1 ) 潇洒出牌背后的文字拉锯——岸本卓谈《代号D机关》脚本
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作者: izumi
《代号D机关》是岸本卓出道以来第一部由小说改写的剧本,从当初兴奋接手到历经无数次退回重写,过程虽然痛苦,但也完成了个人的历史性飞跃,在接受《NewType》杂志专访时岸本回顾了其间的心路历程。
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岸本卓主要作品
《白兔糖》系列构成・脚本
《银之匙》 系列构成・脚本
《银之匙》(第2期) 系列构成・脚本
《排球少年!!》系列构成・脚本
《银魂》脚本
《只有我不在的城市》系列构成・脚本
《魔笛MAGI 辛巴德的冒险》脚本
《91Days》系列构成・脚本
据岸本回忆,接到Production I.G的制作人的电话是在参加完露营喝得醉醺醺的午后,电话那头制作人说他和监督野村和也推举了自己,据说最主要理由是野村想物色一个便于沟通的写手…… 言下之意是要找个愿意接受退稿重写的脚本担当。
那时候岸本的工作已经相当繁忙,除了阅读资料外很少能抽空读闲书,因此他能接触到《代号D机关》纯属偶然。说来也巧,对原著一无所知的岸本在书店浏览到小说的封面,觉得标题还算抢眼,出于好奇便随手买回了家。当在电话里听到书名的时候,他的第一反应就是:啊~原来是那本有趣的小说!于是未经细想就满口答应下来。
由于此前岸本只有改编漫画类作品的经验,并不了解小说改编动画的艰辛,当受邀的激动之情退去,冷静下来一分析,才发现将文学作品改编成影视剧的脚本是一项何等艰巨的工程,顿感当头一盆冷水。
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更何况《D机关》描绘的世界本就是小说专长的领域,书中很多巧妙的机关与圈套的解析都需要借助对话以外的叙述部分来说明,因而属于剧本改编的高阶教程。等岸本好不容易将错综复杂的剧情理清头绪,写成镜头语言提交初稿后,得到的却是野村直白评语:这份不过是对原作的初步整理。而更不幸的是,等岸本意识到这一问题时,流程已经进入了各话“ホン読み”(ホン読み指脚本家、监督、制作人等人员聚在一起对初步完成的剧本进行研讨,有时还会有原作、编辑、甚至广告商等参与)的阶段。时值14年10月,此后,光是ホン読み这件事情就足足花费了1年以上的时间。
在将作品动画化时,野村定下了大方针:为达到对D机关与结城中校的最佳视觉表达,允许对原作动刀。比如,原作中的对话部分,可以运用一系列动作镜头加以表现。另外D机关的情报员们可以说个个都是绝顶聪明机智干练的人精,在描写时绝不能落入单细胞跑街刑警的俗套。往往一个细节拿捏不当,之前苦心积累的翩翩风度就会瞬间降格。因为观众会想,连这点小事都预料不周,还混什么间谍?!为维护角色的光辉形象,不仅要使其在常态下举止优雅姿势帅气,到了千钧一发的危急关头,更要着重刻画人物气定神闲,应对自如的过人素质。
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谈到对实际影像的观感,岸本认为作品整体氛围把握到位。无论是军部周围凝重肃穆的气氛,还是孩童玩的拍洋画(日式香烟牌)、广告气球等体现时代感的日常景物都做了细致详尽的考据。岸本说他所写的脚本不过是提供了最基本的理念,而动画中人物的生活场景有许多都远远超出了自己的想象。因此他十分佩服在野村的头脑中居然能够呈现如此鲜明具象的画面。
另一方面,由于这回涉及的是间谍题材,与一般动画的最大不同点在于角色塑造上不可太过张扬。因而对于这些外表不具明显特征的特务,就全靠声优的演技来展现不同的个性。岸本形容配上声音的一瞬间,角色仿佛一下子被注入了生命。并且此次不像通常动画里听到的那种拿腔拿调的夸张配音,而是接近真人剧的演绎,声优们摒弃耍酷的平实语调可谓恰到好处。
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说到与野村的合作,岸本回想起他的系列构成的处女作——《白兔糖》,当时映像特典中有一话就是由野村负责的分镜。那时两人工作之余也喝过几杯,凭着当年的印象他完全料不到野村竟会如此严格。参与本作的过程让岸本在充分感受野村创作激情的同时也领教了他的不留情面与不妥协。一次接一次的退稿,险些让岸本的自信崩溃。以至于有回他约野村出去喝酒,居然对着监督本人发起牢骚来:“野村所说的虽然都很有道理,但……”野村听后当即予以安慰,也说了些诸如小说改编剧本实属不易等体恤民情的话,可一回到ホン読み,野村又……搞得岸本很是发憷,宣称在动画完结撒花前不想再见到此人。但他也说很庆幸能与野村共同合作《D机关》,正是他的高标准严要求使自己又上了一个新台阶。
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随着剧情的推进,故事也由起先各自单独完成任务的特工人员逐渐向D机关的核心人物结城中佐聚焦,岸本表示十分期待从人性角度重点描写结城的最终话。
2 ) 哪里比国产谍战好很多_(:зゝ∠)_
看的我好尴尬,英国人派人来日本破译英格玛,日本间谍来阻止他,然后让德国蹩脚间谍杀了。然而看卷福的英格玛里面,当时英国政府破译英格玛计划其中一直就有大量的为了麻痹德军知晓情况而不通知前线的行为。唉,看这种以知晓二战结果意淫的故事真的好尴尬,第七集崩了。以当时轴心国的实力,特别是日本在亚洲横扫六合无敌手(苏联又两线作战,有德国牵制),军民一心的情况下(武士道精神盛行 之后还有 神风特攻队 本土决战.....),这是多么牛逼的人啊完全不受身边的影响跑出来什么大日本帝国药丸的想法,发现敌对间谍居然不是杀掉也不是逼供情报,对方间谍被识破之后也崩的太快了吧,看的一脸尴尬。全世界就你最聪明,之前法国也是。一点也不斗智斗勇,全是猪脚模板。并不比国产谍战强多少,在想想汤姆汉克斯的间谍之桥,差距好大。不管是时代 场景人物还是打斗的感觉上谍战动画片比真人在表现力上弱好多。说到这里就又想吐槽人物表情了,只有坏人死人能表情丰富一些么?各种帅帅的猪脚们除了嘴角就没有其他表情了么_(:зゝ∠)_
每集最后的美图,还有BGM也很赞
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3 ) 于国产谍战片有过之而无不及的电视动画
完整的图文链接近年来,我们时常被同一类型的电视剧阶段性的刷屏,而且一刷就是一大波:像抗日战争以及解放战争题材的电视剧就从来没少过,从质量上乘的《亮剑》《雪豹》,到后面也免不了被个人英雄主义所套路;在《士兵突击》大热之后,《我的团长我的团》《我是特种兵》等部队题材的电视剧,都跟赶鸭子上架似得出了一部又一部;《伪装者》《潜伏》《夜幕下的哈尔滨》这类的谍战剧,也是层出不穷。
说到谍战剧,那就不得不提在十年前,也就是很多妹子在追《恶作剧之吻》的时候,裁缝被娘亲拉着一起看得高质量作品《暗算》种了谍战剧的草。
看看演员阵容:刘云龙大帅哥、王宝强小朋友
高明老师
陈数女神
剧情横跨解放初期,内战时期,以及黄金十年年间,国内两大党派之间的暗地角逐。如此大的时间与空间的跨度,在谍战片中并不多见。
纵观全剧:有爱情,没有矫情;有高潮,没有撕逼;出乎意料,却合情合理。
在观看一部分谍战剧的时候,靠着主角光环永不死的守恒定律,一般不到最后一集,我们基本上不用担心主角的生命会受到什么威胁。 所以,在我们的印象中,主角的长相都特别有记忆点:有玉树临风的帅哥——《伪装者》中的明台、明城
《夜幕下的哈尔滨》中的王一民
还有有面无表情的大叔——《潜伏》中的余则成
《永不消逝的电波》中的李侠
不管是美男也好,面瘫也罢——都是能让人记住的长相。而真正的间谍,万万不能长着一张能够鹤立鸡群的脸。比如下面这群人
是不是产生了撞脸的错觉?有就对了——都是些不足以令人印象深刻的、普通得不能再普通的长相。就连连他们的身高也差得不多。
这些图片均出自一部由日本动画制作公司Production I.G制作的谍战TV动画,这家公司的作品有《攻壳机动队》《网球王子》《好想告诉你》等等。当裁缝看到福山润和樱井孝宏同时出现在配音演员阵容中时,就必须对这部谍战剧一探究竟了:
《代号D机关》,又名《鬼牌游戏》。讲述了隶属於日本帝国的的结城中校不顾陆军高层反弹,於军队中成立了间谍培训学校“D机关”。结城教导这些刚毕业自各地大学的年轻人各种军事能力,并灌输所有成员否定军人三大戒律“不准死”、“不准杀人”及“不准被抓”的思想。来自东京、上海和伦敦等地的各国间谍展开一连串发挥各自谋略和头脑,甚至不惜欺骗友军的生死游戏。故事时代背景为昭和12年,二战爆发初期的1937年。
虽然时间的跨度不那么大,但空间的跨度足以秒杀众多谍战剧。地理纬度横跨亚洲、欧洲、大洋洲,场景从城市的街道到边境的火车到海上的轮船:
其中有中国老上海的街道
英国伦敦的法尔加广场
日本横滨的海岸
在中国东北部的铁路上运行的火车
在航行的轮船甲板上
每一集都是一个独立的故事,除了大BOSS 结城中佐,难保间谍小哥在什么时候一命呜呼。
每一集都有剧情的反转,涉及到的利益方,也从不局限于单一的党派层面:
有日本陆军与外务省的内部矛盾
也有欧洲战线法国国内抵抗组织与德军的抗争
作为谍战剧粉丝的裁缝在想,如果早一点看到这部剧,说不定就去学历史了呢~
另一方面,霓虹出品的人设大都美型。虽不能将东洋人平仄的面庞与欧洲人挺立的五官形成特别鲜明的对比,但贴近真实五官比例的画风在刻画人物形象方面还是挺有说服力的(下面一段图文含第4话魔都的部分剧透):
在人物设计和剧情设置方面,《代号D机关》没有将某一群体或者某个人描绘得过于极端,防止了观众有“谁是好人,谁是坏人”的代入感。在叙事的角度也并没有将自己国家的军人形象过于抬高:心理变态就是心理变态。例如,通过上海宪兵队的川政幸大尉的面部表情诠释他心理变态的过程:
一脸严肃地下达指令
在爆炸事件调查过程中摆出一副受害者的姿态
被揭穿之后开始为自己辩解
说着说着那狂妄自大、目中无人的表情出卖了他扭曲的内心
由于缺乏法律管制,在上海,人人都可以毫无忌惮的为所欲为。原本“做事认真而一丝不苟的性格”和”为了完成任务全力以赴的态度“,被时局所腐烂。
终于,压死骆驼的最后一根稻草落了下来。
在此,影片向我们呈现了日本动漫中经典的精神崩溃三部曲:
1.暗自抓狂,内心的良知还在挣扎
2.错综复杂的心理压力渐渐地形成了一定程度的精神折磨,崩溃的心情一触即发
3.终于,日以继夜的心理折磨超出了精神所能承受的极限,情绪爆发,仰天狂笑
于是,川政幸大尉开始花天酒地的放纵自己
原本的相貌俊朗的翩翩公子
可以瞬间转换成怀揣龌龊想法的猥琐大叔
玩弄娈童时的暗自窃喜与迫不及待的兴奋神情
性格已被扭曲的川政幸大尉,在认清现实之后,选择了同流合污
从看似秉公行事的一本正经,到面目狰狞的歇斯底里。路西法效应在二战中的例子,赤裸裸地像我们展现了人格分裂的过程。 建议三观未成形的小朋友不要观看………人性太复杂………太复杂…………
作为谍战剧粉丝的裁缝在想,如果早一点看到这部剧,说不定我就去学历史了呢。虽然在豆瓣的评分不是特别高,但裁缝觉得此剧非常适合在工作学习的休息时间观赏。最后附上资源链接
http://www.dilidili.com/anime/jokergame/ 4 ) 欺骗一切,以求生存——2016年4月新作TV动画《代号D机关》前瞻
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作者:谢枫华
故事梗概
世界大战的火种一触即发的昭和12年(公元1937年)秋,帝国陆军的结城中校在暗地里成立了间谍养成部门『D机关』。一反陆军推崇经历过战场的军人的风潮,被选为机关员的,是一群从东京和京都的一般大学毕业、轻松通过超人的选拔测试的年轻人。
他们在有着如同魔法师一般的智谋的结城中校身边,学习从炸药和无线电的使用方法、到汽车和飞机的驾驶方法、乃至扒窃和开锁的技巧……掌握了间谍活动所必需的一切技术的他们,踏上去往任务地的征程。
『不准死』『不准杀人』『不准被俘』——对追求不引人注目的间谍来说,自杀和杀人是最不可取的选项。然而D机关的方针,却无法为崇奉武士道的陆军中枢部所容忍。腹背受敌的D机关,欺骗同侪,玩弄敌手,在全世界的阴影中活跃。
东京、上海、伦敦……D机关的高智商悬疑故事,在世界各地展开。
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间谍,虽然是真人电影热衷的话题,在日本动画中却始终是一个冷门的题材。和那些动辄大打出手的动画相比,融入他人的生活窃取情报这种工作,实在是太过低调。永远在聚光灯背后的世界奔走的间谍们,要怎样描写才能给观众带来紧张感,对动画来说,是一个难题。改编自人气间谍小说的《代号D机关》,便将大胆地挑战这个不受动画待见的领域。
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作品中的D机关成员们,不论体能还是智力都远在一般人之上,更经历了可以用严苛来形容的训练,拥有花样繁多的技能。然而这些年轻人们被称作『怪物』,却不仅仅是因为能力。他们的思考方式和价值观,同样与同时代的其他人格格不入。
毕竟作品的背景,是两次世界大战之间,那个被忠君爱国和武士道思想冲昏了头脑日本。在这样一个时代,反对战争、不夺取他人的生命、也不愿舍弃自己的生命的D机关成员,自然会显得异于常人,却更贴近生在当下的我们。这种设定,在反衬出时代背景的疯狂荒唐的同时,也使得《代号D机关》并没有时代小说常有的那种生硬感,观众可以轻松地代入主角们的视角,来体验一个又一个新鲜刺激的间谍故事。
在有着超群的能力的同时,主角们个性也要比常人更加张扬。这群对自己的能力有着充分自信的年轻人们,每一个都相信自己才是D机关中最杰出的间谍,对其他成员免不了会怀有竞争心态。D机关的队友们不仅仅是朝夕相处的同伴,更是在没有硝烟的战场上彼此托付性命的战友。然而这种合作关系却也只局限于表面,对于被赋予了虚假的名字和经历的他们来说,就算是一起出生入死过的同袍,也有可能会是敌人……D机关成员们之间的这种紧张的美味关系,在原作小说中鲜有着墨,而动画则将会对此进行深入的描写。个性强烈的主角们将会如何摩擦、碰撞、通过一个个任务缔结怎样的感情,也将成为动画的一大看点。
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英雄辈出的战国时代、或者是文化融合的明治大正时代,经常成为娱乐作品的背景。然而第二次世界大战前夜的日本,却相对不受娱乐作品的青睐,在动画中就更少见对这一时代的描绘。因此,要怎样通过动画来展示那个距离我们很近却又似乎很遥远的时代,也是动画的一大课题。再加上动画又经常把舞台搬到异国他乡,这就更加大了时代考据的工作量。Production I.G的制作人番匠公一放话说,动画每一集的设定,都有着相当于寻常动画一整季的分量。对那段历史情有独钟的考据爱好者,应该不会对动画感到失望。
当然,这个时代背景,对于国内观众来说,可能会有些敏感。特别是动画第4集就将舞台搬到了魔都上海,原作中对当时大上海的纸醉金迷多有渲染。然而正如前文所述,全书都保持反对战争、嘲讽军国主义的立场。其原作小说还被引进大陆出版,可见作品中并没有什么会刺激到国人的内容。
《代号D机关》原作小说第一卷发表于2008年,一经出版就获得了如潮的好评,名列各大小说榜单和奖项候选,并且曾经被改编成真人电影,由龟梨和也等知名艺人出演。原作的口碑和商业成绩,在给动画尝试冷门题材的勇气的同时,无疑也增加了改编的压力。希望集结了王牌制作者和豪华声优阵容的动画,能够不负原作盛名,成功地在荧屏上再现D机关成员们的英姿。
Staff
原作:柳 広司
监督:野村和也
系列构成・脚本:岸本 卓
人设原案:三輪士郎
角色设定·总作画监督:矢萩利幸
主设定调查:白土晴一
美术监督:谷岡善王
美术设定:成田偉保
3DCGI:サブリメイション
色彩设计:野田採芳子
特殊效果:村上正博
摄影监督:田中宏侍
编辑:植松淳一
音乐:川井憲次
音响监督:岩浪美和
动画制作:Production I.G
Cast
結城中佐:堀内賢雄
三好:下野 紘
神永:木村良平
小田切:細谷佳正
甘利:森川智之
波多野:梶 裕貴
実井:福山 潤
福本:中井和哉
田崎:櫻井孝宏
蒲生次郎:田健次郎
佐久間中尉:関 智一
5 ) 《鬼牌游戏》的得与失:兼论传统间谍题材
叙述视角与“脸盲”
那些不以D机关特工为主叙事视角的单集,比如《魔都》,《双重鬼牌》,《踪迹》和《棺柩》反而更能体现间谍的真实生活,低调隐秘,在他人眼中,包括敌人与观众,无从寻找而又无处不在,关键时刻又能力挽狂澜。如果每一集都以一个局外人的视角展开,将会更加反套路,更加有趣(但恐怕会浪费了美颜)。都说《鬼牌游戏》“治好脸盲症”,D机关的各位特工让人傻傻分不清楚,在某种意义上,间谍让人脸盲其实是一件好事,不引起注意是间谍的首要任务。不处于主角那引人注目的位置,逃脱所有人的注视,加上“脸盲”是非常接近间谍的真实/最佳生存状态,所以D机关男团注定把敌人耍得团团转。
反战主题
D机关反对和讽刺的其实是战争本身,是无脑军队,是愚蠢的忠诚,是无意义的死亡,所以奉承不杀人和不被杀的原则,这就是反战所在。结城中佐曾说军校生一无是处,在番剧中也有数次打击军方的行为,甚至在第十一集借德国军官之口,说出了“大量的同胞流血,这不是神圣的国家可以承担的,所以需要一只替罪羊”这样具有反思意义的话。
但作为日本的情报机关,确实还是日本利益至上,这一点毫无疑问,与反战主题也并不矛盾。整部剧的基调是日本对二战的重写和想象,想象日本如何能在不发动战争的情况下获得利益,想象着日本在和平年代如何参与国际政治。至于为什么D机关的成员为何如此厉害,其实和我们熟悉的特工三强——三位JB:詹姆·斯邦德(007系列),杰森·伯恩(谍影重重系列)和杰克·鲍尔(24小时系列)一样,特工不厉害,这样的商业制作驻地无人问津,只不过因为历史原因,当中国观众看到日本情报人员上天入地,有轻微不适也是情有可原。
叙事节奏
前两集很惊艳,其实后面也可以完全按照前两集的节奏,两集一次行动,总体扩大到24集,这样可以充分展示细节,一集一个行动确实很赶,每集末尾安排一次解说收尾更匆忙,减少了观众回味细节的乐趣,往往还没有明白过来事情的走向,故事就结束了,有些浪费一个个单元故事串起来的叙事安排。
《鬼牌游戏》与传统间谍题材
在间谍题材已经逐渐没落的21世纪,从伊恩弗莱明到约翰勒卡雷,再到《暗算》和《风筝》,间谍题材已经很难玩出什么花样。传统间谍题材一般有两个路子:一是以007系列,碟中谍系列为代表的动作类型,它们披着间谍的外衣,干着动作硬汉的工作,是完全的商业娱乐制作;二是以《风筝》《悬崖》《锅匠,裁缝,士兵和间谍》和《特工科恩》为代表的写实主义倾向间谍类型,人物在这类题材中是绝对的中心,尤其是他们的人性挣扎,他们没有上天入地的本事,只是默默完成自己的工作,他们完全褪去了华丽的外衣。
两条路径的共同点就是“悬疑”,“悬疑”是间谍题材中不可缺少的元素,凡是间谍类型的影视几乎都是“悬疑片”,主人公要么去窃取情报,这就牵涉到情报藏在哪里,如何获取,是真是假这些“悬疑”因素;要么去寻找敌方间谍,这就牵涉到谁是间谍,如何证明,如何抓捕这些“悬疑”因素。
不难看出,《鬼牌游戏》把上述两条路径结合了起来,把“当间谍”和“抓间谍”两种“悬疑”母题都融入叙事中,并且达到了一种平衡。比如《鲁滨逊》那一集,一开始D机关的神永就被抓住,按照第一种路径,神永会独自逃出生天,剧情确实也安排了他展示能力的机会,但这集却异常写实,进入了第二种路径,安排了内应帮助他逃出,神永并非无所不能。对于英国情报机关来说,他们在“抓间谍”,抓的是神永;而神永也在“抓间谍”,他在找内应。
《鬼牌游戏》在传统路径的基础上,又和推理结合起来,不失为一个好的方向,所以它并不是一个“披着间谍外衣的推理番”,《鬼牌游戏》确实是间谍题材,不过和推理结合在一起而已。每一集都会安排一个精巧小诡计,算是比较亮眼,也在合理范围内。但结城中佐简直是诸葛孔明再世,多智近乎妖了,把所有人都玩弄于股掌之间,可谓料事如神,显得非常夸张。但制作确实精良,画风写实,也足够美型,声优阵容豪华。
有一个小细节十分用心,第十集扮作宪兵打开普莱斯手铐并顺走戒指的人竟然是田崎,呼应了他在亚洲特快那一集善于变魔术的“手快”技能。
6 ) 不错的佳作
剧中充满的欺骗,伪装,背叛,里面的人物在完成任务时斗智斗勇的同时,反映了二战背景下人们的生活状况以及反思,虽涉及敏感台词,但很少有极端不正的思想,反而有对日本军队的讽刺,是一部比较烧脑的番,又因为是单元剧所以剧情基本没什么连贯性,所以看到最后也不需要纠结某些人物。看点:间谍与间谍,间谍与上司,间谍与其他国家机关,上级的博弈。除了人物名字和脸比较难记住,以及刻画人物的篇幅比较少,人物塑造有缺陷外,各方面都很出色。
为了获得经费,间谍们决定成为偶像
第一集满分 hiro糖苏死我
精致的单元剧。声优阵容惊人,甚至包括一些银河万丈、堀内贤雄这样的老牌。下野纮/木村良平/森川智之/樱井孝宏/梶裕贵/细谷佳正/福山润/中井和哉/津田健次郎/关智一
超乎寻常的价值观,四月最有可能杀出重围的黑马之一,五星观望
喷了 豆瓣动画评分一直不能看 这么一破片还上九分 简直有病
听到小关声音的一瞬间还以为见到相良宗介,真是久违的感觉啊。(ਛ_≻ਛ) #说没办法认人的可以认CV呀哈哈哈
从第一集看,是一本小说拍一季的节奏。这个题材的作品,以前只有小说时,受关注度还低一些,现在有了动画,被国产谍战剧抄袭就是分分钟的事了,坐等看哪个无良编剧先上钩。
头两集很带感,四月最喜欢。闻声识人典型w 【B站有人给出时间线:D机关成立(1937)→ 1、2话(1939年春)→ 12话(1939年春)→ 6话(1939年夏)→ 5话(1939年秋)→ 7话(1940年初夏)→ 10话(1940年夏)→ 3话(1940年夏)→ 8、9话(1940年初秋)→ 11话(1940年秋)→ 第4话(1941年)
与其把每个人的故事都用二十分钟压缩不如花上四十六十分钟好好铺开,不然每集结尾都有张嘴喋喋不休的给观众解释剧情。线索、推理和侦察都替观众完成了,还看啥呢?浪费好故事
没电影好看
这种番看多了我会弯的……
除了看到最后还是没有认清人…这番真是难以言喻地好!
阿松之后又有一部对脸盲患者有巨大挑战的片 但是间谍嘛...都长成布鲁斯南那样扎眼早就嗝屁了 剧情片 有時一集抵两集 有时又特别絮叨 反战? 没特別看出来
三好男神(不是存好心 说好话 做好事的三好)是帅气动人的三好😁
「諜報全屬個人意志,與國家機器無關」結城在構圖中永遠逆著陸軍遊行的方向行步,也是如此。但...這怎麼行呢?避談國族爭議的戰爭故事毫無價值,遮掩國族心態現形的情節地雷更會讓鬼牌遊戲真的僅是遊戲,我還寧願看結城高喊「天皇有罪」然後在阿瑟來前處決哩。都敢寫二戰原創了,還缺這點膽量嗎?
故事结构挺单纯的,改编到20分钟这个长度里总觉得差半口气。总地来说还算有意思。间谍都开始做偶像了。但敌不过结城中佐真•男主。
真人版给我雷得外焦里嫩,动画版出乎意料的好,然而组织过于光环强大,刻意拉低了军方的智商,让我看得挺无语的。想看真人版的可以去看看,龙傲天组团怎么也死不了系列。美国有正义联盟、复仇者联盟,日本有D机关。
确实好看,但心情也确实复杂。弹幕里渐渐不再有人探讨历史政治问题,但最终话中如此倒退的女性问题发言也有人能赞同,只能说的确是有人生而犯贱吧。
最喜欢【魔都】这一话
【智商感人 看片粗糙 无法接受容纳多种价值观的 看这部剧都是浪费时间 还请别糟蹋作品】这片子比甲铁城更合我口味 棒呆的脚本 爵士乐 间谍群戏 政治价值观碰撞!!让我嚎叫两声 ——以间谍之壳承载战争百态 人性冷暖