1 ) 秋雨之秋雨骤降
原觉得这是个不知所云的名字。,甚至不如在日本时的译名《北京之恋——四郎探母》,即使是这个译名,也觉得难以涵盖整部片子。直到看了导演的自述,才知道一部反映日军侵华的片子几易其稿,才改成如今这个穿上温情外衣的样子。所以最后定名为秋雨,有淅淅沥沥的凄凉感,好吧,也算说得通。
好片子永远不怕晚,不过,也太后知后觉了…
无意间,泪雨滂沱,毕彦君老师演的真好,许多细节处拿捏得非常到位。看得出是下了功夫的。我看见了熟悉的长安大戏院,看《秋雨》的拍摄时间,有点憧憬,或许拍这部片子的时候,我们在不经意间擦肩而过?因为那个时候,我还在中粮…,只是憧憬而已。
太过巧合、确是惊人之举,战争中的日本爷爷杀了誓死不降的中国爷爷,心存悔恨的他在辗转知道中国爷爷有个遗腹子之后,一直在殚精竭虑地寻找,在网上冒充中国父亲的同龄票友交往谈论京剧,并且让自己的孙女从小学习中文,在日本爷爷的影响下,日本孙女从小也非常爱好京剧。直到孙女长大成人,日本爷爷把自己的孙女送到了中国爷爷(可以说是仇人)家中寄住并师从中国儿子的徒弟学习京剧,而中国爷爷的孙子因经商不顺也恰好回到家中,与日本孙女一见钟情。有点拗口,但基本剧情就是这样。我愚钝,未看原著《我所认识的鬼子兵》,但是听说剧本改的和原著也大相径庭,总之我不知道日本爷爷心中究竟怎样想的。也许这样做,他(日本爷爷)就能得到救赎?
太天真了,太自私了,正如中国父亲(文革中被认为是汉奸之子,所以自我检讨喊破了嗓子)所说,你说出来了,可能会舒服一点,但是你给我带来的国仇家恨和对我的伤害是用永远不会消失的。但是他又用无比博大和宽容的胸怀原谅了日本孙女——因为——她是无辜的。
不过再细细品味一些豆瓣上的影评,我更懂得了中国父亲拿出自己曾经的戏服相拥而眠。那一刻,她一定也因为自己的父亲沉冤昭雪而欣慰吧,毕竟在有生之年,从敌方的口中知道了自己的父亲是真正的英雄,怎么说,老怀大畅吧。
只是他们(中国父亲和日本爷爷)都没有想到,他们的第三代会有彼此相爱的可能,而这不幸成为事实。
日本爷爷很自私,他觉得只有说出真相才能得到救赎,他以为只有知道真相才能让这对有情人的感情得到判定、或者说、恋情得到祝福?
只是他不曾去想,这历史的重担让年轻的爱情来背负是否太过残忍?
感动于中国父亲的胸怀,他决定不破坏第三代一双小儿女的跨国恋情。宁愿自己默默承受。在给日本爷爷的回信中,他重申,我不会原谅你,但是我也不会把事情真相告诉孩子们。
但是历史的车轮从来不会按照人们的美好愿望前进,未关的电脑,已经接收和回复的邮件让本来就痛苦万分的何鸣(剧中的中国孙子)在一霎那间洞悉更残酷的真相。
镜头切换到舞台上,四郎在听到日本姑娘栀子的开腔后的愕然,一句“我的——妻”中间犹如跨越万水千山、只一个妻字重若千钧,在髯口后面是怎样宝光流动的一双眼睛。不得不赞同某知名导演对何鸣的扮演者(靳东)的赞誉——他是少有的能用眼神演戏的——几乎所有人都通过那一双深如井的双瞳,望过去、一直望过去,直望进四郎(何鸣)心中…
他承受着怎样的煎熬?
影片在大雪夜里戛然而止,确实连我也觉得拍不下去了。中国人民以自己最大的可能满足了一个热爱中国、热爱京剧的日本少女的心愿,甚至,给了她珍藏多年、代表怀念和回忆的中国父亲视若拱璧的戏服和头面、可说是情敌又是师傅的中国男儿的师姐让与她和爱人同台出演《四郎探母》的心愿。也只能给她这么多了。她最最想得到的,他们给不了
何鸣能给,但是他会给她吗?
即使碰触一颗火热的心去,她能要吗?她负得起么?
世仇、国恨,这一切对一个二十出头的女孩来说、让她来做选择太残酷了。
也许有的事情真的是不知道比知道为好
原来爱情真的不是两个人之间的唯一
所以,只能这样,伴着雪夜和昏黄的路灯、一切的一切在戏台上终止
心好痛…
2 ) 一场还不算太冷的《秋雨》
在一个咖啡因作祟的夜晚,看完了《秋雨》。
那些有关京剧的画面,让我想到了《霸王别姬》。看过《霸王别姬》后,我差不多二十年没进过电影院。因为在影院里只能看大片,而我排斥那些所谓的大片。它们犹如一座金碧辉煌的豪宅里大理石餐桌上的山珍海味,极尽奢华,却冷得吃不出家的味道。电影成了一张好看的皮囊,心却被掏空,因为没人关心它到底要说什么。 而在我看来,电影最迷人的地方恰恰是它所揭示的东西在观者心头的萦绕,和引发观者展开的那些关于人性、关于生活的深层思考。
从这个意义上讲,《秋雨》算是部小片,外表不太炫目,但它更像我心中的电影,虽然专业我不太懂。用光唯美,胶片感浓厚。朴素但讲究的场景,生活气息扑面而来。画面固然重要,但一部好片必须有好的故事。而故事从离观者身边开始讲述,总比从远处来得容易让人听得进去。这是一个薛晓路写得不错、孙铁也还讲得不错的故事。
算上桥本栀子从未露面的爷爷,寥寥六个人物,却在啼笑皆非的相遇后,上演了那样一段情仇纠葛。蒲公英般的日本女孩栀子,欢快地飘落到有着隔阂的父子何冀初、何鸣之间。她的到来和对京剧的热爱,不仅让父子冰释前嫌,也让她与何鸣之间发生了微妙的反应。《四郎探母》圆了两个异国恋人的梦,却也击碎了栀子的师傅、何鸣的师姐徐妙春的心。在年夜饭到来之前,一切看起来都那么美好,然而栀子爷爷关于饺子的故事,让一切戛然而止。尽管最终,宽恕让每个人都得到了救赎。
几位主演虽不是一线大腕儿,但每个都恰如其分。前田知惠中文说得真好,她日本女孩特有的清新干净其实自然本色就好,不许要太多表演的成分,她站在那淡淡一笑,就是栀子。靳东瘦到让人心颤的身板,却赋予了何鸣那样神采飞扬和充满力量的眼睛,有板有眼的身段念白,利落到让人吃惊的鱼跃,除了天分更多的还是功夫和心思。尽管他演不出北京男人的痞,但这不是他的错,因为他是山东人。毕彦君把一个角儿的范儿和神儿不露痕迹地融入一颦一笑,将父爱与善良从眼眸中温暖地散发,便是老戏骨的功力。这也证明了与其为巴结票房选择知名度,倒不如讨好角色保证契合度,就像穿衣服,品牌不重要,适合自己的才能穿出味道。
电影网把它归类为情感/爱情片,我倒觉得其实它更是一部伦理片,它所探讨的远远超出了男女情爱。何鸣和栀子的故事存在,是因为它要牵出的那段历史过于沉重和鲜血淋漓,美丽的爱情只是要在撕裂观众的心脏前施以麻醉。那场血腥的战争在《秋雨》中被压缩到了最小的篇幅,这也是影片的独特之处。中国每年不知要出产多少讲述那场战争的影视剧,大都被各种惨烈、血腥和仇恨占据。是的,战争本就是残酷而血腥的,也给像何冀初这样的家庭的几代人带来了无尽的伤痛。而那些不堪回首的历史和事实,无论你放不放得下,都在那里不会改变。对站在历史身后的我们来说,如何面对和解决问题才是最重要的。而解决的结果完全取决于态度。
有时,站到自己的对面去看,很必要。把自己的脚放在别人的鞋里,才能知道为何那双脚走出了那样一段路。战争留给手握屠刀之人的创伤或许不必刀下之人少,毕竟,除军国主义者之外的正常人心灵都难以承受那样的凌虐。如果过错方能真心忏悔,我们也该学着慢慢宽恕。因为赎罪和谅罪一样都需要很大的勇气。
站在不同的角度,我们会看到不一样的风景。就像何冀初从杀父仇人的讲述中认识到父亲何放轩是有何等气节的英雄而决定为他修坟;就像何鸣从逼自己唱戏的父亲何冀初身上读懂了那份固执的背后是怎样的抱憾,而为了他的幸福父亲又是怎样试图隐藏惊天的秘密;就像徐妙春从执着的栀子身上领悟到为何自己不可能是铁镜公主,而《四郎探母》一定是属于自己的情敌和暗恋之人的故事。
正如栀子的解释,冤家既是亲人又是仇人。生活中的很多问题本来就不是非黑即白,更多时候关乎权衡和取舍,因此世上才平添了那么多纠结。
很多事情我们需要跳出当时,站到远一点的地方才能看得清楚。任何瞬间点燃的情绪都要经过时间的沉淀和冷却后,我们才能知道我们是不是真的那样以为。这个温度和尺度孙铁把握得不错。有时,一刹的激越倒不如缓缓的堆积来得动人。如果没有《我认识的鬼子兵》的搁浅,恐怕也不会有《秋雨》的靠岸。这是六年的冷却沉淀出的思考与深度。
观影几遍,我才落笔,仍不肯定它要讲的我都理解了,也不完全明白为何它要叫《秋雨》。男一靳东的解读是,它寓意雨丝让本意寒意极浓的秋天更寒。我倒觉得这场《秋雨》不算太冷,尽管它的结尾高潮让人有种凄冷之感,但事后慢慢回味却微微有些暖意。
因为,它告诉我们要向前看,虽然前路或许并非坦途,但至少或许会有希望。
因为,人之本性仍为善,至少剧中的每个人都在用善良理解和包容,相信并希望生活中多数人亦是如此。
其实,名字只是个无关紧要的符号,它不是脸,不是手,也不是脚。如果玫瑰不叫玫瑰,而叫牡丹芍药,它依然是那般的芬芳。
重要的是,无论创作者的灵感是何等的苦痛,呈现给观者的必须是美的形式。绘画如此,电影亦然。能在观者心头萦绕一抹余温的作品,才是真正动人的艺术。
3 ) 秋声外,梧桐雨
居然又翻出了点15年写的咯噔文学
师姐
当师姐就那样悄然卸下她吊着嗓子的戏腔下的伪装,一次次用轻浅却又满承情意的眼神瞥向那个少年时,当她孤寂一人躲在房里练着身段对上贴着他照片的镜子时,我且只以为她会是一段感情的破坏者时,而她始终沉默地目睹着两人的进展。那些伤心绝望那些十年的等待终究只是一个人独自承受。
她促成了男主的留,促成了男主台上精彩,甚至咽下满腹的醋味为她开脱。
她曾是戏台上那明艳的铁镜公主。
她曾视他做唯一的驸马。
她教着女主唱那段《四郎探母》
她捧女主上台,说:"去,见驸马。”
又可曾有谁心疼过她。
他爸
何冀初真是眉眼里都是戏,提起过往的风华,那样傲然地昂首的模样,举手投足间花旦的风采,该是如何痛恨得曾害他如此的某些人。
嗓子毁了
一身腰病
杀父之仇
更兼国仇
却在最后放下一切那样潇洒的离去。
那位不屈的烈士坟前,当已苍翠成林了罢
雪冷一梢,情暖不老。
前一代的仇怨,自有前一代的冤仇。后一代又何必执着,卧槽这种开明人哪里找
男女主可略
因为一段《四郎探母》cut看的电影。
然后前半部分一路是在“卧槽唱京剧的男人帅没边了”中度过,没做好功课没看过影评的去看简直在下半段猝不及防……
然而其实在我看来这剧男女主并不出彩,大抵也就是影片的归结点意在“呼唤人们应当正视历史,告诫人们反对日本军国主义复活是中日两国人民的共同任务,从而使本片与以往同类题材的作品相比具有更高的起点、更新的意境、更深刻的内涵、更加深厚的文化底蕴和更为浓烈的艺术感染力”(by百科)这样的东西存在吧。
男女主唯一出彩的地方大抵是穿着戏服讲述杨家将的背景,京剧的架子,端起来怎一个帅自了得,而女主随即的那一阵剑鞘的掉落,好嘛又词穷 。
4 ) 评论都在说靳东的何鸣,殊不知前田知惠的栀子已是绝版
如果再拍类似秋雨这样的讲中日关系的电影,你完全可以再找一个实力派男演员来演何鸣这样的角色,国内虽然像靳东这样又帅又有演技的男演员不多,但也不是没有。
可再找谁来演栀子这样的角色呢?
也许你可以找个会日文的中国演员代替,但是她能演出那种日本人说中文的感觉么?
一个操着浓浓的日本口音说着还算流利的中文的,长得漂亮的,又有演技的,又肯演这样电影的日本演员到哪里去找呢?
总不可能是新垣结衣,石原里美,泽尻英龙华吧? 光是想想就觉得不可思议。
再联系国际上目前中日关系的发展,
或许真正绝版的不是栀子这个角色,而是秋雨这类电影
5 ) 十年后火遍电视荧幕的男主原来是他
为什么会看?我猜可能是因为男主角长得不错,长头发的时候有点像蓝正龙,五官很明显(十年后火遍电视荧幕)。故事不是太好,尤其是男主角和日本女孩的相恋,转得太快了,我都来不及接受。京剧是电影的线索。另一个我会看下去的原因,或许是男女主角的定情曲(?!)是《四郎探母》。谁叫蔡康永描述过这一出戏呢。
既然女主角是日本人,难免牵上中日的历史情感问题。不同于其它的影片,没有直接歌颂什么或控诉什么,而是讲现代人的某种处境和态度。不过对此我也谈不来什么,但我很喜欢一边唱《四郎探母》,一边做饺子的情节。听不懂,但好玩。说到听不懂,不得不说没字幕的不习惯,没也就算了,为什么讲日文的时候也没有!那我要怎么看啊?现在看字幕看习惯了,连中文的视频都不自觉地找字幕。
看京剧的片段,纯粹是有趣,看战争的部分,真是恶心又悲壮。人肉包子,想到都要吐,更不要说吃下去的日本兵了。那段历史,永远的伤痛。但现在要做的是什么呢?
6 ) 一部戏味儿很足的文艺片!
日本女京剧票友漂洋过海奔京城学唱戏、中国男老生演员转行失败回梨园找饭辙、结果女票友成了女票的故事hhh总体是个十分隽永的片子,不时点着中日关系、民族情感、戏曲发展、时代变迁等世纪之交的时髦话题,也比较巧妙地选了《四郎探母》这出本就意有所指的戏,辽宋战争中的国仇家恨、杨家将故事里的忠孝节义以及木易与铁镜、四郎与四夫人等等……这些历史上或戏曲里的故事与人物似乎都在片子里中日双方两个不同的家庭之间得到了相应地体现,虽然片中具体的矛盾设计过于戏剧化且表达得稍显突然,但用这种方式来聊近代以来的中日关系史却颇具几分意趣,不俗套不做作,总体氛围还充满了京剧独有的那种朦胧的美感,尤其是最后一幕中日两方的后人在长安大戏院合唱《四郎探母》、老伶工乘雪离去以示内心最终之和解的场景,不可谓不妙!导演编剧着实是懂戏!另外虽然片子在表现唱念做打等京剧的专业技术时屡屡漏怯,但考虑到大部分都是演员自己来的、而非另寻专业京剧演员代替的,所以大体上能表现出一个不错的票友水平便当知足了!而其中白二爷更是把那演了一辈子旦角儿的老伶工到老了举手投足都还是旦角儿范儿的劲头拿捏属实是的恰到好处,靳东也是相当令人惊喜,扮相好、身上利索、嗓子挂味儿,还有日本女演员,可想而知也是很不容易了!
我私藏多年的鲜肉终于以老干部的形象火了起来#咦#
当时考南广就是这部
不温不火,甚至有些唯美浪漫,却又有那些深思。挺不错的。
一曲四郎探母的坐宫犹如神来之笔,天衣无缝嵌入剧情。靳东好帅,徐老师的演员神似李胜素。
本片是靳东刚毕业的第一部电影,虽然表演痕迹较重,但完全抹不掉靳东眼神的魅力,所谓天赋就是这么一种东西。但是对于男主是怎么喜欢上女主的,刻画却并不怎么细致,略感突兀。相反,女主对男主的恋慕倒是淋漓尽致了。
喜欢,无关主题。原来四郎探母这段戏可以这么好听这么好看。还有何老板那间清贫雅致的房子,何鸣眉间的温情儒雅,这次第,怎一个美字了得!
男女主身高差和气质差简直般配到爆!就是我看的清晰度感觉不太高的样子。可能也是老电影了。
四郎探母
真的很喜欢很喜欢很喜欢,京剧的题材很不错
紫日里的日本小女孩长大了.
国仇家恨对后世子孙的影响,结合梨园背景。靳东在里面真的很出彩,喜欢他用京剧方式念白《四郎探母》故事,那个身段也是没sei了!最后那日本姑娘上台时俩人合作了,我真想哭.....
好难得如此有韵味有文化有故事的国产电影,秋日的光线和秋雨好美好浪漫,靳东的眼神,果然是谁没有帅过!!!好喜欢除夕包饺子那段,但结局我得消化下。。唉
很久没看到这么好看的文艺片了,不温不火的拿腔拿调,让人心安的光与影,悠扬的笛声,流转的眼波,京腔、生涩的普通话、京剧念白杂糅在一起,与如淅沥秋雨凄凉的故事相得益彰。男神当得上“谦谦君子,温润如玉”,只是似乎老一点更帅。。。唯一美中不足的是,前半段五星不够打,后半段像脱缰的野狗
一出关于京剧与中日友好的小品。在除夕吃饺子之前,我希望这个电影演三个小时;除夕吃饺子之后,我希望这个电影只演三分钟。为了所谓的戏剧冲突安排的巧合真是看得人尴尬万分。但是最后栀子代替师姐唱铁镜公主,何鸣的那几秒犹豫真是看得人唏嘘不已。四星吧。
情节就不提了,人设也不追求了(其实也就男主傻逼得比较惨,对不住戏妆颜值,日本女主很日系花痴),但是,为什么一四郎三公主包饺子对唱的高潮居然有全然违和的背景音乐!耳朵跟不上导演的分裂简直气死了!>< 还有四郎背后的毛毛没有在逸夫舞台看到的可爱><
前半段纯爱dokidoki,本来跟三个公主一起唱四郎探母超有感觉的,突然剧情就一泻千里了。不过总的来说立意和节奏都还不错,京剧院自带一种诡异的戏剧感,勉强给个五星。
完全是冲着靳东去看的一部电影,演技没话说,当然更惊喜的是全员都演技在线啊!
何鸣哥哥的一招一式、一举手一投足很吸引人,演员靳东下了不少功夫吧。好看!
共眠一舸听秋雨,小簟轻衾各自寒。
因为靳东看的,十年前的靳东就已经在一眼一动中展显了他的魅力,他是会用眼睛演戏的好演员。单纯说剧情,前半段感情来的比较突兀,但情节轻松,完全可以当作一部跨国小恋曲来看,后半小时画风转,但这个转变也在前面有了隐含铺垫,结局,这种国恨家仇,该如何忘却......