黄飞鸿

《黄飞鸿》让很多人关于电影的童年记忆定格在了侠光剑影的热血武侠之中。 而”黄飞鸿“当之无愧是这些武侠片中的佼佼者，新瓶装旧酒的”黄飞鸿“可谓是票房口碑双丰收。在获得市场肯定的同时，也得到了广大观众的认同。虽然到了后几部有狗尾续貂之嫌，但是无可否认整个系列的“黄飞鸿”电影真正意义上为华语电影开启了系列片的模式，虽然而后的追随者寥寥，但是其意义是非凡的。它不仅使一代武学宗师”黄飞鸿“这个名字如雷贯耳，家喻户晓，更让该系列电影的开创者徐克被冠以”鬼才“之名，从此名震天下。 “黄飞鸿”的成功，不仅仅在于让人意犹未尽细腻精致的动作场面，更在于其”民族觉醒，奋发图强“的主题。这一如”精武门“陈真给观众留下的印象，黄飞鸿不仅仅是一位武林高手，更是侠肝义胆的民族英雄。所谓“时势造英雄”，徐克巧妙的将小人物的命运和大时代的背景联系起来，黄飞鸿虽然独臂难支无法改变世界，却仿佛是一剂振奋剂打入了病入膏肓的国家之中，意图使之觉醒。在清朝末年这样一个黑暗混乱的年代，黄飞鸿无疑是国人对于这段黑暗历史所选择的最佳记忆符号，他是一种精神寄托，更是侠义之士行侠仗义兼济天下这一精神内核的最好表现。 除了影片本身优秀的剧本及制作，在这里，不得不说一下影片演员的表现，一部电影的成功，离不开幕后导演及工作人员的努力，更离不开和观众直接面对面的演员的表演，正是因为有了演员精湛的演技，才使得这部片子能如此深入人心。 在“黄飞鸿”系列电影中，李连杰一共主演了五部，虽然其他人也有演过这一角色，但是要数李连杰版最深入人心，就像观众永远记得皮尔斯 布鲁斯南是詹姆斯邦德一样，曾经李连杰给观众留下的最深刻的印象就是黄飞鸿黄师傅这一经典形象。作为打星出身的李连杰以其矫健的身手和俊朗的外表完美的诠释了黄飞鸿，虽然后来其所扮演的“方世玉”有点让人傻傻分不清楚，但是黄飞鸿先入为主的形象却是无法逾越的。虽然在扮相上，李连杰版的黄飞鸿和方世玉并无太大的差别，但是精气神上，显然黄飞鸿更具大师风范，不苟言笑，不解风情，内敛深沉，而方世玉只能算是一个玩世不恭初出茅庐的小伙子而已，有些冒失，有些小幽默，这一点上，李连杰的表演却也恰到好处。

满满的回忆，尤其当影片中歌声响起时，依然热血沸腾。

李连杰的一系列影片，当年都是必看。特别喜欢他的形象和打戏，有着中国小生的正气凛然，还带着一点清秀儒雅，幽默风趣，又正能量满满。

这部是少林寺之后，特别的一部，因为这种感觉的剧，当时没有多少，还有十三姨，美好的记忆。

故事是正义的，发现外国人掳走国人去当苦力，不畏牺牲救人的故事。里面在李连杰与他爸爸之间，与十三姨之间，还有几个徒弟之间，有很多幽默搞笑的部分，又很温情美好。

打戏超级好看，这种真功夫，真是只有这几个真正会功夫的人才打得出来。李连杰，当年的男神。

《黄飞鸿》年代：在我心中，徐克加李连杰创造的黄飞鸿才是广东十虎，民团总教头，佛山城南大街8号，专医刀伤跌打，赠医施药，发扬国术精神，长驻候教，儆恶锄奸的宝芝林第二代传人黄飞鸿！在很多观众心目中李连杰就是黄飞鸿。 较之以前各个版本，这个系列电影涉及的情节、武术打法、思想意识，都非常宽泛，设计繁复精巧。据说为了写活感情戏，剧组还特地请了的女编剧助阵。可以肯定的是拍这个系列从一开始就不惜工本，不惜精力，精益求精的！这里想根据拍摄的顺序陈述要义。 (一)心如鹿撞，纠结无奈: 《壮志凌云》的横空出世令所有电影观众眼前一亮。大银幕上新一代黄飞鸿就此产生。扮演黄飞鸿的李连杰成为当时的焦点。刘德华那句话最一针见血：“别人做不到的，他做到了。”豪气面对万重浪，热血象那红日光。这位黄师傅儒雅刚毅，风度翩翩。面对强敌从不畏惧，智勇双全，看着他都会觉得自己充满勇气。 然而面对一个叫十三姨的女子，这位英雄也不免心如鹿撞。记得这样一幕，灯光中十三姨趁黄飞鸿出神地想象外国到底为什么先进时，用手的影子轻轻抚摩他的影子。飞鸿转身问：“外国什么都好，还回来干什么？”十三姨即刻收手羞怯地俯身装做写东西说：“这里有的东西外国没有。”飞鸿：“外国没有什么?”十三姨转过脸看着他，急于表白的心思跃然于眉梢眼角到：“人呐。”一句话引得黄飞鸿倒吸一口气，即刻转回身望着墙上。他看到十三姨的影子靠近过来，好似在背后要亲吻自己，马上再次慌乱的转身，却发现她是要给自己量衣服。看到这里我不禁抚掌而笑，黄飞鸿，你也进退维谷，春心动矣！ 可是温馨到令人心跳的感情戏非常短暂，因为镜头一转只见黄飞鸿把手中扇子打开，这把扇子横在了他跟十三姨之间，上面赫然写着“不平等条约”。 电影在用扇子提醒观众，飞鸿家国天下的荣辱感使他无法全然放松去接受小儿女的恋情。看到满目山河在风雨中动荡，看到外国的侵略和朝廷的无能，而身边这个身着洋服摆弄洋玩意的女子又时时触碰着他的忧国之心。 十三姨觉得西洋的东西要学“不然人人都会就我们不会。”照相机、铁路、蒸汽机...早晚都会来避无可避，所以她积极甚至迷恋地触碰“洋玩意”。这是她爱国的方式，也是她天真的体现。她看到了国外先进的文化可以使国家进步，却没意识到这些“洋玩意”是随着外国的枪炮鸦片一起进入国门的。而这另外的一面却是黄飞鸿所看到的，他的抵触最终在十三姨顾着照相，使扇子上的"不"字被火烧掉时爆发了。 这是我所见的黄飞鸿发的最厉害的一次火。这比他在被人挑衅或迫害时的反应都更强烈。如果十三姨长辈的名分，是使他对她尊敬、保护又望而却步原因；那么她思想的洋化和对西洋事物的喜爱，就是飞鸿忍而难发的愁苦。他爱着她，却要一肩担义、一肩担愁，真真“深情博爱两为难。”十三姨是个天真又柔情似水的女性。一腔柔情倾注到这样一个刚毅、内敛的英雄身上时，就注定了她的无奈。不过，她的可爱也恰恰体现在对这份感情的执着追求。 这部戏里人物繁多，如初到省城的梁宽，飞鸿的几个徒弟，戏院老板和沙河帮。而我最想说的是铁布衫严振东。 这是个有心争名夺利，却又为自己开脱的武师。他说，等站住了脚就可以做侠义之事，分明就是借口。从功夫上看，他已经够强。多次比试之后相信他自己也明白这一点。然而个性让他不容有人强过自己。于是一路打下去。据说徐克当初写到他时有收不住的感觉，我觉得编导是真的“怒其不争，哀其不幸”才会如此。严师傅是个为名利而战的人，初看起来没有大的过错，可编导告诉我们他会为了名利抛弃尊严。到了洋人的船上做沙河帮的师父，实则是助纣为虐的鹰犬。另外，他的铁布衫功夫是武术中刚猛的代表。如此的好功夫却死于洋人的枪炮中；“黄飞鸿，你我的功夫再好也敌不过洋枪。”他的这句台词，伴随飞鸿愤怒悲情的眼神撞击着我的视听，震撼着我的心灵。香港的制作群体在这个系列电影中体现出来强烈的民族意识让国人慨叹！（未完，后续见黄飞鸿系列其他电影的评论）

前些日子，网络上放出了徐克导演的“黄飞鸿三部曲”中的第一部《黄飞鸿之壮志凌云》的4K修复版的资源，看完后再度勾起童年回忆，于是便把三部曲中的另两部《黄飞鸿之男儿当自强》和《黄飞鸿之狮王争霸》找来重温，虽然在我的年幼时光中，曾经多次观看过这三部电影，但那时得我还是个孩子，喜欢的只是片中的武术动作，但如今看来，徐克执导的“黄飞鸿三部曲” 远没有一般武侠片那么简单，在商业的外表下，其实隐藏着导演对历史对社会的深深思考。

这一次重看黄飞鸿系列，首先有一点引起了我的兴趣，就是每一部发生的地点。在第一部中，虽然没有明确点名地点，但可以确定是在佛山、珠海一带；到了第二部，故事的舞台就搬到了广东的省会广州；而到了第三部《狮王争霸》的时候，故事的舞台则来到了大清国的首都北京。随着三部电影故事发生地行政地位的不断抬升，侠肝义胆的黄师傅对世界的认识也在不断加深，认识的人越来也多，眼界也越来越开阔。而这一切，也让武功高强的黄飞鸿和我们这些观众一起认识到了一点，那就是一个国家想要富强，靠某个救世主的出现是完全不可能的。

整个黄飞鸿三部曲贯穿下来，让我看到的是黄飞鸿这个人物的不断成长，这在一般的系列电影中是难得一见的。前几年，王家卫的电影《一代宗师》中有一句经典台词，说习武之人在个人成长中要经历“见自己，见天地，见众生”的三个阶段，如今回看“黄飞鸿三部曲”时，我竟然觉得这个系列与那句台词有着相当高的吻合度，三部电影正好对应了这三个阶段。

首先是“见自己”。在系列的第一部《黄飞鸿之壮志凌云》中，作为黑旗军总教练的黄飞鸿所处的位置接近当时中国社会的最底层，因此他接触到的是地方黑社会、假洋鬼子和洋人。在这一部中，对国家与民族的前途命运的思考并没有很深的影响到黄飞鸿，他关心的只是自己的亲朋好友的生命安危，此时的洋人在他的眼中是邪恶的存在，他的所有侠义行为也都是处于一个地方团练领导“保境安民”的思想。最后，黄飞鸿战胜了邪恶的洋人，保护了一方百姓的平安，并且收了梁宽为徒，此时的他，满脸洋溢着笑容，这是对自己社会作用的认可。

其次是“见天地”。在系列的第二部《黄飞鸿之男儿当自强》中，黄飞鸿团队从广东乡下来到了省城广州，此时的他眼界一下子开阔，接触到的社会群体也变多，既有满清帝国最忠心耿耿的官员，也有一心想要推翻满清统治的革命党人；既有高举爱国旗帜的白莲教，也有专心学术的洋人。在这里，黄飞鸿接触的人群所代表的社会层级也在提高，让他也开始对国家和民族的前途命运开始有所思考。

这一部中的黄飞鸿一方面意识到了西方世界并不是完全邪恶的，有些问题其实只是高级生产力社会对低级生产力社会的碾压；另一方面，白莲教和“兵行险著”的满清官员也让他意识到了这个国家的问题似乎并不在于民众没有力量保家卫国。为什么对朝廷俯首帖耳的白莲教对毫不相识的西方事物充满了极大的仇恨？为什么百姓们对一眼就能看穿的谎言坚信不疑？为什么有人会为了“但愿朝阳常照我土，不忘烈士鲜血满地”的理想百折不挠，甚至甘愿牺牲自我？这些事情黄飞鸿并没有想明白，但他又有了一些懵懂的思考，窥见了一丝光明。因此，在这一部的结尾时，他的脸上充满着疑惑，这疑惑既是对他个人的思考，也是对国家和民族前途命运的思考。

最后，终于到了“见众生”。在系列的第三部《黄飞鸿之狮王争霸》中，来到京城的黄飞鸿见到了更广阔的天地，接触的社会层级也不断提高，甚至到了国家级的层级，身处于整个帝国权力中心的黄师傅，他的见识也在此达到了极致：中外差距、上层想法、底层人民疾苦皆被黄飞鸿看在了眼里，这一部中的他终于见了众生，也由此，彻底成长为一名“为国为民”的大侠。

而这一部电影也终于为我们展示了满清帝国的全貌。上层在想着如何用自作聪明的手段“以夷制夷”，中层事不关己花天酒地，下层为了蝇头小利丧失人性，整个社会都在用一种极为短视的方法去取一时之巧，仿佛糊弄过这一阵，洋人就能自己转头回国。面对眼前黑洞洞的枪口，大家都在寻找着各自的宏伟画卷来遮住双眼，此时的黄飞鸿，才终于想明白了那些事。

“俄罗斯帝国和大清帝国一样，都避不开这个历史的命运” “既然避不开，大家都不要避。能否改变命运，就要看人跟蒸汽机谁能战胜谁了”

片中的这段对话在回看的时候让我印象深刻，当年不懂，如今看来却觉得这句话意义深刻。历史大潮浩浩汤汤，有些事情不是你想躲就能躲得了的，人能战胜蒸汽机吗？当然能，但前提是人对蒸汽机的运作十分清楚，才可以驾驭蒸汽机这样的钢铁巨兽随历史一同前进。而要是根本就不愿意去了解蒸汽机，光想着视而不见、耍小聪明、高喊几句口号自欺欺人，那么人的血肉之躯就一定会被机器所碾碎，抛弃于历史的尘埃之中。

现在金牌在我黄某手上，并非我赢了。大人为了显我民神威而举办这场“狮王争霸”，死伤这么多人，在世人面前，其实我们都输了。依小民之见，我们不只要练武强身以抗外敌，最重要还是广开民智智武合一，那才是国富民强之道。区区一个牌子能否改变国运，还请李大人三思。这金牌，留给您做纪念吧。告辞了！

这是《黄飞鸿》三部曲中，黄飞鸿说出的最后一段话，而这段话也说明了黄飞鸿终于对众生有了认识，对自己的问题有了答案，因此他才能眉头舒展，一身正气的转身离开。这个国家缺的不是名和利，缺的不是救世主，而是民众对国家和前途命运思考的意愿和能力。

当年，身处日本的鲁迅先生在见到了国人的种种愚行后恍然想明白了“学医救不了中国人”的道理。而如今再看徐克当年指导的《黄飞鸿》三部曲，满篇都在说着“学武也一样救不了中国人”，这个系列一直都在向我们展示主角武功的高强，但想表达的却并不是尚武精神。一个国家的崛起，一个民族的富强，靠的不是某个英雄豪杰或是天降伟人，而是作为社会基础的每一个人的自我觉醒与思考。落后就要挨打，闭眼就要被捶，爱国口号喊得再惊天动地，外国商品砸的再起劲，都不如头脑清醒寻找差距，脚踏实地一点点的追赶。只要每个人都做到胸襟百千丈，眼光万里长，一个国家和民族才能开天辟地，繁荣富强。