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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 公路和长镜头神马的 不如浮云
像风光宣传片一样不紧不慢的镜头 不由得让观影中的无聊者萌发了研究摄影构图的兴趣...
不了解剧情的观影过程 易让本人产生荒唐的幻想...
比如此部 当发现两人都叫Gerry时 大脑不由一阵活跃 暗自yy最后所有的苦旅瞬间消散 因为会有某个人一梦醒来...心理悬疑什么的都是浮云...自知只是yy 因为声音渲染下的氛围严重不符
Gus用心布置的声音相较其他重视配乐什么的导演都是杂碎...影影绰绰的各种杂音 在<迷幻公园>里 是滑板少年们在长廊里掠过的模糊身影和Alex心中的琐碎烦恼 在<大象>里 是平静校园里的暗流涌动和外部世界侵入Alex（哦，好多的Alex）脑海的喧嚣 在这里 是Gerry一路的胡思乱想 地点在变换 声音在重复 虚弱之后的恐慌感在内心的无意识絮叨中蔓延...
当我想前方时 我在回想什么...
迷失的Gerry回想的时候 脑海中映现的徒步路线仿佛仍如公路上的行进 灌木如路边的风景向身后退去...而上一次开车在绵延的公路上 实则已在身后很远...公路的场景已成梦境 正如 岩石上下的对话之于白色沙漠上挪动的人影 是否会感觉是前世的事情...
行走者不停地甩下一个又一个过去 从山顶到山谷 从山脚到沙漠深处 每一处都被长镜头强化到极致 随之而来的也是前一场景在记忆中的淡去...Gus拍过那么多的公路 唯独这里让我强烈地联想到余华的<十八岁出门远行>
然而 若以人生之路比之 恐显狭隘
而 若以4星给之 恐自己也被归入逼者之流
但我还是一如既往地爱着他镜头下的云卷云舒
2 ) 沙沙沙
走过砂砾
沙沙沙
走过荒山
仰望天空
风云变幻
环视四周
满眼土黄
缓慢 无声 苍白地
前行
絕望與希望
不過一步之遙
【後面當活下來的GERRY看到如甲殼蟲般的汽車，來回穿行時，總覺得很諷刺】
NEED RECONSIDERATION about this film...
3 ) 漫步
两个人，在沙漠戈壁里行走，直至绝望。在观看影片的过程中，尤其是前半段让我想到了雷查德的《昨日欢愉》，同样是两个男人离开都市前往远离现代文明的大自然之中寻找既定生活之外的生命元素。《昨日欢愉》里他们去到了密林深处，而本片则去到了一望无际的辽阔隔壁与荒漠，视觉更加壮阔，人更加渺小，这种渺小与巨大的对撞也注定了个体的迷失。美国独立电影经常会将故事放置在西部荒原中，一种关于旅行、徒步、户外、公路、自由的寻找和逃离主题成为了美国公路电影的标签。远至西部淘金和牛仔到如今的公路旅行和荒野求生，这都是想到美国与美国梦一定会出现的画面。影片中没有明确的故事情节，一切都关乎于行走和找寻。大量壮美的西部风景不断出现在镜头里，尤其是影片后半段两人的背影一前一后向地平面方向踉跄行走，昏暗的天空慢慢变色变亮，阳光开始洒向大地，生命力却逐渐式微。另一个印象深刻的画面是两人齐头并进、步伐一致，整个画面只有两人一前一后的脸部特写，眼神看向地面，脚踩在沙石里的摩擦声是唯一的背景音，粗粝又无望。每当画面里是两个渺小的身影在摄人心魄的西部荒原里步履蹒跚时，呼啸的风声仿佛要吞噬他们和观众，具有极强的代入感。大量空镜头展现着环境和内心的绝望，迷失的方向和减弱的生命力在某些时刻让我想到了《都灵之马》。爬上巨大岩石的盖瑞无法下到地面（影片没有解释他到底怎么爬上去的.......）然后在另一个盖瑞的帮助下犹豫再三从大概三层楼高的岩石上跳了下来落在沙堆上并且毫发无伤，这一个不真实的桥段让人怀疑这段迷失的旅程是否不过是一场梦。即使是结尾马特.达蒙饰演的盖瑞搭上了路过的车辆，也无法确定这是否是临死前的生之欲营造出的幻象。
4 ) 这是每个人都可能经历过的心理困境，至少我有过
加一分给导演的执念与勇气。导演绝对不是玩玩而以，他找了马特达蒙和卡西阿弗莱克！那连绵不绝的群山，一望无际的沙漠，让人从心旷神怡一步步走向绝望。然而那游走的云，看不到尽头的山野在镜头里表现的好奇，孤独……曾经感同身受，这种共鸣太神奇，电影要说的也许很多，也许只是想表达这种漫无目的的无聊，人生谁能天天明白的活着呢？最后男主角搭上车时一路的沉思正是我看完这部电影的种种感受，我想这部电影的伟大就在于它让观者与角色的思绪融为一体，而不是旁观者的姿态。
5 ) 贫瘠的自我，贫瘠的生活——旅行着的演出
对我来说，荒原对我充满了吸引力，不然我也不会一个人跑去塔克拉玛干沙漠。这就是我的生活，我是一个业余演员，一个业余旅行者，一个业余的活着的人。在贫瘠的土地上演出着我的日子，沙子陪着我度日，找不到出口，找不到方向，找不到水，只有沙子和我。Gerry和Gerry都是我，一个脆弱的我，一个更加脆弱的我。其实从头到尾都只有一个人，都是我自己在那个心理的荒漠上踽踽独行。我迷失在现代世界的荒漠，迷失在自己制造的戈壁，迷失了我。我不知道我是不是爱上了我自己，也许就只有我自己记得我是谁，前提是我知道答案。直到最后，一个我以自我的灭亡来换取另一个自我的觉醒，但是谁知道我会不会走进另一个荒漠？
作为一个喜欢徒步的人，电影的节奏画面，表现方式都太适合我了，我自己在行走的时候的状态就是这样，语言不多，没有目标，只要向前就可以了，脚上的鞋都是一样的。脚掌摩擦地面的声音都是那么似曾相识，以至于我是认认真真的看完了60分钟的电影。作为一个喜欢表演的人，这就是我想要的，对于我来说，这就是现代荒野版的《等待戈多》，我自己也演过《等到戈多》，我非常能体会到Gerry的心理，我永远也等不到，等到了也不知道是不是要等的，就这么一直等下去，没有希望，自然也不会绝望。至于最后那个貌似同志的结局，已经无所谓了，因为都是一个人，一直都是。
这是我看过的最好的电影，就像是给我写的，就像是我写的。我曾走过的沙漠，我曾演过的角色。
6 ) Just walk
分两次看完。半夜12点的时候，它让我时梦时醒。一大段一大段重复的无机质的行走，主角两人寥寥无几的对话，沉溺的孤独的寒冷无比的长镜头。所有这些元素被垒到了一起，形成的便是一部超级催眠曲——对大部分人来说。
第二天将剩下的看完，依然是沉默单调的镜头，主角的台词愈发减少直至沉默。人被无限缩小，变化无常的天空与一成不变的白色沙漠占据了大部分的画面。发呆般看他们行走，行走，行走。人踩在碎泥地和沙子上细碎重复的响声令人着迷。
影片的主旨或许就是行走——在我看来甚至来寻找都算不上。可能一开始他们的确是在寻找，寻找公路的方向，寻找水源，寻找希望。只是当这些全部都落空后，他们只是机械式的前进，连寻找这个最初的目的都快忘掉。
当其中一人将伙伴掐死时，我充满疑惑，心脏突然就被拉紧。一句意味不明的[I'm leaving.]。一场意味不明的[谋杀]。一个意味不明的死因。
一个Gerry走出了沙漠。他坐在车上。夕阳西沉，他突然眼眶湿润。
电影戛然而止。
the movie that matt damon is the strong gerry and casey affleck is the weak gerry.
效果和看live train cam一樣 但在這麼多的train cam之中還是North Pole& Norway的實時轉播最好看 想起來九十年代的一個殺人案 當時兩個朋友到國家公園玩兒迷了路 然後誰都不會看地形圖被困在荒漠裡好幾天 被發現的時候一個半死不活另一個已經死透了 活著的人說朋友當時太痛苦了央求自己殺了他 所以他did him a favor把朋友殺了 在虛脫的狀態下把尸體還埋在了六七十磅的石頭地下 最後審完好像關了幾年就被放出來了 爾朋友的尸檢結果顯示當時的脫水症狀並不至死 https://tubitv.com/movies/506259/gerry?start=true&utm_source=google-feed&tracking=google-feed
他们在沙漠里坚持了三天三夜，最后却公路旁放弃了一切。这是一部实验性极强的作品，它根本就不想着去适应观众，而是强迫着观众适应自己，沉浸进去。格斯·范·桑特多少有些聪明反被聪明误，他把主角在沙漠中的绝望和无助，化作长到崩溃的长镜头，支离破碎的台词和毫无意义的闪回，对观众造成了一次心灵上实实在在的折磨，让人过于感同身受，观感极度不适，哪怕到了结尾后承认了导演的高明之处，也还是觉得本可以拍的不这么极端，一个电影终究不应该完全脱离观众而独自存在。
勉强两分。陈坤看了本片后直呼内行，并将下一次行走的力量定在了美国沙漠。两个年轻人漫无目的的行走，他们避开了游客，后来又迷路，他们的目的为电影提供了戏剧悬念，但最终仍然是没有目的，也许可以套用911后的美国局势，解释本片是传达年轻人迷茫的心灵、顽强的肉身，最后迎来希望……本片手法是小林政广式的极简主义（洛迦诺电影节特别喜欢这种拍法）。范桑特和达蒙、卡西都挂名编剧，我估计创作过程就是这三人跑沙漠里随时走随时想随时拍，全片节奏极其慢，站大石头上也能拍十分钟，但这个镜头的构图并不好，两个人一块石头塞满了仰角镜头，其实换个俯视镜头就既能拍风光也能体现达蒙表情上与卡西的情感互动，毕竟达蒙是会演戏的。现在这种拍法主要是观察两个角色的互动，但目前版本也没做出什么东西，卡西扑克牌脸式的无演技太拖后腿了
我是很享受看这种行走中的闷片，更何况还有这么苍茫美丽的外景拍摄。全片最惊艳的镜头是Casey Affleck从那块离地面150码的岩石上自由落体。
看这片子让我想起了鲁迅的“通假字”，你写错别字就是错别字，大师写的就是“通假字”；是Gus Van Sant拍的，一些snobs就开始思考存在主义的问题了。
云如泉涌，风吹草动，旭日东升，大地排卵。美到绝望为止！
一个男人的成人礼。两位Gerry是同个人的过去和现在，Matt代表着懂得自我保护，有规划有毅力的成熟体，而Casey是喜玩闹浪漫脆弱易感伤的童真面。这是一场蜕变，随着年龄渐长，要突破困境找到出路/水源，只有扼死曾经幼稚的自己，不要频频回头品，不后悔过往的选择。最后的车上，是男孩的三个人生阶段。
象首诗，方向比执着更重要。人不能只是盲目自大地行走，需要停下来动动脑子决定方向。
极简，真的极简，全是长镜头，一长到底，内容也是极简，将自我的内心挣扎拍成这样，最独一无二的梦魇，伟大的编剧，伟大的配乐，伟大的格斯范桑特！只可惜我无法给出五星，因为实在未能进入内心深处
【A－】数了一下，全片大概90个镜头。在最开始大部分镜头随人物移动，以中远景来凝视，音效与配乐开始渲染不安情绪，但情绪又好像别无所指，观众所感知的只有情绪本身。于是电影走向纯粹，无论是大全景的固定镜头，还是演员的步态，以及内容简化形式多余的配乐。动作、景观，亦或是视线的延伸，元素背后的模式与类型被剥离，一切只关乎于它们自己，然后在这个过程中行为的意义被重组，影像拓展出痛苦知觉。倒数第二个镜头，只是车内缓慢旋转横摇，却是如此残酷，视线开始逃避，转向窗外那片无穷荒漠。
各种意义上都很极端的一部电影。爱之者极爱之，恨之者极恨之。但是对多数人来说它甚至不是一部电影，而是一段100分钟的屏保。
和《大象》比起来，《盖瑞》里面的很多长镜头给我的感觉就是，没有实用的意义！不过，本片的开头我挺喜欢的，谁叫Ta的画面和音乐都太美了呢？
行走阿，行走
无法忍受缓慢和单调的请略过此片。影片涉及决定，命运，责任，绝望和生活。治愈系电影。故事可能不完全合乎逻辑但景观让人感受到流连忘返的美丽。
8.0/10 GVS“死亡三部曲”首部。大象>最后的日子>杰瑞。摄影机无情感、无动机，跟随镜头的长时间注视(感知主体)消除了任何情感投射，极简主义，从大自然直接取景，无陈述、无来由，但行走/运动不会停止，恒定的步伐赋予了别样的韵律。敞开的空间，面向着无限的未来(看不见的尽头) … #蓝光碟重看#
迷失死亡谷https://www.bilibili.com/video/BV1Dt4y197zr
风吹草动 日光灿烂 节奏快慢交叠 音乐如诗如梦 构图精到 不到五十个镜头撑起100分钟的影片。极端的小清新，极端的自我，极端的艺术创造，极端的装逼，与极端的dont give a fuck about what others think.
死亡三部曲/ 没剧情就极简了？镜头长就独立了？不知想表达什么，风光片吗亲。挺喜欢范桑特，但这次有点过了。
我小时候也那样