1978年意大利大卫奖最佳外语片。
1945年的一天夜里,当诺伊·尼尔瑞(理查德·德莱福斯 Richard Dreyfuss 饰)在装载卡车时,忽然被神秘的光线所笼罩,之后奇怪的幻象和五个音符一直在他脑海中回旋。他能否发现幻象的意义,又是谁将其置于他的脑海中呢?
与此同时,美国政府同星际来客有了一定的接触并确定其降落的地点。为了掩饰真相,政府要求人们远离此地。然而,包括诺伊在内的一群人,却被其共同的幻象所吸引,来到此地。
在沙漠中的魔鬼山上,空军临时修建的基地上空,外星人如约来到,他们的飞船流光异彩,将半个天空都照亮了。人类播放了以前从太空接受到的外星人信息中破译出的音乐作为联络的手段,飞船的大门打开了,从前失踪的地球人都回到了自己的家乡,而一批外形矮小的外星人则来到地球人中间和他们做心灵的沟通……
上影节第四场,转场已经让我literally虚脱了。斯皮尔伯格这部电影真是浪漫至极,让人入戏太深,就更累了。其实我全程都在关注Barry和他妈,至于roy那条线倒是关注得少了。感觉ted chiang的灵感可能有一部分来自于这部,结构很相似。但是结局却实没有料到,所以为什么是roy,为什么Barry不是呢,Barry的妈妈也不是呢,觉得Larry也很可怜。但是用到音乐的元素,以及这种想象力,在1977年也太难得了,毕竟国内那时还是五毛钱特效。看到最后对谈的时候感觉一秒穿越到中国有嘻哈。不知道为什么豆瓣只有7.2,冲着Barry也要给9分。很少看到这么浪漫的科幻片不是吗。
我是看了瑞克和莫迪后,有人评论说有致敬这个电影我才翻出来看的,感觉还是不错,2小时能让人耐着性子看完,就是因为他足够真实,男主不顾一切追寻真象也好,男主老婆因为男主的痴迷带孩子离家出走,人们面对未知文明的恐慌,惊喜,迷茫,还有和建立联系后的狂喜。都表现的恰到好处又不会突兀。对未知文明保持一种善意和乐观,谦逊是很有必要的,黑森林法则也不一定正确,人类了解到自身在宇宙中的渺小地位,让人变得保守地球唯一适合人类生活论常常听人,但是要想人类文明进一步发展,是一定要告别自己的舒适球的,所以未来几十年星际空间大航海是非常必要的,如果人类没有一个可以征服的目标,估计会困死在地球,陷入自我覆灭的内耗中。人类中总有一部分像男主一样心怀星辰大海的勇士,我们需要的就是打通地球文明和宇宙文明的丝绸之路打造一艘可以漂洋过海的宇宙飞船。以前绕地球回来要一两年的时间,这次就要更久的时间,可能是二十年二百年,现在空间探路器还是太少了,量子通信要有突破就好了。未来总比你想的更快到来。
这部生于上个世纪七十年代的科幻影片已经长于我的年龄,其中的特效在今天看来略显粗糙,但这并不影响其出彩之处。
作为一部较为古早的科幻片,他的剧情无非是人类和外星人的接触。但相比其他更具刺激性,更具想象力的科幻影片,《第三类接触》似乎更注重人文上的立意。
在遭遇到某些非自然的,神秘的现象时,人们——包括母亲,孩童,丈夫,科学家,政府……这些人,各有各的反应。
他们的出身,社会地位,性格,年龄,促使他们做出不同的决定;而人类面对未知事物的本能,又使他们走到一起。
孩童天真无忧虑,坦然又诚心。对于巴里来说,整个世界都是他所不熟悉的,每一处的风景都是未曾见识过的新奇,每一件小事都是一场冒险。
于是,外星人也和自己的电动小汽车没有什么区别。母亲给了他足够的爱,使得他能把整个世界温柔以待。
与巴里相对的是他的母亲,一个温柔的单亲妈妈。成年人的三观足够成熟,当面临超出生活范畴的状况时,慌张,不安,害怕都会显现出来。这种属于成年人的惶惶然和巴里的平静好奇形成了强烈的对比。
如果说巴里的母亲代表着恐惧和害怕,那么,罗伊也许能代表人类不可磨灭的好奇心和冒险意识。他是三个孩子的父亲,却完整地保留了少年人的热血和梦想。
那天夜里的奇遇令他对飞船无比向往近乎疯魔。于是他踏上了求索的路。逆着遣散的人潮,躲避政府的搜查,在暗沉沉的夜色下爬上那座神秘的山岭,终于看见了人类的基地。
飞船流光溢彩,在约定的时间降落于约定的地点。宛如梦幻,在情不自禁之下,罗伊甚至就这样靠着山石,亲吻了巴里的母亲。
这是一个放浪而坦诚,勇敢而固执的男人。
他最终被外星人选中,登上了飞船。也许,这一生也不会回到地球了吧。更甚者,百年之后他被送回地球,还是这样的年轻呢。
斯皮尔伯格讲故事的能力确实很强。人物和故事都可圈可点。 电影《第三类接触》讲述了世界各地出现神秘的外星飞船,坚持寻找真相的尼尔瑞闯入了同样在寻找证据的美国政府基地,见到天外来客并自愿登上飞船。 人物的合理性是主人公尼尔瑞最成功的一点,他在生活中体现出了偏执,并且充满童心,对事物又满载好奇。他坚持寻找飞船的真相,妻子气愤到带着孩子离开。他仍旧踏上旅程,在此时,妻子已经不是能够理解他的人。 故事上,电影的视角丰富,提供了主人公和政府两个视角。在最终高潮将要来临时,两条线才交汇起来。导演在细节上,也处理出许多优秀的情节。从孩子的视角观察画框外的外星生物。从旁人的视角观察陷入疯狂的主人公。这些情节都很有趣。 电影表达了导演对宇宙来客纯真的期待。他的价值并不在社会意义,而是人类对这个世界的思考。
又是不一样的外星人片, 斯皮尔伯格的视角就是不一样,当年我还不懂,后来在电脑上特意查了什么叫第三类接触。
为什么所有有关外星的电影都是他们比人类智慧先进呢,就不能人类更相对高级吗 什么时候能拍个人类去拯救外星人的电影啊
神棍片。。。
【B】①只靠几个电子灯光就能表现外星人入侵,真省钱②《独立日》《超级八》偷师N多,但无论是JJ还是埃默里奇,都没能拍出撕皮包令人肃敬又不安的神秘感。③一群外星人,大老远跑来就为了和地球人开一场迷笛音乐会,和通过精神匹配约到一个炮友,这是什么主义?这是浪漫主义。
特效即使在今天看来依然震撼,仅凭这一点就足以称得上经典。但不得不说这个故事真的很难看,冗长乏味到了极点。
77年电影,难以想象,科幻电影里程牌!!音乐没有想象中的震撼,不过这是斯导第一次与John Williams合作,以后经典,镜头给我震撼..斯导自编自导!!!..对生命的未知探寻,就像男主角一样疯了一样去探寻答案,斯导就是如此,斯导外星控!!..很奇怪,为什么外星人要抓了那个小孩,那么快又放回去,有的又抓了那么久才放
斯皮尔伯格比较被低估的一部科幻片,可能由于同年星球大战的出现。大银幕修复版看日格蒙德的摄影就值回票价,好莱坞灯光照明运用的教科书之一。高级阴谋论和对未知神秘的营造氛围最后还是落在了导演的一颗童心上,不惜撕碎美国固有的家庭至上价值观,自己理想中对事物的追求即别人眼中的疯魔,一帮科学家看到飞船仿佛见到心爱玩具的大男孩,德莱弗斯把成人的另一面演得浪漫又励志。而特吕弗的角色靠翻译才能深度交流凸显人类不如外星人DJ的意念和威廉姆斯的旋律来的简单。失踪人口的安排真是让人感动,想象力和呈现在那个年代大约仅次于2001太空漫游和飞向太空了吧,对之前这两部也都有一些小致敬,还影响了后边诸多同类型的降临式影片。资料馆4K。
3.5。如果《2001太空漫游》关于未知,那么《第三类接触》便关于求知。被低估的部分另当别论,但外星人与人类相对而笑的情景在我眼中绝对是一抹败笔,它宣示着斯氏纯真里那份无法摒除且不自知的廉价:当友善成为谜底,对友善的期许便不再迷人。
微火慢炖型,几乎没高潮,沉闷易入睡,但表达的寓意值得褒奖,印象最深的还是在家堆屎和五颜六色的幽浮
看《降临》和《你一声的故事》时我就想过,如果剧情成立,为什么不能先通过单纯的音节或者声音,音乐切入,而非要故弄玄虚的建立在沃尔夫假说上。不过话说回来,我似乎看到了中国科幻片的一条曲径:大场面大调度你拍不出来,那完全可以走《降临》这样的软科幻啊。《三体》还是交给好莱坞吧。
1.虽然前面都是为了最后的20分钟做铺垫,宇宙飞碟出现很震撼,但整体而言,个人觉得过于冗长;2.反套路,没有冲突没有矛盾也没有所谓的英雄拯救地球,有一场不像交流的交流,那这确实是极可能出现的一种交流模式,假设真的有外星人造访地球;3.最后感谢外星人特地从光年之外赶来为人类除害,带走了一个抛妻弃子的渣男。
七十年代的斯皮尔伯格拍的也是宗教电影,科幻的终点就是神学,从《第三类接触》到《降临》,就是从西方的太空交响曲转换到中国的书画语言。
让人捉急的电影,铺垫十分的长且烦躁,最后还无任何惊喜。算是圆了那些有飞碟梦的美国人的梦想吗?特技挺棒,故事太无趣了。
为何评分这么低?相比较星球大战这种宇宙战争等同乡村械斗的电影,这部早年的科幻片对不可知论的影像化表达可谓登峰造极,真正有寄蜉蝣于天地的壮阔之感。
该片在当年的颁奖季中被卢卡斯的星球大战全面压制,最终只拿到当届学院奖九项提名中的一项摄影奖。史皮堡用一个简单的故事佐以视觉奇观鼓励处在冷战核战争阴影下的人们克服恐惧、积极探索、大胆交流、追随本心,而同样拥有绚丽磅礴的宏大场面的星战终究不过是古典戏剧的老调重弹。
最出彩的是John Williams的配乐。有点照搬大白鲨成功的模式,烘托群体气氛直至高潮一触即发,但故事人物单薄,节奏也太拖,很难说要不是配乐经典,有谁看到最后还能保持惊喜
在如今每天浮躁的生活中,我们需要像凝视那些霓虹而又温暖的飞船灯光一样,静静地凝视一下我们自己。
from "invasion" to "encounter"。奇觀與天啟的見證過程(如何一步步繃緊觀眾神經和心理),Jaws,Jurassic Park。宛如《十誡》的宗教體驗,撫慰被The Exorcist嚇壞的美國人心靈?
戈达尔看了这片一定又痛骂一顿特吕弗了吧
事实证明斯皮尔伯格真的不适合自己写剧本,本片不论整体来看还是单拎一段都非常雷,越到后面越无法入戏,倒跟设定过不过时没有关系。其实能看得出70年代人们的恐惧和倾向逃避的心态,但这样一个故事真的没法撑起这些想法啊!尤其结尾,配合着JW雄壮宏伟的配乐,真的忍不住笑场了...