1 ) 结构性崩溃
《定军山》作为献给中国电影百年的献礼片,应该是极为不合格的。不过类比于更糟糕的《进京城》,仍然叙述了一个完整的故事,加上演员的加持,以及元寿老的加盟,让这出戏的剧情结构问题,得到了极大淡化,尤其是最后众人齐唱的戏,在压抑到极点后爆发,整个电影最后的目的也得到了完成。
但是不得不说,电影本身在结构上的问题太大,使得电影失去了原本应有的力度。就故事主线而言,十分简单,就是任景丰拍摄中国第一部电影《定军山》的故事。电影的思路没有问题,就商业片而言,必然要通过设置重重障碍最后到达目的。从障碍设置上说,应该满足两个条件:障碍必须是真实障碍;障碍之间有递进关系。以《我不是药神》为例,为了到达最后程勇整个人物升华的目的,反复提示各种法律上的障碍,并且各种障碍之间层层推进。原本情与法的冲突,或者说走私的障碍,从一开始的隐,到随着“业务做大”而不断显现,层层递进,最后在审判后的送行中得到了升华。这样的结构,符合商业规律,所以才能够充分调动观影情绪。
但是本影片虽然设置了许多障碍,但是这些障碍彼此之间失去联系,最后导致电影结构扁平化,从而失去了本应有的光彩。具体分析,从计划拍摄西洋影戏,到最后完成,其中遇到的障碍分别有:
A、进宫放映失败;
B、谭鑫培以无声音为由拒绝;
C、摄影机毁失;
D、徒弟刘仲伦因盗窃被抓;
E、影楼失火;
F、留声机没有声音。
这些障碍不可谓不多,但是仔细分析,其实A障碍与电影情节毫无关系,完全游离于故事情节之外,最多作为一个掌故而还原。然而这段掌故最后的结果也只是宫中不再看电影,并未对民间放映有影响,况且此时与任景丰并无关系。可以说,这段戏,甚至让电影中放映活动完全正常,显得前后不和。
而真正对拍摄造成阻碍的,实际就是谭鑫培对无声电影的不认可,而电影里里外外表现的,都是谭鑫培愿意为了这个朋友尝试拍摄影片。只是觉得没有声音,而所谓“盖叫天”的唱腔不能显示出来好,无法真正实现传承谭派艺术的目的,所以才拒绝。因此,留声机一出现,所有的障碍都消除了。
而所谓C、D、E项障碍,本质上只是构成一种缺钱的困境,看得出来导演编剧希望在电影中表达任景丰即便在没有资金的情况下,也能坚持完成拍摄的决心,由此拔高人物形象,而且从摄影机毁失因而卖掉绸缎庄,到为了救徒弟把绸缎庄的钱拿出来,到影楼被烧毁,这三个部分与拍摄电影毫无关系,换言之,这些困境并非拍摄电影本身造成的。再回到《我不是药神》,程勇所遇到的困境,其实都是基于他自身要卖药这个行为而发生,一旦不卖,所有的困境都消失了。而我们回头看,任景丰遇到的困境,其实来源于不成器的徒弟,与拍摄电影本身并没有关系,这样就极大冲淡了由拍摄电影本身而产生的悲剧性。
遑论,退而言之,这些障碍是否真正造成了困境?其实是否定的。在任景丰把首饰赎回的时候,其实已经表明在财务上他的困难并不大,否则哪有余钱斥巨资回赎?这样的“超现实”,使任老板仿佛化身武侠小说中不愁吃喝的大侠一般,仗义疏财,而财不知从何出。
这只是主线方面的问题,可更遗憾的是,主创们在主线外,增加了一条爱情线。这可能是为了吸引年轻人的商业因素,但是不得不说,在主线完成度尚低的前提下,再增加副线,也只能让整部电影陷入更深刻的撕裂。
应该说,作为致敬中国电影百年的作品,《定军山》实在差强人意,好在演员的表演和镜头语言弥补了这些缺陷,大致上仍然能看吧。
2 ) 如何把一个简单事件扩充成具有戏剧性和可看性的故事
这部电影是为了纪念中国电影诞生100周年拍的,讲述了中国第一部真正意义上的电影《定军山》在丰台照相馆老板任景泰手里诞生的过程。
作为一部电影,它当然不可能原原本本把这事儿拍出来这么简单,因为它没什么可拍的,也没什么可看的。要拍,就一定要往里填充戏剧性情节。于是就出了这么一个励志的故事——任景泰倾家荡产地执著,只为拍中国人自己的影戏。
首先,得给他安排个动机:1.影戏传入中国,受到广大民众的喜爱,可惜“命门把在外国人手里”;2.谭鑫培的京剧表演在当时堪称一绝,所有人都为他着迷。这就使任景泰产生了拍摄谭鑫培表演,制作中国人自己的影戏的想法。
有了动机,接下来就是实施了。没想到这个过程是一波三折,艰辛无数啊。先是谭鑫培不看好影戏,不同意,于是任景泰想借老佛爷的夸奖说服他,可是在老佛爷面前机器意外爆炸,任景泰和徒弟直接被当成刺客抓了起来。好不容易救出来了吧,徒弟又把摄像机摔坏了,好嘛,这下可拍不成了。而且谭鑫培说绝不拍哑巴戏,要拍就拍有声的,唱念做打一个都不能少。这下摆在任景泰面前的就是两大难题:没机器,没声音。最后,在朋友的帮助和徒弟的努力下,两大难题都解决了,机器买来了,默片用留声机配音。任景泰的理想终于是历经千辛万苦达成了,观众也跟着舒了口气。最后的最后,影片放映时,由于现场观众太多太嘈杂,留声机声音根本听不见,任景泰灵机一动,张口大声唱了起来,引得全场千名观众大合唱,达到了情感的高潮。这时候影片戛然而止,漂亮的收尾。
如何把一个简单的事件扩充成一个具有戏剧性和可看性的故事,这部电影简直就是个完美的范本。除此之外,它还有三个特点:1.直入主题。影片上来就是任景泰看人放影戏,然后产生了自己制作的想法,没有多余的情节,直奔主题,一气呵成,漂亮! 2.留白。就像中国传统的书画一样,刚劲有力,但又时常留白,很多情节点到即止。比如,格格准备走,刘仲伦跌跌撞撞地回来了,一个不小心摔下了楼梯。之后就是刘仲伦醒来,格格在一旁。省略了几天内格格对他无微不至的照顾,但是两人的感情确实是突飞猛进了。 3.双线叙事。任景泰拍电影的线,和刘仲伦与格格的恋爱线,双线齐头并进,相互缠绕相互影响,既增加了可看性,又是一种对照。师徒两个性格十分相似,都是正直善良踏实执著,一个是对理想的执著,一个是对爱情的执著,最后却是不同的结局。理想冲破重重阻碍实现了,爱情却在封建礼教的束缚下破碎了。既表达了对理想的歌颂,也表达了对封建礼教扼杀人幸福的批判。
不管是听京剧还是看影戏,任景泰脸上都只写着一个字,痴。杨立新老师真是把一个痴迷于京剧和拍影戏的中国男人演活了。
3 ) 中国电影的祖宗
本片在全国放映时,档期极短,票房惨败。虽然我也认为本片不值得去电影院看,但作为一个爱看电影的中国人,如果不知道中国第一部电影的诞生过程,那以后也不用看别的电影了。
在没有电影的时代,国人大抵都是看戏消遣的。如今戏曲的没落,大部分原因还是归咎于电影电视的发展吧。而我国的第一部电影的内容竟然就是京剧名段“定军山”,是否冥冥之中早有定数呢?一个时代结束了,另一个时代开始了。其实,有关中国第一部电影的诞生过程,早在2000年时,就有夏雨主演的“西洋镜”。剧情大同小异,只是格格换成了谭老板的女儿。说句实在话,就可看性来讲,“西洋镜”无疑更为出色。但不是说本片就不如前者。前者主人公是夏雨主演的刘仲伦,玩票的成分居多,虽后来也表现出执着的一面,但刘仲伦的年龄设定决定了他不是把电影当做一个事业来做。而本片主人公换成了刘的师傅任景丰,且不论历史到底如何,杨立新演的任老板对电影那份执着却是贯穿全片的。从有这个想法到最后放映,牢也坐了,生意也盘了,戏楼也烧了。最后全场为默片配唱时,终于,中国的第一部电影诞生了。
想想电影初始的风光,随便拍几个镜头,便能使人们癫狂如斯。如今,选择多了,反而没有那种看电影的激情了。造成这种局面,票价是一个问题,但不是主要的。一部好电影,还是能收到很好的票房与口碑的。只是,这样的既叫好又叫座的电影太少了,我看,问题出在部分电影人的急功近利的心态上。本片中的任老板,拍电影不是为挣钱,而是为了拍一部能流传下去的电影。若如今的制片人,导演们都有这种心态,何愁拍不出好电影。电影学院那些未来的第X代导演们,与其看国外大导演的名作来学习拍摄技巧,不如好好看看本片。一来了解中国电影的历史,二来认清楚拍电影的目的。
4 ) 烂片《定军山》
看完了《定军山》大怒,简直是一部无可救药的烂片,根本就是浪费观者的时间,建议此片更名为《逆反格格和落魄摄影师之恋》,这样想看的人可以看,不想看得人也不会被它的片名误导,可以绕道而行。可笑的是,这部片子居然还有脸在片头打出“纪念中国电影诞辰一百周年”的字样,谭鑫培要是知道有人打着纪念自己的幌子骗自己德高望重、年逾古稀的重孙来参演了这样一部影片一定会在坟墓里气的打滚。
看到片中那个女扮男装的女子,我就猜到她定是一个贵族小姐,且必然叛逆无比,还会跟片中的摄像师们纠缠不清,果然,她是个已经被指婚的格格,下一步地球人都能猜到:她逃婚了,而且“碰巧”弄坏了任景泰的摄影机,并把他的傻徒弟刘某撞到了河里。刘某正为师傅的机器被毁而烦恼,格格又跑到他的住处,蛮横地要求避难。换了我,早就把她扔出去了,实在不行,还可以交回王府领赏,但是我们的男主人公(不错,这位表情呆滞、容貌平平、身形佝偻的男子就是本片的男一号,尽管片子开头打出来的主演是扮演任景泰的杨立新和扮演谭鑫培的谭元寿,但是事实证明,这两位名角都跑了龙套)是不会这样干的,要不,后面的爱情戏还怎么演呢?这个男主角就是任景泰的灾星,在他们为慈禧放映电影时,他觉得格格长得眼熟,竟看得入神,对放映机操作不当,造成机器爆炸,师徒二人以“反贼”论处,下狱严惩,眼看就要掉脑袋,多亏谭鑫培为他们说情,他们才得脱罪。正因如此变故,任景泰培养太后爱好电影的计划落了空,和谭鑫培合作拍片的愿望也变得难以实现。后来,任景泰想拍摄一段自己演出京剧的影片说服谭鑫培时,如前所述,机器又和刘某一起掉进河里,坏了。再后来,刘某为了修复相机、研究相机的结构偷入租相机的洋人家,被当成小偷捉住,于是任景泰卖掉店铺准备重新购置摄像机的钱又被用于把他赎出来;最后,任景泰一切就绪,正要拍摄《定军山》时,乱性的刘某和格格一时不慎将任景泰的拍摄场地——任经营的一座大戏台烧毁,使得任景泰的拍摄计划险些再次搁浅。
按照这部片子的逻辑,多灾多难、为了拍摄《定军山》而心忧成病的任景泰的悲剧既不是时代造成的,也不是个人的性格造成的,而是他的倒霉徒弟造成的。这样充满偶然性的剧情能有说服力么?!难道这部影片讲述的就是《定军山》的拍摄如何因为一对狗男女而变成了一场灾难?!
顺便说说这对男女是如何“乱性”的:他们在任的戏楼里参拜祖师爷,格格穿上戏服乱舞水袖,我猜这个女演员可能有点舞蹈功底,但是京剧中水袖没有舞成她那种疯狂的样子的,而且这段狂舞的背景音乐用的是《牡丹亭·游园》——极静极雅的音乐配上庸俗的、疯魔式的男女主角,我算服了这片子的主创了。总之,她一阵乱舞之后,刘某的眼睛就直了,上去就是一阵狂吻——片中此前对他们的关系根本还没做过爱情方面的暗示,但是他及时克制了自己,最后什么也没发生……前面已经介绍了男演员的尊容,下面可以讲讲他的演技:每当他要表现内心痛苦时,他就缩起头颈,摇摇晃晃地走路,以步履的踉跄表达内心的彷徨,所以在这部片中,他一遇到灾难,走起路来就像螃蟹一样,从路的右边走到左边,再晃回右边,走个“之”字形路线。这样的表演恐怕只能称为“浅薄”。有了这样的男一号,女一号的水平也可以猜出个大概。其实她的戏不多,就是纯粹的“戏不够,美女凑”,但是她恰恰当不得“美女”二字,因为她眉眼之间毫无灵气,木讷可跟男主角一拼。
这部影片本可以讲讲中国早期电影人是如何接触、喜爱并传播这门艺术的,讲讲他们开始时的工作多么艰难,比如可以讲讲当时的设备如何落后,他们在这样的条件下怎样尽量解决问题。也可以讲讲任景泰拍摄这部影片的是不是仅仅出于他对电影的喜爱,还是也是了能把他痴迷的京剧艺术永久地保留呢?至少片中的任景泰是很喜爱京剧的,自己还录了京剧唱片。(说到这里,我觉得片子开始时,任景泰为了博取谭鑫培的注意而故意叫倒好也很牵强,就算这是任景泰搭识谭鑫培的手段,他们见面之后,任景泰也没必要对京剧的程式故作不知,在我看来,他还不如把自己的来意和盘托出。当然我承认谭鑫培对京剧程式所下的四字定义“情通理顺”非常好,但是这段的逻辑性实在不行。难道编导这样写的目的就是为了突出谭鑫培是一个胸襟开阔、愿意和任何不满自己艺术的人诚心交流的人?谭老先生也没德艺双馨到这一步吧……)也可以讲讲作为老派中国人代表的谭鑫培是如何看待和接受电影这门西方艺术的。这部片子本应是描绘电影艺术的一段历史和一群热爱电影艺术和京剧艺术的人的,但是本片的导演和编剧宁愿编出拙劣不堪的爱情戏,也不肯在“艺术”二字上动一点点脑筋。
其实这部片子的结尾的构思还是不错的,任景泰的电影《定军山》在露天公映时,因为留声机的声音太小,观众根本听不见谭鑫培的演唱,现场顿时乱作一团,这时焦急的任景泰急中生智自己为谭鑫培的形象配唱,众人合着他唱起来,赶来观看的谭鑫培也很感动。假如片子到此结束倒是还好。但是导演怎么会忘记格格和刘某的罗曼史呢,于是一组蒙太奇:格格远嫁蒙古,坐在轿中很伤心。这也就算了。但是导演还不忘进一步煽情:任景泰唱着唱着就体力不支口吐鲜血,正欲再唱,徒弟们纷纷劝阻,这时过门结束,任景泰又要唱时,谭鑫培本人突然开唱,于是全场合着谭老板大合唱。假如片子在这里结束,仍是见好就收,但是导演还不罢手。镜头从大合唱的群众头上扫过,再次对准了任景泰师徒,于是,任的徒弟扶起病弱的师傅,同唱“定军山”,同时作出一付烈士在英勇就义前特有的表情,而且三人的姿态特意摆成了徒弟在两边烘托中间的任景泰的造型。三人目光炯炯,表情严肃,身后的群众也是神情凝重肃穆,不知道的人怎么会以为他们在唱京剧?还以为是共产党员合唱“英特纳雄耐尔”呢!那么领唱的谭鑫培岂不成了“革命导师”……我无语,建议编导看看票友们在生活中唱戏时是什么样子的。
最后说一句,在场的大合唱群众似乎不太懂京剧,《定军山》中的上口字没个唱对的。但是这也不能怪他们,导演连主演都能选得那么糟(我是说男女主角,不是说杨立新和谭元寿老先生,杨的戏演得很好,谭老先生本身就没什么戏),还指望他们好好指导群众演员吗?
对了,为此片片头题字的是欧阳中石老先生,真是糟蹋了他的一番美意、一笔好字!
5 ) 这样的电影
为了所谓的情节冲突,戏剧效果,高潮迸发,一味添油加醋地描绘无关紧要,风牛马不相及的副线,来叙述本质无辅的事实。剧情严重脱离主旨,一味描写摄影师傅小刘的祸福桃花运,生硬地将电影的产生结合起来。
这部电影唯一可看的地方也就只有当初的机器和众人的态度了。确实危险又贫乏枯燥。
总之世界是在不断进步的,我坚信,以不可想象的速度
6 ) 一点感想
“1905年,中国人拍摄的第一部电影《定军山》面世”。这是历史书上对《定军山》的记述。而这部电影,却让这短短的一句话变成了一个故事,里面有儿女情长,有英雄气短,有情绪高昂,构成了一个不算精彩、但有深有浅的故事。电影还原了当时拍摄的电影的手法,比如如何用追着马车跑完成推拉摇移,比如为了实现有声有画都做了哪些努力,这些小片段让当年的电影拍摄活生生地出现在了我们眼前。不过格格与仲伦的线实在有些喧宾夺主,好端端一部具有纪念意义的电影,最后竟然莫名染上爱情片的色彩,惨。
中国电影诞辰百年的纪念之作,导演美其名曰“献给所有热爱电影的人”。然而致敬任庆泰和谭鑫培《定军山》成片的故事,不谨遵史实也罢,却各种戏说无中生有,植入一场琼瑶式的格格和草民的爱情戏,占去大量篇幅,演员也毫无魅力。中国第一任摄影师刘仲伦被刻画成惹是生非之徒。浪费了谭元寿老先生的参与
就冲谭派,分数不该这么低
原版再也看不到,通过这个看历史也是不错的
中国第一部电影
引用老师说的话“一片混乱”。。。。。。
完全不合历史,但是喜欢里面格格和仲伦告别的戏(既然不合历史,为什么刘仲伦又用了人家真名),“留影”的意思到底是什么,留念是什么。结尾离历史太远。但仍然感觉最精彩的时代已经悉数过去,吾生也晚。
两星算给中国电影先驱,片子一星都不值
算是看过吧
编剧太糟糕了。
这tmd也叫电影!!!
垃圾
豆瓣评分偏低了,怎么着也得踩及格线。最后那场在片头公开放映《定军山》,人们齐声配音的氛围还把我搞得感动的。电影本身除了爱情戏过多并无大问题,虚构性的故事情节反而给中国第一部电影《定军山》蒙上了一层神秘色彩,要是再浮夸写变得传奇反而更不真实。
最喜欢最后一段大家一起唱京剧那段,感人。。。
其实总的来说我还挺喜欢的!尤其是谭老爷子还有任庆泰的那条线!但是徒弟和格格那条线不太好,能跳过去就跳过去了!我感觉有点突兀!不过谭老爷子很棒
硬加上去的破爱情,其他还不错
每一部主旋律的影片都让我一次次的受伤,这次直接崩溃。大家还是珍爱生命,远离主旋律
什么梗,后面冒出来的徒弟和那个女孩儿什么梗,看的想弃剧
100周年
唯一的星给谭老爷子
只有杨立新是亮点~