋里那些形形色色的小病友；小女孩第一次去偷吗啡时在药房看见了泡在福尔马林溶液里的一对死婴；在教会医院太平间被毒蛇咬死了儿子的母亲，在医生出去后悲伤至极的她忽然癫狂起来，拼着命试图唤醒已过世的儿子，当她用愤恨的眼神盯着偷窥的小女孩时，小女孩被这恐怖的一幕吓尿了裤子；随后跟Roy一个病房的那个带假牙的老头用魔咒“Googly, googly, googly, begone”安慰了小女孩，而之后这个老头就去世了；影片最后小女孩因为关注Roy而看的那些黑白电影里，有绝处逢生的人们，也有火车相撞、车毁人亡、高处失足坠落的场景。所以这部电影深处也暗含着对人世无常、悲欢离合的无限唏嘘。现实里的生死不是Roy和小女孩的冒险故事里的那样，可以信口胡来。希望我们的生活中多些欢笑、多些和煦吧！

《坠入》中三处的蒙太奇转化让我拍手叫绝：一处是由蝴蝶标本转入海中蝶形礁岛，一处是由诡计婚礼上告密牧师的脸转向处刑现场，另一处是Roy用白色抹布擦拭翻倒的咖啡而转到蒙面大盗下葬被虐杀的兄弟并立誓的场景。另外这一幕里碧天、荒山、浸血的白色大幡旗一齐出现的画面，实在惊艳！
导演对服装的品位真心“独特超前”，这种风格在他其他电影里比比皆是，比如《惊天战神》里那带奶头的盔甲，苍蝇头的阿波罗等等，正常的服装才罕见。而且该印度导演对大漠黄沙配蓝天翠水好像特别得情有独钟，比如《入侵脑细胞》“cell”中。联想到《三傻》“3 idiots”结尾的那处场景，猜想应该是印度的著名景点吧，我觉得该导演的这项喜好与此有关。他拍的《入侵脑细胞》、《惊天战神》和《白雪公主之魔镜魔镜》的素质实在不敢恭维。画面确实都让人叫绝，但是剧本实在太！拉！！圾！！！了！！！！这导演拍貌似是拍MV出身的，挑男女主的眼光都挺好的，尤其对男人的品位相当不错（我严重怀疑导演的性取向），比如《坠入》里的Lee Pace，《惊天战神》里的Henry Cavill，《白雪公主之魔镜魔镜》Armie Hammer，而女主嘛，我喜欢的只有《白雪公主之魔镜魔镜》里的Lily Collins和《坠入》里的萌胖萝莉Catinca Untaru啦。电影的配乐也相当优秀，配合着画面，相得益彰。
《坠入》也用了很多的笔墨在向电影——这一造梦工作以及特效演员致敬。我个人觉得比起《雨果》“Hugo”那坑爹货，“The Fall”的手段高明也精彩得太多！譬如开篇在“曾经在洛城”字幕之后那段砍棕榈树叶子的声音，你去听，就是欢迎演出开始的掌声；而在电影末尾，小女孩用那萌翻了的语气说的“Thank you, Thank you, Thank you very much!”不正是在谢幕吗？
再提两处小细节。来看看小女孩那张写着小秘密、满是窟窿的纸上到底写得是什么，错误很多嘛：
“Nerse (Nurse) Eyliny (Evelyn). I throw oring (Oranges) in (应该用at，表示“砸”) Preest (Priest).I luv yu (you). I luv yu (you). I luv yu (you). Alex Andriax”。
而小女孩的那个小铁盒盖子内测上粘着的是一幅《一千零一夜》的插画，怪不得她的想象如此斑斓呢。

不要被一时的fall吓退了前进的灵魂，拾起勇气与信心，默念“Googly, googly, googly~ begone!”的魔咒，生命的精彩重新依旧！
“Thank you, Thank you, Thank you very much!”感谢命运之神的谛听与关切！

转自我的博客 http://blog.sina.com.cn/s/blog_65ffd16e01011c12.html
2012年8月21日

这是一篇写literary design方面的film theory课的论文，本来是渣英文的，附在后面。



The Fall 中的"坠落"意象



作为一部幻想影片，The Fall 中有许多隐喻。除了现实和电影中杜撰的故事的联系，坠落的意象从影片开始一直到结束重复出现。在The Fall不同的情节发展阶段运用坠落的意象，对影片的连续性；观众对影片主题的理解，也就是Roy(Lee Pace) 头脑里对人生选择的纠结以及致敬电影特技演员；以重复来强调主题；都有贡献。



基本上，影片中坠落的意象有四层，每一层都与情节发展紧紧相连，而观众的感情也被情节牵动。

第一个坠落场景是一张纸的坠落，这很有趣，因为这就是Alexandria(Cantinca Untaru)怎么认识Roy的。第个他们事实上提起“坠落”这个词的场景是Roy问Alexandria为何住院。她解释说她摘桔子的时候跌落了，Roy回应说我也是。在第一阶段，坠落只是实际的物理过程。两个主角因为纸条坠落和现实的相同坠落经历建立起了联系。而且，观众会想知道为什么Roy坠落以及它和主题的关系。这个悬念引领观众寻求答案。

随着情节发展，Roy开始给Alexandria讲那个故事。第一个有人坠落的场景是在Roy的故事里，印度人的老婆从领导者那里逃跑的场景。作为故事讲述者，Roy评价说：“这是唯一的出路。”然后蓝侠也通过跳桥逃脱了。两次逃跑，两个不同结局：死或者活。尽管坠落能引向死亡，这个女人和蓝侠，或者说Roy自己，认为这是个通向自由的方法。对于Roy故事里的女人来说，自由只是物理层面上的；对于Roy来说，自由是心理层面上的。在第二阶段，坠落代表追求自由的方式，并且暗示了Roy的自杀倾向因为他想从残酷现实中逃脱。这个时刻电影的主题最终被揭示：这是关于Roy心中的选择和挣扎。尽管我们仍然不知道他的自杀念头从何而来，我们可能更加渴望发现最后会怎么结束。

转折点发生在Alexandria从椅子上跌落的时候。这个画面和Roy跌落摔断腿的画面、Alexandria的父亲从马上跌落的画面交叉播放。这些场景的相同点是他们都没能做成一些事情：Alexandria没能给Roy拿到药片，Roy作为演员没能做到特技，Alexandria的父亲没能保护他们的家。他们的失败都建立在坠落的基础上。所以在第三阶段，坠落指的是失败。从之前的场景里我们也知道了Roy的过去，意识到他想要自杀，是因为他跌落，也就是他失败了，作为特技演员在事业上失败，和女友的关系也失败了。现在观众更加好奇Roy最后的选择以及他对Alexandria的跌落如何反应。

最后，影片的高潮在结尾附近到来。Roy杀掉了他故事里面的每个人，给了故事一个悲伤的结局。每个角色坠落着死亡的时候有许多坠落镜头：达尔文坠落的中景镜头，印度人坠落的远景镜头，红侠坠落的近景尽头。坠落的场景很美但充满残忍。特别是当主角红侠坠入水中，以慢镜头的方式展示他的极度绝望。在这一阶段，坠落暗示着死亡。

同时，一些与坠落相反的意象出现。例如，向上爬的动作暗示着挣扎求生。另一个例子是Alexandria一直在喊“起来”，这代表着求生的愿望。Roy那句“我起不来”的台词不仅指的是他身体上不能站起来，也指的是他心理上不能面对失败。这两种矛盾的意象，起与落，一直都以潜在戏剧冲突存在，但第一次正式出现在观众面前是作为高潮的标志。然后就迎来了突变，Alexandria请求Roy不要死，红侠也从水里站起来。Roy的选择最终做出。他不会以坠落的方式放弃生命。

影片结尾有一些特技演员坠落的黑白片段。坠落的含义在此时回归到物理意义上的坠落，和开头呼应。观众也意识到影片的隐藏主题是对特技演员的致敬。



通过回顾情节发展过程，我们可以看到三个主要的在影片中使用坠落意象的原因。

第一个原因是，作为线索，这个意象保持了影片的连贯性。第一眼看上去，The Fall似乎是主题结构，因为坠落的主题出现了这么多次。实际上，导演用了一种相当传统的方式来推进故事。更像是线性结构，按照时间顺序。这部影片不同寻常的是它有故事里的故事。我并不觉得这两个故事是平行的因为他们被意象联系在一起，而非各自独立。在现实和想象世界里来回跳跃也许会令观众迷惑。所以我们需要一些不变的东西让影片的主题集中。坠落的意象就是这个固定点。它作为线索出现在情节发展的每一个阶段，使观众能通过集中注意力在坠落上面来跟上情节。

第二个原因是，坠落的意象能让观众更好地理解影片主题：Roy的内心挣扎。如之前分析，坠落代表着不同的意义：物理意义上，自由，失败和死亡。每一个都在影片不同阶段被强调，以便让观众一步步踏入Roy的思想。最开始我们发现他的自杀倾向是因为在他的幻想世界里，坠落的动作，可能会引向死亡，却对他意味着自由和解脱。然后我们发现他想自杀的原因是事业爱情双重失败，因为在他心中，坠落本身就是失败的象征。最后，在故事中坠落的时候，他改变了主意。我们能感受到当面对坠落的过程（死亡），是Alexandria的爱给了他活着的希望。如上所言，通过弄清楚坠落意象的含义，我们能更好地理解主角的想法、动机和选择。而且，物理过程的坠落也和向特技演员致敬的主题有关。这就是为什么影片标题也是坠落。这善意地提醒你关注坠落的意象。

第三个原因是，通过重复坠落的意象，观众对影片主题有了更深的印象。比如，在Roy故事的悲剧结尾，重复的大量坠落镜头为观众制造出一种震惊效果。似乎死亡是每个人无可避免的结束，我们也能感受到Roy当时相同的绝望。所以当突变到来，我们很开心，庆祝Roy并没有自杀的决定。而且，影片结尾还有许多片段展示特技演员做特技的画面，向他们对电影的贡献致敬。我们能看到他们一直从马上，火车上，桥上坠落。这些重复的画面令我们意识到忽略这些演员的努力是多么容易的事情，而他们在数不清的电影里做出了多大的贡献。



总结说来，The Fall中坠落的意象和情节发展紧密联系，引发了观众对于探索影片主题的兴趣。导演聪明地在整部电影中都用它作为线索，也引向了主题，这让它对观众来说更容易跟随影片节奏，让它看起来更加令人深刻。




The symbolism of “falling” in The Fall



As a fantasy movie, there are a lot of symbols and metaphors in The Fall (2006). Except for the correlations between the reality and the made-up story in the movie, the idea of “falling” keeps showing up from the movie’s beginning to the end. Using the symbolism of “falling” at different stages of plot development in The Fall makes great contribution to the continuity of this movie, the audience’s better understanding of the movie’s main theme, which are the struggle of life choices in Roy’s (Lee Pace) mind as well as a salute to all stuntmen in motion pictures, and emphasis on the theme by repetition.



Basically, there are four layers in the symbolism of “falling” in this movie and each of them is closely related to the development of plot in which the audience is emotionally involved.

The first scene of falling is the fall of a piece of paper, which is interesting because that’s how Alexandria (Catinca Untaru) meets Roy. The first scene in which they actually mention the word “fall” is when Roy asks why Alexandria is in hospital. She explains that she falls while picking oranges and Roy replies as “me too”. At the first stage, “falling” only means the actual physical process. The two main characters establish a relationship because of paper “falling” and the same experience of real falling. Besides, audience may start to wonder why Roy falls and its relation to the theme. That’s a suspense leading audience to seek for the answer.

As the plot develops, Roy begins to tell Alexandria that story. The first scene of a person falling is the scene of the Indian’s wife escaping from the governor in Roy’s story. As a narrator of this story, Roy comments: “It’s the only way out.” Later, Blue Bandit (Emil Hostina) also escapes by jumping from a bridge. Two escapes with two different endings: death or live. Although falling can lead to death, the woman and Blue Bandit, or Roy himself, consider it as a way to freedom. For the woman in Roy’s story, the freedom is on physical basis; for Roy, the freedom is in psychological sense. At the second stage, the “falling” represents the way of pursuing freedom and indicates Roy’s trend of suicide because he wants to escape from the cruel reality. This is the moment when the theme of this movie finally reveals: it is about choices and struggle in Roy’s mind. Although we still don’t know about where his suicidal thoughts come from, we may become eager to find out how it will end at last.

The turning point comes as Alexandria falls from the chair. And this frame cross-dissolves with the scene in which Roy falls and breaks his leg as well as the scene in which Alexandria’s father (Emil Hostina) falls from a horse. The identical idea behind these three scenes is that they all fail to do something: Alexandria fails to get pills for Roy; Roy fails to do the tricks as an actor; Alexandria’s father fails to protect their home. Their failures are all based on falling. Thus at the third stage, “falling” refers to failure. From the earlier scene, we also know about Roy’s past and realize that he wants to suicide because he falls, which means he fails, both in career as a stuntman and in relationship with his girlfriend. Now audience gets more curious about Roy’s choice at the end and how he will react to the fall of Alexandria.

Finally, the climax of this movie occurs near the end. Roy gives a tragic ending to his story by killing every character in it. There are plenty of falling shots as every character falls to death: the medium shot of Darwin’s (Leo Bill) fall; the long shot of the Indian’s (Jeetu Verma) fall; the close-up of Red Bandit’s (Lee Pace) fall. The falling scenes are beautiful but full of cruelty, especially the scene of the main character Red Bandit falling into water, presenting in slow motion to show his extreme desperation. At this stage, “falling” suggests death. Meanwhile, some opposing symbols of “falling” appear. For instance, the action of “climbing” indicates struggling for living. Another example is that Alexandria keeps crying out “get up”, which represents the will to live. Roy’s line of “I can’t get up” not only refers to his physical incapacity of standing up but also his psychological incapacity of facing his failure. These two contradictory symbols, rise and fall, exist there for the whole time as potential dramatic conflict but first officially appears in front of the audience as a sign of climax. Then here comes peripeteia in this movie when Alexandria asks Roy not to die and Red Bandit stands up from the water. Roy’s choice is eventually made. He will not give up his life by “falling”.

At the end of this movie, there are some clips in black and white showing stuntmen’s falling. The meaning of “falling” returns to be physical falling at this point, echoing with the beginning. And the audience figures out there is a hidden theme of this movie, which is a salute to all the efforts of stunt actors.



By reviewing the process of plot development, we can clearly see three main reasons of using symbolism of “falling” in this movie.

The first reason is that it contributes to the continuity of this movie by serving as a clue. At the first sight, The Fall seems to follow a thematic structure because the theme “fall” appears so many times. In fact, the director uses a quite traditional way to push the story forward. It’s more like a linear structure and follows a chronological sequence. What’s usual about it is that this movie has a story within a story. I don’t think that the two stories are parallel because they are connected by symbols instead of being independent. Jumping between reality and imaginative worlds frequently might make the audience confused. Therefore we need something unchangeable to make the theme of the movie focused. The symbolism of “falling” is the fixed point. It appears in every stage of plot development as a clue to make sure that the audience can easily follow up the plot by focusing on the idea of “falling”.

The second reason is that the symbolism of “falling” can help the audience understand the main theme of this movie, which is the consistent struggle in Roy’s mind. As analyzed before, “falling” represents different ideas as “physical falling”,“freedom”, “failure” and “death”. Each of them is emphasized at different stages of plot in order to let the audience step deeper and deeper in the main character Roy’s thoughts. At first, we discover his suicidal thoughts because in his imagined world, the action of “falling”, which possibly leads to death, means freedom and liberation to him. Later on, we find out the reason that he wants to suicide is his double failure in love and career because in his mind, “falling” itself is a representation of failure. At last, he changes his mind during the “falling” in his story and we can feel that when facing the process of “falling”(death) , it is Alexandria’s love that gives him the desire to live. As is above, by making clear of the symbolic meanings of “falling”, we can have a better understanding of the main character’s thoughts, motives and choices. In addition, the physical process of falling is also related to the theme of saluting to stunt actors. That’s why the title of this movie is The Fall, too. It serves as a kind reminder to let you pay attention to the symbolism of “falling”.

The third reason is that by repeating the symbolism of “falling”, audience can have a comparatively deep impression on the movie’s theme. For instance, at the sad ending of Roy’s story, the repetition of intensive falling shots produce an astonishing effect for the audience. It seems that death is an inevitable ending for everyone and we can feel the same desperation as Roy does at that time. Thus we are more delighted when the peripeteia occurs and celebrate for Roy’s decision of not conducting suicide. Also, at the end of the movie, there are many video clips showing the way in which stunt actors do tricks, as a salute to their contribution to motion pictures. We can see that they keep falling from the horse, the train and the bridge. These repetitive actions make us realize how easy it is to overlook these actors’ effort and how much contribution that they have made in countless movies.



In conclusion, the symbolism of “falling” in The Fall has an intimate relationship with the plot development and triggers the audience’s interests in exploring the movie’s theme. The director cleverly use it as a clue through the whole movie and as a lead to the theme, which makes it easy for audience to follow and impressive to watch.

每隔一段时间就要重看坠入，这片子差一点就能进入我的最爱榜单，但是它实在太美太美，美的看多了会审美疲劳。

这片子让我认识了很多人，首先是lee pace，太美了，美得让人不能移开目光，但当我查他的履历时，赫然出现了《soldier’s girl》！这部除了“女”主没给我留下太大印象的电视电影，原来他就是那高大甜美的女主(误！）这种后知后觉发现真相的心情真是百般纠结，只差以头垦地了，当时我甚至没怀疑过女主的性别。于是对佩佩这张脸更加膜拜，为什么一个一米九的男人会有一张如此精巧的脸？在这张脸上想做性别的转换，唯一需要动的就是眉毛。。。

还有tarsem，这个广告导演起家的印度男人把三哥骨子里那种对色彩的执着发挥到了极致，去官网看了他导的广告和mv，整个一个视觉风暴和慢镜洗礼，有兴趣可以找来看看。提到tarsem不能不说石冈瑛子，也是从这部片子开始了解这位大师级人物，相比惊情四百年，她和tarsem合作的两部片子在造型上显然更出位，我猜这来自于导演的给予的自由度，或者说个性相投。坠入的造型和服装，绝对是馆藏级别的精美。

再说回电影，如果这只是一部美的不行的片子，当然不会获得如此高的评分。我印象中，这是唯一一部促使我对替身演员产生敬意的影片，结尾处的黑白片段剪辑一下子把人拉回现实，在那个年代有多少人为仅仅一个无声的镜头失去健全的人生，只有当这些镜头被拼接到一起，才足见力度。。。所以当小姑娘不停地说thank you,thank you时，留下的泪绝不只是为roy这一个人物。

还有对于移民的歧视，或者说种族歧视更恰当。小胖妞一家人工作勤恳。但人们对待他们如贱民，甚至roy第一次见小孩都在问她是不是偷了东西。讽刺的是，后来我们知道，他们被偷了马，被烧了房子，甚至被杀害。

片子的小细节也十分讨巧，比如那句咒语：googly googly googly go away。GOOGLY乃是影片制作公司的名字，这个公司基本就是tarsem的专用。还有片子中间有一段，一行人出现在各国名胜，每一处停留连一秒都不到，短短数十秒的一段，摄制组竟然亲赴了每一个地方拍摄。。。于是我想，不会把演员也接了去吧毕竟是远景，结果片尾的staff表里，某一个地名下，出现了“lee pace’s driver"字样。。。

洋洋洒洒写了这些，星星眼的希望lee能多接好戏，让更多的人认识这个魔性美男！

这段时间看电影看得高潮迭起，今天又经历了一个超强高潮－－在影院看了"the Fall" 。
Danne说看这片子fall得一塌糊涂，我也要说同样的话。每一个镜头都那么奇谲美艳，流动的壮阔画面迫在眼前，跟着孩童无比鲜活的想象冒险，还有什么比这更幸福?
而最幸福的，是身边有个和自己一起感动的人，这样珍贵的感应，在别处再也不可能了。看完电影后回家的路上，内心像被洗过一遍，世界变得不同，忽然有落泪的冲动。
知道自己是个平庸的人，但同时清楚，内心有很特殊的一部分，这部分让感受到灼烧的幸福感和尖锐的刺痛，让我格外坚强又格外脆弱，让我狂爱生命同时厌世，相信善良又对人性悲观，有特殊的眼光同时也一无是处。而这世上，能够找到在这部分能够有共鸣的人，又那么寥寥可数，封闭时期曾经以为是没有的，陷在深深的绝望里，努力做出“正常”的样子，讨论“正常”的话题，迎合他人的口味，迷失再迷失。
一直藏匿着心里的这一部分，即便是对着多年的亲朋。很多熟人眼里的我，其实是另一个人；伤人的一点，是一些人自以为了解你，其实一点也不（尽量无所谓吧）。不知道为什么，在现实中明明是低调而瑟缩的，成长中却承受了那么多排斥和指责，那么多压力和隔阂，被扣上“自命清高”，“问题小孩”，“怪人”的帽子，仅仅因为与他人不同。
 
看片子的时候紧紧抓住hr的手，好像生怕他会跑掉一样。我终于能够在另一个人眼里看到的自我不再是怪胎，而是生动美丽的人，立体而丰富，思维的细节能够被懂得，心灵终于有了完整的的机会。
从寻求认可的迷宫中走出，从自我怀疑的泥沼中挣扎出来，我决意比从前更强烈地捍卫这一部分，让它远离伤害，生长，而不是死去！不管要付出多大代价，不管有没有人懂。
像《樱花盛开》里的女孩和老头，像在荒原里跳舞的土著，有些舞是跳给自己的，不需要观众。有些字是为自己写的，不管能不能讨好！
 
“the Fall”的内容有点点像《潘神的迷宫》，孩童烂漫的幻想在残酷现实之外创造出迷人的平行宇宙，而最后两个宇宙不得不碰撞爆炸。
我也看出了对生命的强烈渴望。有些人可以行尸走肉地活，有些人却必须依赖希望和幻想生存。
幻想是上帝撒到残酷人间的止痛药。
不想多说，镜头的语言无法用文字取代，爱它的人会懂得我在说什么。
 

我又没出息的哭了
从Roy最后一次给Alexandra讲故事那场戏开始，我跟着他俩哭得稀里哗啦一塌糊涂

Alexandra: Roy, why are you killing everybody? Why you make everybody die?
Roy: It's my story.
Alexandra: It's also mine.

It's also mine, 这句话真让我揪心
——我们的人生，我们的悲欢，不仅仅只属于我们自己，如果分享，就不会孤独

罗曼罗兰说：
只要还有一双忠实的眼睛陪我流泪，就值得我为生命受苦