在天气阴冷、北风凛冽的日子里观看电影《何去何从》，心情份外沉重。战火纷飞的年代，枪林弹雨、血性杀戮令人绝望；更让人绝望的是战争对人性的摧残，让人们所有美好的希望全部破灭，甚至丧失人心和人性，变成行尸走肉甚至是战争血刃，这才是最可怕的地方。


　　影片《何去何从》由青年导演关晶执导，中泉英雄、漆子美、李婳、王曦、叶峰等演员联合主演，影片以一个日本士兵石桥贤太郎的经历为主线，表现了普通人在战争中的弱小与无奈，反思战争对人性的摧残。
　　日本籍演员中泉英雄饰演的石桥贤太郎原来是一位颇具艺术气质的美术教师，却在新婚不久被强迫应征入伍随部队来华作战，一位美术教师被训练成杀人机器，中泉将石桥在这种转变中的痛苦和挣扎演绎的非常到位。石桥是一个胆小的日本人，在一次战斗中他成了所在部队的唯一幸存者。为了生存，他从尸体中爬出来以后换上中国军人的衣服，被附近村庄的一名中国青年妇女凤莲（漆子美饰）所救，并被村里人误认为抗日英雄，石桥只好装哑巴接受中国善良老百姓的照顾。后来石桥又逃回日本阵营，被日本军人无情嘲讽、羞辱。
　　石桥的妻子樱子（李婳饰）也被带到了中国做随军慰问妇，得知这一情况的石桥几近崩溃，跪地祈求上峰把他的妻子送回日本。然而心如死灰的樱子却无颜再见丈夫，自己结束了自己的生命，李婳通过眼神、面部细微表情将樱子的新婚的小甜蜜、被迫分离的辛酸、做慰安妇时的痛苦麻木、自杀时的绝望刻画地入木三分；而另一方面曾经营救过他的凤莲和乡亲们却被日本无情践踏、杀害，特别是凤莲眼睁睁地看着自己的丈夫山旺被日本鬼子杀死在自己的眼前，她惨遭日军侮辱，又被拉到慰安棚，被石桥无意中发现，想要救她出去，绝望的她决绝的抓住刺刀刺向自己的咽喉。凤莲的经历让石桥和银幕前的观众份外痛心，一位纯朴、善良、美丽、纯净的中国青年妇女被那场万恶的战争撕碎、玷污，再也没有继续活下去的理由。自己的恩人就这样无助的死在自己面前，自己心爱的女人也永远的离开了自己，面对丧心病狂的日本军人，石桥心头的怒火终于爆发，疯狂挥舞着手中的匕首，杀红了眼……


　　影片《何去何从》真实展现了残酷特殊时期下人类对于最朴素真挚情感的需要和认知，深度探讨了战时人性，立意深刻。石桥在战争中感受到的是日本军人的冷血、变态、无情；是中国老百姓的善良、热情。战争对人性的压抑和扭曲随后磨灭了他心中仅有的温暖，并彻底打碎了他对于友情、爱情、亲情的种种希望。影片《何去何从》将在人们在战争中所经历的一切痛苦以及对战争和人性的彻骨反省都表现了出来，深刻揭示了战争的罪恶和危险，不论是战争的哪一方，对于每个个体来说，都是受害者。倾巢之下 焉有完卵，残忍的侵略受到伤害的不仅仅是中国人民，即便在日军内部，那些人性尚存的日本人也同样惨招涂炭！《何去何从》因为独特的叙述视角，于２０１５年受邀参加了第７２届威尼斯电影节优秀影片展映，并以优秀反战电影入围联合国教科文组织“费里尼奖”。
　　中国人不应该忘记那段屈辱的历史，日本人更不应该忘记和试图抹平那段历史。回顾历史让人痛苦，思考历史让人痛苦。压抑住仇恨去思考更让人痛苦。影片《何去何从》让我们在痛苦中思考，铭记历史。影片中的英雄角色猎户山旺（王曦）不应该被忘记，他是村里是村里为数不多头脑清晰也心地善良的人，他面对强大的对手只能依靠自己的力量抗争，结局悲壮。山旺和老乡们的故事告诉我们，只有真正的强者才无惧战争。中国人一向主张和平，可以不主动挑起战争，但是中国人决不可以丧失战斗能力。战争从来都是强者的自警，决不是弱者的祈求。

　　看了电影《何去何从》，我有些话不得不说。

　　纪念伟大的抗日战争，我们拍过太多的抗战电影和抗战连续剧。这些连续剧和电影都是差不多的风格，鬼子是恶毒而泯灭人性的，中国人是宁死不屈战无不胜的。今天我去电影院刚看了一部由关晶执导，中泉英雄、漆子美、李婳、王曦等人主演的反战题材影片《何去何从》。这部电影的全新视角让我的内心承受了不小的震撼力。一部来自日本兵的反思——影片借由一个普通日本士兵的视角还原讲述了当年那段历史往事，让我们无不感受到战争的残酷与人性的挣扎。
　　有一个画面，我印象深刻——冷冽灰色，火药烟雾缭绕，烽火不绝，尘埃连天，让我也仿佛置身于战事现场，底部布满长且锋利的尖刀……这时主人公以蜷缩的姿态伴随着散落的石块，正往下不断坠落，似乎下一秒就要被尖锐的刺刀刺死！这样的强烈视觉冲击配合悲情的情节让我们整场电影都处在紧皱眉头的压力感之下，整个放映厅都是鸦雀无声的。《何去何从》的故事发生于二十世纪三十年代初的冀东地区，他本是美术老师，刚和自己的爱妻结婚，但被迫应征入伍。在一次战役中他所在的部队全军覆没，只有一心想活下来的石桥从死人堆里爬出来，换上中国士兵的衣服，被一个中国村妇当成哑巴战争英雄救活。后来，石桥回到日本兵营，被当成是皇军的耻辱。石桥的妻子被骗来当慰安妇，两人无意碰面后妻子自杀，石桥近乎崩溃。最后，救他的村民被日本兵血洗，救他的村妇遭受凌辱，解救无果的石桥精神恍惚，和同类拼杀，最后自杀。

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　　《何去何从》取材自一本真实的“日本兵日记”，河北迁西发现了当年侵华日军石桥于昭和七至八年即(1932年-1933年)写的《满洲出征日记》。以侵略方普通士兵的日记为真实素材拍摄的这部《何去何从》是如此的独一无二，独特视角下呈现的独特故事也是发人深省的，今天看了，我对这场战争有了些更深刻的认识。难怪，在第72届威尼斯国际电影节中，《何去何从》作为优秀反战影片入围联合国教科文费里尼奖，这也是中国本土电影第一次入围费里尼奖。战争，对受侵略方是悲情，对于侵略方也是悲情。中国人对于侵略者是抗战到底，对于其人民却不计前嫌——我们免除了日军的战争赔偿。
　　作为一部反战影片，《何去何从》不同于以往抗日影片的固有模式，选择一个独特的视角去看待战争对人性的摧残。我在《何去何从》里看见了一个日本普通士兵的错愕、恐惧、痛苦、挣扎、麻木和绝望……看完影片后，我不由得深深陷入了对人性与战争的反思。没有战争，我们才能享受幸福生活，实现一个又一个梦想。
　　关于中日战争，我看过姜文的《鬼子来了》和陆川的《南京！南京！》，都不错，10月28日后，应该加上关晶的《何去何从》，因为也值得一看！

小成本电影《何去何从》是由关晶执导的一部反战题材影片。讲述了一个发生在冀东地区的悲情故事。二十世纪三十年代初，日本画家石桥贤太郎，新婚不久被迫应征参加对中国的侵略战争。一心想活下来的他在一次惨烈的战斗中受了重伤，从死人堆里爬了出来，穿上了中国阵亡士兵的衣服，被村民凤莲所救并被村民们当成抗日英雄悉心照料，百般敬佩。石桥为了能活下去只好装作哑巴待在村子里。日子一天天过去，石桥对善良的村民们渐渐产生了感情。然而好景不长，从日军手下逃出来的凤莲的男人认出了石桥，导致他身份暴露。当他逃回到日本军营后，日本军官却称他为帝国的耻辱，他为了再见到自己的妻子，每天都忍受着其他日本兵的羞辱，后来，在亲眼见证自己的妻子和恩人凤莲自杀后，他在战争面前也彻底迷失了人生，到底该如何选择，他该何去何从？
影片让我最为印象深刻的是两个具有悲剧命运的女子，她们都与石桥有着密切的联系。第一个悲剧是石桥的妻子樱子。为了能见到丈夫而被骗到中国做随军慰问妇，偶然发现了她的石桥几近崩溃，然而心如死灰的樱子再无颜面对丈夫，自己结束了自己的生命。此时的大俯拍镜头展现出石桥内心的第一次绝望。新婚时的甜蜜，分开时的不舍，做慰安妇时的麻木，以及重逢后的崩溃等，她的一举一动都被刻画地入木三分。另一个悲剧女子则是石桥的恩人凤莲。凤莲亲眼看着自己的丈夫和村民们被日军杀害，自己也遭到日军的侮辱，于是当石桥想要救她出去时，绝望的她觉得自己没有再继续活下去的理由，毅然决然的抓住刺刀刺向自己的咽喉，结束了自己的生命。凤莲的死亡也是直接导致石桥精神崩溃的爆发点，他像疯了一样挥舞着匕首大开杀戒，但在少佐的一声吼叫中，石桥似乎清醒了过来——自己明明是个日本人，却为了中国人在杀害自己的同胞。可是，到底怎么做才是对的呢？
影片作为一部反战题材，并不同于以往抗日影片的固有模式，而是选择以侵略者的视角去看待战争对人性的摧残，反而更能引发观众对人性，战争的思考。影片的结尾处石桥在痛苦的折磨中选择自杀，进一步升华了反战的主题。所以石桥更是悲剧的。战争的残酷并没有磨灭他善良的人性，然而这种善良却把他束缚在了“何去何从”的枷锁中，逃脱不了这个枷锁，便只能以死亡的方式来解脱。影片以此种方式结尾，也未免不能不算做一个能让观众反思历史，正视现实的方式吧！

       没有经过战争的一代人如何呈现战争？战争对人性有怎样的摧残？《何去何从》，一部从人性角度揭露战争的残酷和对人性造成的戕害，警告世人珍惜和平、远离战争。
       战争里，到处明枪暗箭，躲都躲不及，但是影片中的女一号樱子、女二号凤莲、男一号石桥都是主动求死。缘何？
       女一号樱子选择了割腕自杀。作为男一号石桥的妻子，在影片中戏份很少也没有一句台词，所有的情绪都通过眼神、表情、肢体语言等方式，都是情绪饱满的内心戏。樱子的经历变换起伏很大，从恋爱的甜蜜到新婚的喜悦，到后来沦为慰安妇的麻木，到在慰安棚里见到自己丈夫的痛苦，再到挣扎后的选择死忙，她诠释了一位战争中的普通平民妻子的痛苦。对丈夫的思念支撑她跑到中国，没想到被自己的“帝国”骗做慰安妇，每天遭受自己日本同胞的非人蹂躏，后来的确是见到了丈夫，但见到之日便是生命结束之时。爱而不得，在爱的人面前尊严尽失。纵然他不嫌不弃，我何以心安？爱何以继续？无爱便无生。
       女二号凤莲逮着机会就抓着刺刀刺向自己的咽喉。凤莲，山旺的妻子，一位普通的农村妇女，她救了石桥，但他不知石桥就是捅了自己丈夫一刀的“日本子”，在丈夫逃回家里见到石桥，仇人相见分外眼红之时，她都将信将疑。在村子被日本兵洗礼中，她的丈夫被杀死在她面前，她和其他村妇被拉到日本兵营做慰安妇。当石桥想来想放她一条生路时，她却没有活下去的信心，目中无神地求死：“杀了我！杀了我！”抓住刺刀刺向自己的咽喉，一了百了。一位普通的中国农村妇女，善良、单纯，她干净的世界让战争打得七荤八素，超出了她承受的范围。男人死了、家没了，赖活不如好死，有气节的传统妇人怎能苟且于世？
       男一号石桥刺杀自己。石桥君，由主演《南京！南京！》的中泉英雄扮演，是演技和魅力兼具的日本演员。战争前，他是一名手无缚鸡之力的日本美术老师，刚刚和娇媚的未婚妻举行了婚礼，就被召入伍来到中国。一心想坚持活下来回日本和心爱的妻子团聚，求生之心让他受伤后换上了中国伤亡士兵的衣服，被凤莲所救，得到悉心照顾，并被全村人尊为“英雄”。但当山旺回村他的身份就揭开，被善良老村长放了一条生路，回到兵营一直忍受羞辱，因为他有活下去的信念，有战后回国和妻子团聚的念想。因公务去给慰安妇送慰安袋，看到了慰安棚里衣不蔽体的爱妻，一个男人的精神防线被几近击垮，他一直隐忍活下来的那条线似乎断了，除了痛苦还是痛苦，他去跪求原来的朋友现在的上司将他的妻子送回国内。男儿膝下有黄金，他为心上人下跪。却没想到妻子已然结束了自己的生命，来祭奠他们回不去的过去。丧妻之痛让他只能靠醉酒苟且，无意发现了慰安棚里的救命恩人凤莲。本想去解救她，却助她去了天堂。
       哀大莫过于心死，他心爱的女人死了，救他的恩人也死了，这两个善良的女人都在罪恶的慰安棚被糟践，酒壮英雄胆让他奋而开杀，他从慰安棚杀到日本兵营，像一头疯了的野兽，他再也不用战战兢兢地活着，再也不想对旁边人低眉顺眼，从不敢刺向山旺、到杀红了眼大开杀戒，他对这个世界绝望了。战争意义何在？我们将何去何从？他茫然，更无望了。在他刺向自己的时候甚至没有去想一下他从未谋面的女儿，不是没有父爱，入伍前他还摸着妻子的腹部：“不管男孩女孩，只要健康。”的确是无情的战争，已然使其人格分裂到不正常状态。
       影片底色是19世纪30年代抗日战争，整个影片色调陈旧，但是有兵营里以刀枪为代表的冷色调和村庄里大红棉袄为代表的暖色调。是基于《满州出征日记》的真实故事改编而来，但有很多巧合之处，比如石桥就是刺伤山旺的人、他又被山旺的妻子救了、又被派去送慰安袋、在慰安棚发现了妻子、发现了恩人等等，关导介绍：“事情都是真实的，只是为了艺术表现力，设置在同一个人身上。”这大概就是艺术源于生活、高于生活的体现，让表现手法上更有厚重感，给观众的心灵和视觉带来一次又一次的冲击和震撼。
                                                                                           ------转自长发披肩的茶花女