住在深山老林里的老爷爷(地井武男 配音)一早进山砍竹子,结果竟在附近的一根发光的竹笋中发现了只有掌心大小的娃娃。没有子女的老爷爷兴奋不已,他双手捧着娃娃回到家中,而小家伙竟然在老奶奶(宫本信子 配音)的手中越变越大。之后的岁月里,舐犊情深的爷爷小心呵护他的公主(朝仓亚纪 配音),小女孩则以惊人的速度生长,她与村里的孩子们周游乡间,结识了诚实可靠的舍丸哥哥(高良健吾 饰),而一首莫名的歌曲却令她潸然泪下。老爷爷在山里先后发现金子和美丽布匹,他决心让公主过上贵族的生活,于是举家搬到了京城的豪宅中。公主超凡脱俗,貌美绝伦,从此“辉耀姬”的名字在京城贵族间广为传颂。然而美丽女孩的笑容渐渐退去,这似乎并不是她所向往的生活……
本片根据日本民间传说《竹取物语》的故事改编。
影片根据日本的民间神话改编,具有一定的虚无性。
吸引我的一点就是整部动画电影线条粗犷,色彩浅淡,有些类似中国的水墨山水画。
一对善良的山间农夫农妇砍竹子的时候,遇到了一根会发光的竹子,竹子里面是一个迷你小女孩,老爷爷亲切地把她称为小公主并将她抱回了家抚养。小女孩生长速度奇快,长得明艳动人,于山野间自由生长,和大自然融为一体。同小伙伴一起偷瓜摘果,一起砍柴捉野鸡,她是自由的欢快的。山间四季,花草瓜果色彩斑斓,她吟唱着那首悲伤的无名歌,可是脸上是幸福的微笑。
农夫后来在砍竹子的时候,竹子里陆续出现了碎金子和昂贵的衣服布料,他认为这是神的意愿,要让小公主过上真正公主的待遇。他们搬家了,他们离开了山野,赶往了京都。
小公主被要求要像真正的贵族一样,坐姿礼仪容貌言行都有宫里来的贵人过来指导。她像一只鸟,被困在了华丽的牢笼里面。她学会了书法,绘画,仪容越发美丽,她的名字被取为“辉夜公主”,像光辉一样闪耀,前来提亲的贵族络绎不绝,她的名声越传越大,甚至皇帝都要娶她为妃。
可是,她不快乐。她不会违背父亲的意愿,就算不喜欢的事情也能做的很好,她封闭了自己的内心,只有做梦的时候生活才会欢快一点。她越来越沉默,只有一块小菜园属于她自己,在那个小菜园里做着儿时的梦,假装快乐。
身上的华贵衣服就像一层层枷锁,她想要摆脱,就只能祈求,祈求远离当前的生活。后来啊,她的祈求被月球听到了,月球的同类浩浩荡荡地摆着仪仗迎接她回家。她不想父母伤心,也不愿同伴等久,她带着痛苦,遗憾远离了人间。那首歌谣又吟起了,充满伤心与失落。
老爷爷,一心想把辉夜姬培养成真正公主的老爷爷可知辉夜姬真正想过的是何种生活?可知幸福为何物?可知辉夜姬是否快乐?
辉夜公主,下一世来人间,只愿你做个山野间的竹子,自由舒展,挺拔向上。
低调寡言的个性,坚持不煽动观众情绪的写实风格;有别于宫崎骏的画风,一直贯穿在不同时期的每部作品。例如以下4部:
这次《辉夜姬》的主笔画师正是与他一起制作《山田君》的田边修,我也非常喜欢这部影片的故事和画风
在《山田君》公映14年后,才再次推出新电影的高畑勋,继续在《辉夜姬》的制作过程中展现出佛系的执导节奏。由纪录片《高畑勋制作【辉夜姬】933天的传说》可以了解到:
影片的出品人和配音员在漫长制作过程中相继去世
即使上映在即,导演还不断调整分镜。缓慢的制片节奏甚至让隔壁楼的宫崎骏也觉得不可思议。幸运的是,作品最后仍顺利呈现在我们眼前。纪录片中还透露,两人也在超过50年的共事岁月里,曾经多次因各种意见产生分歧。甚至两位老顽童多年来都分开办公楼工作,只是偶尔碰头交流。
两人之间在创作过程有所冲突早有听闻,,这次算是官方确认了
但实际上最早发掘宫崎骏的才华,大胆启用籍籍无名的久石让,拉拢铃木敏夫组建吉卜力的却都是年长的高畑勋。在我看来:没有他,就不会有吉卜力
《辉夜姬》原计划和宫崎骏的《起风了》在同年7月上映,海报以及预告早已在影院展示播出。却在上映前半年,突然宣布推迟上映。
这不仅增加制片成本,而且高畑勋的作品一直叫好不叫座,让负责制片的西村义明和铃木敏夫非常懊恼。结果日本本土票房仅有《起风了》的1/6,票房惨败,亏损严重。
不过得益于两部作品的上映档期,让它们分别获得第86届和87届奥斯卡最佳动画长片提名。
但最终分别惜败于当时全球大热的《冰雪奇缘》和《超能陆战队》
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《辉夜姬》改编自平安京时代就开始广为流传,日本无人不知的神话故事:《竹取物语》
平安京时代大概在我们的唐宋之间。相信嫦娥奔月的故事在那时期由中国流传至日本
那时候,北海道和冲绳等地也都还没纳入日本国土范围
原故事讲述富士山来历的部分被彻底舍弃,取而代之的是增加角色。年近八旬的高畑勋,选择删除更具传奇色彩的元素。就想观众把注意力能更聚焦于发生在辉夜姬的经历上。
电影一开始,辉夜姬被原本相依为命,年迈的伐竹翁夫妇发现并收养。打破他们最初平静而平凡的生活,女儿随即成为他们最大的情感寄托。
辉夜姬也在他们的晚年,以不同常人的速度成长,过程中伐竹翁不断在竹林获得巨大的财富以及华丽的服饰。衣物在当时不单是奢侈品,在我的理解里,也是提升他们的审美标准的重要指引。
无论从辉夜姬的出现,还是突如其来的一切。都被“天神”暗中操控,这股外力强大而且充满诱惑。
面对如此丰盛的物质,老爷子认为是“天神”指引他们要把小姑娘养育成让人倾慕的高贵公主。他决定到京城盖豪宅,请家教给辉夜姬提供“最好”的教育。成长于深山的小女孩,被迫离开玩伴,离开竹林。
充满封建观念的家教老师不断灌输她成为公主应有的标准。从言行举止到德才技能,再到外形打扮,受教育的同时,更多的是被限制。让处于青春期的辉夜姬充满抵触和不停发出质问。
原被称为“竹笋”的她,无论白天黑夜都能发出耀眼白光;因此老学者改其名为:辉夜姬
在庆祝自己的命名宴会上,本应作为主角的她,却因为传统礼教而不能出席甚至出现。疑惑和负面情绪累积到极点的她,最终绝望地在月夜脱门狂奔。这段冲击力极强的分镜呈现,成为全片最受肯定认可的高潮。
但发泄过后,年少的她居然被农夫的轮回观点说服。似懂非懂的她突然如养父所愿——“成长了”。忍痛接受家教老师一根一根地拔掉眉毛,涂黑所有牙齿。
公主的称谓给她换来一个又一个枷锁。
与其说是妆容,这种审美标准就是赤裸裸的禁锢!
养父从原来不求回报,答谢神明的心态。转变为到渴望被社会认可,要求女儿门当户对地嫁给社会贤达。最后更怂恿她成为皇妃,以提升自己的社会地位。而养母更愿意回归原来男耕女织的简朴生活。
从古至今,无论东西方,女性几乎都被定义为传宗接代的工具或者附属品甚至是负累。
被教育,被驯化,被禁锢;导致忽视自我的价值
讽刺的是,辉夜姬最吸引天皇的却是与众不同的个性
完全对立于养父一厢情愿的奉承
片中有大量充满诗意的留白镜头,在我看来不仅是导演通过展现四季变化衬托时间飞逝;也在暗示被流放人间的辉夜姬,对世间各种事物的认可和留恋。以及留给观众在每一个段落后,足够的思考空间。这完全有别于宫崎骏,经常把观众代入角色。
青春期以前,辉夜姬的经历展现了家庭教育、世俗观念以及封建思想的愚昧;踏入青春期后,导演开始展示迈向成年的另一个阶段,渴望爱情。
成长的冲击唤醒她关于身份的记忆
辉夜姬想起在月宫的时候,遇到曾到访过人间的同伴
前人对人间念念不忘使她深感好奇才被贬下凡间
而对方念念不忘的,正是爱情
觉醒后的她也开始对爱,人最宝贵的价值产生好奇
在她面对5名贵族的追求过程中玩味地指示他们
最快奉上各人口中所说的稀世珍宝,就接受婚事
结果被石作皇子的甜言蜜语,英俊的外貌所吸引,动之以情的她
幸好得到母亲及时识破,才免受伤害
相对其他追求者,真正让辉夜姬念念不忘的是与她青梅竹马,早已互生情愫的舍丸。已成家立室的舍丸自小风餐露宿,偷鸡摸狗,过着颠沛流离的生活。或许正因这份自由,渴望爱情的辉夜姬才有勇气与其私奔,却始终无法摆脱自己的宿命。
所谓的天神,把爱定义为犯罪
辉夜姬因动情被贬人间,追求者因为动情而遭殃甚至丧命
在他们眼中,动情,是罪与罚的根源,荒谬!
本片的音乐监制和编曲是高畑勋的老搭档久石让,演奏则由东京交响乐团负责。值得一提的是古筝演奏部分,由来自北京的演奏师:姜小青操刀。
80年代末在获奖无数的《末代皇帝》中,她早已参与音乐部分的演奏
如今精通日语的她,这次也应邀参加。
伴随辉夜姬被接回月宫而凑起的《天人的音乐》,悦耳又洗脑。但回过头来却越想越觉得有问题。
这明明是哀乐!
八月十五日,辉夜姬正式成年当晚。一众天神从天而降,以佛陀的形象准备把辉夜姬带返月宫。
经历过人间种种的辉夜姬此时百感交集,万般不愿。同时抚养多年的伐竹翁夫妇也竭尽全力的阻挠。
轻快的配乐衬托下,三人对天神软硬兼施地哀求与面无表情的天神形成异常强烈的对比。而其他人则是被迷惑了,完全失去意识。
这哪是天神?根本就是死神来了
片中的女性在不断的被封建观念定义,所限制。
但实际上让生命得以孕育,成长以及受到保护的却正正都是女性。
无论是没有怀孕也能哺乳的老妇,自小聪惠能照顾小孩的辉夜姬;
甚至保护幼子的母猪。无一不是展现女性的能力,也在赞美女性的付出和伟大。
藏在暗处,与此形成鲜明对比的是
通篇的男性角色都被暗喻为封建愚昧,性无能的偷窥者!
无论给辉夜姬取名的老先生,还是一众酒客和追求者;到已婚的伐竹翁,石作皇子,甚至是天皇均无子嗣。只能隔着窗帘、门缝、外墙,对女性进行猥亵的讨论、窥探,争先恐后地对辉夜姬进行膜拜。
他们的权力得益于封建世袭制。通过伴侣,彰显甚至提升自己的身份地位。唯一能生育的舍丸,才是辉夜姬的真正动情对象。这个对比充满嘲讽又细思极恐。
影片随着二阶堂和美演唱的片尾曲《生命的记忆》凑起而结束。这不仅是高畑勋导演的遗作,宫崎骏也在《起风了》上映前再次宣布退休。
位于东京近郊的吉卜力博物馆,近年来得益于旅游政策的开放,迎来越来越多参观者,反观动画工作室却多年来毫无动静。
去年,本片的制片人西村义明,以及宫崎骏爱徒米林宏昌联手推出的一部非吉卜力作品中可以看出。
除了充满原工作室痕迹,各方面的完成度都很难突破甚至持平。
如今年事已高的两位创作者,一位封笔,一位离世。铃木敏夫也不再参与制片工作。
扬名海外的宫崎骏早已成为吉卜力的代名词,除了高畑勋一直在坚持自己的风格以外,所有运作基本都围绕着宫崎骏的名气而进行。画师们虽站在巨人的肩膀,却无法走得更远,跳得更高。
曾经凭借充满灵气的故事,凌厉的画风而风靡全球的吉卜力工作室。随着三人年纪老矣,这个梦与狂想的王国,面临后继无人的困局时也如此无奈。
原故事中,辉夜姬离开人间以前把月亮之神赐予的不死灵药留给天皇,而他就珍而重之地把 “不死药”藏在神山之巅。及后把神山唤作:不死山,才有了现在的富士山,FUJISHAN。
在日语里,【不死】跟【富士】发音几乎一样。而【山】与人的敬称【さん】SAN同音,一般用于是对人或者有生命的物件或动物的尊称。
据说在日本富士山以外的山。基本都叫【やま】YAMA,例如和歌山【わかやま】WAKAYAMA。寓意富士山是神圣且富有生命。
感情是生而为人最美好的礼物,也是生而为人最残酷的惩罚。很小就读过竹取物语,但从未感觉这故事如此诗意过。不喜欢结尾的处理,扣一星。
想到当年看【平成狸合战】时的感受,一开始很不喜欢片子的旁白,觉得这让故事变得直白,但高畑勋导演的片子每次都是想象力很惊艳,最后公主和有妇之夫幻想中私奔飞翔的镜头,听上去很奇怪,其实很凄美很释放,他们本来可以这样,在人世间走一遭却要被逼着去做成别人,想活得自我太难!★★★★
这无疑是看过最美的一部吉卜力映画,水彩质朴细腻,一贯如糖浆的久石让配乐也难得地衬托出了平安风骨,平安京、雅乐、怪谈,对爱时代剧的人简直是盛宴。尘世的花鸟鱼虫爱恨嗔痴,彼世极乐的清冷祥和,哪一个世界都叫人留恋,不如归去,竹取物语的世界就是极致的真善美。仲代达矢原来配了那位烧炭翁~
美极了。看这部片切记抛弃道德观念,抛弃以往的观影经验。结局既不大悲,也不大喜,好像生命一样,来了走了,不必强求。
这人间之旅挺糟心的,爸爸天天“为你好”,初恋男生是渣渣,相亲对象皆奇葩,然而还是比月亮好,有妈妈的拥抱,有小青蛙,有很甜的瓜,有猫,有泉水,有春天的花树,有那么一瞬间的真心,所以还是要来人间,就算有一天都会忘掉,也想活过这么一次
从射出的箭变为花朵的那刻起,突然眼泪就止不住了,卧槽啊,我都不清楚是为什么,到了小侍女带着孩子们唱着歌跑出来的时候,更是稀里哗啦。其实剧情基本没有什么起伏,画面风格更是返璞归真,中间只是数次感动于人物的表演。只是觉得,似乎是老一代动画人的谢幕演出,电影完了,一个时代就此结束了。
这分明就是上海美术电影制片厂的一抹余晖,无怪乎高畑勋会在接受记者采访时怒斥中国人丢弃了自己的伟大传统,老爷子身体力行地将这一传统继承了下来。
(9/10)辉夜的一生都在被绑架,从来没有选择自己人生的权利,甚至最后向父母的告别,也在中途被消除记忆中戛然而止。每次观看这个故事,都觉得很沉重。感谢高老,在泛滥着各种美夷风CG片、俄狄风国产剧的今天,还能带来这么古典气息浓厚的作品!有些画面美得堪比动画版《大闹天宫》。豆瓣上这片仅有8分,而某些屡见不鲜的迪斯尼特效大片却被捧到9分以上,只能感慨这时代人的审美观多么做作,也许这就是代沟了。
有没有人想过,也许她来到尘世间,并不是想成为谁的公主,只是想无忧无虑的游戏一回?水墨写意动画还未复兴便成绝唱,真的要为吉普力一哭...
向往返璞归真这件事,没有比日本人更擅长的了。居庙堂,在草野,水墨灵动,古韵悠然。说求婚冗长,我觉恰能品出神话韵律;说飞天写实,不正是动画意义所在?素淡雅致的片头题字,梦中夜奔的狂放画风,声声传唱的草木童谣,比翼双飞的明媚幻梦,含辛茹苦的老翁老媪,憨态可掬的肥萌侍女……哭点好多。
槽点满满。。。太出戏了= =|||凡是看过西游记的人绝对会崩溃啊!!!可怜的不是辉夜姬是她养母。还有那个有老婆孩子就要跟她私奔的人= =。。。毁童年
【人的一生,就是在爱恨中痛苦挣扎,没有人可以遁逃,只能努力忍耐。虽然学问可能是如此,但盲目地追求脱俗就太卑劣了。请你更积极地爱这个俗世,恨这个俗世,一生都沉浸享受于其中吧,因为神最爱这种人了。】看完很想引用《竹青》里的这段话。前半段细节动人,中后段放空了一会儿。
为什么从头到尾,我都觉得这是一个悲剧……民间故事能拍成这样,黑子们就知足了吧
最后看哭!久石让的音乐太棒!水墨画的画风太心水了!比起起风了我更喜欢这个!PS:这部片子再次告诉我们,男人就算生儿育女,心中也有个得不到却永远深爱的女人啊!
充满诚意,让人想起上世纪中国老动画。有两点极其不满。吉卜力不喜欢用专业声优,配音水平老是参差不齐,本作中老戏骨宫本信子(老奶奶)表现超棒,其他人的配音则不能忍,无法传达人物感情。然后舍丸都舍弃公主自己去结婚生娃了还要怎样!还想和公主双宿双栖?对得起你老婆么
尽情拉黑我吧。我觉得很难看。雷点多,画风丑,抒情段落的画面还能忍,叙事部分的那叫潦草简陋,不叫“less is more”。我生下来是为了活着——将古典题材中的“思凡”处理成对自由、真实生命的向往,对做他人附属物的反抗意识的觉醒,拔高得尚可。唯一有灵魂的段落,是公主卸去华服冲出豪邸那一幕。
想按照自己的意愿生活(罪)却伤害到了周围的人(罚)。高畑勋在暗批这个不完美的世界的同时,却以“辉夜姬”的“遭遇”告诉世人世间之美好,生命之意义。动画电影的至高点!
感觉中后段那些婚配桥段是最俗气的吉卜力。可以看作一个女孩平淡的成长,幼时伙伴间的耳鬓厮磨,渐渐成人的学习闺秀气,最后被世界左右的婚嫁。我们和家人拥有的快乐时光是那么短暂,曾经的幻想天真被背后不知物的猛袭下消尽。最终,带着一丝怀念无所念地奔去了冷寂的月宫。时间如吹起的直发般逝去
冲着宣传片里的胖娃去看的,果然可爱得要死了。剧情与原著比有较大变动,竹取翁、五大公卿、皇帝都被黑化;辉夜姬的拒婚也被赋予了一层原著所没有的意义。最后天人下凡迎接的一幕稍显滑稽……虽然画风有点奇异,但看得出十分用心。音乐是久石让,剧中的古筝曲请的是姜小青,满满的诚意。
竹子的“罪”在于向往尘俗之地,月宫加诸她的“罚”便是让她目睹、经历人间过度的物欲、虚伪、等级等种种不美好甚至丑恶之事。她希求不受桎梏地活而来,却从未逃脱天设的禁锢。竹子始终还是天庭的附属物。世间的污秽、混乱、喧嚣,自由、真实、人情,鸟虫兽,草木花,她都没有机会感受到了。