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1 ) 王家卫：张国荣是真正的主角，因为你无法把目光从他身上移开
他是香港人的骄傲，曾用一把低沉醇厚的嗓音呤唱深情浅爱；他是电影里的戏魂，幻灭为凄艳绝色的程蝶衣，风流叛逆的浪子阿飞，干净纯真的宁采臣，辜负了佳人的十二少……
在王家卫眼中他是玩世不恭的港男，陈凯歌镜下他是成疯成魔的痴人，吴宇森口中最坦荡的兄弟，关锦鹏的爱情悲歌里最肝肠寸断的男主角。
他犹如多棱角的钻石，被永恒地刻在了胶片里，折射出张国荣在电影里的七种姿态，七个层面，七段传奇。
今天，2022年4月1日，张国荣逝世19周年。
文：摸鱼
责编：刘小黛
公众号：抛开书本
壹 重情重义的一面
《英雄本色》
年份：1986年
“不要叫我阿杰，叫我警官！”
《英雄本色》是吴宇森导演生涯的转折点，不仅一扫他之前的阴霾，还开创了一个新的港片时代。
而但吴宇森在回忆时说，当年狄龙被邵氏炒了鱿鱼，周润发则背着“票房毒药”的称号，是张国荣的加盟才搞定了要有当红明星才肯掏钱的投资方。
那时候，不满30岁的张国荣刚刚在香港红馆连开十场演唱会，红极一时，然而他即将扮演的阿杰却是一个立场偏灰色的角色，有可能会影响到他的歌手形象，于是“哥哥”拍着吴宇森的肩膀说：“不怕，唱歌而已。”
正是这份率性与认真，才让无数人的少年回忆里多了一位嫉恶如仇，同时在原则与亲情间左右为难的刑警。
至于张国荣在拍摄中即兴发挥的：“不要叫我阿杰，叫我阿sir”更是被人模仿至今。
我们如今提到《英雄本色》，都会说这是一部属于吴宇森，属于周润发的电影，其实这也是张国荣生前最喜欢的电影。
他甚至在演唱会上这样说：“和周润发合拍电影是我的荣幸。”
贰 痴情，勇敢的一面
《胭脂扣》
年代：1987年
“你要我跳下去,你要我死,不过我想告诉你一直以来,我都没有开心过,一直以来,我都不可以接受别的女孩,因为你。”
李碧华在《胭脂扣》原著中，描写十二少的相貌，只用了八个字：眉目英挺，细致温文。
前四字拒绝了一多半脂粉气过浓的小生，后四字又让五大三粗的硬汉望而却步。在这英气与婉约间，乃是夹缝中的麟角，可挑的演员实在不多。
于是张国荣走来了，他着一身皂色锦袍，如在春庭，就那样信步而来。
或许有人说，“哥哥”一生塑造了那么多角色，比十二少出彩的有太多。
但我想说，这一角色，记录了最风华正茂的张国荣，来得不早不晚。
若往前追溯些时日，同样是一只赴约艳鬼，那撑伞的书生断无此番风情。再往后几年，消瘦的程蝶衣是风中傲立的云中细蕊，亦不似这等人间富贵花。
这部人与鬼的故事成就了两位绝代芳华的演员，演员也反过来成就了这曲凄婉动人的爱情绝唱。
后来，李碧华在看完了张国荣最后一场告别演唱会，独自叹道：“得到过他演十二少，照说也无遗憾罢。”
叁 单纯善良的一面
《倩女幽魂》
年份：1987年
“求求你，老天爷，求求你，不要让小倩再遇上我，更不要让她再爱上我，就让她好好地平静度过来世，心中再没有宁采臣的出现，就让我们过去的故事永远埋在我的心中，刻骨铭心就可以了。”
“人生梦，如路长，让那风霜风霜留脸上……”
倩女幽魂音乐：张国荣-倩女幽魂三部曲电影原声大碟
随着那首熟悉的《路随人茫茫》响起，宁采臣背着书架，略显吃力的身影再次浮现在了我们的眼前。
作为张国荣的早期代表作，《倩女幽魂》风靡了整个八九十年代。而“哥哥”在影片中扮演的宁采臣更是成为银幕上书生形象的经典模板。
张国荣不仅长相极其符合宁采臣的标准，他还将宁采臣单纯里带着傻气、憨直中透着儒雅演绎得惟妙惟肖。
危难临头的慌乱，强作镇定的勇敢，义无反顾的善良，更是凸显了张国荣驾驭喜和悲两种不同情感的天赋。
程小东还分享过一件轶事。
原本片子里有一场宁采臣和聂小倩的床戏，两人拍得也是十分辛苦，汗流浃背，不过，被程小东视为极有自己想法和创意的张国荣，刚拍完一场就兴冲冲地跑过来，征询导演“我要不要把这条裤子也脱掉？”（拍床戏时张国荣穿着内裤）
不过程小东并没有同意，而这场辛苦的床戏最终却也被剪掉了。
肆 玩世不恭的一面
《阿飞正传》
年份：1990年
“一九六零年四月十六号下午三点之前一分钟你和我在一起，因为你我会记住这一分钟。从现在开始我们就是一分钟的朋友。”
《阿飞正传》是当时已经宣告退出歌坛的张国荣接演的第一部王家卫作品。
彼时王家卫希望通过这部戏圆了自己的童年情结，张国荣更是中途加入的剧组，但谁知电影最后却成了这个半路出家的演员“个人秀”。
作为一部气氛比较沉重的电影，对于平素有说有笑的张国荣来说拍戏的过程无异于上刑，为了琢磨角色，他一周都睡不够二十个钟头。
而每每谈到“母亲”，张国荣亦是通片中的旭仔一样，作为大家庭十个兄弟姐妹中的老幺，他整个童年从没和爸妈一起生活。旭仔恨自己被母亲抛弃一步步陷入无可奈何的愤怒。
于是我们终于看到在《阿飞正传》里见识到这样一个人：他用一分钟时间收获爱情，却用一辈子纠结于没有母爱的痛苦；他在镜子前跳闷骚的恰恰，却将自己定性为“无脚鸟”，忽然一日坠然落地，再也不醒。
1991年，影片在第10届香港电影金像奖上获得了最佳影片、最佳导演等五项奖项，张国荣的努力换来的是一座最佳男主角奖。
伍 “不疯魔，不成活”的一面
《霸王别姬》
年份：1993年
“不行！说的是一辈子！差一年,一个月,一天,一个时辰,都不算一辈子! ”
张国荣不仅是天生的明星，他的敬业精神也令人钦佩。
为了演好程蝶衣这个角色，他提前半年到北京体验生活，对京剧表演的程式术语也细加钻研，还反复观摩梅兰芳旧宅的布置。
在学戏的那段时间里，他每天上午都会到北影厂练四个小时，回酒店还接着练。就连吃饭时都满脑子唱念坐打。
现实中的张国荣是个英气勃勃的年轻人，与片中的程蝶衣相差甚远，于是为了融入成影片中的男花旦，他常年健身的张国荣必须节食以保持整个人纤瘦的体型。
在拍摄《霸王别姬》期间张国荣连行走坐立的姿态都改了，扭着旦角身段，说起话娇滴滴，笑起来酸溜溜，举手投足活脱一个训练有素的旧戏子。
《贵妃醉酒》一折，因为做工极其繁重，一般都是由具备武功底子的刀马旦应工，学戏多年的普通旦角都不一定拿得下来。
而片中那一个“舒广袖”的旋舞卧鱼动作，却是由张国荣本人一气呵成演下来的，并没有经过后期剪辑拼接。
《霸王别姬》给了张国荣一次惊艳的机会，他在里边做到了真正的“风华绝代”，电影里的唱段、身法都是张国荣亲自上场，没有使用替身。
他认为身体的每个部分都是通心的，是有感觉的，就算是局部镜头也该有情绪蕴含其中。
《霸王别姬》无疑是张国荣成就最高的一部作品。
尽管以一票之差与戛纳影帝失之交臂，但是他的表演依然得到了评委的高度认可。路易·马勒见到张国荣时，除了“Wonderful”想不到其他词汇来形容。
婉约清丽、顾盼神采，举手投足俱是京剧名伶的风骨，一动一静仿佛虞姬在世，自从为了小石头陷入这虞姬戏中，便已决定了他人戏难分的命运。
2003年一月初，是《霸王别姬》剧组十年的庆典日，这天，张国荣叫上了当年的剧组来了一次大聚会。
可谁也没想到这竟是诀别。
陆 痴情执迷的一面
《风月》
年份：1996年
“这就是你穿的衣服，你读的书，你每天过的日子吗？这些绫罗绸缎，真是丑极了！”
这部改编自叶兆言的小说《花影》的电影是张国荣与陈凯歌的二度合作，该片本是后者为其量身定做的，却在几经修改之后成了女性电影。
但郁忠良仍是张国荣扮演过的角色中难度最大的，也是最吸引他的角色。
为爱情走火入魔，用毒药终结内心欲望，忠良一角大抵是张国荣最为晦暗兼神经质的演出之一，由此，拍摄期里他为之花费了大量的心血和精力。
比如他时常与饰演童年郁忠良的小演员进行交流，比如有场戏何赛飞用力过猛迟迟未出戏，张国荣就一直抱着她，直到她彻底平静下来，也让自己彻底读懂了这个西装革履、油头粉面，尚存一丝良知的上海滩拆白党。
“这个男人（郁忠良）是一面镜子，我们从他可以看到那时代的风气，男女对待爱的态度，女性追求独立的愿望，以及那时代的种种局限。”
他这样理解这个角色，也认清了电影其实是从男人眼光看待女性爱情，而这个“男人”既是陈凯歌，也是作为男主角的自己。
柒 玩世不恭的一面
《春光乍泄》
年份：1997年
“黎耀辉，不如我们从头来过。”
不否认梁朝伟是香港最优秀的演员之一，但张国荣才是《春光乍泄》里的灵魂。
香港回归前夕，张国荣随王家卫的剧组来到阴冷的布宜诺斯艾利斯，扮演一个叫何宝荣的同性lian男子。
而在拍摄期间张国荣感染了阿米巴细菌，每天都会腹泻，身体很虚弱，但是他依然坚持每天按时开工。
拍完戏后张国荣还经常约梁朝伟去吃饭、喝红酒，这样做的目的并不是为了自己，而是希望能够帮助梁朝伟找到角色中的情绪。
在这场爱与背叛的异国双人舞中，一件黄色皮夹克配上深邃的眼眸，就定义了一个完美男人的标配，一切都显得轻描淡写。相比之下梁朝伟的表演多少显得有些被动。
尽管最后香港金像奖把影帝颁给了梁朝伟，但我们完全可以说，没有张国荣就没有《春光乍泄》的美如画，也没有梁朝伟的影帝。
就连向来不喜谈论演员的王家卫都说：“张国荣在片场像蝴蝶，到处都能听到他的声音，他需要别人关注，也很会关心别人。”
所以王家卫在拍《东邪西毒》时特意把最后一个镜头留给了张国荣：“《东邪西毒》里虽然有8个大明星，但张国荣是真正的主角，因为你无法把目光从他身上移开。”
2 ) 我已开始苍老，因为爱上了你
《白发魔女传》的故事有一些天然的蛊惑和魅艳，却出自最是名门正派的梁羽生笔下，不能不说是奇事一桩。其实原著中的卓一航和练霓裳都算不上可爱，只是那一夜白发的爆发着实惊艳了后人，是以被一拍再拍，拍到最后，是蒋勤勤的怨妇版。
是因为曾经的电影太过辉煌，之后就真的只能走下坡路了吗？
想不出还有谁比林青霞美得更有力量，能让这么美的林青霞一见钟情的卓一航，也只有搬张国荣出来演才说得过去。这样两个人，在《白发魔女传》里奉献的爱情凄美绝世。
那个年代的香港，出了太多恶俗的鬼片、赌片、三级片，也出了许多这样令人牵肠挂肚的经典，是所有伴他们长大的80后心中一片永远的江湖自留地。《白发魔女传》的镜头语言迷幻诡异，全不似梁大侠书中世界的朗朗乾坤，恰似泥沼中的曼陀罗，鲜艳而寂寞。从前的电影，就是这样容易令人迷路。
93年的《白发魔女传2》最大的功绩便是给了这一对痴缠爱恋的千古伤心人一个结局。大团圆是不可能的，为了实现这种不可能，还连累了著名的红颜祸水陈圆圆。
练霓裳问：“我是不是老了好多？”——这是真的，美人如林青霞，终究还是敌不过岁月，而卓一航道：“无论你变成什么样，对我都不重要。” 故事的尽头，是火海中的两个人紧紧相拥，再不理会正邪、生死、爱恨的侵扰，那些繁华与哀伤都随着熊熊烈火化为灰烬，毁天彻地的爱情，真的只有这样轰烈的结局才合适。
陈锦鸿、万绮雯、钟丽缇因为本身气场不够，是以虽然占去了全剧四分之三的篇幅，存在感却比不上只在开头结尾闪了两下的张国荣，是以所有的海报宣传都以林青霞和张国荣两个人为中心，全忘了陈锦鸿才是第一男主角。有些人的强大夺目，是天生的，比如张国荣、比如林青霞，都是令人窒息的人物。不过陈锦鸿他们确实使这电影有了些青春片的气息，那也是很好的。
3 ) 纯真样板
在1994年于仁泰导演的《白发魔女传》里，林青霞扮演的“狼女”练霓裳，也是类色角色，和张国荣扮演的卓一航的对手戏堪称疯魔经典。被魔教陷害，被爱人误解的情况下，练霓裳用突如其来的“白发三千丈”的义愤和绝望，惩罚对爱人不忠诚不信任的卓一航，用我不好过也要让你遗憾终身的绝尘而去，表达了一个纯真女人的肝肠寸断。
细想，这种欲擒故纵的纯真惩罚有些危险，因为是用爱来作惩罚的武器，如果处于惩罚者一厢情愿而对方麻木不仁，那么可能一点效果也没有：你以为你一直痴情的那个人把你当成手心里的宝，会为你低头思过回头来重修旧好，她/她却投到别人的怀抱里软玉温香了。这样的情形如果被实施惩罚的人撞见，只会恼羞成怒，一刀宰了这个“负心”的狗贼，像徐克的《青蛇》里青蛇果决了姐夫。
纯真的惩罚者往往比被惩罚者享有一种高出一截的精神优越感。去年获得戛纳最佳女主角的韩国电影《密阳》就有这样的况味，失去孩子的母亲去监狱看望杀害自己孩子的凶手，期望通过她圣母般的宽恕，凶手就此皈依了宗教，去了监狱才知道凶手比她提前获得了内心的救赎。她小小的心理优越，对宗教的信任至此崩溃。结果你没看过也应该猜想得到：想像中的纯真不在了，肯定是纯真的恼羞成怒啊！
4 ) 因为你们如此相似
电影伊始，便开了个小差：好像张国荣、蔡康永这类有气质有才华的大好青年，为什么偏偏不给女人们机会呢~
不过，这不影响女人们爱他。们。
打很小就知道张国荣林青霞张曼玉，这些名字像刘德华一样朗朗上口，可除了梁朝伟，当时的我并不深觉他们生得美。
长大后听闻见过他们真人的人细细描述，张国荣天生的高贵气质，林青霞一双美目令人无法逼视，二人皆是男女老少通吃的人间尤物。
我想我是信的。
看过《白发魔女传》后，更信了。
想来武侠片，还是那时的好看，翁美玲黄日华版的《射雕》，至今主题曲一响就浑身的鸡皮疙瘩，跟着了蛊似的。
年少轻狂只读古龙，梁羽生先生的书一直也没看，从前蒋勤勤版的练霓裳让我很是落寞，觉得她对不起“玉罗刹”这么酷的名字。
好在看了93年电影版，太庆幸了，总算符合了我对她的牛逼想象，这个卓一航也很好，颇有点儿令狐冲的味道，比令狐冲还要好一些。
百度了下故事梗概，它应是尊重原著的。
容颜倾城生性刚烈的狼女，和风度翩翩豪放不羁的武当弟子，你说他们会不会相爱？
人们喜欢冠爱情以互补之名，因为他们是那么的不同，极易互相吸引。我却觉得，是因为他们相似。
他们只是看起来有些不同而已，出身不同，生存环境不同，江湖派别不同，但这些，都不重要吧？
事实上，他们的内心极为相似。都不按常理出牌，都游走于主流价值观之外，都对争名夺利不感兴趣，对正邪是非无所谓，更糟糕的是，他们都重情重义。他们的灵魂，是深切一致的，他们根本就是知音啊知音~
所以卓一航把师姐的玉佩送人救急，所以狼女默默帮难产的妇人接生。多善良的一对啊，鼓掌~
所以卓一航会在听到她要杀他的话后黯然低眉：你杀吧。所以狼女把他的黯然尽收眼底，顺便收回了她的长鞭。还记得《倚天》里芷若是怎么对无忌的么，虽万般不愿，仍一剑刺了下去，她尊重师命甚于尊重自己的意愿。而卓一航不是，狼女也不是，他们恰恰是尊重内心的人。
他们彼此懂得，在那个充满争夺和杀戮的乱世，彼此懂得，是多可贵的事。
这么有格调的人当然是重情的。狼女甘愿回去忍受凌辱痛苦，因为她欠下了姬无双的恩。同理，卓一航重回师门，为了给师父一个交代。
看到这里，真无法想象二人会分开。
好吧，都是爱情的错。爱让一个人智商降低。一句好好的解释不说，非说什么：“他们死不死和我没关系，我只问你跟不跟我走。”
亲爱的玉罗刹姐姐，好好说话会死啊？说俩字儿“不是”有那么难么？
可我想我是明白她的，一个人若始终说真话，从不屑说谎，她也就很自然的不屑解释。
你爱我，为什么不能全然信任我，何况，我从未骗过你。
你看，爱让人这么偏执，这么疯魔。真太酷了。
其实卓一航真的没做错什么，即使在师父骤然离去的崩溃状态，在师弟临死前亲口指认你杀人的情形之下，他仍然对别人说不可能，他只是想听你亲口说不是，这样很过分么，不会啊不会的啊~
你知道很多时候，还能听你解释，还愿意相信你解释的人，已经对你怀有极大的信任了。
可是你不，你非要杀几个人，然后把自己一剑刺穿，才幽幽的说一句：“为什么不相信我？”
这算是解释么，要不要这么虐啊要不要这么虐啊？
还是，这才是爱情的本来面目？背叛天下我不怕，跟你走我不怕，死我当然也不怕，可是怎容得你不信我？
现代人，早已在爱情里学会了低眉顺眼，学会了善解人意，学会了沟通万岁，虽然不太好玩儿，可是生活已然如此艰难，玩大了玩不起啊。
5 ) 再看白发魔女
亮点的桥段：
1、林青霞的古装扮相确实英姿飒爽，特别是白发后，帅气之极；
2、青霞的水中湿衣戏，在当时，在内地放映，观众真是大饱眼福；
3、哥哥与青霞水中巫山云雨，尺度在当时确实很大。记忆深刻的片段，卓一航给练霓裳口。。。交，更是亮瞎我等钛合金眼。即使在现在依然是惊心动魄。
4、吴镇宇的连体人，这点很亮，这也是当时童年记忆深刻的点。
逻辑不通，人物冲突单薄：
1、卓一航回到武当，发现武当已经血流成河，推门时看见了练霓裳的影子。将自己从小养大，悉心教养的师父惨死。师弟在临死之死指认练霓裳为凶手。
2、此刻，练霓裳突然出现，卓问：是不是你杀的人？这是一句很正常再正常不过的疑问，他只是问，没有立刻出手杀她。练霓裳说：这些人死活与我无关。练霓裳的情商之低，令人无语，将自己从小养大，悉心教养的师父惨死，又有人临死指认，卓又看见她的影子，她解释下能怎么样，反而说：你不相信我，我最恨人家不相信我。OMG!
3、武当派仇人见面非外眼红，要出手杀你，练霓裳既没有杀人，走就行了，她武功高出那些人太多，想走太容易了。她却不，一出手就是人命，又杀卓的师叔。简直让人无语。你是想和卓一航在一起了，还是想和他反目。刺她的那一剑也不是卓一航刺的，这下不得了，练霓裳大开杀界，灭了武当。
4、练霓裳情商极低，又极自私，只在乎自己的感受，全然不顾自己的爱人此刻面临的处境和那份失去师父师兄弟的痛苦之情以及所爱之人杀自己至亲的痛苦。于是她白发了，成魔了，我呵呵了，这剧情，这改编，白瞎了这么好的剧本，这么好的演员。片中练霓裳仿佛来自野蛮世界，与人的世界格格不入。她这样的爱，谁能承受的起。她活该孤独至死。
5、至于白发魔女2，更是不符情理：卓为了练霓裳恢复正常，守护奇花。练霓裳这边对武当赶尽杀绝，OMG! 卓一航哪里对不起你了，一句在至亲惨死后的发问，你就能这么变态。好吧，我说导演编剧变态，二。
6、卓一航也是莫名其妙，真是为了一个女人，与至亲惨死不顾，与武当兴衰不顾，这可是你师父毕生的心血，是你的家。卓跑到雪山，守着一朵花。这边，练霓裳对你的师门赶尽杀绝。练霓裳成魔了，卓一航也成魔了，你两真是一对。
问题太多，勿须多言。情理不通是此片改编的最大问题。也是此片不能与新龙门客栈相题并论的根本原因。
6 ) 红颜白发生
很早以前，大概刚上小学，便看了梁羽生的《七剑下天山》。至今，居然还能清楚想起里面的人名。着实不易。师徒三代，练霓裳、飞红巾、易兰珠。都是可怜红颜白发生。为情所困到如此地步，也属悲极。
整部戏，全是夜景，没有阳光，阴暗的蓝调。服装造型设计里，我看到了和田惠美的名字。只不过，与《英雄》相比，总觉一实一虚，美的不同。
月夜离人，误会重重生，一正一邪，早已注定了一个悲剧的结局。
张国荣扮出的卓一航总让人感觉有令狐冲的影子，玩世不恭里透露着离世的心境。侠气不足。
而林青霞，即有狼女的邪气，也有练霓裳作为女人的柔媚。水中沐浴一段，石壁青藤、波光水影、长发撩起层叠的水珠，一回眸间有万千的风情。但眼角眉梢一刻便可由甜美无暇到杀气冷冽。
当真是美不胜收。
另外一个喜欢的角色，居然是魔头姬无双。只因了他（她）同样的悲剧命运。姐弟联体几十年，外人视之妖孽。可实际不过只是两个一辈子的只能侧卧而眠的可怜人罢了。心里有爱却爱不得。除了恨意，无法滋生其他感情。其中的“他”十几年来始终恋着练霓裳，却永远无法得到。
只能在无人时一刀刀刺向自己，
那一幕真的太骇人了，他和她背对而眠。
她——只有我才是你不可失去的人。
他——最混蛋的就是你！为什么要跟着我，我不要你。我要狼女。
她——你能不要我吗？没有人会要你的，你看你自己是什么长相。
殷红的被子飞起，光线交错，两个裸体的人体，背部血肉相连。他的喉咙里发出低哑痛苦的声音。
真的太喜欢吴镇宇。他那样绝望苍白的眼神，也太适合姬无双。
而最后一刻，便是他一念之间，狠不下心杀了练霓裳，终落得被卓一航将他和她一剑分开的结果。
鲜血浓舞般飞舞，联体几十年在这一刻分离，他和她终于可以面对面见了彼此。
她说——小弟，你最后还是过不了你自己这一关。
他却躺在地上说——原来，这样躺着，真舒服。
看的我心里疼痛，谁能说，此情又不关风月？同样的悲剧命运。
而卓一航和练霓裳，有情人终是不能成眷属。
他——你为什么要这么做？
她——你到底跟不跟我走？
谁是谁非？一剑刺下，她眼中无比哀怨——你为什么不相信我，我最恨人家不相信我。
两双眼对视，可期间已经错过多少。
那样曾经的柔情缱倦，海誓山盟，自己那样忍辱忍痛的挣扎出魔教，前尘往事匆匆眼前掠过，再也走不回过去的无间无离，再也不能一起退隐江湖天涯远走。
于是这般——一夜之间满头青丝成白发。红颜未老心先死。
如是这般——十月岁月苍茫，优昙奇花即使开了，能救的回那满头白发，可他心里的那个练霓裳，还会活过来么？
恨这一生 怨这一晚 谁说爱是这样难
恨爱之间分不散 红颜白发更觉璀璨
从前和以後 一夜间拥有 难道这不算 相恋到白头
但愿会相信 缠绵时分手 能令我减轻了内疚
若这一生 欠这一晚 谁说爱是这样难
恨爱之间分不散 红颜白发更觉璀璨
烧也烧不透 恋火烧不透 发白透
——《红颜白发》张国荣
林夕的词，依然玲珑到无可挑剔。
那一出鸳鸯戏水记忆犹新。
初看在电视上，那会还小，但是电影的悲剧基调我却是懂的。狼女走过刀丛的那段身的痛苦还是及不上被深爱之人误会的心痛，所以瞬间白了头。哥哥和青霞的那段激情戏真真算是一股清流，让我印象深刻。
7.6/10 剧情没什么好说的，张国荣、林青霞、吴镇宇和吕少玲这四个人圆满了！
这部里的林青霞，所表现的那种妩媚与霸气，当真契合“魔女”二字！而变成白发那一幕的表演，极富张力！
红颜与白发，从前与以后，一夜间拥有，这难道不算，相恋到白头。
电影还成，给四星完全是因为这演员阵容太强大了。吴镇宇真适合演妖孽啊。。。
“我只问你一句：是不是你做的？”“这些人的死活我不管，我只问你跟不跟我走？”什么跟什么啊！人家给机会解释你不说，非要别人相信你还有理了？！完全是一场误会和偏执引发的人性变态嘛。最完美的是那段缠绵戏，Leslie简直太sexy了！ps：吴镇宇好邪好痴情啊。
其实是部重口味奇幻武侠爱情恐怖片。张国荣和林青霞的表演都堪称完美。小时候被连体人吓到了，真恶心，吴镇宇演得真好。
那一代演员就是特别
真是我看过的节奏最差的电影没有之一，但还是被练霓裳感动的一塌糊涂。结尾她一身白衣立在风中，我却违和的想起金枝欲孽里那句台词“吉时到了，死了的人要出城门，心死的人也一样，请娘娘放行。”你赐予我姓名，愿意为我等待十年才开的优昙花，我亦愿意为你遍体鳞伤离开魔门，却还是不够吗？
很奇妙的组合，一向姐弟恋的林青霞和张国荣，一个女人像男人，一个男人像女人——佩服导演，Gay与Lala的浪漫爱情～
吴镇宇才惊喜呢。
说是演戏，可哪个演员演来演去不都是另一面的自己——想来也就是林青霞演得这么凄美决绝，中性又妖艳的白发红颜；张国荣已逝，荧屏上继续倾倒众生，矛盾着纠结着。香艳奇诡的片子，真是应了豆友评的那句“爱是世上最美的事物，却要面目全非才好看”。2012.1.14
连体兄妹很隔应，让人难忘
尼玛！！！！！！！！！！！！！吴镇宇太骚情了！！！！！！！！！！太骚情了！！！！！！！！！！！太美了太美了！！！！！！！！！！肿么木有的人角的吴镇宇彻底秒杀张国荣+林青霞啊！！！！！！！！！！！！
哥哥太有存在感了，一部女主片都能演得平分秋色潇洒不羁。“每个人都该有一个名字，你姓练，那就叫...练武功吧！” 我⊙﹏⊙b ⊙﹏⊙b ⊙﹏⊙b 可惜恨爱之间分不散，相爱太难了...
妖艳魔幻的风格让人印象深刻。那一场的鸳鸯戏水激情戏，那一夜的家仇国恨，英气幽怨的林青霞版练霓裳，张国荣的卓一航痴情销魂，最惊艳的是吴镇宇那连体人，那尺度，妖气冲天呢！现在港片很难拍出这样的武侠奇幻妖艳风了。7.7
卓一航天性桀骜乐天 可就是偏偏在和练霓裳对质的关键时刻深沉便秘 真是让人捶胸顿足啊！
水裏那場也太撩人了吧.....
如果不是因為張的十年死忌 我想我也不會翻出這部片來看的吧。跟九十年代初大多數武俠港片一樣 多多少少帶一些情色。張和林青霞在水潭私定終身的那一段 眞昰看得我面紅耳赤的... 看到有人說「林靑霞和張國榮 一對很奇妙的組合。一個女人像男人 一個男人像女人。」