1 ) 近在咫尺,远在天涯 ——浅析影片《手》
王家卫导演作品《手》 ,在题材上涉猎情爱,然它极具导演个人风格,今人值得反复推敲的复杂的人物关系,二人难言的感情,远远超出了情爱这一低俗化的层面。
影片在选材上极具风格化,突出表现在人物的设定上。全篇只有男女主角两个主要演员,一个是交际花,一个是小裁缝,都是社会上不入流的边缘化人物。而且这两个人物,甚至连姓名都被淡化了,只留下了“小张”“华小姐”这样的化名。而人的姓名往往是自身存在的价值,在王家卫的影片中主角名字被随意话屡见不鲜,这是一种刻意的将人物群体化符号化的处理方式,强化了边缘人的设定,他们精神处于一种游离的状况,在社会的阴暗面在夹缝中生存,无法拥有自己坚固的立足之地。传统电影会在建立人物背景、职业、性格的基础上,去塑造鲜明的人物形象,但王家卫导演在本片的处理上则完全打破这种定律,开篇通过台词和小张的近景镜头,观众得到的信息量很少,人物的关系和信息交代的十分模糊,需要观众自己猜测,带着疑惑继续探索。通过对白的推进,影片开始回忆小张和华小姐的初遇,这时女主角华小姐也是只闻其声不见其人,千呼万唤始出来,吊足了观众想一堵其芳容的胃口。但拍摄华小姐的镜头依旧罕见,重点戏份大多仅拍摄张一个人,以张的视角丰满了华的人物形象,同时表现了两人暗恋与被暗恋,近距离却疏离的人物关系,和张复杂的内心活动。在拍摄上,画面多是华小姐手部、腰身,胸部,此类诱惑镜头也完美的阐释了交际花这一职业,这种局部拍摄的画面也更能激起观众无限的想象。影片在台词的设计上简练干脆,却句句贴切人物,台词作为线索巧妙的勾勒就故事的起伏走向,以及人物每个时期不同微妙的心里变化,可以说句句都值得反复推敲。演员对于台词的把握也是炉火纯青,处理台词的方式完美的辅助了人物形象的立体化,演绎过程流畅自然,尤其是眼神,将绝望,无奈,希望,不安表现的淋漓尽致。非常的可信真实,颇具带入感,因此塑造出了小张痴情克制爱而不得和华小姐风华绝代日见衰败玩弄男人与情欲维持自尊与骄傲这独一无二的裁缝、妓女形象。
导演拍摄时,选景都是狭窄的巷子,走廊,楼梯口,工房,这是首先因为王家卫导演擅长拍摄香港城市特色的这种拥挤感,其次是因为这也是他特有的风格化拍摄方式。狭小昏暗的封闭空间,给人造成一种压抑沉重的感觉,被环境所迫,造成人与人之间的近距离,而客观的近距离,无法改变人心与心之间得距离。这与影片张与华的关系相呼应,用于烘托张克制的压抑感,也交代了故事发生的环境,还有两人终究不同路的无奈嘲讽感。在运镜上,并不以人物为主题拍摄对象,多次出现固定的长镜头,人物从画面的角落入画、甚至不入画的空镜头。故意为之,淡化了人物,使影片的节奏也慢了下来。与之配合的是配乐,恰到好处的烘托了画面中的情绪,一切尽在不言中。在结构上,作用倒叙的叙述手法,留下悬念首尾呼应使人豁然开朗,给结尾了一个升华的空间,为影片大大加分。
回归到影片的标题《手》。“手”对于华来说是她诱惑男人的不二法宝,对于张来说是情窦初开的情结。结合全片来看“手”是欲望释放的淫秽道具,到放置在张对华多年不变的情感,与落魄绝望的濒死的华这种情况上,“手”上升成了两个相爱却无法在一起的人表达爱意的媒介。导演的态度,也是让受众去体会两人的心里状态。
2 ) 1/3一顆星,1/3三顆星,1/3四顆星
先前約略聽說《愛神》三段中唯王家衛的〈手〉算有可觀之處,還以為是台灣媒體莫名其妙的「華人相捧與有榮焉」心態,但看了電影我不能不同意這種好像很偷懶的看法。不知是 Antonioni 老了、我不耐煩了、還是盜版字幕太爛——或者 d.以上皆是——總之第一段沒多久就看不下去(但仍然夠久到發現義大利文對白竟是配音?!),乾脆跳過。Soderberg 那段的 mise-en-scène 調度頗有趣,同一鏡頭同一空間裡兩個演員在 upstage 和 downstage(可以這樣說)雙軌進行各做各講各的,其實不簡單。心理醫師急不可待拚命偷窺的窗外到底有什麼,完全沒揭曉其實也蠻有意思。但片子短,故事本身又沒什麼情節可言,有點像一篇現代主義的短篇小說。
好吧來說〈手〉。王家衛實在很擅長講這種壓抑、曖昧、迂迴的愛情故事,雖然可能不怎麼有新意,尤其時空背景又是那簡直可稱為他「創作靈魂原鄉」的六○年代香港——或更確切地說,六○年代生活於彼的上海人的香港。鞏俐表現優秀,我以前從不覺得她是多好的演員,可能是王家衛引導有方;先前《2046》她跟梁朝偉翻牌比大小時,手起牌掀那一瞬間她臉上神色之蒼茫便曾令我為之驚訝撼動。我一直認為王是相當「知人善任」的導演,但他為什麼老要用張震我實在不能明白,張可能比較適合拍廣告,算在鏡頭前「有型」的那種(但也是類別很侷限的型,比方片中後來他留鬍子喬裝成熟的造型就怎麼看怎麼不自然),在這片子裡我有種「他為什麼不乾脆演個啞巴算了」的感覺:口白依舊慘不忍聽,尤其跟其他人物的南腔北調對比之下,真是「台灣國語」at its worst。手的主題充分發揮,從飽經風月的年長女客握住青澀裁縫學徒忍不住的勃起,既是啟蒙也是幻滅,既是興奮也是羞辱;到裁縫的手與女客人的身體(乃至心理?)之間的奇妙熟稔,不僅指這對男女主角,也泛指所有這類關係,我終於幡然明白〈紅玫瑰與白玫瑰〉裡張愛玲為什麼會安排煙鸝的偷情對象是個其貌不揚的年輕裁縫;到裁縫夜間獨自趴在工作台上伸進為女客做好但沒能送出的衣服苦苦撫摸的手;到已經殘花敗柳的女主角最後只能再次 offer 給他的手;再到病重的她拚命遮住嘴不讓情不自禁的他親吻以免傳染的手。那是我看過最悲傷的性愛場景了,雖然明知很「傷他悶透」(sentimental 啦),眼淚還是忍不住掉下來。
3 ) 爱神
为了张震来看的,却被Equilibrium吸引,结尾处梦境被一层层击穿的感觉好棒!纸飞机的镜头也很有意思,每当你以为它会揭开谜底时,导演又击破你的幻想,一次次让它重新出发,喜欢这一点不确定感。
王家卫则讲的是乱世里求而不得的爱情,华小姐以姿色为筹码在男人堆里博荣华,小裁缝则一见佳人误终身。
4 ) 春花秋月何时了
一场由“手”演绎的今世传奇,自认为是王家卫作品里最对胃口的一步。巩俐与张震共同演绎的一段不伦之恋锥心刺骨。将近结尾,繁华褪尽,两位主角深情而无奈的相拥,流畅而哀怨的小提琴声回荡在相香港六十年代潮湿而空荡的走廊里,时间洪流的阻隔,往事历历,让人不禁潸然泪下。
这部片子让我彻底对巩俐改观。要知道最先看到秋菊打官司的首因效应要想消除谈何容易。但是这部片子令我彻底改观,回头再看看其他作品,发现她确实是一位不可多得的好演员。张震才华横溢,惊为天人。它是新生代中坚小生中最有实力的一位。只是风格有些过于艺术和小众,恐怕离开王家卫这种闷骚导演,光芒还真是无从放射。 这部片子,推荐没有看过的朋友们一定找来看看
5 ) 一双手的前世今生
上海、舞女,欲望的女神巩俐高坐神坛,我们和张震(裁缝小张)一同窥探与旁观她在情天恨海中浮沉,“从一个男人转到另一个男人”的生活。王在接受访谈时,提到自己从前常听父母谈起工作时遇到的人和事,其中之一便是舞女。显然,舞女也和重庆大厦一样,是童年时代神秘的话题之一。
据说此片有向巴黎最后的探戈致敬,它大概是王式作品中感情最强烈的一部了。
从花样年华开始,王家卫变得更加成熟。故事里渐渐渗透中年情怀。不过爱神.手和2046或花样年华不同,多些伤感而少了些游戏感。御用女主角张曼玉也从来没给我们带来过这样的感动:老戏骨反而表演的痕迹太深,满脸丰富的表情好似数字频道切换,在各式港片里反复示范,很难不让人厌烦。倒是一向被大陆的学院派带得傻兮兮又夸张做作的巩俐,焕发出一种前所未有的光彩。她真象示巴女王那样高高在上,说脱裤子张震就得脱,不容分说就夺走/占有了他的童贞,从此他死心塌地沦为她*年不变的忠实粉丝。情欲的力量大过天,那是条通往毁灭的幽暗之路。
音乐乃最重要的提示。巩俐替张手淫,最后此段旋律的重复,还有小张将手套进旗袍时的战栗,都看的人暗自心惊。真上床反而没有这段张力了。
最初我一度以为爱神.手和2046相似,看到后来,才发觉因为情节限制,这段感情更浓缩,更惊心动魄。青春期的小张被性女王俘虏后,一生一世甘为其奴。小张窥视巩俐,而我们窥视小张,结果只带来更深的绝望和刻骨的伤感。
6 ) 爱神,情欲
此短片的英文名Eros,是希腊神话中爱神的名字,在英语中也是“爱欲”、“情欲”的意思。我觉得,爱神更含蓄,而“情欲”要来的更贴切一些。中文名“爱神之手”虽是系列中之一,也只是引题,而其中含有的“情欲”意义,却是点睛之笔。
因为随着开篇那场露骨的御姐调教正太的大戏,一场旷世持久的情欲拉锯战,就此拉开帷幕。
巩俐,一直是最为明显的那个情欲符号。一个操着北方口音的交际花,不会说上海话也不会说粤语,在香港的交际圈想必不是好混的。张爱玲也曾多次描写过那时那地对北方人穿衣打扮等的多种不屑。巩俐饰演的华小姐在年轻时,必然受过多于同行的白眼和冷遇。她利用女人的天然武器,嬉笑怒骂,机关算尽,终于依傍着一个个的男人们熬到了出头之日。同时,她也是用婀娜柔软的身躯,给心灵练就了一副骄傲坚硬的盔甲。
但是转眼,她再娇媚有术,时间却总是先她一招。用男人们的离去,给她当头一棒。
巩俐真的是特别会演清高女人在落魄时的狼狈不堪。那种为了生计的世故狡黠,无望中还保持的高傲,还有离别时的毅然决绝,丝丝入骨。
这里,开始说张震。他甘当绿叶,如果说巩俐是张扬灼热的,那么张震就是隐忍绵长的。他与华小姐两次的情欲境地,从最初的“被调教”,到最后的“手指温存”,从来没有一次是他主动索取的。第一次是诚惶诚恐不知所措,第二次是历尽多年百感交集。而剩下的时候,他总是在裁缝店稳稳地做着衣服,或是在华小姐家门口安静地等待。就连用手给华小姐量身材的爱抚,也充满了自制。
其中,唯有一次的爆发,但却贡献出全片最为震撼和香艳的情欲表现。没有一点裸露,只让想象力,成为最好的春药。他空对着放在桌子上她的华美旗袍,嫉妒心伤。手,伸入丝滑的旗袍,缓慢摸索游走,让身体追随想象。最后,他攥着旗袍,贴面而泣。简直性感至极。
旗袍,其实是最初对情欲的引入点,也是不可忽略的另一个符号。它和女人的身体形影相连,既有包住脖颈的低调,也有贴紧身体的性感,是那个时代的标志,也代表了具有控制的情欲。一切由旗袍的制作而起,又由旗袍的归还为终。曲终人散,连短暂停留过的爱神也不留一点痕迹。只剩下伤心人若现的眼泪,为稍纵即逝的情欲作结。
最爱王家卫那段,结局巩俐和张震吻别那戏好赞
巩俐阿姨
2018.4.北影节刷《手》的加长版,真好,当年看就觉得是《爱神》里最好的。手是不断发展着的情欲关系,用手加强语意的表达和潜藏的情感,那种暗骚劲拿捏的真好。涉及手的构图好似赫尔斯特肖像画的局部。
才明白原来王家卫相比之下是那么好懂
张震和巩俐,两张大银幕脸,再加上王家卫式的电影美学,构成一场艺术的盛宴。
张震美得神奇,上一镜头还是少年的清洁之美,转脸蓄了须就有了纯雄性的吸引力。巩俐在这里也发挥出俗艳的、带油荤气的魅惑。【腰围25是60厘米?腰好细…
我爱死张震了
巩俐的土气是怎么也除不掉的。她哪里像上海女人,分明是哪个旮旯里的。真是苦了张震这小子。
张震,我的生命之光,欲望之火
十分想泡豆瓣2017年度男演员张震!!!啊败给墨镜王杜可风这对淫棍组合了…
只看过第三段手,电影归结为情色电影?只能说最后一个故事王家卫处理的太高整个故事充满情色却不色情,短短的篇幅张震与巩俐之间充满挑逗与压抑的情感,以及最后巩俐患病后与张震之间求而不得的戏份充满张力很好的影片,最后说一句穿旗袍的巩俐好美
2.9 依靠支撐的東西太少。王家衛過於依靠畫面與音樂,中間靠語言,安東尼奧尼靠意念。倒是每段過場的圖畫不錯。
安东尼奥尼那段,只觉得海边跳舞的姑娘裸的真美,没看懂深层的;索德伯格的垃圾;王家卫的最易懂,也最好。“我完全看不懂只好当黄片来看了。”哈哈哈这个短评笑死我~
没摸过女人, 怎么做裁缝
王家衛的「手」,情感的震撼力和整體完整性讓我最為喜愛,尤其大推音樂。史蒂芬索德柏的「夢」在內容上就沒有手來的豐富,雖然處理的方式和演員表現蠻有趣的。至於安東尼大師那部,似乎只呈現了「表面」而「直接」的情慾故事。
一向不喜欢这种拍摄方式,不是每个导演都适合短片.王家卫真是无可救药的小资脾性。。。
王家卫拍出的是特有的东方式情欲,含蓄的,同时也是压抑而变态的,开场华小姐挑逗性羞辱小张便是一例,还有之后的小张抚摸华小姐旗袍。而西方,安东尼奥尼的欧洲,拍情欲,是自然而率真的,风过草地马儿跑,裸体海滩跳舞,都让人感到艺术和自然之美,心旷神怡。两片结尾的定格异曲同工而各具神妙,平手
整体都有失水准。
显然,王家卫的故事还是得拉足100分钟才行。这种短片组合,只给40分钟,估计谁都没过足瘾吧。巩俐最后带着羞耻心的“报恩爱情”真是演的太好了。张震不用说,跟梁朝伟一个派的,身上那儿那儿都是戏,根据不同场景换换衣服就行了。意犹未尽啊,期待《一代宗师》.
只有王家卫才能将情欲拍得如此伤心欲绝。