1 ) 钢筋水泥,和下不完的雨。——庵野所表达的世界。
《他和她的事情》这部庵野做脚本的少女漫里,有很多具有个人特色的场景。
<他的故事>提到了有马不愿被触及的童年经历。<图片60>
而动画中,这一小段却表现的相当丰富。
首先是开头动画区别于漫画的,有马视角部分。<图片1><图片2>职业病来一发科赫分析法——那么向下伸出的树叉-自我否定,树干的小分支-童年的创伤。全黑的颜色-压抑的情绪。<图片3>于是果不其然的,回忆杀要出现了。↑窗户里的电线杆。<图片4>第一次出现的排水管,与之后几次有微妙的不同。<图片5>
动画的另一个原创部分,晚餐时间。<图片6><图片9><图片8>台词也是附加。<图片40><图片10><图片11><图片12><图片13><图片14>EVA厨有些兴奋。真嗣在老师家的样子画出来的话就是这样的感觉了吧。庵野的少年时期是否就是这样呢。
到了漫画中的回忆部分。<图片15><图片16><图片17><图片18>
<图片20><图片21>
<图片23>
<图片24><图片25><图片26><图片36><图片37><图片38>“铁块水泥和下雨的场景,都会唤起我内心的记忆。”
雨停了,破冰的机会到了。<图片29><图片30>↑电线杆是庵野的大好物。<图片31>漫画中是树木的背景,动画改成了天空的倒影
有马又变回了原来的样子
于是这是排水管和水龙头
<图片43>这时的画外音是元气满满的打球助威声
这一话,动画增加了面具的线索。台词也是后加的,如下。<图片44>
<图片46>两人摘下了各自的假面。
结尾的场景。
关于用电线杆等人造物的表达,<图片50><图片51>
<图片53><图片54>
“我喜欢电线杆,小时候就很喜欢了。我采风的时候,总是画一些人造设施,而不画里面的人。所以老师说我的画很散。”
“我觉得这里的风景还是很美。有一天会成为我动画的舞台。”(僕わここのフケがやぱ良いなと思いです。何時がここに自分の描く舞台描いになるどもう)
“人们总是表达(表現)那些已经消失的事物(欠落物)。表达是为了让他人了解自己,将自己完全展现给别人的努力。
没法用正常的方式和他人建立联系的人,需要用更巧妙的方式去建立这种联系,这就是所谓的的表达吧。
至少我是这样,做动画和电影将我和他人联系起来。”
嘛,还真是在很努力的表达w,脚本中增加的台词和频繁出现的场景是否也是内心深处的童年烙印呢。
2 ) 纪念彼氏彼女的完结
我很少在看一部影片的时候能忽略播放器底下时间轴的存在,像是习惯性的,看着看着总是会情不自禁想,差不多该结束了吧……还有多久能结束呢?怎么还不结束啊!这样。可是看彼氏彼女的时候没有。完全没有注意到时间的流逝,很自然地看过了五分钟,十分钟,二十分钟,结束。可以不用多考虑什么,不用多担心什么,因为它不会让你担心很久的。可以安心地笑,放心地难过,因为它不会让你难过很久的。
一开始我以为她和他会持续着猜测对方的心意,犹豫,欲言又止,直到很久以后才坦率地表白。可是很快,那两双手就在我即将涌出的泪水中紧握了。
一开始我以为他和她的恋情会持续着被老师干涉,批评,强硬地阻止,直到很久以后才渐渐认同。可是很快,她不可貌相的老爸和他不可貌相的父亲大人一起伟大地成为了那棵坚实的大树,保护了他们。
一开始我以为她会持续着被男生女生怨恨嫉妒,沉默,解释,澄清,直到很久以后才得到大家的认同。可是很快,误会消除了,而她身边那些充满个性的朋友聚集了。
一开始我以为在她逃跑的时候他只会持续着等待,僵硬,消沉。可是很快,在她停下脚步的时候我看到了她身后他那张坚定的脸。不要让你逃走,不会让你逃走。那个时候开始,我就坚信着,无论他们几经分离,几经周折,总会有一个停下脚步等待另一个找到自己。逃跑的人不会持续逃跑,追逐的人不会放弃追逐。
对于彼氏彼女本身,你不知道什么时候会出现真人真景的客串,不知道片尾会连拍哪一个走廊、哪一条街道、哪一只猫、哪一页画面的拼凑,不知道play back会以什么样的形式呈现,不知道这一集人物的出场会是以正常的、剪纸的、草稿的、黑白的亦或真人的形象出现,甚至不知道片头曲会在第几分钟跳出来。彼氏彼女带给我太多的惊喜,包括承载了整个故事讲述的音乐。它就这么行云流水地一点一点吞噬着观众企图分心的念头,像在水中驾驶着幽幽的小船,穿梭着他和她的世界。另外很特别的是以我目前孤陋寡闻的见识所知,我还没有见过像这样充斥了那么多电影元素的动画。画面的切换,大量的人物独白,以文字代替声音的演出,都让全篇在独树一帜的情况下又显得那么理所当然,让你的每一个细胞都以轻松自然的状态去接受制作人员带给你的欣喜。
第一次的相遇,第一次的脸红,第一次的牵手,第一次的拥抱,第一次的接吻,第一次的约会,第一次的分别,第一次的重逢,第一次的误会,第一次的猜疑,第一次的争执,第一次的第一次。我在为那些第一次感动着,兴奋着,欣喜着,沉默着。我在为那些我拥有过的我失去过的我庆幸过的我悔恨过的回忆着。他和她的故事,又不止是他和她的故事,是故事里每一个他和她的故事,是我和你的故事,是大家的故事,是年轻着的故事,是写在过去的青春里的故事,是刻在以后的回忆里的故事。
彼氏彼女的出现到现在已经有些年头了。虽然说初恋往往都是甜蜜的回忆苦涩的结局,但我总是宁愿相信主人公们现在还在继续着故事里的故事,有甜蜜的回忆和甜蜜的结局,就像之前我坚信达也和小南在将近40岁的现在依然生活在一起,有很多可爱的小孩,有很多棉花糖一样的胖狗,他们的孩子又继续着和邻居的青梅竹马们两小无猜,继续着在甲子园在体操场挥洒着和他们父辈一样的青春汗水。所以他和她,现在也正和我们所知的他们的那几年一样,love love地生活着吧。
他和她,一定要幸福。
他和她,一定会幸福。
就像我们以后一样。
3 ) 彼氏彼女,青春始末。
传说青春的开始与结束都在暑假。
总是在暑假,蝉鸣四起。总是在暑假,汗流浃背。总是在暑假,暴雨倾盆。总是在暑假,她遇见他。
传说有一个原本很普通的女生叫宫泽雪野,她爱慕虚荣喜欢被人称赞,所以拼命念书每天晨跑对着镜子练习微笑,把自己训练成了老师同学眼中最完美的存在;传说有一个确实很完美的男生叫有马总一郎,他温柔英俊又优秀可是有心理阴影,总怀疑自己有恶劣的基因做不了真正的好人。传说在高一第一学期刚刚开始时的满天樱花飞舞中他遇见了她于是一见钟情,紧接着又不小心识破了她的真面目,不知道该如何让事情继续发展甚至使出了小孩子似的“喜欢谁就欺负谁”的幼稚手段,而她怀疑、矜持接着后悔,终于决定说出自己的心意并拟定了一大堆“告白作战计划”却全部失败。传说在所有告白作战都失败的最后,她什么都没说只是忐忑地在课桌底下握住了他的手,而后令人心跳加速的红色从他们年轻的脸颊上漫出了整个屏幕,于是那一天,他们成为了恋人。
当然,宫泽和有马的故事其实是从高中一年级的春天开始的,只不过当时的我们非得等到寒暑假,才有机会每天准时守着电视机看动画片。五六年前的夏天,你我都还懵懂,知道自己正青春却不知道到底什么样才算青春,所以想从动漫里找几个楷模来学习一下——你总不能让所有人都去进军甲子园拯救世界或者变身成水手服美少女吧——于是风风火火的宫泽雪野迎面扑来,而且背后还站着著名的庵野秀明大痞子。庵野的出现,给这部动画片带来了超长版的前情提要、一话播三次的片头曲、每一集都不重样的片尾曲、整整一话都用粘在棍子上的纸片儿小人讲故事的偷工减料、EVA初号机失控般的暴走雪野……还有天空,电线,地铁,火车,夕阳,台阶,工地,交通灯,教室,桌椅,地铁,火车,台阶,电线,教室,天空,交通灯,那些画面不断交错闪回,在角色独白的时候,对话的时候,庵野想凑帧数(如同我想凑字数)的时候……明明灭灭地烙了很深很深,在我们关于青春的全部回忆里。
总是在暑假,烈日。总是在暑假,蒸腾。总是在暑假,热血。总是在暑假,幻觉。
我想每个女生都会羡慕宫泽那比离子烫还离子烫的直头发,向往有马线条完美的锁骨与下巴。每个孩子都会幻想自己能成为那些人中的一个或者拥有那样的一些朋友,幻想成为宫泽雪野,成为浅叶秀明,成为十波健史,成为佐仓椿,成为泽田亚弥,成为濑奈里加……像他们一样活得率性自然,想要什么,就自己去努力拿到它。至于有马总一郎,他是我们或许会遇见,但并不会想要成为的人。“抚平忧郁美少年的心灵创伤”什么的就交给女主角去干吧,运动会、文艺节、舞台剧和修学旅行显然更值得期待,并且那个时候,我们都天真地以为,这也会是我们所将要拥有的青春。
那个时候觉得,屏幕上的他们和电视机前的我们并没有太大差别,尽管他们表达自己感情的方式更夸张更澎湃,尽管有马随便一抬眼一低头就会导致一票女读者失血过多。再加上动画片里的那些中学校园大都千篇一律,都拥有大同小异的单人课桌椅,大同小异的“X年X组”挂牌,大同小异的拉门,大同小异的操场,大同小异的社团活动室与实验室,甚至大同小异的灵异怪谈,比如落榜生的怨灵和厕所里的花子。看多了在这些大同小异的背景里发生的各种各样的故事,很容易让人产生幻觉,幻觉那些故事每天都在发生,所以也总有一天,会在我们自己身上发生。原来青春也可以是这样的,原来青春本该是这样的。
总是在暑假,一起去游泳。总是在暑假,一起逛夜市。总是在暑假,一起出去玩。总是在暑假,时光哗啦啦。
时光哗啦啦。故事里,《彼氏彼女》的动画版在故事中的舞台剧演出前夕完结;故事外,现实与虚构交织混淆,我们正想开始演出,你们却已经落幕了。津田雅美在把《彼氏彼女》的漫画版拖了很长很长之后终于宣布结局,十六年后天高气爽云淡风清,大家都找到了各自的幸福,于是理所当然顺理成章地皆大欢喜。而作为读者的我们,虽然感动,却也惘然。这部漫画画了十年,当初在课桌底下看《彼氏彼女》被老师发现了的女生,现在都可以去当老师亲自没收课桌底下的小人书了,说不定有一天,她教的学生里就会出现一对像当初的有马和宫泽那样的恋人。而故事结尾处,出现在我们面前的有马总一郎和有马雪野,却已经手牵着手走过了十六年。还是高中生的你们和早已高中毕业的我们,以及携手沧桑十六年的你们和不过是社会新鲜人的我们,到底是谁追不上谁,谁把谁抛下?
如果你手里也有鹭巣诗郎为《彼氏彼女》创作的的BGM,无论是磁带、CD还是MP3,都请拿出来听听吧,一直听到最后一个暑假。当你发现对属于有马总一郎的忧伤沉郁无动于衷,而属于宫泽雪野的昂扬壮阔反而让你落下眼泪来,你才会知道,原来青春已经过去了——尽管直到最后,我们依然以为,那就是我们曾经应该拥有的青春。
4 ) 男孩和女孩的故事
很难想象98年的作品居然一眼望尽了少女漫画未来20年的发展(低分大概是献给某庵神的ppt)
宫泽的性格我太喜欢了,只要知道自己想要什么,就能付出最大的努力去实现它,情商智商都MAX的小狡猾,还有青春期女孩敏感多变的戏精世界和脑内碎碎念,活脱脱一个真实又可爱的高岭之花。
而有马君就是我最理想的对象!软件硬件都是100分暂且不说,对爱情敏感细腻又温柔到极点的个性简直在我的少女心上进行了一百次托马斯回旋。
不得不说“相配”真的是一个很美好的词语,优秀的人就是会互相吸引,彼此爱慕,引得剧内剧外的旁观者纷纷艳羡,孤独的王子和孤独的公主相遇,只是一个眼神就能领会对方。
一切的开始是他们彼此暗生情愫,羞红的脸蛋和砰砰的心跳声。
在课桌下悄悄握住你的手,暗语是“我也想和你在一起。”
他们会在爱情里不自信,但爱是你说出口的眷恋,就能给我无限勇气。
樱花树下,少年一句“好高兴”胜过一百句“我喜欢你。”
四月的微风将花瓣吹向天际,我的初恋就在盛开的樱花下展开。
不过是短暂分开,再相见时,他攀升的荷尔蒙让我再度陷入热恋,我们会迎来倦怠期吗?为什么我只会比过去更加喜欢你。
这部作品不仅仅是爱情,亲情和各种价值观的输出都相当优秀,其他cp的感情设定也很超前(强烈推荐大家去看漫画)
就像开始说的,你很难想象这是98年的作品,没有复杂的n角恋,没有狗血的家庭伦理,这只是一个个恋爱中的情侣们更加深爱彼此的过程,他们优秀又孤独,在茫茫人海里找到了对方,彼此救赎,终成眷属,像极了我心中爱情的模样。
这真的是一部很优秀很优秀的作品(烂尾什么的在几乎完美的前半部分面前我认为不值一提),其实青春于你我,都不过是一份憧憬,一次怦然心动,一个能让你脸红心跳无比向往的男孩和女孩的故事。
5 ) 评价动漫《他和她的事情》
1995年,《新世纪福音战士》横空出世,凭借作品过硬的质量与与众不同的独特气质,吸引了广泛的观众群。他不仅仅是动画迷们的心头好,更成为了一种席卷日本的“社会风潮”。一时间关于《新世纪福音战士》的解读与分析层出不穷,时至今日,它已然成为了日本动画史上的一座里程碑。其监督庵野秀明也随之名声大噪,成为了动画业界响当当的人物。在《EVA》两部剧场版动画上映后,庵野秀明参与了真人电影《Love & Pop》的拍摄。令人大跌眼镜的是,在后EVA时代,庵野秀明作为监督制作的第一部动画居然是少女漫改,而这部《他和她的事情》,也成为了至今为止他最后一部以监督身份参与制作的TV动画。
《他和她的事情》改编自津田雅美的同名漫画作品。故事的主人公宫则雪野看似品学兼优,性格开朗,乐于助人,是个无可挑剔的完美女孩。可是一旦回到家里,她便立刻褪去伪装,穿着邋遢,脾气暴躁,最让人咋舌的是,雪野对于他人赞美的虚荣心膨胀到了极限。偶然中,雪野的双重性格被同班同学有马总一郎发现了。但是,有马总一郎并没有因此而厌恶雪野,反而渐渐的被这样的双重性格所吸引。原来,有马也有着属于自己的秘密。有马出生于医学世家,性情温和成绩优异。这样的他总是能得到大家的目光,但这目光同时也带给了他很大的压力。为了维持昔日的完美形象,他不得不掩盖其他那扭曲的黑暗性格,这让他身心俱疲。这样的有马遇见了雪野,痛苦的他逐渐意识到,其实他并不用时时刻刻都带着虚假的面具,起码在雪野面前可以不必如此。彼男和彼女之间,一丝特殊的情愫正在慢慢生长。
事实上,庵野秀明拍摄少女漫改动画绝非偶然。在《JUNE》杂志96年的访谈中,他就明确表示过自己对少女漫画的喜爱,中学时期的庵野秀明受到当时的女朋友丽子的影响接触到了SF漫画和少女漫画。那个时候的庵野秀明认为少年漫画是无趣的东西,很容易猜到剧情未来的发展走向。他把大量的时间放在少女漫画的阅读上,《别册玛格丽特》、《Ribon》、《花与梦》、《LaLa》都在他的阅读范围内,也正是这段经历使他接触到了仓持房子、市川润、大岛弓子、高桥由佳里等诸多漫画家。用十几部单行本的长度去讲述分分合合的故事却仍猜不到之后的发展,这种感性的部分深深的吸引了庵野秀明。评价仓持房子和岩馆真理子的作品作品时,庵野秀明赞叹道:“连翻开书页看到的分镜都是艺术。漫画的分格都可以当成一幅画了。”庵野秀明认为,日本最先进的文化就是少女漫画。这话虽然乍听起来有失偏颇,却足以证明少女漫画的独特魅力。因此我们可以说,庵野秀明与制作少女漫改动画虽然在大众的意料之外,但也十分合乎情理。
《他与她的事情》漫画原作津田雅美是白泉社老牌少女漫画家,1992年,她的短篇漫画「遇见你真是太好了」获得了第17回白泉社雅典娜新人大赏。1993年,津田雅美在《増刊LaLa mystery Special》上正式出道。《他与她的故事》最初只是三话完结的短期连载作品,后因读者呼声较高,变成了长篇连载。这也是津田老师的第一次挑战长篇漫画。《他与她的故事》刚刚迈入连载的第三个年头,便宣布了动画化的消息,制作公司还是风头正盛的GAINAX。总的算来,津田老师的职业发展还是相当顺利的。在《GAINAX INTERVIEWS》一书中提到过,《他与她的事情》对于G社来说是迈向新阶段的第一步。由于年代久远,我们并没有搜索到当时究竟是白泉社主动委托G社负责动画化还是G社的staff出于个人喜好提出的协作要求,毕竟当时《他与她的故事》刚刚连载了八卷,剧情尚未过半,如果要制作成26集的动画,在剧情容量上多少显得有些单薄。如果有哪位观众老爷了解其中的缘由,欢迎在弹幕中进行补充说明。
虽然动画版《他与她的事情》常常被人说成是“为了省钱无所不用其极”的作品,但当时的GAINAX经济状况十分不错,1999年,GAINAX当时的社长泽村武伺被曝出两年间逃税5亿八千万日元的丑闻,也侧面反应了上个世纪末的G社绝不是没钱的小作坊。因此,大量的静止画、兼用卡更有可能是庵野秀明监督另一种实验,他依旧希望能够打破动画的固有限制。庵野秀明在newswalker的采访中说,希望能让年轻的staff们在《他与她的事情》中尽情的施展才华,想怎么做就怎么做。这里提到的年轻staff就包括现在大名鼎鼎的今石洋之和平松禎史。动画版《他与她的事情》基本还原了原作漫画的剧情,有些时候甚至直接把原作的画面“搬”到动画里。(PS:动画版中并没有直接使用漫画的图像,而是一种演出手法,所有的画面都是原画师重新画的)另一方面,动画版又展现出了极其个性化的演出风格:明朝体、电线杆、红绿灯、大量的人物内心独白,也难怪有评论说《他与她的事情》脱胎于《EVA》。有日本爱好者专门进行了对这两部作品的比较研究,发现他们都重点描述了主人公的心像风景,涉及到了幼年时期的伤害、逃避与成长的母题。如果说令人酣畅淋漓的战斗场景是在考验原画的技术水平,那么人类微妙的情感变化则是对监督能力的测试。毕竟少年少女内心细腻的感情极难表达。而这恰恰是庵野秀明擅长的。因此《他与她的事情》原作虽然是少女漫画,但用庵野秀明监督的风格去演绎也并不违和。
庵野秀明这种能兼顾作品质量与制作成本的演出方法十分具有参考价值。2001年上海美术电影制片厂推出的国产动画《我为歌狂》在演出上多多少少借鉴了《他与她的事情》(我为歌狂第一集最开始的镜头与他与她的事情第一季3:05之后的镜头构图差不多,但是顺序有微妙的调整,如果想搞事儿的话可以再按照《他和她的事情》镜头连接顺序重新拼一下)大量的空镜头,对路人角色适当的省略,尽量减少原画张数……这样的方法确实很适合预算不足的动画。
动画版《他与她的事情》播出过半,staff表中监督一栏突然从庵野秀明变成了佐藤裕纪与「あんのひであき」,也就是庵野秀明的假名。作品质量一落千丈,有“注水”的嫌疑。有说法称,当时动画中出现了女主角宫则雪野走光的镜头,庵野秀明受到了观众的投诉才惨遭降板。也有说法称,当时连续两周的总集篇让制作人忍无可忍,直接发落了监督庵野秀明。不过事情的真相已经无法考证了,「他与她的事情 SPECIAL」一书中收录了对监督的采访,当时庵野秀明表示因为原作是月刊连载,等到动画进度与原作追平后会有一些原创剧情,不过这些原本预计加入的内容却并没有出现在成品中。即便如此,《他与她的事情》动画销量依然不错,虽然无法与《EVA》其比肩,但依然是G社拿得出手的当家名作。漫画版更是惊人,总销量达到1100万卷。是日本少女漫画千万俱乐部的一员。
而在对声优的选择上,庵野秀明也一反常态,他并没有选用那些经验丰富的知名声优,反而举办起了大规模的试镜会。为男女主角配音的榎本温子与铃木千寻都是第一次参与到配音工作中。出道即负责了重要角色。为芝姫翼配音的新谷真弓,声线虽然不太符合观众们对于“美少女”的定位,但却给G社的staff们留下了深刻的印象,并因此获得了《FLCL》中专门为她定制的角色——晴子。而为沢田亚弥配音的本谷有希子则和剧中的角色一样走上了作家的道路,她的作品《異類婚姻譚》还获得了第第154回芥川龙之介赏。
在音乐方面,鹭巢诗郎的OST也为整部动画增色不少。相信鹭巢诗郎也对自己本次的表现十分满意,因此才会在《EVA新剧场版:破》中使用了大量《他与她的事情》原声的变奏曲。OP《天使のゆびきり》由与庵野秀明交好的藤井郁弥负责制作,这也是演唱者福田舞的出道作。ED则翻唱自井上阳水的经典歌曲《夢の中へ》,ED中的实写镜头取材于神奈川县川崎市,主要的取材地在地铁川崎站、武藏小杉站周边。细心的观众朋友可以发现,在《他与她的事情》第26话中,出现了《宇宙战舰大和号》的BGM。这十有八九是监督的个人喜好,所以我们有理由相信,即使庵野秀明惨遭降板,也实实在在的参与到了制作的最后。
受到题材的限制,《他与她的事情》注定不会成为人见人爱的经典名作。但他确实是一部十分有趣的动画。原作最终回,女主角宫则雪野的最后一句台词是:「临死之前说“啊——好有趣,好累哦”这句话是我的梦想。」能遇见这样的作品,想必会让我们的人生变得更有趣吧。
6 ) 钟爱的一枚旧番.
在新番《邻座的怪同学》的片头,水谷雫用她的冰山嗓平静陈述:“他的故事,她的故事,它的故事…”(怎么看上去这么邪恶…)好吧,这儿的它是一只叫做名古屋的鸡。男女主俩人毫不拐弯抹角的性情简直太勾人好感。一同追的还有《中二病也要谈恋爱》,小鸟游六花用一只黄色美瞳伪造的邪王真眼勾起了我们所有人忽略已久的中二之魂。
我爱12集左右的故事,因为它们是回转寿司碟子,转一圈,被恰到好处地挑选、观赏和分食。甜腻的少女漫是和果子,寻常滋味与精巧造型的组合令人百尝不厌。大冬天裹得像熊一样的人们需要用少女漫滋润生活,摆脱臃肿。
而津田雅美的这部作品,典型的90年代画风,在经历十多年的淘洗后却一点不输现今那些卖萌卖腐的漫。可惜的是导演拍得没钱了,让动画草草收尾。动画偷工减料的方式很值得借鉴(画面定格,看似能感受到人的呼吸和情绪,实际上应该是很省钱吧)。其中有一集干脆就做出了人物的剪纸,摆来摆去。第26集结束得莫名其妙,在男N号的内心独白中,故事就这么没了影儿。比起现在的12集漫,彼氏彼女是需要好几倍的时间才能呈现完整的。
在第一次看到被译作《校园跷跷板》的彼氏彼女时才十岁出头吧,发飙的宫泽雪野在街道上追芝姬翼,夸张到足以给孩童留下阴影。不过我之后就写了一个主角直接套用宫泽名字的冒险故事,还很郑重地把它拿给一个摄影师爷爷看,他也一本正经地点评了…黑历史不忍直视。
作为优等生的二人,一个虚荣心旺盛,一个隐藏过去,两个人走近时,好奇地凝视着对方完美的倒影。宫泽的小伎俩被发现之后,两人关系反而更加亲昵,彼此逐渐有了脱下面具的决心。而有马身体里另一个不停把他拉回童年的自我,是整个片儿里的黑色因子。
排水管里哗哗流过雨水,在这个时刻,楼道变成黑色。母亲的耳光狠狠地抽在脸上,瘦小的身体再怎么跑也脱逃不了束缚。
津田雅美画了很多年,他们在漫画里互相救赎,最终得以结合,成为双方眼中唯一的彼氏、彼女。
我在漫画的末尾,看到有马和父亲相见。怜司拿枪指着儿子,让他坐上自己的摩托车,他们拥有了一段再好不过的旅行。足以清洗过去,勇敢面对戳伤了内心的一抹抹黑色。
现在会翻来覆去看很多遍的漫画,除了邪恶温暖的《指尖奶茶》,就是结局圆满得再好不过的彼氏彼女了。它们让人相信并正视感情,小细节们温润了枯燥的内心。《指尖》是性别扮演与回归现实的一出戏,暧昧,yd。虽然每张封面都要露出小裤裤,虽然题材那么禁断还是好有爱。《彼氏》则是不花哨并给人带来平实感动的清新篇章,鹭巢诗郎的配乐让每一集都像是诗歌的进行时。
在寝室高唱B站神曲《白金元首》:“性别不同,该怎么谈恋爱,大家都是天然呆。性别不同,该怎么谈恋爱,百合菊花遍地开。”我还是拥有着一颗看BG的心啊,末日前仍然没有恋爱真是不甘心呢。【喂少年你在二次元就够了
后面就不好看了。
要不是烂尾,也挺经典的
结尾太囧了..没时间做动画直接播漫画么||||||
這部動畫太亂來隨性了吧……雖然前面的部分簡直就純愛少女向典範了也不能後面這麼莫名其妙不知道說誰了吧……其實我還很喜歡那個ED來著 結果還真是出人意料
越往后看越莫名的虐心,看不到两个人幸福的生活在一起好惆怅
青春啊~~
不是那么少女的少女漫画,各种情景的转接做得不错,最漂亮的是各种镜头的切换,整体效果非常细致动人。而剧情则是真实而感人,毫不做作夸张!全然是心中那种最纯粹的感觉。庵野大人爱你,谢谢是你接手的这部作品!并没有丧失原著的非常多的内心戏及氛围!
前半部分精致无比,后半部分令人失望。通过这部片子可以学习到第三人称代词的各种用法,出现频率之高,堪称在下看过的片子之首位。
看到后面受不了了..........前面还不错
因为孩子早恋被叫到学校的宫泽父亲对老师说:成年后的一个月也抵不上高中时的一天。papa太帅了,至理名言。全剧满满当当EVA既视感,有马哼歌的那刻甚至让我想起煮薰。最后一集超坑爹的效果却有种才华四溢的感觉(错觉?)很像猎人漫画....音乐超喜欢。原来真一之前石头就有这个一马;十波那对也很爱。
重温童年回忆。小时候零碎看过几集,仍记得有些悸动的心情,如今再看,惊觉这部番如此前卫。大(省)胆(钱)的表现手法,生动细腻的性格和细节描写,真实的恋爱心情,不管是两人互相吸引的原因也好,还是纯真的爱和青春期的性也好,都好真实,观念也很前卫啊。喜欢女主家人还有狗狗~可惜貌似腰斩了
【GAINAX庵野秀明的神制作班,熟悉的独特分镜方式(参考EVA),实写镜头、漫画意识流等表现方式让人印象深刻。关于竞争意识与人格形成,关于家庭、爱和人情。鷺巣詩郎自制古典OST是大亮点所在。
片头的16张黑白图片特别棒。有趣的生活和校园故事,谁会不喜欢?我应该向雪野学习……555……
如果少女漫画的内在世界是一个偌大的宇宙,那么动画这种媒介又能展现这个宇宙的多少分?对于GAINAX的动画人来说,大概这才是这部动画的课题。这可以展现为两端的拉锯:一端是对于庞大的心象台词与漫画符号的极尽嵌入(漫画中每一句台词每一种表现手法都尽可能不删不改,绝对的才气溢出),将自由的漫画媒介变成线性可控的影像时间;一端对原作的衣钵不破不立,阿宅创作者们完全原创的形式与故事是否能与少女漫画的宇宙殊途同归。最终,25集与26集终究走向了不同的极端,正如未能改编完的原作,这种拉锯依旧在つづく。
没想到会看得我这么欢。一个爱面子带点腹黑的女主角,人格分裂得很可爱。温情带点搞笑。可以看出男生、女生不同角度细腻的感情与想法。与漫画的结合采用了特别的分镜处理方式,这种方式也始终贯穿全剧。最后大结局的时候马力全开,虽然内容不像大结局,那个自述又复述给我印象深刻。
刚开始看的时候会觉得进展好快,才两三集就确立恋爱关系了,不禁想着后面还要怎么发展,肯定有转折吧?但是没有!这是难得的一部从头甜到尾的恋爱动画,即便是有误会,隔膜或难题都会在短则几分钟之内,长则半集之内被解决。当然这个说法或许不能算上最后几集他的心理变化,但我已经忽略这几集了,因为后来GAINAX的制作经费明显不足,所以庵野秀明又用上各种注水和不明所以来撑集数,不得已之际又让人想起了EVA,但是除了作画风格,其实这部动画又可以称得上是E的反面,虽然其人物心理要真按照疾病化发展,每个人都可能走入残忍的末路。只是,如上所说,超快就回到乐观积极搞笑的路线。家庭阴影退散,正面青春最高!另外,我感觉这动画也没有绝对意义上的主角,中间很多集都是其他的他和她的故事,且都甜而不腻,一时看得非常解压!
难得的一对从头爱到尾~看得我开心啊!
不能想象庵野大神居然能捣鼓出个这么搞笑的东西~不过里面EVA的风格也很浓重~
'你的良心不会痛吗''不会',痞子日常省钱,对韩剧式恋爱没什么兴趣,不过搞笑还是挺搞笑的。26集里有10集回顾,8集主线无关,收尾太差了。
第一次看日本连续动画,似乎后来也没再看过。大学时候的他推荐的,说我象那个分裂又死要面子的女生.后来还郑重的刻了盘,作礼物。至今听到那首主题歌都会想起那段时光。:)